Reflexiones sobre la enseñanza de la música en primavera en las escuelas primarias

"Spring" es una buena canción y se enseña en los libros de texto de música de las escuelas primarias. Las siguientes son mis reflexiones serias sobre la enseñanza de música en la escuela primaria en primavera. ¡Puedes consultar el siguiente contenido!

Reflexiones sobre la enseñanza musical “Primavera” 1 Se trata de una preciosa canción primaveral con letra sencilla y melodía pegadiza, que facilita a los niños aprender a cantar. También preparé un mapa para permitir que los niños comprendan y expresen mejor la música bajo la guía del maestro. El objetivo de esta actividad es comprender las frases de la canción y aprender a cantar el hermoso y feliz estado de ánimo de la primavera con una voz clara y brillante, cantar la canción correctamente según las instrucciones del álbum de imágenes e intentar expresar el contenido; de la canción con movimientos corporales; sentir la alegría de actuar con sus compañeros;

En primer lugar, presenté el tema haciendo preguntas basadas en el conocimiento y la experiencia de los niños: "¿Qué estación es ahora?" "¿Cuáles son las atracciones en primavera?" respuestas de los niños, que despertaron la atención de los niños. Luego, enseñe a los niños a memorizar la letra según el contenido que se muestra en la imagen. El siguiente paso es profundizar en la dificultad y aprender el ritmo de la canción a partir de la memorización de la letra. De esta manera, paso a paso, a través de la guía lingüística, los niños son como "abrirse paso" y todos están muy entusiasmados por aprender. Finalmente, combinado con álbumes de imágenes relevantes en libros infantiles, los niños aprenden rápidamente. La más popular entre los niños es la interpretación de la última canción, porque los movimientos son simples y fáciles de aprender, y los movimientos de niños y niñas son ligeramente diferentes, por lo que también les resulta interesante interpretarla. El espectáculo gratuito fue un poco caótico al principio, pero rápidamente encontraron a sus socios. Pero cuando las cuatro personas estaban discutiendo qué frase, porque no tenían esa experiencia y carecían del espíritu de cooperación, la discusión no pudo continuar y algunos equipos tuvieron una disputa. Finalmente, bajo mi guía, comprendieron que sólo la cooperación puede hacer que el juego sea más interesante y comenzaron a estudiar sus propios deberes. Los miembros del grupo se turnaron para cantar diferentes frases.

Aprecie los pensamientos didácticos de Spring 2. Se utilizan los siguientes procedimientos didácticos para apreciar "Primavera" de Vivaldi:

1. Revelar la estructura formal de la música: decirle directamente a los alumnos que esta música es un rondó. Su estructura musical es la siguiente: a-b-a-c-a-d-a-e-a. Entre ellos, A es el tema musical y B, C, D y E son inserciones diferentes.

En segundo lugar, comprender las palabras clave de la música. Cantar tema musical: escucha al maestro y canta con el maestro (la música es bastante difícil en comparación con el nivel de edad de los estudiantes, escucha el tema musical, ¿qué crees que te trae el tema musical y te recuerda a la primavera)? Escuche el tema musical tarareando nuevamente para profundizar su impresión del tema musical y sentir la vitalidad de la primavera. Encuentre el tema principal, escuche la canción completa y levante la mano cuando escuche tararear el tema principal.

En tercer lugar, escucha cada enchufe. Después de escuchar, hablemos de las características de la música. ¿Qué imagen podría representar la primavera? Escuche para verificar y combine la relación de "características de la música, el color de la pintura de la realidad de la vida" para completar el color de cada inserción y decir el motivo. Es necesario centrarse en las características de la música.

Cuarto, escucha atentamente. Está dividido en dos partes. Primero, aprenda sobre los instrumentos utilizados en el concierto para violín mirando y escuchando el video. Mientras escuchas, observa el instrumento y las características que representa cada imagen. En segundo lugar, escúchalo completamente, siéntelo y aprécialo como un todo.

Reflexión:

Este procedimiento de enseñanza se diferencia del pasado principalmente en el primer eslabón. Desde la implementación del nuevo plan de estudios de música, las notificaciones explícitas prácticamente han desaparecido de las clases de música. Parece que sólo lo que los estudiantes exploran es el único correcto; de lo contrario, no se ajustará al concepto básico del nuevo plan de estudios y sofocará el desarrollo de los estudiantes. Sin embargo, los últimos tres años ciertamente han generado controversia: ¿Por qué andar por las ramas a veces si se va por el camino recto? ¿Queda un largo camino por recorrer en la enseñanza de la música que reste importancia a la "doble base"?

A juzgar por los resultados de la implementación en el aula, creo que los estudiantes entendieron la estructura musical del rondó y sintieron que la primavera es un rondó. Estaban muy felices y orgullosos. ¡Ahora creo que sería genial si hubiera una escala cuantitativa para medirlo! Esto es obvio por las expresiones, actitudes y palabras de los estudiantes que escuchan atentamente las conferencias. En esta enseñanza la disciplina de las tres clases fue muy buena.

En primer lugar, la idea inicial de enseñar diseño para tararear y comprender el tema musical es seguir la introducción de la estructura de la forma musical e ir directamente al tema, lo cual es más conveniente y ahorra tiempo. Hay cuatro pasos para comprender el tema musical: cantar-escuchar-escuchar-encontrar. Cada uno profundiza la impresión y mejora la experiencia, y la impresión musical de la primavera queda firmemente grabada en la mente de los estudiantes. Cuando los estudiantes escucharon el tema por primera vez, sus ojos se iluminaron de risa.

Ding dijo: "Siento que todo en primavera está reviviendo y lleno de vitalidad". Xu Yang dijo: "Parece que la hierba ha abierto los ojos felizmente, los animalitos están muy ocupados y todos están muy felices". "El estado de ánimo de la gente es alegre, como en una salida de primavera, muy animado. "...y buscando "Primavera", casi todos los estudiantes de las tres clases levantaron los brazos y tararearon alegremente, y los estudiantes quedaron completamente inmersos en el la música en la concepción artística.

La sinestesia del color y la música es en ocasiones una expresión basada en la intuición. Cuando se pide a los estudiantes que respondan un por qué, se basa más en sentimientos reales sobre la vida. Entonces la música perdió vida y color. Debemos pedir conscientemente a los estudiantes que se concentren en la música y hablen sobre sus sentimientos en torno a la música desde el nivel, la intensidad, la velocidad, la concepción artística y otros elementos musicales de la música. Por ejemplo, cuando los estudiantes expresan la música del segundo complemento, los colores son diferentes. También podrían escucharlo nuevamente para sentir las características de la música. Los estudiantes dijeron que la pieza era muy suave y hermosa. Durante el intercambio, Liu Rui llegó a una conclusión: "Creo que la música es muy suave y los colores elegantes son muy adecuados. Es realmente muy feliz".

Esta clase duró unos 35 minutos para disfrutar de la primavera. Si me refiero a las sugerencias de libros del profesor, obviamente excederé el límite de tiempo. Sin embargo, a juzgar por las reacciones emocionales y los niveles de concentración de los estudiantes durante la clase, los estudiantes no mostraron ningún signo de irritación o de no querer seguir escuchando. Por el contrario, después de escucharla nuevamente, los estudiantes se preocuparán y suplicarán ansiosamente: "¡Escuchen de nuevo! ¡Tenemos que escuchar de nuevo!". La razón es que cuando los estudiantes sienten que pueden comprender claramente los elementos de la música y comprender el significado de ella. Los elementos de la música, también desarrollarán un interés por la música, y este interés no es de ninguna manera superficial. La segunda razón es que la interpretación instrumental también juega un papel importante en diversos elementos de la música. Los estudiantes son buenos imitando, lo que les brinda la oportunidad de comunicarse con expertos cuando miran videos. Durante la apreciación del video, los estudiantes pueden experimentar intuitivamente la interpretación del violín y el violonchelo y la coordinación de varios instrumentos musicales. Especialmente cuando el violín toca el canto de los pájaros y el violonchelo toca el sonido del trueno primaveral, se siente aún más inmersivo. Los estudiantes pueden sentir claramente el vibrato del violín fluyendo desde las yemas de los dedos del intérprete, mientras que el poderoso movimiento del brazo del violonchelista hace que la gente sienta la interpretación inmersiva. La presentación en vivo del video abrió los ojos a los estudiantes, quienes se mostraron receptivos al mismo. Ojalá hubiera más dispositivos como este en el libro de texto.

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