Plan de lección de arte para la clase de jardín de infantes
1 Los objetivos de la actividad del plan de lección de arte para jardín de infantes
1 Guiar a los niños para que combinen círculos imaginarios y agreguen diferentes imágenes de tigres.
2. Anime a los niños a asociarse libremente, crear con audacia y experimentar la alegría de las actividades artísticas.
3. Inspire a los niños a sentir la diferente belleza artística y experimentar la diversión de pintar.
4. Ser capaz de ampliar tu imaginación y presentar tus trabajos a tus compañeros con audacia y confianza.
Actividades a preparar
Cada persona dispone de un rotulador, un círculo extraíble y una cartulina.
Proceso de actividad
1. Utilice círculos grandes y pequeños en grupos para estimular la imaginación de los niños.
Hoy, la maestra está jugando con los niños. Por favor cierra los ojos. Cuando el profesor cuente hasta 3, abre los ojos.
"Mira, aquí hay dos bebés gorditos. Son gemelos. Sus cuerpos están apretados. ¿Cómo son?" Los gemelos estaban cansados de jugar y se acostaron. ¿Cómo son? Los muñecos de aro pueden ser traviesos. Corrieron un rato y se divirtieron mucho. Mientras jugaban, se encontraron con tres muñecos redondos y regordetes. Eran trillizos, así que se tocaron de cerca para ver cómo eran. ¿Los trillizos son tan traviesos que se retuercen y se vuelven así después de un tiempo? ¿Cómo es 000? ¿Volviendo a andar así? ¿De qué otra manera puedo cambiarlo? El círculo de muñecas está muy animado hoy. Quieren jugar con sus hijos. Tuvieron gemelos, trillizos y cuatrillizos. Estaban todos muy juntos. Invite a los niños a jugar con estos muñecos redondos y regordetes, pero los gemelos, trillizos y cuatrillizos no se pueden apretar juntos. Tenemos que separarlos para que puedan hacer su magia.
En segundo lugar, usa magia para convertir el muñeco circular en una cabeza de tigre.
Vamos, vamos, que el muñeco circular va a hacer magia. ¿Qué se ha convertido?
En tercer lugar, ayuda al tigre a encontrar su cuerpo.
¿Los ojitos brillantes de los niños han descubierto lo que le falta a este tigre? ¿Dónde están sus cuerpos? ¿Puedes ayudarme a encontrarlo? Los trillizos también quieren cambiar. ¿Cómo quieres cambiar?
Cuarto, la creación infantil.
1. Requisitos de la cuenta.
Este niño es genial. Ayudó al tigre a encontrar el cuerpo, pero su muñeco de aro aún no se había convertido en tigre. ¿Quieres cambiar? Ayudamos al muñeco circular a convertirse en un lindo tigre. Cuando se cambie de ropa, piense en lo que está haciendo su tigre y vístelo con ropa colorida. Finalmente, hice una historia para contarles a todos.
2. Creación infantil, guía del recorrido del profesor.
3. Los niños crearon un cuento "Un grupo de tigres".
Plan de lección de arte para jardín de infantes 2 Objetivos de la actividad
1. Conocer las características de las naranjas.
2. Usa cáscaras de naranja para hacer un hermoso campo de flores.
Prepara cáscaras de naranja, fundas para bolígrafos y pegamento para carpintería para el evento.
Proceso de la actividad
[Importar]
1. Presente las naranjas a los niños adivinando acertijos.
-Soy una naranja. Soy agridulce con la piel un poco dura.
-La piel está llena de pulpa en forma de media luna. ¿quien soy?
[Expandir]
1. Hablemos de naranjas.
-¿Has comido naranjas alguna vez?
-¿A qué sabe la naranja?
¿Cómo te sientes cuando te comes una naranja?
2. Hablar de las características de las naranjas.
-¿A qué saben las naranjas?
(Las naranjas son un poco dulces, un poco ácidas y tienen un ligero aroma.)
-¿Cuál es el cambio de color de las naranjas?
Las naranjas comienzan siendo verdes pero se vuelven anaranjadas cuando están maduras. )
-¿Dónde crecen las naranjas?
Las naranjas crecen en lugares cálidos. )
-¿Para qué se utilizan las naranjas?
Además de consumirse como fruta, la naranja también se utiliza como ingrediente en perfumes y cosméticos debido a su fresca fragancia. .
)
-¿Qué otras frutas son tan fragantes como las naranjas?
(Naranja, limón, pomelo, mandarina)
3. Decora el patio con cáscaras de naranja e investiga los materiales de producción.
-¿Cómo hacer un huerto con cáscaras de naranja?
4. Decora el jardín con cáscaras de naranja envueltas en papel removible.
①Pelar las naranjas y preparar las pieles de naranja.
② Utilice un bolígrafo redondo para pinchar una pequeña cáscara de naranja redonda en la cáscara de naranja.
③ Los juegos de bolígrafos de diferentes tamaños se pueden convertir en diferentes cáscaras de naranja redondas.
④ Decora preciosas flores con pieles de naranja.
⑤ Pega la flor completa en el papel de actividades.
[Fin]
1. Deja que los niños presenten el patio decorado a sus amigos.
2.Resumir las actividades.
Plan de lección de arte para la primera clase: cambio de cueva
Plan de lección de arte para la primera clase de jardín de infantes: los objetivos de la actividad de cambio de hoyo
1. Se puede utilizar el método correcto para rellenar los agujeros.
2. Usa tu imaginación e intenta añadir varias imágenes según la forma del agujero.
3. Experimenta la diversión de añadir pinturas al agujero.
Actividades para preparar
1. Pasteles al óleo, barras de pegamento, rotuladores
2. Revistas de ropa varias, papeles de colores, periódicos de colores, etc.
3.PPT: fotografías de profesores escalando montañas; imágenes diversas (animales, coches, frutas, personas, etc.)
4.
Proceso de la actividad
1. La conversación conduce al tema.
Profe: Hace unos días estuve de vacaciones. ¿Has salido a jugar? (fue al parque pero no salió) ¿Adivina adónde fui? (Abra la foto de alpinismo) ¡Sí, fui a escalar montañas! Escalar montañas es divertido. ¡Ey! Sólo hay una cosa que me deprime especialmente. Tenía algunos agujeros en mi ropa. ¡Mirar! (Muestra una camiseta con agujeros)
¿Qué crees que debería hacer? (Cosiendo y remendando)
Maestra: ¡Eres tan inteligente! (Muestra varios documentos) Si esto fuera un trozo de tela, rellenaría con él la parte de atrás del agujero. Mira, el agujero ha sido reparado. ¿Cómo hacer que un agujero luzca más bonito? (Rellena el patrón y decora)
2.
Profe: ¡Lo enseñaste muy bien! Te invito hoy a que me ayudes a diseñar estos agujeros.
1. Plantear requisitos de diseño: el profesor ha preparado varios papeles para camisetas, pero aún no hay agujeros. Juguemos juntos y hagamos agujeros de varias formas antes de diseñar. (Recuerda: cuanto más extraña sea la forma del agujero, mejor. Debe haber una cierta distancia entre los agujeros).
2. Toca la música "Tear Newspaper" para comenzar el juego.
En tercer lugar, intenta imaginar y crear.
1. Parchar el agujero.
Profe: Ahora hay muchos agujeros en la camiseta. Cubre los agujeros con pegamento y elige un trozo de papel que te guste para parcharlos.
2. Incrementar la imaginación.
Profe: El agujero ha sido reparado. Veamos en qué puede convertirse este agujero. (Pida a los niños que lo demuestren individualmente) ¡Juegue el PPT y "Forest Rhapsody" y los niños comenzarán a crear!
En cuarto lugar, los niños presentan brevemente sus obras.
Plan de lección de arte para jardín de infantes, clase 3 1. Objetivos de la actividad
1. Experimentar el estilo artístico exagerado y distorsionado de Picasso.
2. Intenta utilizar gráficos y líneas para expresar cambios en los rasgos faciales.
3. Estar dispuesto a hablar con valentía frente al grupo.
2. Preparación de la actividad
1. Preparación del material: papel poliéster de colores cortado en cuadrados, obra de Picasso (parcial).
2. Preparación de la experiencia: Los niños han jugado al juego de mirarse al espejo y mirarse al espejo.
3. Proceso de actividad
(1) Importar actividades. Estimular el entusiasmo de los niños por participar en las actividades.
Maestra: Hoy nuestros niños son tan hermosos. ¿Quieres verte a ti mismo? La profesora trajo un "espejo" interesante. Mira si somos hermosos.
Los niños observan cambios en sus rasgos faciales. Discusión infantil, profesores.
(2) Aprecia las obras de Picasso y experimenta el estilo artístico exagerado y distorsionado.
Maestra: Nuestras caritas se han vuelto muy interesantes. Había un pintor llamado Picasso al que también le gustaba jugar al juego de cambiar caras. Veamos cómo cambió su rostro.
Muestra tu trabajo y guía a los niños a observar.
Profe: ¿Qué fue de los ojos, la nariz y la boca en el cuadro? (Líneas, colores, formas, etc.) ¿Son estas caras iguales a nuestras caras habituales? Los niños le dijeron a la maestra (Es realmente talentoso. El pintor usó líneas, gráficos y hermosos colores para cambiar los rasgos faciales, haciendo que el trabajo se vea más interesante y la imagen más hermosa).
(3) Operación infantil y guía turística del profesor.
Maestro: Aprendamos de Picasso y juguemos a un interesante juego de cambiar caras, ¿vale? ¿Cómo te gustaría cambiar tu cara?
El niño habla de forma independiente y el maestro se concentra en ayudarlo a comprender que las líneas y las formas se pueden usar para cambiar la forma de la cara.
(4) Explique los requisitos, los niños dibujan y el maestro brinda orientación aleatoria.
1. Dibuja una cara deformada, usando líneas, personajes y hermosos colores para dibujar ojos, boca, nariz, etc.
2. Ser capaz de cambiar de color con audacia e intentar utilizar cada color.
3. Coloca el pincel usado junto a la caja de pintura para evitar manchar la pintura.
Cuando los niños dibujan, los maestros brindan orientación aleatoria, los alientan a exagerar y deformar audazmente, afirman las formas únicas de expresión de los niños y ayudan a los niños con habilidades débiles a aprender a expresarse imitando las obras de los pintores.
(5) Exhibir las obras de los niños y disfrutarlas juntos.
1. Pida a los niños que presenten sus propios trabajos.
Profe: ¡Cuéntanos cuál es la parte más bonita y especial de tu cuadro!
2. Apreciarse unos a otros.
IV.Fin de la actividad
1,
2,
La intención del diseño del plan de lección de arte 4 para jardín de infantes:
China es el hogar de los grabados en madera con una larga historia y una influencia de gran alcance en el mundo. El grabado en papel es una forma emergente de grabado en los jardines artísticos, especialmente el grabado en papel moldeado por soplado. Es fácil de obtener materiales, herramientas simples, convenientes de hacer y tiene efectos únicos. Puede imprimir muchas obras originales con un encanto artístico fuerte, brillante, simple y sencillo. Educar y educar a los niños en clases numerosas sobre el moldeado por soplado favorece el cultivo del interés de los niños por el arte tradicional chino; favorece la provisión de espacios creativos y estimula el deseo creativo de los niños; favorece el cultivo del espíritu innovador de los niños; El Sr. Chen Heqin señaló una vez: "El verdadero encanto de las pinturas de los niños reside en su rica imaginación y creación infantil". Basado en esta idea, diseñé este curso para permitir que los niños desarrollen su imaginación a partir del dominio del método del grabado. Wings, los niños expresarán lo que quieran en estampados según sus propios deseos.
Objetivos de la actividad:
1. Aprender a dibujar y crear en papel soplado para hacer el diseño que más te guste.
2. Ser capaz de utilizar el método de colorear para consolidar aún más las habilidades de frotamiento, mejorar la coordinación de los músculos de los dedos y mejorar la imaginación.
3. Los niños se interesan por las impresiones artísticas tradicionales chinas.
4. Puede comprender el color de fondo y prestar atención al contraste entre los colores y patrones de fondo cálidos y fríos.
5. Se utilizarán para la expresión y creación artística audaz, y les gusta la decoración.
Preparación de la actividad:
1. Equipo de pintura infantil:
Papel soplado (una pieza por persona) cartulina de colores (una pieza por persona)
Pinturas varias, tizas, manteles desechables, setas de esponja caseras, lápices 6B.
2. Material didáctico:
Reúna varias impresiones en papel, decore las paredes y cree una situación de exposición de impresiones.
Un conjunto de equipos de pintura de demostración, cintas y grabadoras de música folclórica china.
3. El niño tiene una comprensión preliminar del roce.
Proceso de la actividad:
Primero, visite la exposición de grabados para niños:
1. Lleve a los niños a la sala de actividades para ver los grabados.
Profe: Niños, vayamos juntos a la exposición infantil de grabado. ¿Alguna vez has hecho grabado? ¿Cómo se hace?
Presentación del origen del grabado: El grabado es un arte tradicional chino. Está fabricado con madera, paneles de yeso, cartón y papel soplado.
2. Intercambio y discusión con niños individuales.
En segundo lugar, apreciar la producción de impresiones (explicación y demostración)
(exhibición de obras)
<. p> 1. Cómo hacer impresionesMaestro: Usa un lápiz para dibujar lo que quieras en el papel moldeado por soplado. Dibuja vigorosamente para hacer el surco más profundo, pero no dañes el papel.
2. Cómo hacer calcos:
Aplica el color uniformemente sobre la superficie tallada, cúbrela con cartulina de colores, mantenla quieta con la mano izquierda y utiliza suavemente una esponja con forma de hongo. con la mano derecha Frótelo de un lado a otro y luego levante suavemente el papel para completar una impresión.
3. Requisitos creativos:
¿Quieres imprimir tus cosas favoritas para la exposición? Hay varios requisitos para la producción política:
1. Al tallar grabados, utilice un bolígrafo fuerte para hacer el surco más profundo, pero no corte el papel.
2. El color debe ser uniforme.
3. Frotar, frotar, frotar de un lado a otro suavemente.
4. Mantenga limpio el escritorio y la ropa.
4. Orientación del profesor para la creación creativa de los niños (música folclórica china)
1. Primera creación:
Profesor: Bien, a continuación, el profesor dejará que el profesor lo haga. niños Usan su cerebro para describir las cosas que les gustan.
(1) Aliente a los niños a concebir con valentía el contenido de las imágenes y combinarlas en bellas imágenes.
(2) Al dibujar el diseño, el bolígrafo debe estar uniforme y debe haber espacio; sin rayones;
(3) Ayude a algunos niños con habilidades débiles a dibujar correctamente y frotar correctamente para consolidar sus habilidades de frotamiento.
2. Aprecia tus propios trabajos e intercambia comentarios:
Profesor: ¿De quién son las impresiones más bellas? ¿Por qué te gustan sus estampados? (Guía a los niños para que afirmen esta parte del trabajo en términos de descripción fuerte, coloración uniforme, imagen completa, imaginación audaz, etc.)
Creación secundaria
Maestra: Solo. Ahora admiramos a los niños. Las impresiones que hicieron. Ahora, intentémoslo de nuevo. Esta vez, debes prestar atención a la intensidad de la caracterización y la uniformidad del color, para que la imagen sea clara y hermosa. Bien, ¡intentémoslo de nuevo!
5. Organice las obras en una exposición para que todos las aprecien y evalúen:
1. Elogie a los niños con una imaginación única y anímelos a crear con valentía.
Guía a los niños para que evalúen obras con calcos claros e imágenes ricas, y anima a los niños que han progresado.
Actividad de reflexión:
Al enseñar estos contenidos en la enseñanza del arte tradicional, los profesores suelen decirles a los estudiantes qué hacer en el primer paso, qué hacer en el segundo paso y cómo operar. cada paso. El profesor habla, los alumnos escuchan y los alumnos son pasivos, con o sin actividades de pensamiento. Los estudiantes no están interesados en aprender. Debido a que sus mentes no están abiertas, los estudiantes tienen una comprensión débil del conocimiento que han aprendido y no lo recuerdan profundamente. Lo que aprenden es todavía superficial. Aunque puede completar la tarea, se parece más a pintar calabazas y es menos creativo. Después de ingresar al nuevo plan de estudios y al nuevo concepto de reforma docente, rediseñé este curso. El nuevo diseño enfatiza la participación y el pensamiento activo de los estudiantes, y enfatiza su posición dominante, con los maestros desempeñando el papel de enhebrar la aguja. En la enseñanza, permita que los estudiantes resuelvan nuevos problemas basándose en los conocimientos antiguos que han aprendido y comprendan la clave del grabado: hacer impresiones cóncavas y convexas y el pensamiento divergente. A los estudiantes se les ocurrieron muchas formas de permitirles participar en discusiones y resolver problemas en grupos, lo que cultivó el espíritu de unidad y ayuda mutua entre los estudiantes. Los estudiantes se sientan y estudian juntos y el ambiente es relativamente relajado. Cuando los estudiantes realizan impresiones monocromáticas, el problema más común es que resultan simples y monótonas. En el aula, el diseño consiste en lograr que los estudiantes utilicen su cerebro. Los profesores agregan y comparan proyectores físicos. En este arreglo, los estudiantes descubren claramente la importancia de las variaciones de densidad en las impresiones monocromáticas, abordan inquietudes estéticas y al final les queda una pregunta. Cómo utilizar el conocimiento del grabado monocromático para realizar impresiones en color. Los exquisitos y hermosos trabajos de demostración del maestro estimulan fuertemente la visión de los estudiantes y extienden los intereses de aprendizaje de los estudiantes a actividades extracurriculares. De hecho, los estudiantes tienen conocimientos de grabado monocromático y pueden encontrar soluciones a través de su propio pensamiento.
Aunque este curso utiliza algunas ideas nuevas, no es como algunos de los problemas de los cursos abiertos: es llamativo y solo sirve como un curso abierto y no es adecuado para operaciones prácticas. Simple y práctico, siempre que haya una proyección física. Simplemente utilice el instrumento para facilitar el funcionamiento real. La práctica demuestra que los estudiantes están muy interesados en este curso, su pensamiento es activo y el efecto es muy bueno. La salida de clase había terminado, pero aún así no se detuvieron. A través de este curso, pueden enseñar. (2) Cuando hablamos de nuevos cursos y nuevos conceptos, parece que pensaremos en altas tecnologías como multimedia y computadoras. De hecho, ese es sólo uno de los medios. La clave es descubrir dónde reside el quid de la nueva idea y cómo aplicarla realmente en el aula. Sólo así la aplicación de nuevas ideas no se quedará en la forma, sino que realmente servirá a la educación y la enseñanza.
Capítulo 5 Conceptos básicos de diseño del plan de lecciones de arte para clases de jardín de infantes
El esquema señala que los niños de 5 a 6 años tienen conocimientos y experiencias relativamente ricos. Tienen un fuerte deseo de adquirir conocimientos y prácticas.
Por lo tanto, en la enseñanza del arte infantil, los profesores deben apoyar y animar a los niños a expresar lo que ven, oyen, saben y piensan de diversas formas artísticas que les gusten. Para estimular mejor la imaginación de los niños y promover el desarrollo físico y mental. Todos los niños de nuestra clase tienen experiencia en dibujar líneas, pero el diseño no es bueno. Por lo tanto, diseñé esta actividad en función del nivel de desarrollo actual del niño, con el propósito de guiarlo a imaginar e intentar diseñar dibujos lineales con valentía.
Objetivos de la actividad
1. Guiar a los niños para que intenten decorar platos con varias líneas.
2. Anima a los niños a decorar con audacia y mejorar su capacidad para expresar la belleza.
3. Animar a los niños a descubrir la belleza de la vida y cultivar su amor por el arte.
4. Desarrolla el buen hábito de utilizar los colores de forma audaz y uniforme.
Dificultades
(1) Puntos clave: Utiliza diferentes líneas para decorar el tablero.
(2) Dificultad: Guíe a los niños para que diseñen diferentes patrones.
Actividades a preparar
(1) Preparación de conocimientos y experiencia: A los niños les gusta pintar y pueden utilizar líneas para decorar.
(2) Preparación del material: platos de papel, bolígrafos de acuarela y algunas pinturas de muestra.
Proceso de la actividad
(1) Inicio:
1. Introducción al idioma: ingrese al tema haciendo preguntas.
Profe: Niños, la maestra hoy trajo dos platos. Mira, ¿cuál es la diferencia entre mis dos platos? ¿Cuál es más hermosa?
2. Guíe a los niños a decir: Uno está pintado y el otro está vacío. La pintura es la más bella.
3. Estimular el interés de los niños por la pintura.
Profe: Tengo muchos platos vacíos aquí. Niños, ¿les gustaría ayudar a la maestra a decorar los platos juntos?
(2) Parte básica
1. Deje que los niños primero aprecien algunos excelentes trabajos de dibujo lineal y sientan los diferentes cambios de líneas.
Pregunta del profesor: Veamos las diferencias entre estas líneas.
Observa la forma de las líneas, incluidas líneas rectas, curvas y líneas onduladas.
2. El profesor demuestra el uso de líneas de uso común en el dibujo lineal.
(1) Los niños prestan atención a la combinación de líneas y al uso de grosores, líneas rectas y curvas en el dibujo.
(2) El espacio entre líneas se puede enriquecer con algunas formas geométricas simples, como círculos, triángulos, etc.
3. Entregue a los niños platos de papel, el maestro les orientará y los niños operarán.
Anima a los niños a dibujar líneas con audacia y los maestros brindarán orientación oportuna a cada niño.
(3) Finaliza la presentación de obras infantiles y vive la diversión de pintar.
La maestra pidió a varios niños que pasaran al frente para mostrar y los guió para que hablaran sobre lo que dibujaron y qué líneas usaron. Maestra: Nuestros niños dibujan muy bien. Pongamos tu trabajo en el área de arte para que todos lo disfruten, ¿de acuerdo?
Actividad de reflexión
Versión americana La versión americana es un curso en el campo del diseño y aplicación. Este método de actividad en el campo del aprendizaje no sólo enfatiza la creatividad de la forma, sino que también presta atención al propósito de la actividad. Por lo tanto, para comprender los tipos, la historia y las características de los platos, proporcioné una gran cantidad de imágenes que impactaron la visión de los estudiantes. El arte en sí es un arte visual, y al apreciar las imágenes se desprende claramente que los platos no son sólo vajillas, sino adornos que embellecen nuestro entorno de vida. Influenciado por la cultura tradicional, me di cuenta de la estrecha relación entre el arte y la vida.
El objetivo de esta clase es guiar a los estudiantes en la preparación y decoración de platos. En vista de las características de edad de los estudiantes de primer año, diseñé los enlaces "tocar vegetales" y "oler vegetales" en la parte introductoria de la clase para que los estudiantes comprendan las funciones de los vegetales y los materiales utilizados para hacerlos, y luego dejarles comprende diferentes formas a través de una serie de imágenes de platos para ampliar tus horizontes. En la tercera parte, demostré cómo convertir una placa plana en una placa plana tridimensional y dejé que los estudiantes trabajaran en grupos para hacer placas planas tridimensionales de diferentes formas. A continuación, les pedí a los estudiantes que apreciaran platos antiguos, diversas artes y platos pintados a mano con preguntas, y los guié para que apreciaran los patrones y patrones de los platos. Luego, a través de demostraciones, dejo que los estudiantes comprendan las reglas de diseño de simetría y equilibrio en la decoración de patrones. A lo largo del proceso de enseñanza, los estudiantes tienen un gran interés en aprender y pueden participar activamente en el aprendizaje, pero también existen algunos problemas. En el proceso de dibujar platos juntos en la misma mesa, cooperaron por cooperar y realmente no participaron en ella, lo que resultó en que algunos estudiantes no hicieran nada mientras dibujaban en la misma mesa.
En segundo lugar, no cuentan con buenos materiales de aprendizaje para comprender la acumulación de conocimientos artísticos de los estudiantes de primer año y prestan demasiada atención a la estilización del diseño de patrones.
Los estudiantes no comprenden realmente la simetría y el equilibrio de la decoración de patrones, lo que también limita la imaginación creativa de los niños, lo que resulta en un tiempo insuficiente para pintar y reduce en gran medida el efecto de sus obras.
En la enseñanza, diseñamos cuidadosamente los vínculos de enseñanza, descubrimos el lenguaje de enseñanza y prestamos atención a la etiqueta de enseñanza, pero a menudo ignoramos los propios conocimientos y habilidades de los estudiantes, lo que resulta en una situación en la que los profesores enseñan con seriedad y Los estudiantes están perdidos. Al prepararse para las lecciones, no sólo debe prepararse usted mismo, sino también preparar a sus alumnos. ¡Esto es lo que aprendí de esta clase abierta!
El sexto objetivo de la actividad del plan de lección de arte del jardín de infantes
1. Deje que los niños aprendan a usar diferentes colores y dibujar diferentes óvalos desde diferentes direcciones.
2. Cultivar la capacidad de pensamiento de los niños.
3. Siente la diversión de pintar y la alegría de la creación.
4. Experimente la diversión de pintar en colaboración con sus compañeros de diferentes maneras.
Actividades para preparar
CDs, huevos, pelotas de tenis de mesa y cosas varias ovaladas y redondas, estanterías, etc.
Proceso de actividad
Primero, actividades situacionales.
1. Hola niños, hoy la maestra les invitó a dos buenos amigos, ¡veamos quiénes son! ah? ¿Quién es? (redondo y ovalado).
2.Muy bien. Parece que los niños los conocen. Juguemos a comprar y vender cosas, ¿de acuerdo? (Bien)
Hay varias cosas ovaladas y redondas en el estante. Todo niño que compra cosas debe comprender y comparar qué formas ha comprado.
En segundo lugar, valora y compara.
Veamos qué objetos gráficos sostienen los niños. Compare huevos con pelotas de ping pong, varios objetos redondos con objetos ovalados.
Resumen: Deja que los niños digan la diferencia entre un círculo y una elipse.
En tercer lugar, discute (dibujar círculos y elipses)
Al dibujar círculos, tus muñecas deben dibujar círculos (a favor y en contra de la tendencia). Al dibujar una elipse, el círculo se alarga. Se puede dibujar como dos círculos, dos puntas afiladas, una punta afilada y un círculo. Se puede dibujar vertical o diagonalmente.
Resumen: Guíe a los niños para que digan cómo dibujar círculos y elipses.
Cuarto, la pintura.
1. Los niños son realmente increíbles, encuentran muchas maneras. Entonces, dibujemos juntos un hermoso óvalo, ¿de acuerdo? (Está bien) Pero el maestro tiene varios requisitos:
(1) Los niños deben elegir sus colores favoritos y dibujar óvalos de colores, ¿vale?
(2) ¿Quieres dibujar varias elipses con diferentes tamaños y direcciones? (Bueno)
2. En pintura, el profesor puede dar orientación en un recorrido.
5. Exposición y valoración de obras.
Deje que los niños hablen de sus obras, y elogie y premie a los niños que son atrevidos.
Expansión de actividades
¡Los niños son geniales! He pintado tantas pinturas hermosas.
Reflexión sobre la actividad
Después de la actividad, reflexioné y escuché las opiniones de líderes y maestros experimentados, y de repente me di cuenta de que los niños pueden descubrir fácilmente este punto de conocimiento. en pocas palabras de. Por ejemplo, puedo preguntar "¿Cómo es un círculo? ¿Tiene esquinas?" y luego dejar que el niño lo toque. Después de descubrir que no tiene esquinas, deje que el niño toque el óvalo. consumiendo como al principio, pero también siento que en mi enseñanza esta vez incluí gráficos sin esquinas, permitiendo a los niños experimentarlos a través de varios sentidos, y también profundizando sus impresiones.
Esta actividad todavía muestra que hay algunas deficiencias en la organización de mi lenguaje de enseñanza y no está lo suficientemente refinado. No puedo diseñar preguntas para mis propios objetivos de enseñanza y utilizar preguntas y palabras simples y claves para guiar a los niños. Se prestará especial atención a esto en el futuro. Por supuesto, todavía hay deficiencias en la actividad, es decir, en el proceso de evaluación solo muestro las tareas con buenas condiciones laborales. Si puede mostrar tanto las cosas correctas como las incorrectas, es posible que pueda lograr mejores resultados de evaluación.
Enciclopedia: Una elipse es un círculo oblongo, más plano que un círculo. Las hojas son anchas en el medio y estrechas en ambos extremos, con bordes curvos en ambos lados. Se llaman hojas ovaladas.
Plan de lección de arte para jardín de infantes 7 1. Objetivos de la actividad.
1. Intente utilizar líneas continuas y suaves para crear imágenes de determinadas escenas y exprese con valentía sus ideas creativas.
2. Puedes dibujar continuamente según la velocidad y la melodía de la música y experimentar la diversión del viaje en línea.
2.Preparación de la actividad.
1. Líneas de colores, tablero de dibujo, bolígrafos de acuarela, papel de dibujo en color de doble cara.
2. Música variada (diferentes velocidades).
3. Proceso de actividad.
1. Cada persona imagina una línea con una cuerda de color. Deje que los niños salten sobre la cuerda larga, suéltela suavemente y observe cómo se verá la cuerda pequeña cuando caiga al suelo.
2. Muestre una imagen de un derrame cerebral, lo que requiere que los niños observen y comprendan las características de un derrame cerebral y dominen las habilidades de un derrame cerebral.
(1) Deje que los niños intenten dibujar algo trazo a trazo en la mesa de dibujo. Requisitos: El bolígrafo no sale del papel y el patrón es trazo a trazo.
(2) La maestra y el niño hacen un dibujo juntos. El maestro puede imaginar una escena, como "viaje de Xing". Si el niño dice algo, el maestro dibujará un trazo sin interrupción.
3. La maestra inspiró a los niños a utilizar las pistas del recorrido lineal para dibujar escenas con acompañamiento de música.
(1) Deje que los niños disfruten de una pieza musical, escuchen los cambios de melodía y color emocional y hablen sobre lo que escucharon a través de la música.
(2) Los niños deben aprender a utilizar líneas para expresar las emociones y escenas de la música, imaginar con audacia y dibujar obras llenas de trama. Recuerde a los niños que dibujen un trazo según la melodía musical, con una línea continua en el medio y llenando el papel.
(3) Escuchar música para una mayor creación, y el patrón a dibujar debe estar relacionado con la melodía y la velocidad de la música.
4. Organiza a los niños para que se comuniquen y muestren sus trabajos creativos y cuenten sus propias historias de viajes de ruta.
(1) Los niños se cuentan entre sí y las historias deben ser coherentes con los patrones de pintura para ver quién es más rico e interesante.
(2) Pida a los niños que muestren sus historias de viajes de ruta y se las cuenten a todos.
Cuatro. Ampliación de actividades:
Continuar creando tus propias historias de viajes de ruta en actividades regionales.