Valoración artística de Bazin
En los primeros artículos, Bazin señalaba que desde el declive gradual del drama de misterio y la invención de la imprenta en la Edad Media, el nacimiento del cine fue el acontecimiento más importante del arte popular y visual. Algunas películas, por ejemplo, "Evil Angel" de Bryson, "Kahn's Night Visitor", "Eternal Joy" de Cocteau, etc., aunque fueron estrictamente censuradas y controladas por los nazis, utilizaron una vitalidad fuerte y vigorosa para hacer la película. Empujado a la vanguardia del arte. Bazin dijo que si bien la calidad de las películas de éxito actuales es pobre, no se puede hacer un juicio sobre las películas basándose únicamente en eso, ya que una gran cantidad de producciones apresuradas y películas inferiores continúan pasando por las ventanas de los proyectores. De hecho, este siempre ha sido sólo uno de los resultados comunes del capitalismo, y es compatible con las ciegas emociones psicológicas de las masas, estés dispuesto a admitirlo o no. Bazin creía que para crear arte verdaderamente popular, la cultura debe liberarse de la dictadura y el monopolio de una pequeña élite. En el caso de las películas, el enfoque es crear un sistema de retroalimentación entre los espectadores y los creadores de películas. El propósito de un crítico de cine no es crear una audiencia (Bazin odiaba esta noción elitista), sino garantizar que las buenas películas creen una audiencia, que a su vez exige películas más ricas.
Bazin continúa diciendo que las películas en particular necesitan críticos dedicados porque la homogeneidad de las audiencias cinematográficas debilita enormemente el proceso de retroalimentación. En el teatro, algunos públicos disfrutan visitando los teatros franceses, mientras que otros son invitados de los teatros de marionetas. Lo mismo ocurre en la música y ciertamente en la literatura. Pero en lo que al cine se refiere, no hay mucha diferencia entre ir a ver comedias emotivas e ir a ver películas de guerra. Los apellidos homogéneos, los gustos populares y la idolatría hacia las estrellas hacen que los cinéfilos ni siquiera tengan la oportunidad de hacer saber a la gente lo que piensan de la película mediante silbidos o aplausos. Debían "aceptar" la comida que les arrojaba el misterioso alquimista de la película. Los cinéfilos están satisfechos o decepcionados, pero siempre guardan silencio. Se reunieron en las calles, esperando el momento en que no pudieran molestarse en hacer fila para comprar boletos. Bazin utilizó una de las metáforas más brillantes y comúnmente utilizadas para comparar la diferencia entre el público del teatro y el público del cine:
“A menudo se acusa al público del cine de ser individualista, descuidado y pasivo, en contraste con el público del teatro. Es todo lo contrario, porque el público del teatro se comunica directamente con los actores antes de sus actuaciones y está dominado por luces escénicas tan claras, redondas y simétricas como las de los poemas Goon de Baudelaire, mientras que el público del cine casi sólo los ve saliendo de La luz flexible, indirecta e inflexible, como las estrellas fugaces o la luz de la luna, sólo trae sombras e ilusiones fugaces al público."
Cuando Bazin comenzó su carrera como crítico de cine, formuló un plan ambicioso. . Está comprometido a revelar los misterios de los métodos cinematográficos y tratar de brindar al público la posibilidad de elegir tipos de películas. Los intelectuales descartaban las películas porque consideraban que su realismo era superficial. Sin embargo, Bazin cree que precisamente por este nuevo realismo de la película el público necesita protección y la película necesita crítica. Como crítico de cine, sería una lástima no conocer los "medios" que se esconden detrás de este tipo de realismo y del misterio de la ilusión disfrazada. Bazin intentó continuar la tradición de Roger Léonart y estableció una "escuela primaria para el público", con la esperanza de que el público tomara conciencia de la iluminación, la escenografía, el montaje, la música, el drama, la actuación y la puesta en escena de la película. En opinión de Bazin, Leonhardt no hizo lo suficiente. Los críticos de cine no sólo deberían concienciar al público de que los medios técnicos cinematográficos son la base de toda estética cinematográfica, sino también prestar atención a los factores psicológicos, sociales y económicos. Es gracias a estos factores que surgen las películas que conocemos y no al revés.
En 1944, Bazin se preparaba para discutir la impureza del Séptimo Arte, que los críticos franceses de la época del cine mudo (como Drucker, Drucker, Ince, Epstein) habían discutido sobre el "Cine puro". , "cine esencial" o "cine sinfónico", pero como teórico de la teoría híbrida imperfecta del cine sonoro, Bazin consideraba que era prematuro hablar de cine en abstracto.
La poesía tiene sus propias leyes únicas y la música tiene sus propias leyes únicas, simplemente porque estas formas de arte han evolucionado a lo largo de siglos, son diferentes entre sí y cada una ha adquirido una personalidad única. El cine existe desde hace menos de un siglo, y la estética cinematográfica no es más que una mezcla disonante que acaba de formarse tomando prestadas las leyes de otras artes, especialmente sus formas más básicas, como el melodrama, el teatro y el vodevil. Bazin cree que el verdadero principio del cine no reside tanto en la estética como en los siguientes aspectos: la psicología de la percepción y la narrativa, la sociología del melodrama y el star system, sino también en la inversión de capital y la economía de las ventas del cine.
Del 65438 al 0943, Bazin se dio cuenta de la importancia de establecer un nuevo método de revisión semanal. A diferencia de esas sensacionales reseñas de películas, este nuevo método de reseña ayuda a analizar la experiencia de ver películas. Bazin confía en que esto pueda ayudar a los profesionales del cine a reexaminar su trabajo y sus obras. Bazin también vio la necesidad de crear una nueva revista que publicara artículos completos sobre cine y continuara analizando cuidadosamente el Séptimo Arte. Bazin pronto se convirtió en crítico de cine de este nuevo semanario y en 1951 fundó una revista especializada: Cahiers du Cinema.
Cuando Bazin publicó su artículo por primera vez, estaba ansioso por triunfar. Una vez le dijo a Denis Butoni sin dudarlo: "Voy a escribir una tesis cinematográfica; escribiré varios folletos, uno sobre la historia del cine, otro sobre las habilidades técnicas del cine, otro sobre la estética del cine, y una bibliografía". En 1944, la previsión de Bazin descubrió un nuevo campo que dejó atrás a todos sus competidores. Nunca se conformó con expresar opiniones generales y ser un simple crítico de cine. Aspira a convertirse en un nuevo y verdadero crítico de cine.
Para Bazin, la tarea del crítico es extremadamente clara: examinar la película desde una perspectiva filosófica y psicológica lo más amplia posible, comprender la película desde tantos aspectos como sea posible (económico, político, social, tecnológico; ) , historia, etc.); es especialmente importante que los revisores tengan un vocabulario rico y preciso para procesar y comunicar resultados de investigación detallados. Ya en 1940, Madame Tussauds observó que Bazin utilizaba algunas palabras antinaturales en sus artículos y que buscaba deliberadamente la filosofía de las cosas en su vida diaria, sintiéndose a menudo pretencioso al respecto. Sin embargo, en 1944, Tussaud cambió felizmente su evaluación original de Bazin. En ese momento, Bazin había dominado un vocabulario independiente y había formado su propio estilo de pensamiento. Estaba convencido de que esto era algo extremadamente beneficioso. Su expresión ha sabido dominar las más complejas paradojas filosóficas y razonamientos analógicos. Su estilo de escritura directo y metafórico hace que su expresión brille sin revelar ningún rastro de humanidad.
Estas ventajas del estilo de Bazin se desarrollaron constantemente con su profundización del pensamiento filosófico sobre las cosas. Esto le dio un sentimiento profundo sin precedentes por el valor del conocimiento y fortaleció su determinación de convertirse en un erudito. Durante este período, leyó ampliamente y leyó las obras de casi todos los grandes pensadores, tres de los cuales desempeñaron un papel particularmente importante en la formación de sus temas de investigación y creencias. No hay duda de que estos tres pensadores estuvieron en la vanguardia de esa época, personas que utilizaron la chispa de sus ideas para encender el fuego de la lucha en el ámbito espiritual: Drijin, André Malraux y Jean-Paul Sartre.