Historia de la Ópera de París
[Editar este párrafo]
El nombre completo de la Ópera de París es Opéra Garnier, en honor al arquitecto Charles Garnier. Este era el lugar donde los emperadores franceses disfrutaban de las óperas, tanto interna como externamente. Ya en el siglo XVII, la ópera italiana era popular en toda Europa y dominaba los escenarios de la ópera. Los compositores europeos se dedicaron a desarrollar su propio arte operístico, compitiendo con la ópera italiana y luchando contra el gusto vulgar de los nobles de la corte que buscaban la moda. Fue durante este período que Francia absorbió la experiencia de la ópera italiana y creó un arte operístico con características propias, y la ópera francesa también se desarrolló en consecuencia. La formación del estilo artístico de la ópera francesa determinó que Francia construyera su propia ópera. En 1667, el rey Luis XIV de Francia lo aprobó y el gobierno francés lo apoyó. En marzo de 1671, Perrin, Campbell y de Sudek fueron responsables de la construcción del primer teatro de ópera de Francia, la Ópera Real, predecesora de la Ópera de París. Destruido por un incendio en 1763. En 1875 se construyó el nuevo teatro con una compañía de ballet y una orquesta de fama mundial.
Estructura arquitectónica
[Editar este párrafo]
La Ópera de París tiene el escenario más grande del mundo, con capacidad para 450 actores al mismo tiempo. No hay muchos asientos en el teatro, alrededor de 1.400, pero el salón es grande y exquisito, con una decoración lujosa y un sabor artístico. Es un buen lugar para que el público descanse y socialice. El gran vestíbulo, las paredes y las columnatas están llenos de esculturas, candelabros y pinturas barrocas. Algunas personas dicen que es tan lujoso como un joyero, lleno de joyas de oro y plata.
La estructura arquitectónica de la Ópera de París es muy compleja, con 2.531 puertas, 7.593 llaves y 6 kilómetros de túneles subterráneos. En el sótano de la Ópera hay un lago oscuro de enorme capacidad, de 6 metros de profundidad. Cada 10 años, el teatro drenará toda el agua que hay allí y la sustituirá por agua limpia. El thriller "El fantasma de la ópera", escrito por un periodista francés, fue adaptado posteriormente a numerosas películas y musicales que tuvieron lugar en este magnífico edificio.
Tan pronto como entres en la Ópera, te atraerá inmediatamente la espectacular gran escalera. La escalera de mármol brilla aún más bajo la luz dorada. Una teoría es que fue pulido con los forros de las faldas de las damas aristocráticas que cantaban todas las noches en ese momento, lo que muestra la grandeza de la ópera en ese momento. El techo sobre la gran escalera representa muchas fábulas y leyendas musicales. Si quieres experimentar de primera mano lo que se siente una dama al bajar la gran escalera, primero debes comprar una entrada para entrar al Museo de la Ópera. Después de admirar la gran escalera, se puede acceder al pasillo de la ópera desde ambos lados. Estos pasillos brindan un lugar para que el público socialice y converse durante los intermedios, y son tan hermosos y espectaculares como la gran escalera. Gayeni concibió que el gran corredor debería diseñarse como el corredor clásico de un castillo, complementando los espejos entrelazados y el vidrio para ver la ópera.
Actuaciones en la Ópera de París
[Editar este párrafo]
La Ópera Real se estableció el 19 de marzo de 1671. El drama pastoral "Pomona" fue interpretado por Campbell y está reconocido como la primera ópera francesa. Pronto, Perrin fue encarcelado por deudas. En 1672, el rey Luis XIV autorizó al franco-italiano Lully a hacerse cargo del mundo de la ópera francesa.
De 1672 a 1687, Lurie dirigió la Ópera de París. Marcó el comienzo del primer período importante en la historia de la Ópera de París. Durante su mandato, interpretó sus propias obras, incluidas unas 20 óperas y ballets, sentando las bases para el desarrollo de la ópera francesa.
El segundo período importante en la historia de la ópera francesa, de 1737 a 1760, resultó ser el período en el que se representaron muchas de las excelentes obras de Morat. De 1773 a 1779, el mundo de la ópera francesa fue conquistado por el carácter y el genio de Gluck. Gluck visitó París desde Viena y su ópera fue un éxito inmediato, eclipsando a la oposición italiana.
Después de la Revolución Francesa, el nuevo gobierno gobernante creía que muchas óperas eran demasiado aristocráticas y no debían representarse. En cambio, hay obras de Mehul, Gosek y otros. No fue hasta la Restauración que se revivieron algunas óperas prohibidas.
De 1791 a 1801, la Ópera de París estuvo bajo la jurisdicción del Ayuntamiento de París. A partir de 1802, Napoleón tuvo poder de vida o muerte sobre la representación de nuevas producciones teatrales.
En 1811, obligó a otros teatros de ópera a pagar fondos a la Ópera de París.
En 1821 se representaron aquí obras de Rossini, Weber, Donizetti, Mozart y otros compositores. 1875 65438 El 5 de octubre, en la inauguración de la recién construida "Opéra National de Paris", además de las actuaciones orquestales, también se interpretó "Mujeres judías" de August Melmer. Por lo tanto, "Mujeres judías" es también la ópera estreno del nuevo teatro.
Desde finales del 18 hasta principios del 19, la Ópera de París interpretó principalmente obras de compositores franceses, y aquí también se representaban a menudo algunas de las primeras obras de ópera. El teatro también presentó algunas obras extranjeras, como "Las bodas de Fígaro" de Mozart, "La flauta mágica", "Don Giovanni" y más tarde las obras de Rossini, pero estas obras a menudo fueron desmembradas y desmembradas. En el período siguiente, por razones políticas y de otro tipo, la calidad de las representaciones teatrales decayó.
Desde finales del siglo XIX hasta principios del XX, las representaciones más llamativas del teatro fueron las representaciones de las obras de Wagner. En 1910, el teatro representó "Salomé" de Richard Strauss y en 1927, "Der Rosenkavalier" (16 años después del estreno de la obra). Durante este período, se estrenaron aquí algunos ballets, pero se representaron aquí pocas óperas francesas. Entre las dos guerras mundiales, aquí se representaban con frecuencia óperas de Gounod y Massnier, y a menudo se podían escuchar las voces de las famosas sopranos Ninon Vallin, Marjorie Lawrence y el tenor George Tell. Durante la Segunda Guerra Mundial, el ejército alemán ocupó París y en 1942 se representó aquí "El triunfo de París" de Putzner. Después de la guerra, la Ópera de París atravesó un período difícil. Su nivel de rendimiento no se puede comparar con los teatros de ópera de talla mundial de Viena, Nueva York, Londres y otros lugares. La situación no cambió hasta que Rolf Lieberman tomó la iniciativa de ingresar a la Ópera de París en 1971. Lieberman sirvió como líder del regimiento hasta 1980. Más tarde se estrenó aquí la ópera "Lulu" de Berg bajo la batuta de Breton, pero la ópera francesa todavía no lograba situarse en las primeras filas del mundo.
Desde la creación de la Ópera de París, la mayoría de las óperas de París se han representado en la Bastilla, con más de 600 óperas representadas en total, incluida "Jongsu et Arrissi en el parque del hipopótamo" de Lyle. " "El Festival de Cupido y Dioniso", "Oflo" de Gluck, "Ephigeni de Aurid", "Castor y Polonio" de Rameau, "El Conde Ori" de Rossini, etc. Los cantantes que actúan en la Ópera de París son principalmente franceses, pero también están invitados a actuar cantantes de fama mundial. El teatro aún mantiene el estatus máximo de la ópera francesa y refleja el temperamento del pueblo francés.
La Leyenda de la Ópera de París
[Editar este párrafo]
El Fantasma de la Ópera subterráneo de la Ópera de París es muy famoso. La historia de El Fantasma de la Ópera se desarrolla en la Ópera de París, Francia. Esta ópera está llena de misterio debido a su compleja estructura y su larga historia. El teatro cuenta con 25.365.438 puertas, 7.593 llaves y 6 kilómetros de túneles subterráneos. Toda la ópera ocupa una superficie de tres hectáreas y tiene siete plantas de altura. Y, lo que es aún más sorprendente, en la parte inferior de la ópera hay un depósito con un volumen de 130.663,55 pies cúbicos y una profundidad de 6 metros. Si el público baja al fondo del sótano, podrá ver su agua oscura y pegajosa. Aproximadamente cada diez años, la ópera drena el agua y la reemplaza por agua limpia. Se dice que esta piscina se formó cuando se encontró accidentalmente agua subterránea mientras se excavaba el sótano para la construcción de la ópera. El arquitecto de la época, Charles Garnier, pasó ocho meses drenando toda el agua, pero para fortalecer los cimientos del edificio, diseñó las paredes y los pisos del sótano para que fueran impermeables con doble capa. Luego llenó la capa final con agua, permitiendo que el agua llenara los huecos en la pared y la hiciera más fuerte. La estructura original fue diseñada por accidente, pero debajo de las capas de sótanos, de repente apareció una piscina, que en realidad creó las luces parpadeantes y los barcos de formas extrañas de la película. En cualquier caso, sería un tema largo (e interesante) para estudiar la arquitectura de la Ópera de París y su legendaria historia (se dice que alguien encontró realmente un esqueleto humano en su interior).