El destino de los tres mayores avaros del mundo
Hay cuatro grandes avaros en la historia de la literatura. Algunas de las tres teorías principales no incluyen a Shylock, y otras no incluyen a Porushkin.
Los cuatro grandes avaros de la literatura europea
A lo largo del desarrollo de la literatura europea, se ha recopilado una amplia gama de imágenes de avaros, entre ellas Shylock en la comedia de Shakespeare "El mercader de Venecia" y Aba en la comedia de Molière "The Miser" ("El avaro"). Gong, Grandet en la novela de Balzac "Eugénie 6.1 Grandet" y Porushkin en la novela de Gogol "Las almas muertas" pueden considerarse las cuatro figuras inmortales de la literatura europea.
Estas cuatro imágenes de avaros fueron producidas en tres países y fueron creadas por cuatro personajes famosos que involucran la existencia social durante varios siglos y resumen el proceso de desarrollo histórico de Europa en los últimos cuatrocientos años desde una sola perspectiva. En términos de tiempo de creación, Polyushkin apareció el último, y "Dead Souls" de Gogol fue escrito en la década de 1840. Pero en términos de la conciencia de clase de los personajes, Porushkin debería figurar como el primero. Fue un terrateniente bajo la servidumbre feudal de la antigua Unión Soviética. Shylock ocupa el segundo lugar. Fue un usurero a la antigua usanza en el siglo XVI, cuando la sociedad feudal se desintegró y comenzó la acumulación primitiva de capital. Abagong se cuenta como el tercer hijo. Fue un burgués durante el desarrollo del capitalismo francés en el siglo XVII. Grandet es el cuarto hijo. Es un nuevo rico burgués que hizo su fortuna mediante la especulación durante el período turbulento de la revolución francesa. el siglo XIX.
Estas cuatro generaciones de avaros son similares en edad, temperamento, naturaleza sexual y tienen sus propios rasgos de personalidad distintos. En resumen, la pedantería de Polyushkin, la ferocidad de Shylock, la sospecha de Abagong y la astucia de Grandet constituyen sus respectivos temperamentos y personajes más deslumbrantes.
(1) Shylock
Shakespeare, el destacado maestro del teatro británico, creó con gran éxito la imagen de Shylock, un avaro codicioso, siniestro y cruel en El mercader de Venecia. Shylock es un usurero burgués. Para lograr el propósito de ganar más dinero, mostró su fiereza en la corte veneciana: "La libra de carne que le pedí la compré a un gran precio. Es lo que me pertenece. Debo tomarlo en mis manos." Como todos los avaros, la codicia es su instinto. La razón por la que Shylock se negó a pagar el doble o incluso el triple del préstamo, pero insistió en cortar una libra de carne del pecho del empresario Antonio como había prometido, fue porque Antonio no cobraba intereses al prestar dinero a otros, lo que afectó la usura de Shylock. Así que quiere aprovechar la oportunidad para tomar represalias y matar a Antonio para que su industria de usura pueda continuar sin obstáculos y amasar más riqueza.
Shylock es el típico avaro con una personalidad insidiosa y cruel. Cuando el tribunal medió para que el prestatario Antonio debía pagar el doble o incluso el triple del dinero para devolverle, Shylock dijo siniestramente: "Incluso esto es cada dólar del dinero. "Seis mil yuanes se pueden dividir en seis partes, y cada parte se puede convertir en un dólar. No los quiero, solo quiero castigarlos como prometí". Mientras decía esto, afiló su cuchillo en el filo. su zapato. Estaba dispuesto a cortar medio kilo de carne del pecho de Antonio y matarlo ferozmente, obstinadamente y sin compasión ni piedad alguna. Esto es lo que diferencia a Shylock de otros avaros. Cuando los estudiantes de secundaria leen y aprecian, deben captar esta personalidad.
(2) Grandet
El maestro literario realista crítico francés Balzac también dio forma a la imagen típica del avaro: Grandet. Al seleccionar artículos para los libros de texto de chino de la escuela secundaria, solo se seleccionó una parte del capítulo "Sufrimientos familiares", y el artículo seleccionado se llamó "Un avaro" es un esclavo que protege la propiedad. y la riqueza. El gobernante, pero Grandet se ha convertido en un avaro. "Ver oro y poseerlo es la obsesión de Grandet". Por el bien de su propiedad, en realidad obligó a su sobrino a irse, torturó a su esposa hasta la muerte, privó a su única hija de su derecho a heredar la herencia de su madre, le prohibió a su hija enamorarse y arruinó la felicidad de su vida. A través de la descripción de la vida de Grandet, el autor expone profundamente la desnuda relación monetaria entre las personas en la sociedad capitalista.
La avaricia y la tacañería se complementan. Las personas tacañas son avariciosas cuando acumulan riquezas y tacañas cuando usan su riqueza. Como otros avaros, Grandet era a la vez codicioso y tacaño.
Pero Balzac es un escritor generoso después de todo. El carácter típico de Grandet como avaro en sus obras es la "obsesión", especialmente la palabra "loco", que resume muy bien las características de la personalidad de Grandet.
Cuando los estudiantes de secundaria aprecian este personaje, sólo captando la clave de la palabra "loco" podrán comprender profundamente su tipicidad. Cuando el anciano Grandet, que tenía más de setenta y seis años, vio a su hija jugando con su tocador dorado, que era su objeto de amor, "saltó y se abalanzó sobre el tocador, como un tigre se abalanza sobre un bebé dormido". ". La palabra "vertical" y la palabra "saltar" dan vida a la imagen del viejo Grandet, que era tan codicioso que se volvía loco con el papel.
Cuando la única hija declaró que la caja estaba en manos de su amante y que era sacrosanta, y se apresuró a recuperarla, el anciano "empujó con fuerza y Eugenia cayó sobre la cama de su madre". una incrustación en el tocador. El oro enajenó el amor entre padre e hija y enloqueció al avaro. Pero el hecho de que le arrebató la caja de regalo de amor a su hija e hizo que su esposa se desmayara de ira hizo que Grandet saltara del torbellino de la locura y se volviera extremadamente sobrio: "Hija, no nos enojemos por una caja, solo tómala". Cooper inmediatamente arrojó la caja sobre la cama, fue a su habitación secreta, tomó un puñado de luises dorados, los arrojó sobre la cama y afirmó que era para Eugenie. La "generosidad" de Grandet hizo que su mujer y su hija se miraran confundidas. Sólo el avaro mismo conoce el secreto. Su esposa estaba tan enojada por una caja de tocador que su hija heredaría la mitad de la propiedad familiar, lo que equivalía a matar a Grandet. El astuto Grandet sabía que una pequeña pérdida no haría una gran diferencia, por lo que intentó todos los medios para complacer a su hija. hija, incluso Él a menudo tiembla frente a ella, hace un espectáculo, usa el afecto familiar como cebo para engañar a su hija para que renuncie a sus derechos de herencia sobre la propiedad de su difunta madre y, a menudo, se aprovecha de los sentimientos únicos de su hija por su amante. Todo esto muestra otro aspecto de la personalidad del avaro: la "astucia".
Pero Grandet es un adorador del dinero después de todo. Cuando estaba muriendo y su vitalidad se retiró a sus ojos, cuando pudo abrir los ojos, miró fijamente el oro durante varias horas, con una expresión en su rostro como si hubiera entrado en un paraíso. Cuando el sacerdote se llevó la cruz dorada a los labios, le permitió besar el icono de Cristo y le realizó los últimos ritos, en realidad hizo un gesto aterrador, tratando de agarrar la cruz dorada en su mano lo mató. Sus últimas palabras a su hija antes de su muerte fueron: "Cuida bien de todo y ven allí y dame una cuenta". Pasó toda su vida persiguiendo locamente el dinero y poseyéndolo. Al final, cuando estaba cansado del dinero. , todavía hizo todo lo posible para pedir dinero y fue a la tumba. El dinero lo ha convertido en un fantasma, un avaro loco y astuto.
(3), Polyushkin
Como avaros, Shylock y Grandet tienen personalidades diferentes, pero ambos tienen naturaleza codiciosa y tacaña, y todos son calculados. Un representante de la burguesía. que acumulan riquezas. Porushkin en las obras de Gogol es un ejemplo típico de la decadencia de los terratenientes de Rusia y un microcosmos de la inminente desaparición de la sociedad feudal rusa. Aunque la codicia y la tacañería son lo mismo, la corrupción y la decadencia son las características de Porushkin.
En realidad es un hombre rico pero parece un mendigo. Este terrateniente ha acumulado más de mil almas muertas y quiere encontrar la segunda. Tiene mucho trigo, harina y productos agrícolas en su almacén. El secadero y la posada también estaban llenos de nailon y lino, pieles de oveja crudas y cocidas, pescado seco y diversas verduras y frutas. No fue fácil para él venir, pero sus propios gastos de comida y ropa eran extremadamente pobres. La ropa se parecía mucho a una blusa hogareña de mujer, manchada de harina y tenía un gran agujero en la espalda. El sombrero que lleva en la cabeza es igual al que usan las mujeres del pueblo y hay algo inexplicable alrededor de su cuello. ¿Se trata de un calcetín viejo? ¿Un cinturón o una venda? Pero definitivamente no es una bufanda. Nadie creería que una persona viva viviera en su habitación sin la evidencia de una copa raída sobre la mesa. En su habitación había "una copa de vino llena de un líquido rojo, con tres moscas flotando en su interior, y un trozo de papel de carta encima... un cepillo de dientes amarillento, probablemente antes de que los franceses invadieran Moscú. El dueño se había cepillado los dientes". ". Aunque la familia de Polyushkin tiene mucho dinero, él todavía es muy tacaño consigo mismo. Puedes imaginarlo para los demás.
Cuando su hija se casó, solo le dio un regalo: una maldición. La carta de su hijo del ejército pidiendo dinero para hacer ropa fue recibida con un fracaso. Además de darle algunas maldiciones, él no. Ya no tenía nada que ver con su hijo, y ni siquiera a Él le importaba si vivía o moría. Sus montones de grano y pajar se han convertido en verdaderos montones de estiércol, excepto que nadie ha plantado repollo encima; la harina en el sótano es dura como una piedra, por lo que tiene que usar un hacha para derribarla... Xijin ya no. entiende lo que tiene, pero no es suficiente. Está acumulando riquezas todos los días, y no hay necesidad de limpiar o incluso robar las cosas de otras personas en el camino que recorre. Esto es lo que hizo Porushkin.
En resumen, las tres imágenes del avaro son todas codiciosas cuando recolectan dinero y tacañas cuando usan dinero, pero las características de la codicia son diferentes.
Aunque Shylock y Grandet son representantes de la burguesía, el primero es un usurero y el segundo es un nuevo rico burgués; el primero es codicioso hasta el punto de la crueldad siniestra, mientras que el segundo es codicioso hasta el punto de la astucia y la locura; . Plyushkin es un ejemplo típico de la clase terrateniente decadente y en decadencia en Rusia. Lo que se diferencia de los dos primeros es que es extremadamente tacaño consigo mismo, hasta el punto de que parece un mendigo pero en realidad es un hombre rico. Para estas tres personas, el dinero los convirtió en fantasmas y esclavos del dinero.
(4), Abagon
Molière fue un maestro de la comedia clásica francesa en el siglo XVII. Sus creaciones criticaban conmovedoramente todos los fenómenos sociales irracionales que conducen al mal. La trama de la obra "El avaro" se deriva de "La olla de oro" del antiguo escritor romano Plauto. El protagonista Abagong es un típico avaro y avaro. Ama el dinero tanto como su vida y es tacaño. No sólo era muy duro con sus sirvientes y su familia, sino que a menudo se acostaba con hambre. Incluso en medio de la noche, tenía tanta hambre que no podía dormir, así que iba al establo a comer trigo sarraceno. Independientemente del hecho de que cada uno de sus hijos tenía sus propios intereses amorosos, insistió en que sus hijos se casaran con viudas ricas y sus hijas con amos ricos. Cuando le quitaron el dinero que había enterrado deliberadamente en el jardín, gritó y lloró, y se sintió miserable, retratando la imagen de un avaro que consideraba el dinero como su vida.
Molière sabía crear imágenes artísticas muy generalizadas. Abagong casi se ha convertido en sinónimo de tacañería. Los personajes de las obras de Molière tienen personalidades distintas, pero son un poco delgados, cercanos a lo que los críticos llaman "personajes planos". La mayoría de las comedias de Molière siguen el principio clásico de las "tres unidades", con conflictos concentrados y estructuras rigurosas. Molière utilizó a menudo técnicas de "farsa" para crear una atmósfera de comedia y realzar el efecto satírico de la comedia.