¿Qué edad es adecuada para que los niños aprendan ballet?

Entrenamiento de ballet: ¿A qué edad es la mejor edad para que los estudiantes comiencen a entrenar ballet y a qué velocidad deben entrenar? Si bien no existen reglas estrictas, existen algunas pautas comunes. Ocho o nueve años es la mejor edad para iniciar la formación formal. Por supuesto, la formación temprana puede ser más temprana. A esa edad, los músculos del niño son suaves y elásticos, los huesos son flexibles y flexibles y el instinto del cerebro para coordinar los movimientos de las manos y los pies aún no ha desaparecido. El entrenamiento inicial consiste en coordinar los movimientos con la música, y luego se trata de desarrollar dos cualidades cruciales para un bailarín de ballet: el equilibrio y la apertura al exterior.

No importa la posición que adopte el bailarín, ya sea que una o dos piernas soporten el centro de gravedad, el cuerpo debe estar plantado sobre las caderas de manera equilibrada, y el peso del cuerpo es levantado por las pierna de apoyo o ambas piernas. Por eso es tan importante el movimiento de “levanta la mano”. El entrenamiento del equilibrio comienza con las manijas. "Abducción" significa girar toda la pierna hacia afuera desde la articulación de la cadera sin mover la articulación de la cadera. La posición de girar las piernas en la dirección opuesta permite que las piernas del bailarín obtengan la máxima libertad de movimiento, permitiéndoles patear alto. Desarrollar y mantener la apertura requiere años de capacitación. Después de dos o tres años, llega el momento de practicar movimientos y posturas más difíciles. En el caso de las niñas, empiezan a tocarse los dedos de los pies. Una niña con dedos limpios se sentirá superior; y si un dedo es particularmente largo y sobresale más allá de los otros dedos, le resultará difícil practicar los movimientos de los dedos. En los próximos años, el entrenamiento de movimientos y posturas se volverá gradualmente más desafiante y los estudiantes practicarán muchas posturas nuevas como el "arabesco". Pero antes de eso, nunca cesaron todo tipo de entrenamiento importante. Los estudiantes prestan más atención a abrirse hacia afuera al realizar movimientos, y ya pueden abandonar el poste y realizar movimientos medios. La práctica de las posturas de los brazos plantea exigencias más complejas. Los bailarines deben transmitir sus sentimientos y ciertos significados a través de sus brazos. Practicar una postura elegante de los brazos es un movimiento muy difícil que consiste en mover los brazos de una posición a otra manteniendo la posición del cuerpo. Al mismo tiempo, los estudiantes también realizan entrenamiento de fuerza. Para un bailarín, el estándar de fuerza no es sólo la fuerza, sino también la resistencia y esta fuerza y ​​resistencia deben expresarse con una expresión muy relajada durante la actuación; El ballet es un arte difícil y, a veces, los músculos pueden sentir dolor durante el entrenamiento, especialmente al aprender un nuevo movimiento. Pero los bailarines nunca deberían sentir dolor. Si esto sucede, puede haber una desviación. O tu forma es inexacta o los ejercicios que has realizado son demasiado difíciles para ti. Cada clase, cada postura, cada movimiento parece no tener nada que ver entre sí, pero cualquier método de enseñanza del ballet se lleva a cabo de acuerdo con el plan de estudios, que es la acumulación de cientos de años de experiencia. Cada ejercicio tiene su finalidad directa de entrenamiento: ya sea para entrenar, o para ejercicios de equilibrio, o para fortalecer pies, tobillos y piernas, o para mover articulaciones, o para potenciar la danza. Todos los ejercicios tienen su propio valor, e incluso el orden en el que se conectan es importante. En el siglo pasado, los bailarines italianos y daneses utilizaban la “gran patada” como primer movimiento del ejercicio de barra, mientras que los rusos la situaban como último movimiento de la barra. Una razón es que los bailarines de ballet rusos tienen piernas fuertes y delgadas, mientras que los muslos de los bailarines italianos y daneses parecen hinchados y torpes. Se puede observar que incluso el orden de los ejercicios juega un papel muy importante en el entrenamiento de la danza. Debido a que todas las posturas están cuidadosamente dispuestas, se pueden conectar en varios órdenes para formar combinaciones una tras otra, presentando una imagen dinámica seductora frente al público. Muchas escuelas de danza realizan espectáculos anuales para entretener a amigos y familiares. Esta actuación es a la vez un informe del aprendizaje de los estudiantes y parte del entrenamiento de ballet para preparar a los bailarines. Las posturas y los ejercicios no son sólo parte del ballet clásico, sino la parte más importante. Cada gesto y movimiento es como una pieza de un rompecabezas. No parece tener mucho sentido por sí solo, pero se puede combinar con otros tableros para formar una imagen hermosa.