Descendientes de la secta Shang
Zi Chuan Disciple
Ju - estudió con Shang Changlin - Shandong Tokyo Theatre - actor nacional de primera clase - ganador del 13º premio de drama chino Plum Blossom, persona no hereditaria - Estudió con Li Xihong - Compañía de Ópera de Pekín de Tianjin - Actor nacional de primer nivel - Estudiante de posgrado de la cuarta generación - Ganador del 14º premio Drama Chino Plum Blossom - Compañía de Ópera de Pekín de Shanghai - Actor nacional de primer nivel - Quinta Medalla de Plata del Concurso Juvenil de Beijing - Li Zhou, estudiante de posgrado de la tercera promoción, estudió con Sun Mingzhu - Compañía de Ópera de Pekín de Chongqing. Ma Bomin, ganador del 26º Premio Plum Blossom de la Ópera China - Compañía de Ópera de Pekín de Shanghai - ex director - Sina Cha, actor nacional de primera clase - Li Li, ganador del 7º Premio de Oro de la Ópera Juvenil de Pekín - Compañía de Ópera de Pekín de Tianjin - Zhang Ruilin, actor nacional de primera clase - Compañía Juvenil de Ópera de Pekín de Tianjin - Zhu, ganador de la 7ª Ópera Juvenil de Pekín - Premio de Plata de la Federación Juvenil de China - el difunto maestro de la Ópera de Pekín.
Estudió con la Compañía Juvenil de Ópera de Pekín de Tianjin-El 5º Premio de la Ópera Juvenil de Pekín a la Pantalla Xin Yuan-Sun Mingzhu-Teatro de la Ópera de Yunnan de Pekín-El 7º Premio de Bronce de la Ópera Juvenil de Pekín Mou-Sun Mingzhu-La Escuela de Drama Afiliada de la Academia de Teatro de Shanghai Clase de observación de Beijing - Wang Junqing - Compañía de Ópera de Pekín Weihai - profesor.
Li Bing - estudió con Shang Huimin (fanático)
Talentos tanto civiles como militares
Shang Xiaoyun era un principiante, seguido por Wu Sheng y Hualian, y Finalmente cambiaron de roles. Wu Sheng, en particular, no solo tiene experiencia en clases ordinarias, sino que también tiene experiencia en la misma clase y en el mismo escenario que Yang Xiaolou, lo cual es muy profundo. Por lo tanto, en sus casi 60 años de carrera teatral, Shang Xiaoyun es famoso por sus habilidades tanto civiles como militares. La postura de trabajo superior es como correr en una rotonda, lo que puede hacer que la carrera se vuelva cada vez más redonda y haya una tendencia a excitarse antes de balancear la raqueta. Subida y bajada precisa, sin pérdida de ritmo. Imágenes de baile como "Royal Stele Pavilion" muestran que Meng Yuehua quedó atrapado bajo la lluvia de camino a casa y le resultaba difícil caminar en el barro. Todavía usó tres pasos deslizantes: primero cayó hacia adelante, lo que demostró que era difícil mantenerse firme en el barro; luego se echó hacia atrás, resbaló y casi se sentó en el suelo, finalmente perdió el equilibrio y mis piernas se deslizaron; de una esquina del escenario a la otra. Los tres escalones están estrechamente conectados y se denominan "escalones deslizantes Shang San". Hay una sensación de vida real en el arte de la danza, que todavía es bien conocida. Cada vez que levanto la mano me siento fuerte. Los primeros capítulos de sus "Xiang", "Jin Zhanshan" y "Qin Liangyu" fueron editados e interpretados posteriormente y tienen un fuerte espíritu estético. El método de confiar en la ópera es similar al de Qian: la bandera no está desordenada, la inclinación no se levanta y las plumas no se bajan. Es un ejemplo típico de representaciones de artes marciales en la Ópera de Pekín. En sus últimos años interpretó "Shuangyang Princess", que es aún más típica en estos lugares.
Shang Xiaoyun y Yang Xiaolou han cooperado varias veces en el Club Xiangjiang y se complementan, lo que demuestra su habilidad. Los personajes de artes marciales de Danjiao, a diferencia de Jingxing y Wusheng, están en una "posición agachada", pero solo en una "posición femenina de montar" con las piernas ligeramente arqueadas. La posición en cuclillas es pequeña y fácil de sacudir o levantarse. Pero después de que el "Club Xiangjiang" completó "barrer la lámpara de cristal" con la pistola, el paseo a caballo parecía un muelle dorado, inmóvil, lo cual fue extremadamente emocionante.
En "Qin Liangyu", Fan Baoting desempeña el papel de golpear el cielo. Después de ser derribado de su caballo, rodó sobre el terreno y se movió rápidamente. Fue asesinado a puñaladas en medio del rugido de gongs y tambores. Este número no solo debe ser rápido, sino también distinguir entre quien está montando a caballo y quien se ha caído del caballo. Es difícil mantener el equilibrio durante este período. La gente aquí, Shang y Faner, estaban asustadas y emocionadas. Shangpai rompe el estándar de evaluación moral anterior de la danza de la Ópera de Pekín (Tsing Yi) que presta especial atención a la "castidad". Desde el final de "castidad", resalta las connotaciones de "caballería", "rectitud", "dureza" y "salud", y desde un punto de vista más amplio. El enfoque en la supervivencia y el valor de la vida de las mujeres implica en realidad una crítica de los conceptos tradicionales sobre las mujeres, lo que tiene un importante significado contemporáneo. Mejora enormemente la expresividad del actor de la Ópera de Pekín (Tsing Yi) y amplía el espacio de actuación del actor de la Ópera de Pekín. Esta es la razón principal por la que Shang Xiaoyun puede convertirse en uno de los cuatro maestros famosos, y también es la base espiritual para él como maestro moderno de la Ópera de Pekín.
Además, el contenido del repertorio se basa audazmente en los antecedentes de las minorías étnicas y la vida en el extranjero. Esta es también la primera vez en la historia de la Ópera de Pekín y es una exploración valiosa para expandir el poder expresivo. de la Ópera de Pekín. En el ensayo de la nueva obra, el uso a gran escala de la escenografía y la reforma del vestuario y el maquillaje con referencia a los trajes históricos y nacionales son también intentos de reformar la imagen general del escenario. La Ópera Shangpai de Pekín sigue las reglas del arte y desarrolla al mismo tiempo la elaboración de obras tradicionales y la creación de nuevos guiones.
Para la ópera tradicional, es mejor enviar la Ópera de Pekín para agregar un comienzo y un final, o compilar una serie de obras, o eliminar las complejas y redundantes para que el tema destaque, la trama esté completa y los personajes sean claros. La Ópera Shangpai de Pekín ha adaptado e interpretado sucesivamente "Yutangchun", "Thirteen Sisters", "Plum Blossoms", "Zhan Shujuan", "Tianhe Pendant", "Leifeng Pagoda", "Spring and Autumn Pendant", "Espejo de la fortuna y la longevidad". ", etc. Decenas de obras de teatro tradicionales. En cuanto a los ensayos para los nuevos guionistas, la Ópera Shangpai de Pekín los ha elaborado cuidadosamente basándose en su propia combinación de habilidades civiles y militares y competencia en todos los ámbitos de la vida. Ha llevado a cabo una serie de exploraciones y creaciones en términos de canto, disfraces, actuación, escenografía, etc., que ha enriquecido enormemente el En el escenario de la Ópera de Pekín. "Liang Hongyu" es un famoso drama al estilo Shang. A finales de la década de 1930, Shang Xiaoyun creó y adaptó el extracto tradicional "La batalla de Jinshan", de "Jade Linglong" a "La batalla de Jinshan", llamado "Mrs. Liang".
Se estableció alrededor de 1950 y pasó a llamarse Liang Hongyu. Entre ellos, las arias de "Marrying to Join the Army" y las interpretaciones de tambores de "Drumming to Help the Army" son particularmente magníficas. Más tarde, la Escuela Shang mejoró la tradicional postura femenina acostada basándose en el busto del pintor italiano de la dinastía Qing Castiglione, haciendo que la imagen de Liang Hongyu fuera más delicada y erguida. Para fortalecer las características de canto y danza de la ópera tradicional china, la ópera Kunqu se utiliza a menudo en el repertorio de la Ópera Shangpai de Pekín, y algunas representaciones se realizan enteramente según la ópera Kunqu. Después de su gran procesamiento, algunos "extractos" de la ópera Kun se han convertido en dramas famosos de la escuela Shang, como "Dou Jinshan" en la segunda mitad de "Liang Hongyu" y "Zhaojun Leaving the Fortress" en la segunda mitad de la dinastía Han. ambas son las obras de arte más prestigiosas. En la expresión de las Cuatro Habilidades y los Cinco Métodos, se señala que los cinco métodos son "boca, manos, ojos, cuerpo y pasos", y el método del habla ocupa el primer lugar entre los cinco métodos de interpretación de la Ópera de Pekín. Shang Xiaoyun es el único maestro de la Ópera de Pekín, además de Cheng, que ha mantenido un debate claro y sistemático sobre este tema. En 1935, se estrenó en Beijing la adaptación completa de "Han". La obra está desarrollada a partir de la ópera "Embankment" de Kunqu. "Fortress" tiene un 10% de descuento en todos los "Zhongqing Ji". En "Out of the Wall", la Ópera de Pekín Shangpai adopta audazmente el método de "combinar canto y baile", canto y baile, con voz y emoción, organizando casi todo el juego de pies de la Ópera de Pekín y absorbiendo los movimientos corporales de las artes marciales. Toda la obra encarna plenamente el estilo pleno, fuerte, limpio y audaz de Shangpai. Sus métodos de actuación son infinitos y se crean una serie de imágenes dinámicas a través de varias danzas estilizadas. Usó movimientos como cruzar las piernas, arquear las piernas, azotar su látigo, saltar sobre sus pies, saltar sobre una pierna, amontonar barro y realizar espectáculos de circo, etc., para describir en detalle el estado de ánimo de despedida y la desolación de Wang Zhaojun. de la fortaleza fronteriza. Crea una imagen artística de Wang Zhaojun con una melodía en la boca, plumas en el casco, látigo en la mano y vestido con una capa, y exagera el efecto escénico de "el caballo es vívido y hermoso". La canción y el baile de "One Time Show King" se conocen como la animada "Imagen de hermosas bellezas y caballos feroces". El propósito de esta obra es distinguir la diferencia entre "mostrar majestad de una vez" y "mostrar majestad de una vez", y prestar atención a los cambios en la forma de "mostrar majestad de una vez" y "mostrar majestad de una vez". ".
"Inmediatamente, Zhaojun quiere un hombre y un caballo. El caballo es un caballo feroz y el hombre es hermoso." Dos funciones, tanto forma como espíritu" encarna verdaderamente la esencia espiritual del drama chino a mano alzada. Hoy en día, las representaciones de "Zhaojun River Embankment" en el escenario de la Ópera Kun y la Ópera de Pekín se realizan básicamente según el número de personas enviadas. Las dos obras "El espejo de la fortuna y la longevidad" y "El niño perdido" son las más. Actuaciones emocionantes en esta obra después de docenas de representaciones Después de años de arduo trabajo, Shangpai combinó pasos locos, mangas y ojos locos para retratar los cambios psicológicos de los personajes con aún más detalle. Hubo una gran escena en el jardín de moreras. y después de algunas tonterías, apareció Hu. Shouchun lo detuvo. Shouchun le explicó a He Lin que la anfitriona estaba loca. En ese momento, aunque Shouchun y Hu estaban parados en Taichung, Hu estaba allí aturdido, con su figura inmóvil. su expresión era apagada, pero sus ojos estaban vacíos. Pero había una pizca de anhelo y anhelo. Durante la larga conversación entre Shouchun y Hu, Hu siempre mantuvo una postura, su cuerpo estaba hecho de hierro y cobre, pero su corazón era como una ola. , con una mirada apagada en la boca, pero el espíritu taiwanés está en todas partes. Un maestro es un maestro, solo sé un maestro.