La Red de Conocimientos Pedagógicos - Aprendizaje de inglés - Conocimientos de la Ópera de Pekín para estudiantes de primaria

Conocimientos de la Ópera de Pekín para estudiantes de primaria

1. ¿Cuál fue tu experiencia con la Ópera de Pekín desde la escuela primaria?

La Ópera de Pekín tiene una historia de más de 200 años desde su formación. La acumulación de historia le ha permitido integrar todas las características del arte de la ópera china y está catalogada como las tres "quintasesencias nacionales" de China junto con la medicina tradicional china y la pintura tradicional china. La Ópera de Pekín, una mezcla de cultura y arte, encarna las excelentes tradiciones culturales de China y la larga historia y cultura de China. Para difundir este elegante arte en China, deberíamos empezar por las muñecas.

En cierto sentido, la Ópera de Pekín y la música son similares, y el desarrollo de la Ópera de Pekín es inevitablemente inseparable del desarrollo de la música. Por ejemplo, la Ópera de Pekín también incluye obras tradicionales desde el pasado hasta los dramas modernos de hoy. Como "quintaesencia de China", la Ópera de Pekín tiene una historia y una cultura profundas y un fuerte significado rector. La Ópera de Pekín tiene una larga historia. A lo largo de los años, con el ritmo acelerado de vida de las personas, algunas culturas tradicionales han sido gradualmente ignoradas y excluidas de la sociedad. Ya sea en cultura o educación, muchos occidentales enfatizan el aprendizaje, pero pocos valoran llevar adelante las tradiciones. Para poder llevar adelante y desarrollar mejor la cultura tradicional de China, debemos comenzar con la educación. Para evitar métodos de enseñanza rígidos, se deben tener en cuenta las características artísticas de la Ópera de Pekín y la música, especialmente en las clases de música. Dejemos que la Ópera de Pekín entre en los campus y forme parte del material didáctico. El propósito es permitir que más personas comprendan y les guste la Ópera de Pekín, y proporcionar un terreno fértil para la supervivencia y el desarrollo de la Ópera de Pekín.

2. ¿Cómo hacen los alumnos de primaria los manuscritos de la Ópera de Pekín?

El teatro es un arte tradicional de la nación china. Se compone de literatura, música, danza, bellas artes, artes marciales, acrobacia y artes escénicas. Sus orígenes son antiguos. En el largo proceso de desarrollo, ha experimentado más de 800 años de enriquecimiento, innovación y desarrollo. Se centra en cantar, hacer, leer y jugar, y está lleno de danza y alta tecnología. Su composición es diferente de otros tipos de ópera y se ha convertido en un sistema completo de arte operístico.

Según estadísticas incompletas, hay alrededor de 360 ​​tipos de óperas tradicionales y decenas de miles de obras de teatro tradicionales en varias zonas de minorías étnicas de China. Después de la fundación de la República Popular China, se adaptaron muchas obras tradicionales y el público recibió calurosamente nuevos dramas históricos y dramas modernos que mostraban los temas de la vida moderna. Los tipos de ópera más populares y famosos incluyen: Ópera de Pekín, Ópera Kun, Ópera Yue, Ópera de Henan, Ópera de Hunan, Ópera Cantonesa, Ópera Qin, Ópera de Sichuan, Ópera Ping, Ópera Jin, Ópera Han, Ópera Chao, Ópera de Fujian, Hebei Bangzi. , Ópera Huangmei, Ópera Hunan, etc. Hay más de 50 tipos de óperas, especialmente la Ópera de Pekín, que es la más popular y cubre todo el país sin restricciones geográficas. Sin embargo, en los últimos años, el desarrollo del arte dramático en nuestro país se ha ido debilitando día a día y se ha visto afectado por el arte nuevo, especialmente las canciones de Hong Kong y Taiwán que han llegado al continente e idolatrado. , sabe muy poco sobre los tesoros artísticos de nuestra nación china.

La razón por la que el drama chino antiguo se llama "obra" es porque se compone principalmente de "obra" y "qu". Las óperas chinas incluyen principalmente la Ópera del Sur en las dinastías Song y Yuan, Zaju en las dinastías Yuan y Ming, leyendas y leyendas en las dinastías Ming y Qing, así como repertorios tradicionales de la Ópera de Pekín moderna y otras óperas locales. Es el nombre general de la cultura dramática nacional china.

○El drama moderno se refiere principalmente al teatro, la ópera, el ballet, etc. Introducido desde Occidente desde el siglo XX, el drama es el cuerpo principal y el drama extranjero generalmente se refiere al drama.

La ópera china tiene una larga historia, originada a partir de canciones y bailes que imitan el trabajo.

(1) Pre-Qin: la etapa incipiente de la ópera tradicional china. La "Oda" de "El Libro de las Canciones" y las "Nueve Canciones" de "Chu Ci" son letras para cantar y bailar al ofrecer sacrificios a los dioses. Desde el Período de Primavera y Otoño y el Período de los Reinos Combatientes hasta la Dinastía Han, el canto y el baile de entretenimiento evolucionaron gradualmente. Desde las dinastías Han y Wei hasta mediados de la dinastía Tang, apareció "Jiao Didi" (es decir, Bai Xi) "Uniéndose al ejército" en forma de preguntas y respuestas, y "Dancing Girl" interpretando breves historias de vida estaban en ciernes. repertorios.

(2) Dinastía Tang (período medio y tardío): el período de formación de la ópera. Después de mediados de la dinastía Tang, el teatro chino se desarrolló a pasos agigantados y el arte dramático fue tomando forma gradualmente.

(3) Dinastías Song y Jin: el período de desarrollo de la ópera tradicional china. El "Zaju" de la dinastía Song, el "estilo de patio" de la dinastía Jin y el "Zhu Gong Diao" del rap sentaron las bases del Zaju de la dinastía Yuan en términos de música, estructura y contenido.

(4) Dinastía Yuan: el período de madurez de la ópera tradicional china. Durante la dinastía Yuan, "Zaju" se había desarrollado mucho sobre la base original y se convirtió en un nuevo tipo de drama. Posee las características básicas del drama y marca que el drama chino ha entrado en una etapa de madurez.

Yuan Zaju es un género integral que hereda y desarrolla los logros literarios y artísticos de generaciones anteriores en el suelo fértil de la ópera popular, y se mejora y crea mediante el esfuerzo conjunto de talleres docentes, teatros, actores, músicos y "clubes de lectura" Stagecraft. Metafísicamente, Yuan Zaju utiliza cuatro conjuntos de canciones del norte para organizar la historia, y las partes inconexas se combinan con cuñas, formando un formato habitual de cuatro pliegues y una cuña ("El romance de la cámara occidental" de Wang Shifu es una novela única entre Yuan Zajus, * * * escribió cinco libros con 21 pliegues), cada pliegue se compone de varias melodías de la misma melodía palaciega, con una "cuña" añadida cuando es necesario. Al final, se utilizan dos, cuatro y ocho líneas para resumir el contenido de toda la obra, lo que se denomina "tema principal". Cada pliegue incluye tres partes: quci, narración () y (). Las letras se escriben en base a las melodías requeridas por el instructor, y también se denominan ensayos, letras o poemas líricos. Su función es contar historias y retratar personajes. Todas las letras riman. La escritura vernácula es un método artístico que expresa la trama o explica la relación entre los personajes en forma de palabras. Se puede dividir en diálogo (diálogo entre personajes), monólogo (palabras en las que los personajes expresan solos sus sentimientos y deseos personales) y. narración (los personajes hablan de otros actores en el escenario. texto recitado al público), texto vernáculo (texto insertado en la letra). El cuerpo principal son acciones, expresiones, etc. En una obra de teatro, una persona suele cantar hasta el final o al final, mientras que los demás actores se quedan en vano. El cantante principal al final del programa se llama "End Book" y el cantante principal al final del programa se llama "End Book".

3. Esquema de conocimientos sobre la Ópera de Pekín

DOC Esquema didáctico del curso de apreciación del arte de la Ópera de Pekín

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Esquema didáctico de apreciación del arte de la ópera de Pekín 1, información básica: Nombre del curso: Apreciación del arte de la ópera de Pekín Código del curso: Créditos del curso: 2 créditos; 1. Los conocimientos básicos de la Ópera de Pekín están escritos en un libro abierto y representan el 50 del puntaje total del examen. 2. Aprender a cantar arias excelentes representa el 20 del puntaje total del examen. 3. Por lo general, es asistencia, tarea y. notas.

jwc.ctgu.edu/newshtml/jssw/05q/06cjxtg .22K 2006-11-21

4. ¿Cuáles son los beneficios y ventajas de que los niños aprendan la Ópera de Pekín?

La escuela primaria Yishi en el distrito de Haidian, Beijing, ha ofrecido clases de Ópera de Pekín durante cinco años, desde el grado 1 al 6, las clases de Ópera de Pekín se imparten una vez por semana. Además de los profesores de escuela, cada semana también vienen actores profesionales de la Compañía de Ópera de Beijing a dar conferencias a los estudiantes. La escuela también selecciona a los mejores estudiantes de las representaciones de la Ópera de Pekín para establecer la Compañía de Arte Juvenil Haidian de Pekín y Kunming. Los estudiantes ganaron siete premios Little Plum en el Concurso Nacional de Drama Infantil. Los profesores acogieron con satisfacción la inclusión por parte del Ministerio de Educación de la Ópera de Pekín en el plan de estudios de música de los nueve años de educación obligatoria.

“El Ministerio de Educación obviamente hace esto sobre una base determinada, y también es para cultivar los intereses de los niños y heredar mejor la excelente cultura tradicional de China”, Liu Weidong, profesor del Departamento de Juventud de la Universidad Juvenil de China. Ciencia Política, considera que entre el público de la Ópera de Pekín, los jóvenes representan una proporción muy pequeña. Ahora dejemos que entre en el ámbito del plan de estudios y tenga un efecto positivo.

Liu Weidong dijo que para revitalizar la Ópera de Pekín, además de innovar constantemente sus formas de acuerdo con los gustos estéticos cambiantes de la época, otra forma importante es cultivar audiencias jóvenes y dejar que la nueva generación comprenda y sea interesado en la Ópera de Pekín.

Wu Jiang, director de la Compañía Nacional de Ópera de Pekín, también cree que el método de canto de la Ópera de Pekín es el método de canto del bel canto de China y también es un método científico de producción de sonido único en el mundo. Aprender un poco desde pequeños es muy beneficioso. Las 15 arias seleccionadas fueron seleccionadas en base a las opiniones de profesores y expertos de escuelas primarias y secundarias, y representan las principales características de la Ópera de Pekín.

Zhao Jingbo, profesor de la Academia China de Ópera, dijo que la Ópera de Pekín tiene una historia gloriosa como quintaesencia de la nación china, pero que los jóvenes ahora no saben mucho sobre ella. A partir de los estudiantes de primaria, cultivar el interés por la Ópera de Pekín y popularizar el conocimiento de la Ópera de Pekín desempeñará un papel positivo en la promoción y herencia de la cultura de la Ópera de Pekín. Muchos países ahora incorporan cultura con características nacionales en la educación básica. Se deben promover y apoyar estos experimentos.

Muchos expertos en arte también sugieren aumentar el conocimiento sobre la Ópera de Pekín, como el maquillaje facial, los instrumentos musicales, los gongs y tambores, los negocios, etc. La apreciación de los géneros famosos de la Ópera de Pekín no significa necesariamente que todos puedan cantarla. pero debemos dejar que nuestras generaciones futuras sepan cuáles son los cuatro nombres famosos de Wu, cuáles son los Cuatro Estudiantes Famosos, qué es el Qi del Sur y qué es el Caballo del Norte. Espero que la Ópera de Pekín se pueda poner a prueba con éxito en las escuelas primarias y secundarias.

5. ¿Quién puede ilustrarme sobre la Ópera de Pekín?

1.

Cai Dan, a menudo llamada la chica fea, canta con su propia voz, pero en realidad utiliza un payaso para responder a esta pregunta. En pocas palabras, Cai Dan enfatiza la sencillez, básicamente hablando de Bai Jing, quien principalmente trabaja, realiza actuaciones exageradas y se maquilla, y es un personaje divertido con actuaciones divertidas y humorísticas.

Estos personajes no son todos malas personas, pero algunos se utilizan para satirizar a personas estúpidas e inteligentes, como la hermana mayor Cheng Xueyan y Dong. También hay algunas mujeres que muestran personalidades distintivas, ásperas y audaces, como Hua Po en "Stringing Beads", Shi Wan en "Four Sons", la madre de Chen Xiuying en "Iron Bow Side", etc. También hay mujeres que han creado imágenes artísticas humorísticas, como la casamentera Liu en "Jade Bangle Picking Up".

2. Las artes marciales, naturalmente, son el papel de las artes marciales en la vida.

Es diferente de Xiao Sheng en apariencia. La mayoría de la gente de Xiao Sheng no tiene barba, pero algunos estudiantes de Wu tienen barba y otros no. La clasificación de los estudiantes de artes marciales es relativamente simple y se divide principalmente en dos tipos: los de larga duración y los de corta duración.

Dragón se basa en las artes marciales, por lo general usa botas de suela gruesa y usa armas largas, en su mayoría mostrando combate inmediato. Como Zhao Yun en Changbanpo, Gao Chong que eligió el auto chino, Guan Ping en la montaña Qingshi, también hay algunas personas que hablan de ello, como Zhang Xiu en la ciudad de Zhanwan, Tuotuo en Zhanzhou, la venganza de Shi Wengong de un solo tiro.

En términos generales, los personajes de los luchadores no están atados, usan ropa plisada por fuera, usan uniformes de flechas por dentro, usan armas cortas y participan en combates cuerpo a cuerpo, como Sanchakou. , Huang Tianba, Ren, He Tianbao de Xifushan et al. Sin embargo, la diferencia entre Yilong y Caiqi no puede ser solo en la forma de ropa ni absoluta.

Al igual que Shi Wengong en "Water Margin" y "Kill with One Arrow", su identidad es el Taifu de la ciudad de Zengtou y no puede usar armadura como los generales del ejército, por lo que no No usa la jerga, sombrero de "bufanda" y uniforme de flechas, pero el estilo de jugar armas entre él y Lu Junyi todavía pertenece a Long Xincheng. No fue hasta la actuación de robar el campamento para recolectar agua más tarde que se le permitió pertenecer al banderín.

Otra característica de la ópera de fideos con gancho es que depende de estudiantes de artes marciales para realizar alguna ópera de fideos con gancho. En la terminología de la ópera tradicional china, el método de maquillaje que consiste en aplicar pintura al óleo en la cara del personaje de acuerdo con un patrón determinado se llama enganche facial o frotamiento facial.

Los papeles con cara de gancho de Wu Sheng son relativamente comunes: Jiang Wei en "Iron Dragon Mountain", Golden Leopard en "Leopard", Gordon en "Sunshine House", etc. Además del espectáculo de monos, Wu Sheng también presentará el "espectáculo de monos", que es el Rey Mono en la historia de Journey to the West.

Sun Wukong también tiene una cara de gancho. En términos generales, las actuaciones de los estudiantes deben ser solemnes, pero el espectáculo de los monos debe ser totalmente práctico. Esta es una tradición heredada por las Compañías de Ópera de Pekín y Ópera Kunqu. Casi no hay maestros de artes marciales en el pasado que no hayan realizado trucos de mono.

3. Danxing es una estrella en ascenso en el mundo de la Ópera de Pekín. En este siglo, debido al surgimiento de un gran número de artistas danjiao, se han producido una gran cantidad de obras excelentes. Esta línea de artes escénicas se ha desarrollado rápidamente, superando la vieja escuela y convirtiéndose en el negocio más importante de la Ópera de Pekín.

Hay muchos tipos de roles de Dan, que se pueden dividir aproximadamente en Qingyi y Hua Dan, como Zou y Wu Dan en la ciudad de Zhanwan. Tsing Yi, también conocido como Zheng Dan, interpreta un personaje positivo con una personalidad digna y tranquila.

La palabra "青衣" también proviene de la vestimenta del personaje. En muchos dramas, Wang Chun'e en "Tres madres hacen crecer a sus hijos", Wang Baochuan en "Wujia Slope" y Liu Yingchun en "Fenhe Bay" usan simples pliegues verdes, por lo que todos los llaman Zheng Dan Qingyi. Por supuesto, esto no es absoluto. Por ejemplo, Li Yanfei en "Second Entering the Palace" usa un dragón (bufanda de piel), y Wang Baochuan en "Three Highs and Fives" usa la llamada corona de fénix (bufanda de piel). Después de romper la relación con su padre, se quitó sus preciosas prendas y se vistió con pliegues.

Los principales rasgos que distinguen a Tsing Yi son el carácter y los rasgos artísticos. Qingyi siempre se ha caracterizado por cantar, un poco como un viejo trabajador.

El estilo de canto de Qing Yi utiliza principalmente falsete, que se acerca al nicho introducido anteriormente. El estilo de canto debe ser nítido y masculino, no demasiado suave y lindo.

También debe rimar, rimar y palabras blancas, y no puede leer Beijing White para mostrar nobleza y dignidad. Hua Dan es el más complejo.

Hay muchos tipos de Hua Dan, y los roles que desempeñan también son diversos. La mayoría de ellos son románticos, encantadores, alegres y lindos, y algunos están llenos de vigor y vitalidad.

Con ropa variada, algunos leen Yunbai, pero más a menudo leen Jingbai. En el pasado, una característica distintiva de las actuaciones de Hua Dan era que normalmente se realizaban sobre zancos.

Los llamados "zancos" son prótesis de pies de madera que se utilizan para imitar el "loto dorado de tres pulgadas" de las mujeres antiguas. Este es un truco que requiere un duro entrenamiento y en la jerga se llama "saltar el trabajo".

A partir de 1949 se implementó el "abandono de los zancos" en el ámbito de la ópera. Ahora es difícil ver actuaciones de este tipo en el escenario y la habilidad de "saltar" está al borde de la extinción.

Durante el viaje de Huadan, quienes interpretaron a la hermana Li Feng en "El príncipe y la bailarina", quienes interpretaron a Sun Yujiao en "Jade Bangle" y otras niñas inocentes fueron llamadas en la jerga It is llamado "elixir de tocador". La actuación de Gui Dan tiene más que ver con la danza, delicada y vivaz, con un pleno sentido de la danza.

La característica de los cantantes es que todos cantan en melodía Xipi o Nan Bangzi, no en melodía Huanger. Hay otro tipo de papel en Huadan que es relativamente raro en el escenario ahora, y es "Duan Zidan".

Duan Zidan ha protagonizado algunas "obras de broma", como Shen en "Zhang Gugu Borrows His Wife", Zhou en "The Noodle Vat", Hua Po en "The Flower Drum", "Ser señora de un barco en un barco del lago", "Suegros en la ciudad", etc. , pero esas "bromas" son difíciles de ver en el escenario actual. Recuerdo que un experto escribió un artículo hace más de 30 años, titulado "La gente de hoy no puede entender los chistes"".

Otra característica del arte de Duan Zidan es que no necesariamente canta Xipihe, sino algunas melodías diversas, como "Zhang Gufeng Borrows His Wife" para cantar la cerbatana, "Mood Tank" para cantar Nangong y "Da Huagu" Canta canciones de Fengyang, coloratura, etc. La píldora picante de Hua Dan es audaz y desenfrenada, la golpea cuando quiere y la regaña cuando quiere.

La más típica es Ma Jinding, la abuela de Bajiu en "Assassin Bajie Baluohe". Este papel es relativamente cercano al de U Thant, pero definitivamente no puedo interpretar a U Thant puro.

Cuando peleaban, a menudo usaban palos grandes y gruesos. En el pasado, no se usaban zancos, lo cual era diferente de Hua Dan y Wu Dan en ese momento.

6. ¿Una breve discusión sobre cómo impartir clases de apreciación de la Ópera de Pekín en las escuelas primarias y secundarias?

Las microclases y las clases invertidas son métodos de enseñanza que han surgido en los últimos años. El aprendizaje en microcursos de aula invertida reconstruye el proceso de aprendizaje de los estudiantes y transfiere el poder de toma de decisiones del aprendizaje del profesor a los estudiantes.

Bajo este modelo de enseñanza, los estudiantes pueden completar la construcción de conocimientos, la resolución de problemas, la extensión y otros contenidos a través de microcursos, devolviendo tiempo valioso en clase a los estudiantes. Los estudiantes pueden centrarse más en el aprendizaje experiencial activo, lograr la internalización y absorción del conocimiento y obtener una comprensión más profunda.

El autor intenta combinar el modelo de enseñanza del aula invertida con la enseñanza de la apreciación musical en los grados superiores de las escuelas primarias, y aplica la innovación de las microlecturas a la enseñanza de música en el aula para lograr una transformación en los métodos de enseñanza y una visión centrada en el estudiante. aula de música, movilizando así plenamente la iniciativa de los estudiantes en el aprendizaje, permitiéndoles participar activamente en la experiencia musical y mejorando la eficacia de la enseñanza. En la enseñanza de apreciación musical, las microconferencias atraen la atención de los estudiantes con imágenes ricas y demostraciones vívidas, mejoran la vitalidad y el atractivo del aula, permiten a los estudiantes generar continuamente entusiasmo e interés en el proceso de aprendizaje, acortan el tiempo de percepción y de manera más efectiva. guía a los estudiantes para lograr objetivos de aprendizaje predeterminados y mejora la eficacia de la enseñanza de la apreciación musical.

7. Conocimiento del maquillaje facial en la Ópera de Pekín

En la ópera china, Po Fang La, de cara amarilla, y Pang Taishi, de cara blanca, no son malas personas en la historia.

También es una mascarilla de mono, pero la forma de la máscara también es diferente. Por ejemplo, Sun Wukong, que está causando problemas en el Palacio Celestial, Sun Wukong, que busca escrituras budistas en Occidente, y Sun Wukong, que se llama "Anti-Buda". Algunos de ellos muestran un espíritu de resistencia, tenacidad y justicia. , mientras que otros muestran el "fruto positivo" de alcanzar el Tao a partir de la imagen de Buda de Sun Wukong.

(E incluso si el maquillaje facial del mismo personaje es el mismo, diferentes artistas tienen estilos musicales ricos y diferentes). Otro ejemplo es la imagen de un mono guapo y un mono común y corriente en la montaña Guohua. El mono viejo es un simio de mente abierta y con visión de futuro, y la imagen del mono de tinta es principalmente oscura, como el negro.

El simio blanco en "Ocho inmortales luchando contra el simio blanco" es inteligente e interesante, principalmente blanco y brillante (para desencadenar la trama, hay una imagen de un melocotón hada en su frente). El mono falso Wukong Liu Er parece astuto e incómodo. Lo mismo es la cara del mono entre las estrellas en el cielo y la del mono en el fuego (es decir, Guifang en "Lista de dioses").

Sun Wukong le echó una mano en el Palacio Celestial). Está alerta y animado (las máscaras de Sun Wukong y Fire Monkey en la Ópera Kunqu no son exactamente las mismas que las de la Ópera de Pekín), y Luo Wei (Eclipse Star) en Jiuyao Star parece oficial y majestuoso.

8. Introducción a la Ópera de Pekín

Accesorios de la Ópera de Pekín Los atrezzo de la Ópera de Pekín suelen tener un significado simbólico muy expresivo. No se centran en la vida real como los dramas, pero dejan mucho espacio para la imaginación del público.

Mesas y sillas: Me temo que las mesas y sillas son los accesorios más utilizados en la Ópera de Pekín. Por lo general, representa las mesas y sillas de la casa, pero la misma silla se puede usar en una obra de teatro, con el frente representando asientos comunes y el respaldo representando una cama de dragón.

Las mesas y sillas no sólo se pueden utilizar como mesas y sillas, sino también como puertas. Una vez que se colocan las sillas y dos personas se paran delante y detrás de la puerta, se crea la sensación de dentro y fuera de la puerta. Las mesas y sillas suelen representar montañas, laderas, plataformas, etc. , más alto que la superficie plana y se puede apilar para su uso.

Los actores se suben a la mesa, que puede estar sobre una montaña o una plataforma alta según la trama. A veces, para expresar pobreza, habrá en casa un banco, que tiene muchos usos, al igual que una silla.

Tipo de bandera: Tiene muchos significados dependiendo de la ocasión y la forma. Las banderas que suelen llevar los caminantes representan miles de tropas o ceremonias ceremoniales.

La bandera del sedán interpretada por dos personas tiene forma de puerta y se usa para representar un sedán, al igual que el sedán usado por Xue Xiangling cuando se casó en Solin Capsule. Una bandera de vehículo es una bandera con ruedas pintadas en ambos lados y un bulto horizontal en la parte trasera, que se utiliza para representar varios vehículos.

Hay escenas como "golpear la túnica del dragón" y "tirar de la polea". Otros, como las banderas de comando.

Látigo: Es el atrezo más representativo de la Ópera de Pekín. Sólo existe un látigo que representa un caballo, ya sea montado o tirando.

Junto con las actuaciones de los actores, da a la gente la sensación de montar a caballo. Armas: espadas, lanzas y alabardas, por nombrar algunas.

Equipaje: El equipaje en la Ópera de Pekín, dependiendo del tamaño, forma y color, se suele utilizar para representar diferentes cosas como bolsos, oro y plata, sellos e incluso cabezas. Otros objetos físicos: accesorios similares a los objetos reales, como botellas de vino, copas de vino, libros, lámparas, velas, etc. , no listado.