¿Cuánto le cuesta a un niño aprender arte?
1. Pregunta: ¿Se requiere que las pinturas de los niños se parezcan?
Respuesta: Se basa en las características de la cognición psicológica y la etapa fisiológica del niño.
¿Cómo explicar este problema? En otras palabras, cuando eres niño, ya tienes muchas ideas en mente en este momento, pero no sabes dibujar, especialmente en la clase pequeña (de 3,5 a 6 años). Hay muchas razones por las que no pueden dibujar. Saquemos uno y analicémoslo primero. El simple entendimiento es que las habilidades de pintura (habilidades manuales/habilidades básicas) no están a la altura. En este momento, es posible que tengamos que enfatizar las técnicas, y una de las formas más directas de enfatizar las técnicas puede ser "qué imagen dibujar" (tenga en cuenta que para facilitar la comprensión, primero estudiaremos esto como un caso. Es cierto que esto El viejo problema es realmente problemático. Hay básicamente dos opiniones en el mercado: "¿Es necesario que los niños dibujen?" Una es verse así, porque así es como los maestros solían dibujar un gato en la pizarra. dibujar como un gato La otra opinión es que los niños pueden dibujar lo que quieran, centrándose en la expresión subjetiva y los sentimientos de belleza. De hecho, Yang Shuai cree que ambas opiniones son correctas, pero en términos de ideología correspondiente. Estructura y cognición psicológica, llegan a la conclusión de que guiar a los niños a dibujar se basa en las características del crecimiento psicológico y las etapas fisiológicas de los niños. Por ejemplo, cuando un niño hace un dibujo cuando tiene unos cuatro años. Es probable que muestre un "hombre renacuajo", por lo que esta imagen es adecuada para niños. Si se requiere que el niño haga este dibujo, cuanto más pequeño sea, más atención se prestará a la percepción de la belleza, el graffiti y la divergencia. Pensamiento y cultivo de cualidades integrales. Sobre la base del respeto al pensamiento divergente de los niños, los niños mayores comienzan a prestar más atención a los métodos y técnicas. Como maestros o padres, no miramos las pinturas de los niños. Hay que mirarlo con ojos de adulto, pero se debe volver a la misma mentalidad y mirarlo con el corazón. De esta manera se pueden evitar muchos estándares que los adultos entendemos, tal como dijo el principito: “Esto es. uno de los míos. Un secreto, y un secreto simple. Sólo mirando con el corazón se puede ver la verdad "¿Quién es el principito? Es sólo un niño. Cuando pensó en esto, de repente lo entendió". >
2. Pregunta: ¿Está bien o mal que los niños hagan dibujos simples?
Respuesta: Pensando en pensamientos fijos e imágenes estereotipadas
Una vez, durante una audición. Ocho niños. En clase, les dije que primero hicieran un dibujo según sus propias ideas y luego el maestro los guiaría. El resultado final es sorprendente. Los ocho dibujos tienen el mismo sol. La esquina izquierda de la pintura aparece en un semicírculo, emitiendo una serie de luces. Incluso el ángulo, el tamaño, la forma y el color de la pintura son los mismos. Cuando se adopta un patrón fijo, el concepto se convierte en algo natural para los niños. dibujar. Esto es realmente cierto. Es preocupante. Hay muchos patrones como este. Por ejemplo, cada imagen muestra un cielo azul y nubes blancas. En ese momento, ¿pueden ver el cielo azul y las nubes blancas? No puedo verlo, ¿por qué dibujas cielo azul, nubes blancas y hierba? El niño respondió: El niño lo dibujó así, y yo también. En ese momento, de repente me di cuenta de que había un problema, pero no podía verlo. No se lo dije al niño directamente porque aún era pequeño y no había ningún estándar para juzgar. Si insinúo que hay algo mal en esta pintura, entonces el niño se preguntará: ¿había algo mal en mi pintura anterior? El niño cuestionará su propio juicio, lo que dañará su confianza de alguna manera.
Lo que los niños aprenden a través de la pintura y el arte no es solo una pintura o un punto de conocimiento, sino también partes centrales de valores universales como el amor y la belleza. Por supuesto, también puede entenderse como educación de la personalidad en un sentido estricto, simplemente. Como en la película "Cenicienta". Lo que la madre china le dijo a Cenicienta antes de morir: "Sé fuerte, valiente, amable y amable". Esta es también la máxima reflexión artística que nuestros profesores deben transmitir a sus hijos cuando los guían a dibujar o cuando los padres miran los cuadros de sus hijos. Para ilustrar su importancia de manera más intuitiva, revisemos nuestro crecimiento para ilustrar este tema. Por ejemplo, tomemos a Yang Shuai. Soy una profesora de arte infantil nacida en los años 1980. Tengo dos hijas y también soy padre. Debido a mi carrera, me comuniqué con un gran número de padres y descubrí que la mayoría de los padres de nuestros hijos nacieron en los años 70 y 80. La mayoría de nuestros padres nacidos en los años 70 y 80 nacieron en los años 50. Debido a los antecedentes de la época y a diversas razones, nuestros padres tienen una rica experiencia, una educación formal incompleta y una falta de estructura de conocimientos. Nosotros, los nacidos en la década de 1980, hemos crecido sin problemas, no tenemos lagunas en nuestra estructura de conocimientos y hemos recibido una educación completa. Aunque la mayoría de ellos son hijos únicos, debido al adoctrinamiento de las generaciones mayores que han sufrido mucho, en el proceso de revolución social, nuestros ojos y pensamientos comenzaron a experimentar profundidad y madurez. Pero ahora nuestros hijos, después de experimentar la rica y sólida base material y el cariño de sus padres, parecen estar perdiendo algo. Quizás lo que falta son esas experiencias, esos contratiempos, esos enredos, confusiones y hasta repeticiones, que también pueden entenderse como esos “sufrimientos”. Y éstos no están enteramente dados por el conocimiento. Cuando los padres miran las pinturas de sus hijos o cuando los maestros guían a sus hijos a dibujar, no es sólo el arte en sí, sino también una extensión de la belleza y una profunda acumulación de belleza en la vida. Sobre la base del dominio del conocimiento, utilizar el arte para reproducir la realidad de la vida puede ser más coherente con una buena pintura. La transmisión del conocimiento y la vida desde la Ilustración se ayudan mutuamente.
Pregunta: ¿Cómo puedo dibujar bien?
Respuesta: Conocimiento y experiencia basados en la naturaleza
Las madres suelen preguntar, ¿qué tipo de pintura es mejor para que nuestros hijos aprendan? ¿Pintura tradicional china? ¿cuadro? ¿huella dactilar? ¿Libro ilustrado? ¿Cambiar tu forma de pensar y dibujar? Algunas madres incluso preguntaron cuándo aprenderían a dibujar. ¿bosquejo? Bodegones de yeso, etc. El famoso pintor Delacroix mencionó en "Sobre el arte y los artistas": "El fracaso de muchos artistas es simplemente que sólo aceptan un método de pintura y culpan a otros métodos de pintura. Deben estudiar todos los métodos de pintura y hacer justicia a ellos únicamente". de esta manera pueden mantener su propia singularidad, porque no vas a seguir a un artista, tienes que ser alumno de todos, pero al mismo tiempo tienes que ser alumno de todos, y tienes que aprender todo lo que aprendes. Por ejemplo, el famoso maestro de arte Picasso siempre está innovando, incursionando, cambiando, aprendiendo (incluido el aprendizaje de Oriente), etc. En nuestra opinión, el estilo definitivo de un maestro se basa en un sentido amplio de aprendizaje. Los maestros guían a los niños a dibujar, nosotros, los padres, primero debemos dejar que nuestros hijos tengan una mente amplia y una estructura amplia al comprender sus propias pinturas, e incluso pensar fuera de la disciplina artística. Esto es cierto para los maestros y los padres. convertirse en pintores (artistas) en el futuro, pero más padres dejan que sus hijos aprendan a pintar para que puedan tener un pasatiempo y comprender la estética, la imaginación y la creatividad. El temperamento artístico también permite a los maestros pensar más en el significado y la dirección de la enseñanza del arte de los niños. , y sobre esta base, diseñar un sistema de enseñanza científica y descomponer materiales didácticos y cursos razonables para respetar verdaderamente la enseñanza de los niños como un ecosistema completo. Los excelentes maestros, al mismo tiempo que guían a los niños para que aprendan bien una clase de arte, también deben prestar atención al funcionamiento del sistema. Todo el sistema debe permanecer en la estructura macro, implementar la micro y mejorar la macro a través de la micro verificación. En este ciclo, se forma un ciclo positivo virtuoso en la enseñanza del arte infantil. Para guiar a los niños a dibujar, cuanto más pequeños sean, más deben leer y no dejarse influenciar por pensamientos fijos y estilos conceptuales. La "enseñanza" no debe "aprender" por el simple hecho de "aprender". fluir y tomar decisiones y crear de acuerdo con la naturaleza. Los padres y maestros solo hacen preguntas de opción múltiple y no dan respuestas fijas.
Conocemos la visión de Rousseau sobre la educación natural y el respeto por el libre desarrollo del cuerpo y la mente humanos en "Emile", que también proporciona una base para nuestra educación o enseñanza. Por lo tanto, nuestros padres o maestros solo les dan a nuestros hijos la oportunidad de crear sus propios métodos de pintura en el futuro, y les dan la oportunidad de seguir su naturaleza y elegir desde su corazón. Por supuesto, no se limita a pintar. Cualquier elección de afición conducirá al mismo objetivo.
6. Pregunta: ¿Por qué los niños dibujan?
Respuesta: El objetivo final es brindar a los niños una infancia segura.
Cada niño es tan inocente como un elfo. Incluso si el niño sufre una lesión leve, permanecerá con él por el resto de su vida. Por lo tanto, como padre, cuando mire las pinturas de su hijo, debe prestar atención a la expresión del lenguaje. Es mejor no decir "¿Qué tipo de pintura es esta?" ¡No mejorado!" etc., porque la imagen en sí es muy importante. Pero lo más importante es que los niños adquieren confianza a través de la pintura. Como maestro, no debes dañar a un niño, ya sea intencionalmente o no. Se debe tener "cautela" al evaluar las pinturas de los niños. Si realmente no puedes entenderlo, es mejor no decir nada y prestar atención a la forma y ocasión de hablar. Por ejemplo, un niño siempre causa problemas cuando dibuja. Lo mejor es dejarlo después de clase y preguntarle por qué en este momento. Si habla de su hijo directamente frente a otros niños en clase, se sentirá triste, socavará su confianza e incluso lo seguirá obstinadamente. Cuanto más se negaba a hacer, más hacía. Gritar a los niños en clase también es una señal de incompetencia del profesor. Debéis cultivar el "amor", la "paciencia" y la "inocencia infantil" de vuestros hijos. Sin estos tres corazones, no importa qué tan buena sea tu especialidad en arte, no funcionará, por ejemplo. Yang Shuai solía enseñar a los niños a dibujar, y una vez guió a un niño a dibujar mariposas, por lo que le habló de "Convertirse en mariposa", pero la niña tenía solo 5 años y ella no sabía nada sobre Liang Shanbo y Zhu Yingtai. Aunque quieres decírselo, obviamente estás equivocado, por qué, y no entiendes a esta niña. Si no comprende, dañará la confianza de su hijo si no tiene cuidado. La confianza es la raíz de todo. Esta palabra se supera más fácilmente con el complejo de inferioridad, que tiene sus raíces más fácilmente en la infancia. Especialmente los profesores a veces hacen más daño a los niños que a los padres. Padres e hijos se llevan bien día y noche. Si hablamos de él, en realidad está bien, porque los niños conocen a sus padres, pero el maestro es diferente. Los niños realmente respetan y respetan a sus maestros. Piensa detenidamente en todo lo que dices. Yang Shuai obtuvo 17 puntos en el examen porque no era bueno en matemáticas en la escuela primaria. La maestra me pidió que caminara por el salón de clases con el papel y dijo que no podía escribir. Algunos de los compañeros se rieron y otros derramaron lágrimas. Esta escena está plantada en la infancia y se multiplicará en el futuro. Aunque puedes ocultarlo con una gran cantidad de conocimiento, diversas experiencias de la vida y tu propia comprensión, ya se ha asentado de forma subconsciente. Esta es la famosa teoría de la sombra infantil de Freud, es decir, las contusiones infantiles tendrán un impacto en su vida. Entonces, hay muchas respuestas sobre cuál es el propósito de la pintura. Algunos se convertirán en pintores, otros mejorarán su calidad general, algunos utilizarán la pintura como diseñadores en sus futuras carreras, algunos se volverán temperamentales a través del arte, algunos mantendrán un pasatiempo durante toda su vida y otros usan la pintura para dar rienda suelta a sus emociones, algunos deben mantener su imaginación a través de la pintura y otros deben comprender la estética a través de la pintura. Hay innumerables respuestas, pero Yang Shuai siempre ha sentido que el propósito final de la pintura es desarrollar la confianza en sí mismos de los niños.
Pregunta: ¿Qué impacto tendrá la pintura en el futuro?
Respuesta: Sociedad de Educación Estética y Arte Infantil
En 1917, el Sr. Cai Yuanpei propuso "educación estética en lugar de religión", diciendo que después de muchas generaciones de esfuerzos, hemos estado explorando . En la práctica a largo plazo de la enseñanza del arte infantil, a través de extensas discusiones con los padres y el contacto con niños de diferentes edades, hemos descubierto que cuando nos comunicamos con los niños, podemos saltar de un papel de dibujo y explicarles la belleza desde una perspectiva más amplia. , la belleza se volverá estrecha. Esto es de gran ayuda para el pensamiento divergente y la imaginación de los niños. Para explicarlo más claramente, pongamos un ejemplo: Cuando un niño viene felizmente a nuestros padres para ver el cuadro con un cuadro, podemos guiarlos así: “Niño, la composición que aprendiste en este cuadro es muy hermosa, madre mía. Pensé que era posible aprender esta composición y utilizarla en la planificación urbana en el futuro.
¿No crees que un trozo de papel es una ciudad? "Dibujas en papel, como planificar una ciudad. Tal vez te conviertas en un maestro del diseño urbano en el futuro, tal vez nos convirtamos en una aldea global en el futuro. Puedes planificar toda la tierra y hacerla más hermosa. Nosotros puede emigrar a Marte. Puedes planificar una ciudad estelar. El universo entero es tu papel de dibujo, y cada planeta es un elemento en el dibujo. "De manera similar, las relaciones entre puntos, líneas y superficies se aprenden en. la imagen puede usarse". Al igual que Steve Jobs, se usa en el diseño de placas de circuitos de teléfonos móviles. El aprendizaje del color del niño en la imagen puede usarse en el arte del color de una bufanda de Hermès. La forma aprendida en la imagen puede hacer el niño tiene debilidad por el diseño de productos futuros. ¿No es la llamada educación estética toda educación estética? No se limita a la categoría de arte, sino que también incluye la literatura, la música, la danza, la escultura, etc., como se indica en "La educación estética reemplaza a la religión". De este modo, la pintura se ha ampliado infinitamente desde una pintura con pintura sobre papel (belleza en sentido estricto, o educación artística, cultivo de las capacidades estéticas y creativas de los niños en el arte, etc.) (belleza en sentido amplio, o hablando de sustancia). educación estética, enfatiza la penetración de la apreciación y la creación de la belleza en todos los aspectos del estudio, la vida o la carrera), y luego cultiva la comprensión, la experiencia, el sentimiento y la apreciación de la belleza, y la creación y la innovación de los niños desde dimensiones amplias y estrechas. Entonces nuestros hijos crecerán en una sociedad hermosa, imaginativa y amorosa. Yang Shuai llama a esa sociedad futura una "sociedad educada estéticamente". Puede que esté un poco lejos, pero creo que se puede realizar. El Sr. Caizhenwangmu dijo una vez en su discurso de Año Nuevo en 2012: Soy profundamente consciente de mi propia insignificancia y pobreza, sólo quiero afrontar el próximo siglo con más humildad. En el largo río de la historia, cada persona y cada generación es una gota en el océano, un descendiente agradecido y un estudiante humilde. "Creo que gracias al esfuerzo de varias generaciones, con el tiempo se logrará una sociedad de educación estética.
Los siete aspectos anteriores se basan en la pintura y la psicología, la pintura y el pensamiento, la pintura y la emoción, la pintura y la vida, y La pintura en el arte infantil se basa en la naturaleza, la imagen y la perfección, la pintura y la educación estética. De hecho, espero que cada aspecto se pueda desarrollar de forma independiente para una investigación y explicación más profunda y detallada. Este libro es un comienzo y puede atraer a más padres y entusiastas. El enriquecimiento continuo de este libro ha hecho que la ecología de la educación estética de nuestros niños sea cada vez más perfecta. Finalmente, Yang Shuai finalizó el prefacio citando un pasaje de "Educación" del Sr. Yan Changshou. Debe ser diferente": "Educar no se trata de llenar un recipiente con agua, sino de encender la vela en el corazón de cada niño y dejarlo brillar. ”