La Red de Conocimientos Pedagógicos - Aprendizaje de inglés - Plan de actividades de enseñanza e investigación sobre el tema artístico de la escuela primaria.

Plan de actividades de enseñanza e investigación sobre el tema artístico de la escuela primaria.

La disciplina del arte tiene su valor artístico único. Los profesores deben hacer todo lo posible para descubrir los puntos brillantes de las obras de arte creadas por los estudiantes y afirmarlos para mejorar la confianza en sí mismos de los estudiantes. La siguiente es una colección de planes de actividades de enseñanza e investigación con temas artísticos para escuelas primarias que recopilé cuidadosamente. Lo compartiré contigo y lo disfrutaré juntos.

Actividades de enseñanza e investigación del tema artístico de la escuela primaria 1

1 Análisis de materiales didácticos:

Esta lección trata sobre la casa antigua, puertas, ventanas y paredes. y reverso de las dos lecciones anteriores. Una hermosa sala para una clase es una unidad y pertenece al campo de aplicación del diseño. Las casas están estrechamente relacionadas con la vida de las personas y son el entorno material de vida creado por los humanos para su propia supervivencia. Al vivir en ella, nuestros estudiantes deben tener una comprensión preliminar del valor práctico y estético de la casa, reservar algo de experiencia de vida para el diseño y la creación y comprender que diferentes casas pequeñas pueden reflejar diferentes costumbres populares y condiciones de vida materiales y espirituales de las personas. Dado que los estudiantes saben poco sobre este aspecto, los maestros pueden hacer los preparativos adecuados antes de la clase cuando enseñan, lo que les permite recopilar información extensa a través de excursiones, fotografías o bocetos de visitas, y utilizar diversos medios para apreciar, analizar y comparar. Vincule bien este curso de unidad para que los estudiantes puedan aprender más sobre las puertas, ventanas, paredes, techos y estilos de casas antiguas de varias casas, y sentir el encanto artístico de varias casas, para crear sus propias casas pequeñas favoritas.

2. Objetivos docentes:

Objetivos cognitivos: Apreciar casas de diferentes estilos, comprender sus características y funciones e inspirar a los estudiantes a amar su ciudad natal.

Objetivos operativos: Las casas pequeñas se diseñan y fabrican cortando, doblando, enrollando, cortando, insertando, etc.

El objetivo emocional es cultivar la creatividad, la capacidad práctica y el espíritu cooperativo de los estudiantes utilizando sus manos y su cerebro.

3. Dificultades en la enseñanza:

El enfoque de la enseñanza es aprender a utilizar las características de los materiales integrales para diseñar y construir casas pequeñas de la manera que más te guste.

Las obras difíciles de enseñar tienen ideas novedosas, formas interesantes y materiales completos razonables e ingeniosos.

4. Preparación docente:

Los profesores preparan material didáctico multimedia o plataformas de visualización de vídeo, pequeños trabajos domésticos, etc.

Los alumnos recogerán fotografías de arquitectura, cartulinas de colores, materiales de desecho, pegamento, tijeras, etc.

Proceso de enseñanza:

1. Comunicación y comprensión

1. Organice a los estudiantes para que investiguen y observen los edificios locales antes de la clase, o guíelos para que visiten pueblos pequeños. características locales.

2. Profesores y estudiantes * * * aprecian e intercambian las imágenes recopiladas por todos y las imágenes proporcionadas en el libro de texto.

3. Aprecie las imágenes de excelente arquitectura nacional y extranjera, presente brevemente el trasfondo cultural de la casa y concéntrese en el contenido de la lección anterior. Las puertas, ventanas, paredes y techos deben estar en armonía. y unificado en estilo.

En segundo lugar, comprensión y descubrimiento

La maestra demostró un método para hacer una pequeña casa con cartulina de colores y pidió a los estudiantes que aprendieran a observar qué técnicas utilizaba la maestra. ¿Tienes una mejor manera?

En tercer lugar, sentimientos y experiencias

1. La maestra sacó algunos materiales de desecho y demostró cómo hacer una casa pequeña. Pregunta: ¿Qué tipo de materiales te gusta usar para casas pequeñas? ¿Por qué?

2. Guíe a los estudiantes para que observen y asocien en función de los materiales de desecho que trajeron, y pregúnteles para qué tipo de casa cree que son adecuados estos materiales desde la perspectiva del color, la forma, la textura, etc., y Aliente a los estudiantes a comprender los materiales de los medios y a hacer más asociaciones con el jugo de modelado y a sentir las características de los diversos materiales de los medios.

Cuarto, intente y practique

Los estudiantes intentan completar una casa pequeña en cooperación con otros estudiantes.

Juego de verbos (abreviatura de verbo) y evaluación

Realizar una reunión de negociación de desarrollo inmobiliario basada en la cooperación grupal. Cada grupo de cooperación recomienda a un compañero de clase como desarrollador y presenta el plan de diseño, las características de estilo y las funciones de vida de la empresa. Toda la clase será comprada por un solo cliente. El motivo de la compra debe ser claro, lo que no sólo activa el ambiente del aula, sino que también integra hábilmente la evaluación del aprendizaje en el juego. Al visitar, admirar y comunicarse, todos pueden experimentar la diversión de las actividades de modelaje y compartir la alegría del éxito.

Actividades de enseñanza e investigación del tema artístico de la escuela primaria 2

Propósito de la enseñanza:

1. Guiar a los estudiantes a elegir diversas herramientas y materiales, y a utilizar dibujos, rasgaduras, corte y collage Realizar actividades de estilismo de otras formas.

2. Cultivar la capacidad de los estudiantes para comunicarse y cooperar con otros a través de actividades grupales.

3. Guíe a los estudiantes para que presten atención y aprecien los grandes ríos y montañas de la patria, e inspiren sentimientos de amor por la patria.

Material didáctico: grabadora, gouache, pintura de maquetas, tabla para colgar, pintura de trenes.

Enfoque y dificultad de la enseñanza: Indique a los estudiantes cómo dibujar objetos ocluidos.

Material estudiantil: crayones, bolígrafos acuarelables, acuarelas, paletas.

Proceso de enseñanza:

Primero, organizar la enseñanza y estabilizar las emociones.

Segundo, presentar nuevos cursos

Dejar que los estudiantes escuchen Grabación (. sonido de tren que viene). Al mismo tiempo, el profesor muestra la caja del tren que se puede tirar y pregunta a los alumnos qué sonidos escuchan. Así surgió el tema de "dibujar en un tren".

En tercer lugar, enseñe nuevas lecciones

1. El maestro usa troncos de árboles para exhibir tableros colgantes y usa varias pegatinas de frutas para que los estudiantes observen si las pegatinas son correctas y razonables, y les dicen a los estudiantes. razones. Luego, la maestra explicó cómo dibujar las partes bloqueadas del objeto por delante y por detrás. El orden de pintar los objetos en el baúl es: pintar de abajo hacia arriba y pintar de adelante hacia atrás.

2. La maestra demostró cuatro oraciones sobre cómo dibujar el tronco de una caja:

(1) Primero dibuja un tronco de árbol rectangular.

(2)Dibuja una pequeña rueda redonda.

(3)Dos hileras de vías de tren.

(4) Se puede añadir cualquier patrón de cuerpo.

Entre ellos, el patrón del fuselaje se puede decorar con puntos, líneas y superficies (nota: ¿qué tamaño tiene tu cuaderno, cuánto mide el tronco del árbol?)

3. los estudiantes deben seguir las instrucciones del maestro. Utilice el modelo en la pizarra para dibujar qué tipo de forma de carrocería de automóvil puede dibujar.

4. Guíe a los estudiantes para que usen su imaginación y llenen la caja del tren con varios productos. Deje que los estudiantes se acerquen a la pizarra y dibujen la caja del auto con sus cosas favoritas.

Cuarto, práctica de los alumnos

1. Recuerde a los alumnos que vuelvan a dibujar la parte oscurecida del objeto.

2. Orientación de patrulla docente (reproducir música).

Resumen del curso Verbo (abreviatura de verbo)

1. Recuerde a los alumnos que peguen las obras una a una en el lado derecho de la pizarra para que se conviertan en un tren lleno de mercancías, y pregunte. que los alumnos comenten cuál es el coche bueno o malo.

2. El maestro concluyó su discurso y llevó a los alumnos a decir que hay que enviar tantas cosas a todas partes de la patria. El último tren se alejó gradualmente, lo que indica que el tío del conductor conducía el tren siguiendo los deseos de los estudiantes.

Actividades docentes e investigadoras del tema artístico de Educación Primaria 3

Objetivos docentes:

1. Conocer y comprender las formas del arte, comprender la estrecha relación entre ellas. arte y vida, y cultivar nuevos pensamientos y profundizar una nueva comprensión del arte.

2. Observar y descubrir cómo utilizar diversas herramientas y cultivar buenos hábitos de cuidado de las herramientas de aprendizaje. Evocando una variedad de herramientas y materiales.

3. Amplíe sus horizontes, expanda su imaginación, estimule el deseo de explorar lo desconocido y experimente la diversión y el éxito de la exploración.

Enfoque didáctico: observar el uso de diversas herramientas y materiales, y evocar asociaciones entre herramientas y materiales.

Preparación docente: material didáctico, obras de arte representativas y objetos físicos.

Proceso de enseñanza:

1. Organizar la enseñanza: seguir rutinas.

En segundo lugar, introduzca una nueva lección:

Repasando la experiencia de pintar en preescolar: Hoy vamos a buscar un amigo en clase. No te diré quién es este amigo, lo sabrás después de clase. Piense en las siguientes preguntas, discútalas en grupos, responda en nombre de los demás y solicite respuestas completas.

1. ¿Qué herramientas utilizaste al dibujar? Por favor cuéntanos sobre ellos. ¿Cuáles son sus nombres? ¿Cómo usarlo? ¿Puedes mostrar tu trabajo a todo el mundo?

2. ¿Has visto esas herramientas de pintura? Por favor cuéntame sobre ellos.

¿Dónde los viste? ¿Para qué crees que podrían usarse?

3. ¿Qué materiales de arte te gustaría tener? ¿Por qué?

Conocimiento del crayón

1 es la herramienta de dibujo más utilizada por los niños pequeños.

2. En comparación con los lápices de colores, los crayones tienen colores más brillantes y recambios ligeramente más suaves, por lo que no mancharán la imagen debido a la fricción entre las manos sobre el papel.

3. Los crayones se pueden utilizar para dibujar líneas o áreas grandes.

Pocos conocimientos sobre pasteles al óleo

1. La herramienta favorita de los niños, con colores brillantes y potentes funciones.

2. Los pasteles al óleo son mucho más suaves que los crayones y, debido a que son aceitosos, los colores son fáciles de mezclar, los colores cambian y las capas son ricas.

Consejos para lápices de colores:

1. La herramienta de dibujo en color más sencilla, como el lápiz, es más adecuada para niños pequeños.

2. El color es suave, es decir, se puede utilizar para colorear, pero no se debe usar demasiada fuerza al colorear, porque su recarga es relativamente dura y dejará marcas en el papel.

3. Es más adecuado para pintar cuadros suaves y elegantes.

Resumen del profesor: En el proceso de pintura, las herramientas y los materiales son muy importantes, al igual que un buen asistente puede ayudarte a realizar tus deseos de pintura.

En tercer lugar, guiar la observación, el pensamiento y el descubrimiento de nuevas herramientas y materiales;

1. Apreciar las obras de caligrafía y pintura chinas.

2. Apreciar las pinturas al óleo.

3. Apreciar las pinturas al gouache y la acuarela.

4. Apreciar las impresiones.

5. Apreciar los cuadros infantiles.

Maestro: Después de apreciar estas pinturas, ¿puedes adivinar qué herramientas y materiales se utilizaron para completar estas pinturas? Habla de la vida libremente.

6. El material didáctico se muestra nuevamente (combinado con las obras). El propósito es permitir que los estudiantes sientan los diferentes encantos de las herramientas y los materiales, y despertarlos para que comprendan la importancia de las herramientas y los materiales. que puedan prestar atención a la preparación antes de las clases de arte en el futuro. ¿Puedes adivinar quién es nuestro amigo?

7. ¿Cómo conservar estas herramientas y materiales?

Curso: Conocimientos básicos sobre el uso de herramientas y materiales, enfatizando aún más las buenas cualidades del cuidado de las herramientas, la protección del material escolar y el uso correcto de las herramientas de aprendizaje.

En cuarto lugar, la evaluación, los profesores guían a los estudiantes para que respondan correctamente las preguntas.

1. ¿Qué tipos de herramientas y materiales artísticos puedes conocer?

2. A través del estudio, llegas a conocer a esos amigos pintores. ¿Cuáles son sus nombres?

3. ¿Sabes cuidar y utilizar correctamente las herramientas y materiales?

5. Observaciones y reflexiones después de clase

1. Colecciona y prueba una herramienta y material artístico que nunca antes hayas utilizado.

2. Ir a una tienda de arte a observar ¿cuáles son los Cuatro Tesoros del Estudio? ¿Qué nuevas herramientas y materiales se descubrieron?

Actividad docente e investigadora del tema artístico de Educación Primaria 4

Objetivos docentes:

Expresión del estilo de aprendizaje.

Proceso y método: Cultivar la capacidad de observar y recordar la naturaleza y la vida, y desarrollar la imaginación y la expresión pictórica.

Emociones, actitudes y valores: Cultivar sentimientos de amor por la naturaleza y la vida.

Enfoques y dificultades de la enseñanza:

1. Guiar a los estudiantes a observar los cambios en las cosas y personas que los rodean cuando sopla el viento.

2. Utiliza líneas para expresar con audacia tus sentimientos sobre el viento.

Proceso de enseñanza:

1. Introducción al escenario: escuchar el viento, sentir el viento, descubrir el viento.

1. a los estudiantes, presentando el tema "Se acerca el viento".

Estudiantes, ¿sentéis el viento? ¿Puedes ver el viento? Ahora estamos sentados en el salón de clases, ¿puedes sentir el viento?

2. Deje que los estudiantes piensen en cómo se puede crear viento ahora. (Sopla con abanico y con la boca)

3. Cómo sientes el viento, (el cabello tiembla) y la sensación del viento. Podemos sentir la presencia del viento a través del frescor de nuestros rostros, el balanceo de nuestro cabello y el pañuelo rojo alzado.

En segundo lugar, comprender la formación del viento, los tipos de viento, cómo se siente el viento en diferentes estaciones y comprender cómo se ven los objetos después de que sopla el viento.

1. La maestra preguntó ¿cómo se forma el viento? ¿Qué tipos de viento hay en la naturaleza?

La respuesta del maestro es que el viento es causado por la distribución desigual de las nubes frías y calientes y del flujo de aire, incluida la brisa, el viento fuerte, el viento fuerte y los tornados.

2. Pregunta, ¿con qué se relacionan los diferentes vientos? (Clima) El viento en diferentes climas nos da diferentes sensaciones. Así que recuerden, ¿qué tipo de sensación nos da el viento en diferentes estaciones? (Primavera - cálido, verano - fresco, otoño - un poco fresco, invierno - frío)

Los vientos en diferentes estaciones nos dan diferentes sensaciones. El viento primaveral es muy suave, lo que nos hace sentir muy cómodos. La brisa fresca del verano nos hace sentir frescos; la brisa fresca del otoño nos hace sentir frío gradualmente y el viento frío del invierno nos asusta;

3. ¿Qué les pasa a los objetos cuando sopla el viento? Discusión en grupo.

Cuando sopla el viento, las ramas tiemblan y la superficie del lago se ondula, sabes que el viento ha pasado.

4. Los alumnos y profesores resumen los cambios en la forma de los objetos cuando sopla el viento.

Cambios en el paisaje circundante: cambios en flores, plantas y árboles meciéndose con el viento;

(1) La cabeza del personaje enfatiza el aleteo del cabello o el aleteo de el sombrero.

(2) El cuerpo del personaje enfatiza el aleteo de ropa y complementos.

(3) La mano del personaje se cubre la cabeza o la ropa y agarra el objeto que tiene en la mano.

En tercer lugar, aprecia las obras y aprende a utilizar las líneas para expresar estilo.

1. Apreciar "Gust of Wind" de los pintores Chen Long y Zhou para mejorar la memoria de los estudiantes.

Echemos un vistazo a este trabajo. ¿Hace viento o hay poca luz en el trabajo? (Viento Fuerte)

¿Qué les pasa a las personas y objetos en la obra cuando llega el viento? ¿Quién quiere hablar?

El viento se llevó el sombrero y el turbante flotó. Todos se sostuvieron la cabeza y caminaron hacia adelante, con la ropa flotando. La arena explota)

2. Aprecia los materiales didácticos y aprende a utilizar líneas para expresar la sensación del viento.

De hecho, el viento es invisible e intangible, entonces, ¿cómo podemos expresar el efecto del viento en la pintura? ¿Qué método crees que deberíamos utilizar para dibujar el estilo? ¿Cómo expresar el viento con líneas en una pizarra?

(1) Las líneas representan el aleteo, la rotación, la velocidad y la dirección del viento.

(2) El viento se expresa a través de cambios en la forma de los objetos.

Cuarto, pruebe el estilo de pintura

1. Muestre algunas imágenes del libro y deje que los estudiantes hablen sobre lo que mostraron cuando había viento suave y viento fuerte.

2. Deja que los alumnos elijan uno de los ejercicios para reflejar el cambio de dirección cuando sopla el viento.

3. Muestre los trabajos de los estudiantes y pídales que observen cambios y errores en los objetos de los trabajos.

4. Apreciar las imágenes de los trabajos de los estudiantes y experimentar las diferentes formas de expresión cuando sopla el viento.

Segunda lección

Requisitos de operación del verbo (abreviatura de verbo) y desempeño de orientación

1. Requisitos de pintura:

(1) Audazmente. expresar la sensación del viento.

(2) Hacer que las personas y objetos de la imagen reflejen la consistencia de la dirección bajo la acción del viento.

(3) No es necesario dibujar una escena demasiado grande para no afectar la finalización del trabajo.

2. Orientación en el recorrido docente

Sexto, intercambio y evaluación

Valoración de los trabajos de los estudiantes.

1. Autoevaluación del estudiante: Hable sobre cómo utiliza los cambios en la forma de los objetos para indicar la llegada del viento.

2. Evaluación del alumno: ¿Qué obra crees que representa mejor el viento? ¿Por qué?

3. Resumen del profesor. Resume lo aprendido en clase y haz un breve comentario sobre el trabajo del alumno.

Cosas hermosas están por todas partes a nuestro alrededor. Mientras tengas un par de ojos buenos para descubrir, ¡nuestro mundo será cada vez mejor!

Actividades de enseñanza e investigación del tema artístico de la escuela primaria 5

Objetivos didácticos:

1. Sentir el ritmo del arte a través de la apreciación, la observación y la discusión. .

2. Objetivo emocional: Cultivar la imaginación y la creatividad de los estudiantes apreciando, sintiendo y experimentando imágenes con diferentes ritmos artísticos.

Enfoque didáctico: imaginar y dibujar diversos patrones según el ritmo del arte.

Dificultades didácticas: imaginación y creación de ritmo artístico.

Preparación docente: tabla de ritmo artístico, material didáctico, stand de exhibición físico, etc.

Preparación de material escolar: bolígrafos de colores, pinturas, etc.

Proceso de enseñanza:

Primero, cree una escena que estimule el interés:

1. Muestre el material didáctico, muestre animaciones e imágenes e intégrelas de forma silenciosa y elegante. música El pensamiento y la imaginación de los estudiantes.

2. Cierra los ojos y expande tu imaginación. Imagínate lo que puedes ver. ¿Qué tipo de paisaje hay? (...)

3. Conocimiento del ritmo que penetra en el arte;

2. Aprecia las imágenes del libro de texto:

1. >

2. Ampliar:

3. Apreciar las imágenes preparadas por el profesor:

Apreciar los trabajos preparados por el profesor antes de la clase (use un stand de exhibición físico o material didáctico para jugar) las imágenes una por una para apreciar diferentes ritmos artísticos. Imágenes para inspirar el pensamiento y la creatividad de los estudiantes, comprender sus expresiones e inspirarse en ellas. ¿Recopilar materiales para las tareas y encontrar inspiración)

4. Discusión grupal:

En el grupo, hablen sobre cómo dibujar. Los miembros del grupo alcanzan un * * * entendimiento, determinan sus propias intenciones y temas creativos y utilizan herramientas y materiales adecuados para su propia expresión de acuerdo con su situación real para crear.

Quinto, los estudiantes trabajan de forma independiente, los profesores inspeccionan y guían:

Sexto, intercambio y exhibición de los trabajos de los estudiantes.

1. Un grupo de cuatro personas intercambia comentarios y selecciona sus obras favoritas.

2. ¿La imagen es creativa?

3. ¿Está completa la composición y coordinados los colores?

7. Aprendizaje Cooperativo

8. Desarrollo Extraescolar

Artículos relacionados con el plan de enseñanza e investigación del tema artístico de la escuela primaria;

★Plan de actividades de docencia e investigación temática de arte

★Plan de trabajo del nuevo semestre del grupo de docencia e investigación de arte de primaria

★Cinco planes de actividades de arte de primaria

★Cinco planes de actividades de enseñanza artística en la escuela primaria

★Plan de implementación de actividades temáticas de enseñanza e investigación

★ 5 planes de planificación de actividades artísticas en la escuela primaria

★Primaria Plan de planificación de actividades artísticas escolares

★ Plan de implementación de actividades de enseñanza e investigación temáticas de 2017

★Plan de trabajo del nuevo semestre del grupo de investigación y enseñanza de arte de la escuela primaria (2)

★Plan de planificación e implementación de actividades artísticas en la escuela primaria