Arte infantil: siete puntos de atención en el dibujo infantil

Dibujar en pintura significa representar objetos rápidamente. La interpretación externa del boceto es general, vívida, vivaz y suave, pero su connotación también es muy rica. A primera vista, dibujar es un poco "simple", pero no puede equipararse a garabatear. En comparación con los bocetos a largo plazo, los bocetos tienen más que ver con la "resta" y requieren un alto nivel de generalización de los objetos. Los novatos deben aprender a escribir artículos y trabajar duro para ser concisos. Si sólo quieres volverte rápido y guapo, el resultado sólo será un desperdicio apresurado. Es razonable y científico empezar por "escribir despacio" y proceder paso a paso.

2. Prestar atención a las características de las herramientas y materiales.

El lápiz y el papel son las principales herramientas para dibujar. Los bolígrafos se dividen en dos categorías: bolígrafos blandos y bolígrafos duros. Los bolígrafos duros incluyen: lápices, carboncillos, plumas estilográficas y nuevos bolígrafos absorbentes de nailon; los bolígrafos blandos incluyen: pinceles, rotuladores, etc. El grosor del papel, la profundidad del color, el grosor de la textura y la absorbencia de agua difieren. Diferentes bolígrafos producirán diferentes efectos cuando se utilicen en diferentes papeles. Los bolígrafos duros son adecuados para papel más grueso.

El bolígrafo blando es adecuado para papel más fino. Los lápices de carbón pueden mostrar claramente el grosor de la textura con diferentes líneas en el papel. Los principiantes deben familiarizarse y dominar progresivamente las características de estas herramientas y materiales, y expresar objetos e imágenes de forma adecuada. La técnica de escribir con pinceles y bolígrafos es más difícil. Al principio, puedes utilizar lápiz o carboncillo para hacer más ejercicios de dibujo.

3. No dibujes nada que veas.

Las formas de dibujar son muy amplias, involucrando personas (cuerpos humanos, retratos), animales (pájaros, animales), paisajes, edificios, escenas, mobiliario, flores, herramientas y equipos diversos, etc. Varios bocetos tienen reglas de ejecución únicas y la dificultad técnica varía mucho. Es fácil dibujar movimientos pequeños y silenciosos; es difícil dibujar cosas con movimientos grandes y rápidos. En particular, se requiere una gran capacidad de memoria (dictado) para dibujar movimientos fugaces y elegantes, que sólo se pueden obtener mediante una práctica prolongada. En la etapa principiante, de acuerdo con el principio de estar primero quieto y luego moverse, primero puede dibujar algunos objetos relativamente estáticos con pequeños movimientos de acuerdo con las condiciones ambientales que lo rodean, puede practicar incansablemente con objetos familiares y expandir gradualmente su campo de desempeño.

4. Elige una expresión adecuada.

Nos solemos referir a bocetos monocromáticos. Algunos bocetos son principalmente líneas; otros son principalmente superficies de bloques (claras y oscuras); otros utilizan una combinación de líneas y superficies. Muestran que cada objeto tiene sus propios méritos, como utilizar líneas suaves para dibujar dinámicas (movimiento, danza, usar luces y sombras o una combinación de líneas y superficies para dibujar personajes); No hay duda de quién llega primero. Pero hay dos puntos a tener en cuenta: uno es que es adecuado para la situación real del objeto de expresión y el otro es que es adecuado para sus propios hábitos de apreciación.

5. Comprender plenamente el papel del dibujo.

Durante mucho tiempo, el dibujo se ha considerado como un medio de formación de habilidades básicas en la enseñanza del arte; se utiliza para recopilar datos y materiales en la creación artística. Además, el dibujo también puede existir como una forma de arte independiente y no se puede ignorar su valor artístico. Dibujar para diferentes propósitos tiene diferentes formas y técnicas de expresión. Por ejemplo, para coleccionar materiales creativos.

Los bocetos pueden representar contenidos específicos de forma cuidadosa y precisa, mientras que otros bocetos se centran en la expresión formal. Una comprensión integral del papel del dibujo puede ayudar a determinar el enfoque del aprendizaje y mejorar la apreciación y el gusto de las obras.