Plan de lección "Flowing Color" para el segundo grado de arte de la escuela primaria
Plan de lección de arte "Flowing Color" para segundo grado de escuela primaria
1. Enseñar conocimientos y habilidades objetivo
Siente la belleza visual que aporta el color fuerte. contrastar y tener una comprensión profunda Conocimiento de colores contrastantes utilizar colores contrastantes fuertes y pinceladas vívidas y poderosas para crear imágenes dinámicas.
Proceso y método
En el proceso de memorizar, explorar, analizar y practicar, los estudiantes dominaron el conocimiento de los colores contrastantes y los métodos para dinamizar las imágenes, y eligieron temas apropiados para expresar. .
Actitudes y valores emocionales
Siente el poder expresivo de los colores contrastantes, aprende a utilizar colores contrastantes para crear obras de arte dinámicas, estimula el interés en aprender y promueve un interés duradero en el aprendizaje artístico. .
2. Dificultades en la enseñanza
Centrarse en la comprensión y aplicación profunda de los colores contrastantes.
Lo difícil es cómo utilizar colores contrastantes para crear composiciones dinámicas.
En tercer lugar, el proceso de enseñanza
El primer paso: establecer la situación e introducir nuevas lecciones.
La maestra mostró la imagen y preguntó: ¿Qué encontraste? La maestra decoloró la imagen y luego guió a los estudiantes a observar y preguntar: ¿Seguirá habiendo una sensación de movimiento?
Resumen para el profesor: Exploremos el secreto del “movimiento” del color y revelemos el tema de “hacer que los colores se muevan”.
Paso 2: Aprecia el trabajo y explora colores contrastantes.
(1) El concepto de colores contrastantes
1. Haz una pregunta: ¿Qué color te da una sensación alegre y rítmica? (Rojo, amarillo, verde, etc.)
2. Muestre el círculo de colores y guíe a los estudiantes para encontrar qué colores en el círculo de colores tienen un fuerte contraste. (Rojo-Verde, Amarillo-Púrpura, Azul-Naranja)
Continúe preguntando: ¿Cuál es la distancia entre estos colores en la rueda de colores? (180)
3. Explique el concepto de color contrastante: en el círculo de tono, el color opuesto a cada color (diagonal 180) es el color contrastante. Por ejemplo, el rojo-verde, el azul-naranja y el amarillo-violeta son colores contrastantes.
(2) Siente los colores contrastantes
1. Los colores contrastantes en las obras
La exhibición multimedia de "Westminster Bridge" guía a los estudiantes a apreciar y pensar. sobre esta Pregunta: ¿Qué te aporta el color de la imagen? ¿Qué colores usó el autor? ¿Cómo utiliza estos colores para expresarse?
Los alumnos reflexionaron sobre sus respuestas y la profesora concluyó: Los colores del cuadro son exagerados y dinámicos, y el pintor utilizó colores complementarios y colores con grandes diferencias entre cálidos y fríos. Los colores adyacentes en la imagen tienen un fuerte contraste y se utilizan alternativamente diferentes colores cálidos y fríos y colores oscuros y claros.
2. Contraste de colores en la vida
Sentimos el uso del color en nuestras obras, y también hay muchos colores contrastantes en la vida. ¿Qué colores contrastantes existen en nuestras vidas?
Resumen del profesor: juguetes, parque infantil, semáforos, esculturas de colores folclóricos
Enlace 3: Practica, usa colores contrastantes.
1. Haz una pregunta: ¿Qué color crees que es más adecuado para mostrar imágenes dinámicas?
Resumen del profesor: El uso de colores contrastantes puede hacer que la imagen sea más brillante y vívida, creando así una sensación de movimiento.
2. Tarea: Crear una pintura que haga que los colores se muevan.
3. Los estudiantes practican y los profesores inspeccionan y brindan orientación.
Enlace 4: Evaluación de display y trabajos de comparación de acciones.
1. Los estudiantes exponen voluntariamente sus trabajos.
2. Organizar a los estudiantes para que realicen una autoevaluación y una evaluación mutua. Punto de evaluación: ¿Cuál es el contenido de su actuación? ¿Qué colores contrastantes se utilizan principalmente? ¿Cómo estás? Entre las obras de los estudiantes, ¿cuál imagen crees que es la más vívida y tiene el contraste de color más fuerte?
Paso 5: Resume la tarea
1. Resume y revisa los conocimientos relevantes sobre colores contrastantes.
2. Tarea: Observar dónde se usan colores contrastantes en la vida.
Plan de lección de arte "Flowing Color" para segundo grado de escuela primaria
Primero, la clase de análisis de libros de texto "Flowing Color" pertenece al campo de aprendizaje de "Styling Expression".
Los estudiantes de primaria utilizan pinturas de acuarela por primera vez y experimentan los cambios en la fusión de colores. La nueva norma curricular señala que el área de aprendizaje de "ejecución plástica" debe enfatizar el sentimiento, la experiencia y el juego en los grados inferiores. Con base en este requerimiento docente, determiné los objetivos docentes, enfoques docentes y dificultades de este curso.
Objetivo del conocimiento: Saber que al mezclar dos colores se producirá un tercer color. (Enfoque de enseñanza)
Objetivos emocionales: sentir la diversión de las actividades de pintura con soplado y el aprendizaje cooperativo, experimentar el encanto de la pintura abstracta y mejorar el gusto estético de los estudiantes. (Enfoque de enseñanza)
Objetivo de habilidad: Después de soplar la pintura, puedes expandir tu imaginación y agregar pintura a una obra completa. (Dificultades de enseñanza)
2. Reglas de enseñanza
Los nuevos estándares curriculares señalan que la enseñanza del arte debe prestar especial atención a estimular el espíritu innovador de los estudiantes y cultivar sus habilidades prácticas. En la docencia adopté el método de conversación, el método situacional, el método heurístico, el método experimental, el método de demostración y el método de discusión. En términos de métodos de aprendizaje, guiaré a los estudiantes para que utilicen la investigación independiente, el aprendizaje cooperativo, la creación práctica y otros métodos de aprendizaje para estimular el espíritu innovador de los estudiantes y cultivar su capacidad práctica. (La aplicación específica se explicará en el proceso de enseñanza)
En tercer lugar, el proceso de enseñanza
De acuerdo con los objetivos de enseñanza de este curso y la rica imaginación de los estudiantes de bajo nivel, audaz expresión, y corta duración del interés de aprendizaje, débil capacidad de investigación práctica y otras características psicológicas y reglas cognitivas, diseñé el siguiente proceso de enseñanza de manera específica:
(1) Presentación de diálogos e historias maravillosas
Al comienzo de la clase A veces, les digo a los estudiantes: "Estudiantes, ayer, el maestro escuchó una historia muy interesante. ¿Quieren saber? Luego, usen el material didáctico para mostrar: Un niño llamado Lele se estaba preparando para dibujar y su amigo le pidió que saliera a jugar. Se olvidó de guardar la pintura en la mesa. Estos colores traviesos saltaron y corrieron felices sobre el papel. "Blue gritó cuando lo vio e inmediatamente corrió para ayudarlos. ¿Por qué gritó Blue? ¿Qué pasó cuando los ayudaste?
Introduce la intención del diseño a través del habla y acércate a los estudiantes. distancia, atrae la atención de los estudiantes atención y permita que los estudiantes ingresen al aula de manera rápida y natural. Luego, aproveche al máximo el encanto de la enseñanza multimedia, oculte los problemas a resolver en el aula en el contexto de la historia y utilice métodos de enseñanza situacionales para movilizar completamente el aprendizaje. entusiasmo de los estudiantes de grados inferiores. Iniciativa y deseo.
(2) Intentos iniciales, exploración y descubrimiento
Diseñé este enlace de esta manera: deje que los estudiantes ajusten los colores ellos mismos, colóquelos. el papel y pruébelos primero. Sople un color, luego cambie un trozo de papel y sople con rojo, amarillo y azul. El maestro guiará a los estudiantes a observar y resumir sus hallazgos a tiempo para encontrar la respuesta a la historia.
El nuevo estándar curricular de intención de diseño señala: los profesores no deben ser emergencias, en lugar de utilizar explicaciones simples para reemplazar la percepción y la comprensión de los estudiantes, se debe guiar a los estudiantes para que descubran los problemas por sí mismos, aprendan de forma independiente y. coopere y comunique a través de la observación y la experiencia. Por lo tanto, utilizo métodos de enseñanza experimentales para permitir que los estudiantes adquieran experiencia a través de experimentos, guiándolos a utilizar métodos de aprendizaje de investigación independientes, para que los estudiantes puedan comprender profundamente la ley que se aplica si se agrega demasiada agua. la pintura, el color será demasiado claro, si se agrega muy poca agua, no volará y los dos colores cambiarán de color cuando fluyan juntos. El resultado de este descubrimiento fue que los estudiantes entendieron rápidamente que el color era demasiado claro. El motivo del grito azul en la historia fue ver los cambios que ocurrieron cuando el rojo y el amarillo chocaron y se volvieron naranja: la mano roja se volvió morada y la mano amarilla se volvió verde.
¿Qué pasará después? en la historia? Utilice el material didáctico para mostrar: Cuando estos colores cambiaron de color y se preguntaban, Lele respondió: "¡Ah! Qué color tan hermoso y mágico, quiero darle un nombre: "Flowing Color" (proyecto de escritura en la pizarra). Después de que Lele terminó de hablar, sopló otros colores en el papel y jugó con ellos. Es realmente hermoso. en hermosas obras de arte.
De acuerdo con las características de edad de los niños de bajo grado que se distraen fácilmente y son curiosos, la intención del diseño es utilizar historias durante toda la enseñanza en el aula y ajustar la atención de los estudiantes de una manera manera oportuna a través de las situaciones creadas, de modo que los estudiantes ingresaron rápidamente a la clase con pleno entusiasmo
(3) Apreciar los trabajos y estimular asociaciones
1 Apreciar los trabajos
La maestra preguntó rápidamente: Lele pintó. ¿Qué? Estudiantes, ¿quieren ver estas obras? Miren: Hogar armonioso, Océano colorido.
Un modelo bien diseñado. La imagen es como una piedra guía para ayudar a los estudiantes a asumir el papel a tiempo.
2. Estimular asociaciones
Después de apreciar las obras de Lele, el material didáctico muestra: Lele preguntó a todos: Estudiantes, ¿saben cómo se dibujaron estas obras? Después de observar, los estudiantes respondieron: "Agregué imágenes después de terminar de jugar".
El material didáctico continuó mostrándose: Lele también reprodujo muchas obras y quería ponernos a prueba. ¿Qué crees que puedes agregar a esta imagen? Algunas personas dicen que pueden dibujar árboles, otras dicen que pueden dibujar monstruos... Cuando los estudiantes no pueden pensar en nada que agregar a su tarea de pintura, use el material didáctico para cambiar el ángulo de la tarea y luego guíelos para que continúen observando. e imaginando. Cuando las mentes de los estudiantes están llenas de todo tipo de ideas fantásticas, utilizo material didáctico para mostrarles las pinturas de Lele, de modo que se puedan escuchar las obras y la imaginación de los estudiantes. Hace un momento Lele lo pintó como un jarrón y la pintura se convirtió...
Esta parte de la intención del diseño es la dificultad de la enseñanza en el aula. Los profesores utilizan métodos de enseñanza heurísticos para permitir que los estudiantes discutan y cultiven su imaginación y sus habilidades de pensamiento abstracto.
3. Demostración de profesores
Profesores basados en la China de este año. El "Festival de la Flor de Melocotón" en Changde fue grandioso sin precedentes, e improvisó "Marzo Primavera de Flor de Melocotón".
La intención del diseño está estrechamente relacionada con la vida de los estudiantes. Tomando como tema creativo el primer Festival de la Flor del Melocotón en Changde, China, guía a los estudiantes a encontrar la fuente de la creación en la vida, cultiva el amor de los estudiantes por la patria y la ciudad natal y les brinda el disfrute de la belleza a través de una enseñanza de demostración intuitiva. permitiendo a los estudiantes comprender los pasos de la pintura e inspirarlos aún más en el deseo de crear. Este sentimiento y experiencia intuitivos no pueden ser reemplazados por la enseñanza multimedia.
Cuando los estudiantes apreciaron las obras de Lele y sintieron todo el proceso de creación del maestro, no podían esperar para ingresar a la cuarta etapa.
Dibujo, exhibición y evaluación felices
Primero, haga que cada grupo de estudiantes observe y discuta sus propios dibujos para ver cómo se ven los colores fluidos. Luego, deje que los estudiantes decidan si dibujarán solos o colaborarán con un compañero de clase. Cada uno es libre de elegir. Reproduzca canciones infantiles mientras los estudiantes crean para crear una atmósfera de aprendizaje relajada, permitiéndoles explorar ideas, crear audazmente hermosas melodías y experimentar la diversión que brindan las actividades de modelado. Cuando las creaciones de los estudiantes están básicamente completadas, les pido que publiquen sus trabajos en el tablero de evaluación de la exposición que diseñé y luego utilizo la autoevaluación de los estudiantes como método principal, la evaluación mutua y la breve evaluación del maestro como complemento, para que los estudiantes puedan Participar activamente en la enseñanza, cultivar la confianza en uno mismo y experimentar la alegría del éxito.
Intención del diseño: en esta etapa, el uso de la enseñanza basada en la discusión puede permitir que los estudiantes observen, experimenten y hablen plenamente, den pleno juego al papel del aprendizaje cooperativo grupal y abran el espacio para la participación de los estudiantes. imaginación e inspirar a los estudiantes a completar obras hermosas y mágicas.
(5) Ampliación del resumen de aula.
Después de un breve resumen del estudio de hoy, el profesor utilizó material didáctico para mostrar las obras características creadas por el pintor estadounidense Pollock y las exquisitas obras creadas por pintores chinos rociando agua, esparciendo sal, presionando objetos, etc. , para que los estudiantes comprendan que existen muchos métodos de pintura, siempre que sean buenos explorando y probando, pueden crear obras más maravillosas y mágicas.
El enlace "Resumen y extensión de la clase" diseñado al final de la intención del diseño permite que la enseñanza logre el efecto de "la lección no ha terminado, pero la diversión es infinita".
(6) Diseño de pizarra
La escritura en la pizarra en las clases de arte debe integrar texto e imágenes, por lo que durante la enseñanza coordinaré el proceso de pintura con la escritura en la pizarra, y combinar los dibujos del modelo Corresponder con material didáctico multimedia para lograr la armonía.
Escritura en pizarra: colores fluidos
Soplar-→Pensar-→Agregar imágenes
Plan de lección de arte "Colores fluidos" para tercer y segundo grado de primaria escuela
Horario de clase: 2 horas Tipo de curso: Representación de simulación
Objetivos didácticos:
1. A través de la práctica, experimente el proceso de cambio del tercer color que se produce al mezclar dos colores.
2. Expande tu imaginación y agrega creación de pintura basada en el efecto de soplado.
3. Cultivar la imaginación y las habilidades de pensamiento abstracto de los estudiantes.
Enfoque y dificultad de la enseñanza:
1. Deje que los estudiantes sientan la belleza de los cambios de color mientras observan la penetración mutua de dos colores.
2. Cultivar las habilidades prácticas y de observación de los estudiantes.
3. Añade pinturas de forma inteligente según el efecto del soplado de pinturas.
Material didáctico: pintura de acuarela, papel de dibujo, pajitas, pinceles, paleta.
Proceso de enseñanza:
Categoría 1
Primero, organizar la enseñanza:
Etapa de introducción:
1. Pide a un compañero que juegue con el maestro: El maestro tiene tres colores: rojo, amarillo y azul. Cada uno de ellos dejó caer un color sobre el papel de dibujo y luego lo sopló con una pajita para mezclar los colores y penetrar entre sí. Usando un proyector multimedia, permita que toda la clase observe el proceso de cambio de los dos colores que se interpenetran entre sí y hable sobre los cambios dentro del grupo respectivamente.
2. Invita a dos estudiantes a subir al escenario y jugar nuevamente. Después de que el grupo haya discutido los cambios, discútalos en clase.
3. Resumen del profesor: Dos colores fluidos cambian sin cesar en el proceso de mezclarse y penetrarse entre sí. Hoy, intentémoslo juntos y veamos este maravilloso cambio.
4. Revelar el tema: colores fluidos.
2. Enseñanza en el aula:
1. El maestro demostró la mezcla de colores: sumerja el pincel en agua en la paleta, luego sumerja la pintura en la paleta y revuelva uniformemente. Cuando el pincel se sumerge en pintura, se llena de agua y no gotea.
2. El profesor demostró cómo hacer que los colores se mezclen y penetren entre sí: inclinar la pantalla, soplar directamente con la boca, soplar con una pajita, etc.
3. La profesora preguntó: Además del método del profesor, ¿piensas en otras formas de hacer fluir los colores? Pida a los estudiantes que discutan en grupos, apliquen y prueben en las tareas. )
4. El punto clave es observar los maravillosos cambios en la fusión y penetración del color durante el juego de tarea.
5. Los profesores ayudan a los estudiantes a resumir y demostrar expresiones de oraciones.
Demostración del maestro: intenté mezclar colores con colores y vi:
3. Disposición de las tareas del aula:
1. pintar uniformemente.
2. Deje que los colores fluyan entre sí de varias maneras, observe los maravillosos cambios cuando los colores se fusionan y comunique los cambios observados en el grupo.
3. Compara qué grupo tiene más métodos de flujo de color. Analice los cambios de color observados.
4. Práctica de los estudiantes: los estudiantes trabajan en grupos para jugar juegos de tarea y el maestro proporciona orientación de patrulla.
Verbo (abreviatura de verbo) Resumen: Cada grupo muestra su trabajo y habla sobre los métodos utilizados y observaciones.
Segunda lección
1. Organización de la enseñanza
Etapa de introducción:
Los estudiantes aprecian de forma independiente los materiales didácticos y participan en debates e intercambios.
1. Discusión e intercambio grupal. ¿Cómo se dibujaron estas obras? (Se agregó pintura a base de pintura con soplado).
2. ¿Cuál es la diferencia entre estas pinturas y las anteriores? (Más resumen)
2. Enseñanza en el aula:
1. Permita que los estudiantes comparen la tarea de la clase anterior con los trabajos del libro de texto y discutan libremente: descubran el método de dibujo y puntos clave de la tarea, aclarar las tareas de aprendizaje en discusiones e intercambios.
2. Mostrar el modelo de enseñanza y revisar con apreciación los conocimientos de composición:
① Debe haber un tema y una trama.
②La imagen debe ser completa y rica.
3. Tarea:
1. Basado en el efecto de soplado de la clase anterior, expande tu imaginación y agrega imágenes.
2. Compara cuál cuadro es más inteligente y hermoso.
4. Práctica de los estudiantes: los estudiantes hacen sus tareas y el maestro realiza inspecciones y brinda orientación y correcciones oportunas.
Verbo (abreviatura de verbo) Resumen: Los alumnos exponen sus trabajos, y profesores y alumnos comentan el ingenio de cada trabajo en conjunto.