3 ejemplos de planes de lecciones de arte para escuelas primarias de tercer grado

#三级# Introducción La enseñanza del arte puede liberar la mente de los estudiantes en mayor medida, estimular la iniciativa de los estudiantes y mejorar su capacidad para resolver problemas por sí mismos. Por lo tanto, debemos prestar atención a la importancia del arte en la educación de los estudiantes. No podemos permitir que los estudiantes solo sigan teorías científicas. Las emociones artísticas son igualmente importantes. Sólo mediante la mejora continua podemos convertirnos en un talento de plena calidad. La siguiente es la información relevante de "3 ejemplos de planes de lecciones de arte para el tercer grado de la escuela primaria" compilados por Ninguno. Espero que les ayude.

Artículo 1 Ejemplo de Plan de Enseñanza de Arte para Tercer Grado de Primaria 1. Análisis de Materiales Didácticos:

Esta lección es similar a las dos lecciones anteriores "Casa Vieja" y "Puertas". , Ventanas y Paredes" y la última lección "Hermosa "Habitación", una unidad compuesta por diferentes partes, pertenece al campo del diseño aplicado. La casa está estrechamente relacionada con la vida de las personas. Es el entorno de vida material creado por los humanos para sobrevivir. Al vivir en ella, nuestros estudiantes deben poder comprender inicialmente el valor práctico y estético de la casa, mientras acumulan una cierta experiencia de vida para la creación de diseños, también deben comprender que diferentes casas pequeñas pueden reflejar diferentes costumbres populares y materiales de las personas. y condiciones de vida mental. Dado que los estudiantes saben poco sobre este aspecto, los maestros pueden hacer los preparativos adecuados antes de la clase cuando enseñan, lo que les permite realizar excursiones, visitar registros de fotografías o bocetos y utilizar diversos medios para recopilar información extensa para su apreciación, análisis y comparación. Al vincular el curso de esta unidad, los estudiantes pueden aprender más sobre las puertas, ventanas, paredes, techos y estilos de casas antiguas de varios tipos, y apreciar el encanto artístico de varias casas, para así crear sus pequeñas casas favoritas.

2. Objetivos docentes:

Objetivos cognitivos: Apreciar casas de diferentes estilos, comprender sus características y funciones, y estimular en los estudiantes el amor por su ciudad natal.

Objetivos operativos: Utilizar corte, plegado, enrollado, corte, taponado y otros métodos para diseñar y fabricar casas pequeñas.

Los objetivos emocionales cultivan la creatividad, la capacidad práctica y el espíritu cooperativo de los estudiantes mediante el uso de las manos y el cerebro.

3. Puntos importantes y difíciles en la enseñanza:

La enseñanza se centra en aprender a utilizar las características respectivas de los materiales integrales para diseñar y construir casas pequeñas a su manera favorita.

Las difíciles obras de enseñanza tienen ideas novedosas, formas interesantes y una combinación razonable e inteligente de materiales completos.

IV.Preparación docente:

Los profesores preparan material didáctico multimedia o soportes de visualización de vídeos, pequeños trabajos domésticos, etc.

Los alumnos están dispuestos a recoger cuadros de arquitectura, cartulinas de colores, materiales de desecho, pegamento, tijeras, etc.

Proceso de enseñanza:

1. Comunicación y comprensión

1. Antes de la clase, organice a los estudiantes para que realicen encuestas, observen edificios locales o guíe a los estudiantes a visitar lugares locales. Casa distintiva de pueblos pequeños.

2. Profesores y estudiantes *** aprecian e intercambian los materiales ilustrados recopilados por todos y las imágenes proporcionadas en el libro de texto.

3. Aprecie excelentes fotografías arquitectónicas nacionales y extranjeras, presente brevemente el trasfondo cultural de la casa y concéntrese en explicar la armonía y unidad de los estilos de puertas, ventanas, paredes y techos junto con el contenido de la lección anterior.

2. Comprensión y descubrimiento

El profesor utiliza cartulinas de colores para demostrar cómo hacer una casa pequeña, y pide a los alumnos que aprendan a observar qué técnicas de producción utiliza el profesor. ¿un mejor método?

3. Sentimientos y experiencias

1. La maestra sacó algunos materiales de desecho y demostró cómo hacer una casa pequeña y preguntó: ¿Qué tipo de casa pequeña prefieres? ¿Por qué?

2. Guíe a los estudiantes para que observen y hagan asociaciones basadas en los materiales de desecho que trajeron. Céntrese en el color, la forma y la textura de los materiales, y pregúnteles para qué tipo de casa cree que son adecuados. Anime a los estudiantes a utilizar cualquier medio y material. Haga más asociaciones entre formas y diseños, y sienta las características de varios medios.

IV. Probar y practicar

Los alumnos intentan utilizar sus propios materiales para completar casas pequeñas con otros alumnos.

5. Juegos y Evaluación

Se lleva a cabo una reunión de negociación de desarrollo inmobiliario basada en la cooperación grupal. Cada grupo de cooperación recomienda a un compañero para ser desarrollador y presenta el plan de diseño de la empresa y Con. sus características de estilo y funciones de vida, toda la clase actuó como clientes para comprar. Es necesario explicar los motivos de la compra, lo que no solo activa la atmósfera del aula, sino que también integra sutilmente la evaluación del aprendizaje en el juego. A través de visitas, admiración y comunicación, todos pueden experimentar la diversión de las actividades de modelado y compartir la alegría del éxito. juntos.

Artículo 2 Ejemplo de plan de lección de arte para escuelas primarias de tercer grado 1. Contenido didáctico: páginas 1 a 4 del libro de texto.

2. Objetivos de enseñanza: Plan de lección de arte para tercer grado volumen 1

1. Ser capaz de captar la imagen y el comportamiento del profesor para describirlo, y cultivar sus propias habilidades de observación.

2. Ser capaz de memorizar o imaginar y dibujar historias impresionantes entre profesores y alumnos, y cultivar su propia expresión pictórica.

3. Domina los métodos y pasos del diseño de tarjetas de felicitación, sé capaz de hacer una tarjeta de respeto para enviársela a tu profesor favorito, expresa tus sentimientos y mejora tu capacidad práctica de diseño.

4. Potenciar la relación entre profesores y estudiantes en la pintura y la producción llena de interés por la vida. Plan de lección de arte para tercer grado Volumen 1

3. Enfoque de enseñanza: domine los métodos y pasos del diseño de tarjetas de felicitación, sea capaz de hacer una tarjeta de respeto para su maestro favorito, exprese sus sentimientos y mejore su capacidad de diseño práctico.

4. Dificultades de enseñanza: Ser capaz de memorizar o imaginar y dibujar historias impresionantes entre profesores y alumnos, y cultivar su propia expresión pictórica.

5. Preparación docente: atasco de papel.

6. Diseño didáctico: plan de lección de arte para tercer grado volumen 1

Esta lección se centra en el tema del "maestro" e integra la pintura expresiva y las manualidades en la comunicación emocional entre profesores. y estudiantes. El arte de enseñar activará la buena impresión que los estudiantes tienen de los profesores. La comunicación del lenguaje, el diálogo espiritual y la comprensión de los detalles esbozarán una vez más una imagen intuitiva del aprendizaje y la vida de profesores y estudiantes.

La primera actividad es inspirar a los estudiantes a observar y recordar las características de la imagen de sus profesores favoritos. La enseñanza se puede organizar de la siguiente manera: guiar la memoria - estudiar y discutir - proporcionar orientación - crear actuaciones - comunicar y analizar. .

Antes de la clase, cuente una historia sobre lo que le sucedió a cierto maestro (o a usted mismo), pida a los estudiantes que adivinen quién es el maestro y guíelos para que razonen y analicen los resultados: "¿Cómo lo adivinaste?" ??”, “¿Cuáles son las características de la apariencia de este maestro?”, “¿Sabes qué más le gusta hacer?”, para despertar la atención de los estudiantes y el recuerdo del maestro a través de la comunicación y la discusión. En la guía de estudio, los estudiantes pueden repasar los métodos básicos de dibujo de los personajes de la lección "Autorretrato" mediante pinturas de demostración o exhibición y observación de tareas de estudio, y aprovechar las características de sus maestros favoritos para expresiones creativas únicas. Después de la tarea, se puede mostrar la tarea. Primero, deje que los estudiantes adivinen qué maestro está en la pintura y luego pídale al autor que lo presente, repitiéndolo de principio a fin, y finalice la lección.

La actividad 1 solo muestra la imagen individual del profesor. En comparación con la actividad 1, la actividad 2 tiene más personajes para mostrar y la trama es más vívida. En la enseñanza se pueden hacer las siguientes disposiciones: observación y comparación - aprendizaje y discusión - orientación - actuación independiente - comunicación y análisis.

CAI se puede utilizar para presentar dos imágenes de la tarea de los estudiantes para guiarlos a observar y comparar. La primera imagen es una imagen específica de un maestro y la segunda imagen es una combinación de la imagen del maestro. La primera imagen y algunos estudiantes. Las imágenes se combinan para revelar el tema de aprendizaje de esta lección a través de la comparación. Los estudiantes discuten las diferencias en apariencia, forma corporal y vestimenta entre maestros y estudiantes, y fortalecen su conciencia de expresión en CAI. Al brindar orientación de aprendizaje, los estudiantes pueden usar CAI para intentar combinar las imágenes establecidas de maestros y estudiantes en la imagen. y aparece la combinación de personajes varias imágenes, y anima a los estudiantes a agregar cierta imaginación subjetiva basada en la memoria, pensar activamente en la trama de "¿Dónde están los estudiantes y maestros?", expresarse con valentía y hablar libremente sobre las impresionantes imágenes y. historias que realizaron en la comunicación y análisis.

La actividad dos trata sobre el contenido de aprendizaje del diseño y producción de tarjetas. Las actividades de aprendizaje se pueden diseñar basándose en estrategias de procesamiento de información. El arreglo de enseñanza es el siguiente: observación y análisis - dominio de las reglas - expansión de ideas - independiente. diseño-experiencia y comunicación.

El maestro mostró la tarjeta de maestro para revelar el tema y pidió a los estudiantes que dividieran la tarjeta para comprender sus componentes, incluidos: sustrato, imagen y texto, y para explorar los métodos de diseño y el diseño. reglas de la tarjeta. Los maestros proporcionan varias tarjetas para que los estudiantes las aprecien, amplían sus horizontes y les brindan ideas para la apariencia de las tarjetas y el diseño de patrones, como hacer asociaciones basadas en texto y felicitaciones. Una vez que los estudiantes completen el diseño y la producción, podrán apreciarse unos a otros y entregárselos a sus profesores favoritos. La expresión de gratitud del maestro no sólo afirma al niño, sino que también promueve la sublimación de la comunicación emocional.

La evaluación no puede limitarse a las diferencias en el desempeño de la pintura o la producción. Lo que es más importante es continuar construyendo un puente de amistad entre profesores y estudiantes a través de la evaluación y prestar atención a la formación de las emociones de los estudiantes. actitudes y valores.

Requisitos de la tarea:

Actividad 1: Haz un dibujo de tu profesor favorito a través de un boceto o de memoria. Puede ser un retrato de cabeza, un retrato de busto o un retrato de cuerpo entero.

Actividad 2: La memoria o la imaginación dibuja las cosas más impresionantes entre tú y el profesor.

Actividad 3: Diseña y elabora una tarjeta de felicitación para enviársela a tu profesor favorito para expresar tus sentimientos.

Artículo 3 Modelo de Plan de Enseñanza de Arte para Tercer Grado de Primaria 1. Análisis de Materiales Didácticos

Área de Aprendizaje

Esta lección pertenece al campo de " Forma ● Expresión" y se centra en la introducción del conocimiento del color. El conocimiento del color en el nivel de la escuela primaria es una serie de conocimientos, que incluyen tres colores primarios, tres colores secundarios, colores compuestos, matices, colores contrastantes, etc., todos los cuales se basan en los colores primarios. Los estudiantes no son ajenos a los colores, pero les resulta difícil comprender la teoría del color y utilizarlos con precisión para expresar emociones. Por lo tanto, los objetivos docentes de este curso se formulan con base en las especificaciones curriculares, los contenidos didácticos y las características cognitivas de los estudiantes.

Objetivos didácticos

1. Que los estudiantes comprendan los tres colores primarios rojo, amarillo y azul y los tres colores secundarios naranja, verde y morado. Domina la habilidad de mezclar colores secundarios con colores primarios.

2. Permita que los estudiantes comprendan el encanto artístico único de tres colores primarios y tres colores secundarios al comprender su uso en las obras de arte.

3. A través de actividades de juego, guíe a los estudiantes para que aprendan a aplicar los conocimientos sobre colores que han aprendido a la vida real.

Enfoque didáctico

Permitir a los estudiantes comprender los tres colores primarios, los tres colores secundarios y sus características cromáticas.

Dificultades de enseñanza

Guía a los estudiantes para que capturen el uso de tres colores primarios y tres colores secundarios en obras de arte, y apliquen estos conocimientos sobre el color a la vida real.

2. Métodos de enseñanza

Este curso contiene ciertos conocimientos teóricos, que resultan relativamente aburridos para los estudiantes de primaria. Cabe señalar que "el juego es la naturaleza de los niños". En la enseñanza, los enlaces de juegos deben diseñarse en torno al tema y combinarse con multimedia para integrar conocimientos teóricos para que los estudiantes puedan aprender en un ambiente agradable. Este método favorece la estimulación de la vitalidad del aula y la motivación de aprendizaje de los estudiantes.

3. Preparación para la enseñanza

Materiales didácticos: material didáctico, agua coloreada, vasos desechables, cartulinas de colores, cámara digital, etc.

IV.Características didácticas

Al enseñar la lección "Colorido", combinado con el tema, se utilizan juegos para promover la enseñanza en esta forma que a los estudiantes les gusta escuchar y ver, y estimular el interés de los estudiantes por aprender. Durante la sesión de tarea, abandone la forma de dibujar en papel. Tome un grupo como una unidad, use la ropa de los miembros del grupo, combine el color de la ropa y grábelo con una cámara digital para convertirse en un "pequeño fotógrafo". Luego, profesores y estudiantes evalúan juntos los efectos visuales.

5. Proceso de enseñanza

1. Organiza la enseñanza

Calma tus emociones y revisa la preparación del equipamiento de los alumnos.

2. Introducción de nuevas lecciones

Profesor: Vivimos en un mundo colorido Piénsenlo, estudiantes, ¿cuáles son los colores que vemos a menudo?

Estudiante: Hay rojo, amarillo, azul, verde, morado, negro, blanco, etc.

Profesor: Sí. El color es como un mago, haciendo que nuestras vidas sean coloridas y llenas de diversión. Hoy vamos a aprender sobre el conocimiento del color

Tema de escritura en pizarra.

3. Nueva enseñanza

(1) Revelar el tema

Profesor: Estudiantes, ¿alguna vez han usado gouache? ¿Alguien puede decirme cómo mezclar dos pinturas diferentes?

Los alumnos responden basándose en sus propios conocimientos.

Maestro: Entonces hagamos un pequeño experimento ahora. Pida a los estudiantes que saquen el gouache, mezclen dos colores diferentes y luego dibujen en el papel, ¿ven qué pasa?

Compañero: Se volvió de otro color.

Maestro: Pero el maestro sabe que hay tres colores que tienen temperamentos muy extraños y no se pueden mezclar con otros colores, se llaman colores primarios.

Color original de escritura de pizarra.

(2) Comprender los tres colores primarios.

Los colores primarios no se pueden mezclar con otros colores. A continuación, el profesor los invita a salir y escuchar lo que dicen los propios colores.

Reproduce el software educativo.

Profesor: Después de ver la animación, ¿saben los alumnos qué colores están hablando?

Compañeros: rojo, amarillo, azul.

Maestra: ¿Qué dijeron?

Estudiante: No se puede mezclar con otros colores.

Entiende la definición: el rojo, el amarillo y el azul no se pueden mezclar con otros colores, entonces son los colores primarios. Los llamamos los tres colores primarios. Pegue el papel de color de los tres colores primarios en la pizarra de la clase.

(3) Entendiendo los tres colores secundarios

Maestro: El rojo, el amarillo y el azul son todos buenos amigos. Intentemos mezclarlos de dos en dos y ver si se mezclan directamente con el. Colores originales. ¿De qué color es?

El maestro demuestra: Pon agua roja y agua azul en una taza, agítala y pide a los estudiantes que digan el color.

Compañero: Verde. Publicar libro verde.

Demuestra por turnos, publicando naranja y morado.

Entiende la definición: el verde, el naranja y el morado se obtienen mezclando dos de los tres colores primarios. Los llamamos los tres colores secundarios.

(4) Consolidar conocimientos a través de juegos

Maestro: A continuación jugaremos un juego - aventura de búsqueda de tesoros - vamos a buscar tesoros, pero el monstruo que ocupa los tesoros se queda para nosotros. Un nivel para que los estudiantes lo vean.

Muestra el juego.

Maestro: El monstruo dijo que colocó dos grupos de tres colores primarios o un color secundario en la caja del tesoro. Detrás de este grupo de colores hay un ojo de cerradura. Los estudiantes deben combinar estos dos colores primarios con ese. El cofre del tesoro sólo se puede abrir colocando el color correcto que sea un color secundario o un color secundario que sea una mezcla de los dos colores primarios en el ojo de la cerradura.

Juegos de compañeros de clase. Consolidar el conocimiento del color en el proceso.

4. Ampliar

Aprecie las obras de los maestros de la pintura y el arte popular chino, experimente el uso de tres colores primarios y tres colores secundarios y experimente los efectos artísticos que aporta la combinación de diferentes colores. y experiencia emocional. Invite a los estudiantes a hablar sobre qué trabajo les gusta y cómo se sienten al respecto. Orientación docente.

El tono principal del rojo es una sensación de calidez, entusiasmo y audacia.

El tono principal del amarillo es un sentimiento vivo y alegre.

El tono principal del azul es una sensación de frescor, calma y estabilidad.

La combinación de tres colores primarios y tres colores secundarios: una sensación deslumbrante.

5. Trabajo en clase

Sé un “pequeño fotógrafo”.

Trabajar en grupo, utilizar la vestimenta de los miembros del grupo para determinar el nombre de la obra, combinar el color de la vestimenta temática y registrarlo a través de fotografía digital.

6. Evaluación

Una vez finalizado el trabajo, se ampliará en el ordenador a través de una cámara digital. Pida a un grupo que envíe un representante para explicar las ideas de diseño del trabajo de su grupo.

(1) ¿Qué tipo de tema?

Ejemplo: Primavera. Golpeando al rojo.

(2) ¿Qué tipo de sentimiento genera esta combinación en las personas?

Ejemplo: hacer que las personas luzcan animadas y lindas.

Los profesores añaden sus propias opiniones para guiar a los estudiantes a la hora de evaluar.

7. Resumen

En esta lección aprendimos sobre los tres colores primarios (rojo, amarillo y azul) y los tres colores secundarios (verde, naranja y morado) y sus características. Nuestra vida es un mundo colorido. Deberíamos prestar más atención a la vida y decorar una vida hermosa con el conocimiento del color que hemos aprendido.