Material didáctico de música para escuela primaria: Esquila de ovejas
El primer objetivo de enseñanza:
1. Objetivo de conocimiento: al aprender canciones, podemos ayudar aún más a los estudiantes a consolidar y revisar el conocimiento musical del "ritmo puntual" y las pausas de cuatro puntos.
2. Objetivos de capacidad: utilizar varios métodos de enseñanza para estimular el interés de los estudiantes en aprender y sentir la concepción artística alegre y animada de las canciones; guiarlos para crear movimientos y ritmos, cultivar la creatividad de los estudiantes y mejorarlos; 'sensibilidad a la música y expresividad.
Puntos clave de enseñanza y dificultades:
1. Sentir el ritmo punteado y los silencios, darle a la canción una emoción alegre y saltarina y su función interpretativa, y ser capaz de cantar con precisión.
2. Crea un ritmo adecuado para expresar el estado de ánimo de la canción.
Preparación docente:
Equipo didáctico multimedia, instrumentos de percusión y sombrerería.
Proceso de enseñanza:
1. Crear una situación: los estudiantes escuchan música y entran al aula
1. Reproduzca y revise la música de la clase anterior. Los estudiantes escriben sus propios movimientos para expresar la música (en el aula).
2. Organizad la enseñanza
Estudiantes, con la música alegre y hermosa, nuestra clase de música ha comenzado de nuevo. En la clase de música de hoy, la maestra llevará a los alumnos a visitar un hermoso rancho para ver qué hay dentro.
3. Práctica vocal
(1) Junto a la pantalla multimedia apareció un pasto y luego salieron unos cuantos corderos.
La maestra preguntó: Estudiantes, ¿qué animales vinieron al pasto?
R: Es cordero.
Inspiración del maestro: Los corderos vieron la hierba verde y las hermosas flores y cantaron alegremente. Escucha, ¿cómo cantan?
(2) El profesor canta el estudio una vez (se puede pedir a los estudiantes que escuchen y toque el ritmo)
(3) Los estudiantes practican su vocalización.
1=C a 1=E.
(omitido)
Segundo, práctica musical
1. Escuche la melodía: identifique las características rítmicas de la línea de puntos
(1) La maestra reprodujo dos piezas multimedia y un niño pequeño salió de la pantalla. Aquí viene otro caballo grande. Haga clic en la valla y aparecerán dos melodías en la pantalla: (omitido)
Pregunta inspiradora: escuche atentamente. ¿Qué melodía muestra a un niño saliendo y cuál muestra un gran caballo corriendo hacia ti?
(2) El profesor toca dos melodías respectivamente y guía a los estudiantes para que escuchen atentamente y respondan después de la discusión.
Estudiante A: La primera imagen es de un niño pequeño que se acerca.
El segundo es demostrar que Malasia está llegando.
Discusión adicional: la segunda melodía utiliza un ritmo punteado, dando a la gente una sensación de alegría y salto.
(3) Guíe a los estudiantes a marcar el compás y cantar la melodía.
2. Práctica de ritmo: toque y domine el ritmo del punto de unión.
(1) Mostrar el ritmo (omitido)
Inspire a los estudiantes a descubrir dónde es fácil cometer errores en el ritmo.
(2) Los estudiantes discuten y practican las palmas.
(3) Inspirar la creación de tablas de acciones para evitar tiros vacíos incidentales (golpes en los hombros, abrir las manos, torcer los dedos)
(4) Guíe a los estudiantes para que realicen diversas acciones de acuerdo con el melodía de la música forma de práctica rítmica.
(Tocar ritmo, tocar clarinete, cantar melodía, girar los dedos)
Ideas didácticas: combine orgánicamente ejercicios de ritmo y música en la enseñanza para ayudar a los estudiantes a resolver las dificultades de este curso— - Con ritmo, evita la práctica aburrida de habilidades, aprovecha al máximo las características de la música como arte auditivo y anima a los estudiantes a escuchar y actuar al mismo tiempo, sentando una buena base para aprender a cantar canciones.
En tercer lugar, enseñe la nueva lección "Esquila de ovejas"
1. Reproduzca imágenes y escuche grabaciones de canciones para guiar a los estudiantes a sentir emociones inicialmente.
2. Vuelve a hacer preguntas para hacer pensar a la gente. Tales como: contenido de la letra, características de la melodía, fondo de la canción, características nacionales, etc. , responda en capas y pasos.
3. Vuelva a reproducir la escena e introduzca las costumbres australianas y los antecedentes de la creación de canciones.
4. El profesor lo canta una vez (deja que los alumnos escuchen algunos párrafos) (dos párrafos)
5. (1) Cante primero en el modo "Lu".
(2) Lee la letra según el ritmo, centrándote en la cuarta frase. Haga que los estudiantes intenten dibujar la dirección de la melodía, como una escalera.
(3) Los alumnos cantan la letra en voz baja
6. Aprende a cantar la segunda parte
(1) El profesor canta la parte, guía a los alumnos a escucha y debate qué parte de la primera parte Las frases se repiten en variaciones. (Tres o cuatro frases)
(2) Lleva a los alumnos a cantar una o dos frases.
(3)La letra está completa.
7. Los estudiantes cantan completamente.
(1) Inspiración del maestro: ¿Por qué se usan tantas palabras hermosas en la canción? (Los estudiantes discuten en grupos)
(2) La maestra preguntó: ¿Cómo expresa esta canción el estado de ánimo del esquilador de ovejas?
Resumen: Los alumnos hablaron muy bien. Esta canción no solo expresa el feliz estado de ánimo de trabajo de los esquiladores de ovejas, sino que también expresa la ardiente escena de trabajo. Estudiantes, ¿por qué se crea la felicidad? (Labor) Ahora cantemos esta canción otra vez con esos pensamientos y sentimientos y una voz alegre, ¿vale?
Cuarto, utilizar de manera integral métodos de expresión artística para expresar canciones.
1. Guíe a los estudiantes a usar instrumentos de percusión para componer canciones rítmicas y de acompañamiento.
Método: Los estudiantes discuten en grupos, eligen libremente los instrumentos de percusión, luego actúan en grupos y evalúan colectivamente. Encuentra el ritmo adecuado para acompañar la canción.
2. Inspirar a los estudiantes a componer movimientos e interpretar canciones, incorporando al mismo tiempo otros medios artísticos.
Canto: Pida a 1 o 2 estudiantes que lideren el canto y los demás cantarán juntos.
Percusión: Los estudiantes discuten y crean ritmos para acompañar las canciones.
Interpretación de canciones: Los alumnos eligen tocados, corderos, esquila de ovejas, crean y realizan movimientos.
Crear imágenes: los estudiantes crean imágenes para expresar su comprensión y sentimientos sobre la canción.
5. Los estudiantes salieron del aula para escuchar música
Capítulo 21, Contenido didáctico
Aprende a cantar la canción "Sheep Shearing" y crea. acompañamiento y baile de la canción Performance.
2. Análisis de la canción
Sheep Shearing es una canción muy popular en Australia. La letra utiliza un lenguaje vívido y metáforas vívidas para describir la escena laboral de la "esquila de ovejas". Utilizan "nubes blancas", "nieve de invierno" y "algodón de seda" para exagerar la escena de los trabajadores esquilando ovejas en todas partes. sobre una oveja, lleno de imaginación y diversión.
La canción tiene un ritmo, un modo mayor y una estructura de dos partes. La primera sección consta de cuatro frases cuadradas y las tres primeras frases tienen básicamente el mismo ritmo. El ritmo de corcheas punteadas lo recorre por todas partes. Al final de la frase, el ritmo termina con "×? La cuarta frase comienza con un ritmo episódico en la nota alta "2", hasta la tónica "1" en la octava siguiente. De repente saltó una octava arriba y abajo, expresando su amor y orgullo por el trabajo y su firme creencia de que el trabajo puede crear una vida feliz. Las dos primeras frases de la segunda sección son agudas, con altibajos melódicos y un ritmo brillante, lo que contrasta fuertemente con la sección anterior. Las dos últimas frases reproducen repetidamente la tercera y cuarta frase del primer párrafo. Los movimientos rítmicos de los trabajadores y los personajes optimistas y alegres resaltan el tema del "amor al trabajo".
3. Objetivos de la enseñanza
1. Experimentar las escenas laborales de las canciones, inspirar a los estudiantes a amar el trabajo y crear una conciencia hermosa.
2. Aprende canciones y cántalas con voz alegre y vivaz.
3.Componer y crear música para acompañar espectáculos de danza.
Cuarto, la importancia y dificultad de la enseñanza
Puntos clave: aprender canciones y cantarlas con una voz agradable y vivaz.
Dificultad: Capaz de componer canciones, crear acompañamientos y bailar utilizando los ritmos y movimientos interpretativos aprendidos.
Preparación de material didáctico del verbo (abreviatura del verbo)
Material didáctico multimedia, teclado electrónico, instrumentos de percusión, utilería
Sexto, proceso de enseñanza
(1) Organización docente
1. Saluda a profesores y estudiantes
2 Introducción a la situación
El profesor usa un micrófono inalámbrico y está vestido como. un guía turístico.
Profesor: Estudiantes, ¿el profesor parece un guía turístico?
Sheng: Me gusta.
Maestro: Estoy muy feliz de servir al grupo turístico 303. Los jóvenes turistas siguen las instrucciones del guía turístico Liu.
②El profesor realiza magia.
Maestro: Mira, no tengo nada en la mano. Ahora mira, ¿qué es esto?
(Saca el cojín con estampado de oveja preparado)
Maestra: Por favor, míralo y siéntelo. ¿De qué material están hechos los tapetes?
Sheng: Debe ser lana.
Profe: ¿Qué otros productos de lana hay en la vida?
Estudiante: (omitido)
Profesor: Parece que la lana tiene grandes usos y está muy relacionada con nuestra vida.
Ahora visitaremos Australia, el país que más lana exporta.
[Intención del diseño: una breve conversación para estimular el entusiasmo de los estudiantes por aprender y allanar el camino para la enseñanza de nuevos cursos. ]
(Haga clic en el material del curso para sentir la música y apreciar las costumbres australianas)
(2) Introducción a las costumbres australianas
1. Fotos de aduanas.
(Reproduzca el acompañamiento de esquila de ovejas, haga clic en el material del curso para explicarlo)
Profesor: Jóvenes turistas, por favor presten atención. Es hora de bajar del avión.
Mira, ¿qué nos recibe?
Estudiante: Bandera australiana.
Profesor: ¡Qué inteligente! Esta es la bandera australiana. ¡Nos está llamando! Parece decir: "Los niños son bienvenidos a venir a Australia".
Maestro: En caso de que nos perdamos, miremos primero el mapa.
2. Profesores y alumnos * * * ilustran los dibujos y el profesor explica.
Profesor: Australia está situada entre el Pacífico Sur y el Océano Índico, rodeada de agua, y se le llama el "Continente Sur". Tiene una superficie de 7.692 millones de kilómetros cuadrados y su capital es Canberra. ¿Lo viste? No muy lejos de Canberra hay una nueva ciudad portuaria: Sydney. No te preocupes, los visitaremos uno por uno más tarde.
3. Muestra los lugares pintorescos de Australia y el profesor te los explicará.
Maestro: Mira, hay lagos, playas, bosques, rocas extrañas y paisajes encantadores por todas partes. Sydney ha llegado y la ciudad tiene un símbolo destacado: la Ópera de Sydney. Desde lejos parece un velero. Echemos un vistazo más de cerca. ¡vamos a ver! Debido al tiempo limitado, contemplamos el hermoso paisaje de la capital, Canberra, en el avión. Ahora es el momento de ir al rancho. ¿Qué dijiste? No es de extrañar que Australia sea conocida como el "país a lomos de una oveja". ¡Escuchen, los pastores cantan para darnos la bienvenida!
(Reproduzca la canción "Sheep Shearing".)
[Intención del diseño: penetrar en el tema, ampliar la estructura de conocimientos de los estudiantes e inicialmente sentir la melodía de la canción. ]
(3) Aprende a cantar
Maestro: Esta es una canción popular australiana "Sheep Shearing". ¿Cómo te sientes? ¿Te gusta eso?
Estudiante: (omitido)
Profesor: ¡Entonces miren la música juntos y disfrutenla nuevamente!
1. Profesores y alumnos * * * escuchan música juntos y sienten el contenido de las canciones.
2. Profesores y alumnos se comunican y escuchan sus sentimientos.
3. Resumen del profesor: La letra compara vívidamente la lana con "nubes blancas", "nieve de invierno", "algodón de seda" y "abrigo de piel", que son imaginativos e interesantes. Expresa el amor de los trabajadores por el trabajo y su carácter optimista y alegre. Pronunciemos bellamente estas letras poéticas, con una pequeña petición, y leámoslas según el ritmo de la canción.
[Intención del diseño: escuchar la canción, sentir el color de la música, conectarse con el conocimiento existente, sentir las características de la melodía, comprender el contenido de la canción y estimular el interés y la curiosidad de los estudiantes. ]
4. Lee la letra con emoción.
Profe: Escuchar tu recitación me da ganas de cantar también.
¿Me darás una oportunidad?
Bueno, deberías escuchar con atención. Puedes expresar lo que escuchas con acciones.
5. Cantar normalmente con ritmo libre.
[Intención del diseño: con los estudiantes como cuerpo principal, los estudiantes pueden crear movimientos libremente, expresar emociones y expresar música mientras escuchan canciones. ]
Si; descubrí que algunos estudiantes no podían quedarse quietos. ¿Quieres cantar? Ahora todos están listos para cantar y aprender a cantar según sea necesario.
6. Practica el canto.
① Tararea la melodía suavemente con ιa, presta atención al ritmo fuerte y respira profundamente.
[Intención del diseño: usar "pull" para dar forma al canto, lo cual no; Solo logra el propósito de familiarizarme con la melodía, pero también realicé ejercicios vocales de manera inconsciente. ]
② Cambia la a pasar lista, canta la melodía y presta atención a la coherencia de las frases.
3 Completa las palabras en voz baja, con una pronunciación precisa y mantente al día; el ritmo;
(4) El canto en solitario se divide en niveles masculino y femenino, qué grupo es mejor que qué grupo.
Profe: ¡Cantas tan bien! Tengo que aplaudir a todos. (Aplausos)
De repente tuve la idea de cambiar la canción de esta manera. Por favor, ayúdame.
7. El profesor cambió la canción "×?" por "x" y pidió a los estudiantes que compararan sus sentimientos.
8. ×"Características del ritmo.
[Intención del diseño: el nombre es Staff Officer, que en realidad se da cuenta de las características de las corcheas adjuntas a la canción, estimulando el canto emocional.]
9
(4) Interpreta la canción
1 Disfruta del cómic "Sheep Shearing" para estimular las expresiones
Profesor: El. Los estudiantes cantaron muy bien. ¿Qué recompensa debería darte? Mira, ¿te gusta este regalo? Reproduce la caricatura "Sheep Shearing" y los profesores y estudiantes cantarán juntos. relajarse, disfrutar de animaciones interesantes y estimular sus ganas de crear dándoles regalos ]
Profesor: ¿Cómo se sienten ahora?
Alumnos: danza, pintura, acompañamiento de percusión...
Maestro: ¡Tienes tantas buenas ideas, date prisa y busca buenos amigos para practicar juntos!
2. ¡Comunícate y practica en grupos! El profesor inspecciona y guía el aprendizaje cooperativo.
3. Presentar en grupos y comentar en el tiempo
4. Todos los alumnos trabajan juntos en su forma favorita. >
[Intención del diseño: permitir que los estudiantes experimenten la innovación y estimulen el entusiasmo. Este tipo de actuación cultiva la capacidad creativa y de expresión de los estudiantes, que está en línea con las características de la expresión de emociones de los niños]
( 5) Ampliación y extensión
Profesor: ¿Qué opinas de este viaje a Australia?
Estudiante: (omitido)
Resumen: ¿Como todos? También gané mucho cuando trabajé por primera vez como guía turístico, fui a Australia, donde sentí los hermosos paisajes, el arduo trabajo de los australianos y, lo más importante, la sabiduría y la capacidad de mis compañeros. Finalmente, cantemos alegremente "Sheep Shearing" y salgamos del aula.
(Reproduzca la canción y los estudiantes la cantarán y saldrán del aula).
[Intención del diseño: Proporcionar educación moral a los estudiantes a través de la comunicación, para que puedan amar el trabajo y saber que una buena vida depende de manos trabajadoras]
Posdata:
Este libro. El diseño de los planes de lecciones se esfuerza por incorporar el pensamiento centrado en las personas, centrarse en el desarrollo activo de los estudiantes, cultivar las habilidades de los estudiantes a través de suficiente práctica musical y mejorar la alfabetización musical de los estudiantes. Se ha ampliado la aplicación de métodos de enseñanza audiovisuales en la enseñanza. La capacidad de enseñanza de las clases de música y las enriqueció. Los métodos de enseñanza y los recursos didácticos mejoran el interés y el entusiasmo de los estudiantes por aprender música, y corrigen la formación de la visión de la vida, la estética y los valores de los estudiantes. Las actitudes de los estudiantes hacia la vida y el trabajo, y cultivan el aprendizaje activo, la conciencia de cooperación y el espíritu de innovación de los estudiantes, desde la presentación de las metas hasta la disposición de los procesos, la determinación de los métodos de aprendizaje e incluso la presentación de los resultados del aprendizaje. mayor autonomía, mayor practicidad y mayor creatividad.