¿Qué significa armonía?
Pregunta 1: ¿Qué significa armonía? Hablemos de ella de forma sencilla y correcta.
Combinación sonora formada por dos o más tonos diferentes que suenan al mismo tiempo según. a ciertas reglas. Incluye: ① ***, que es el material básico de la armonía. Está compuesto por 3 o más tonos diferentes, que se combinan simultáneamente según la superposición de tercer grado u otros métodos. ② La progresión armónica se refiere a la conexión secuencial de cada eslabón, que es el movimiento lateral de la armonía. Una cosa más que añadir. La armonía tiene efectos de color obvios de grueso, claro, grueso y fino; también tiene la función de formar frases, dividir secciones y finalizar la música.
Desde el siglo XVII, debido al paulatino desarrollo de la música clave, el papel de la armonía se ha vuelto cada vez más importante. Su papel en la música tiene generalmente tres vertientes: ① La combinación de voces. Sobre la base de una armonía unificada, las distintas partes se combinan entre sí para formar un todo coordinado. ②El papel estructural de la música. La progresión armónica, los patrones de cierre, la disposición tonal, etc. juegan un papel importante en la composición de la forma musical. ③El papel de desempeño del contenido. A través del color y la textura de la armonía y otros factores, se da forma a la imagen musical y se expresa el contenido musical. El procesamiento de la armonía es una habilidad de escritura importante en la creación musical y también es la base de otras técnicas de composición como el contrapunto, la orquestación y la forma musical. A veces las melodías también se derivan de armonías.
En la música tonal, la armonía tiene significados tanto funcionales como cromáticos. La función de armonía se refiere al papel estable o inestable de cada elemento en la tonalidad, sus características de movimiento y tendencia, y la conexión lógica entre ellos. La función de la armonía está estrechamente relacionada con la tonalidad. Sin tonalidad o cancelando la tonalidad, la armonía perderá su significado funcional. El color de la armonía se refiere a los efectos acústicos de varias estructuras ***, posiciones armónicas, escritura de texturas y progresión armónica. El color de la armonía es el factor principal en la ejecución de la armonía y es de gran importancia ya sea en música tonal o no tonal.
El desarrollo histórico de la armonía. La formación y desarrollo de la armonía en la música occidental tiene una historia de más de mil años que se resume en seis etapas de la siguiente manera:
Desde el. Entre los siglos X y XVI, la música polifónica europea se desarrolló desde los primeros Organon hasta la etapa perfecta de la escritura polifónica. Cuando las partes de la música polifónica se contraponen entre sí, se forman principalmente intervalos consonantes, intervalos armónicos, *** y progresiones armónicas. . En ese momento, se basaba en varios modos medievales de siete tonos, por lo que las generaciones posteriores llamaron a la armonía en la música polifónica de los siglos XV y XVI armonía de modo medieval o armonía de modo de iglesia. Sus características son: ① Se basa en 6 modos con diferentes sonidos finales (es decir, tónico) (el séptimo modo locriano rara vez se usa).
Los intervalos de las escalas en cada modo tienen relaciones diferentes. Cada modo tiene sus propios intervalos característicos que son diferentes entre sí. ②Según el intervalo de consonantes, la estructura *** solo tiene tercera posición original *** mayor y menor, primera inversión y tercera *** primera inversión disminuida. Otros intervalos disonantes deben resolverse según los métodos prescritos. ③Se pueden conectar tres *** en todos los niveles entre sí. Junto con ***, se utilizan comúnmente varias relaciones de intervalo entre notas fundamentales (excepto cuartas aumentadas). Durante la progresión de la música, no es necesario centrarse en el *** principal, pero debe terminar con el *** principal al final de la música. Los diafónicos, también conocidos como "tonos falsos", se han utilizado aproximadamente desde el siglo XIV. Se estipula que cuando el sexto grado avanza inversamente a la octava, debe ser un sexto grado mayor, y cuando el tercer grado avanza inversamente a la octava. En el mismo grado, debe ser una tercera menor. Por lo tanto, es necesario aplicar cambios de voz para formar una progresión de voz similar al tono principal que ingresa al tono principal. Además, para evitar quintas disminuidas y cuartas aumentadas, también es necesario utilizar cambios de voz. Esto creó las condiciones para que varios modos evolucionaran gradualmente hacia modos mayores y menores.
Debido a las diferentes pausas al final de cada frase formando una progresión armónica similar a IV-I, V-I o IV-V-I, se fueron formando las semillas de futuras modulaciones.
En el siglo XVII, principios del Barroco, con la formación de la música de una sola melodía y el surgimiento de la ópera, se adoptó el método de añadir acompañamiento de estilo *** al canto de una sola voz. Se utilizó el bajo digital para indicar la armonía de la parte de acompañamiento, la cual fue improvisada por el teclista a partir de la combinación de intervalos verticales, se fortaleció el papel de la armonía y se formó una línea de bajo que seguía fluyendo con un ritmo medio. . El desarrollo de texturas de estilo *** en la música instrumental es de gran importancia para la formación gradual de la música en clave principal. Debido a la necesidad de expresar contenido dramático, se empezó a prestar atención a la interpretación de la armonía, especialmente al papel de la disonancia (por ejemplo, C. Monteverdi, J. Perry, etc. utilizaron siete *** para expresar lamentación en las óperas) . y desgracia, etc.).
La aplicación del séptimo género *** se ha convertido en una condición importante para establecer la tonalidad de las tonalidades mayores y menores. A finales del siglo XVII, aunque todavía existía la influencia de los tonos medievales, se habían establecido los sistemas de tonalidades mayores y menores. Las tonalidades mayores y menores se han convertido en la base del pensamiento modal de la melodía y la armonía; el contraste de color modal entre ellas se ha convertido en un importante factor de expresión en la música.
En la primera mitad del siglo XVIII, en la época del Barroco tardío, durante este período, la escritura musical instrumental adquirió...>>
Pregunta 2: ¿Cuál es la armonía de la piano? Significado 1: Definición de ***:
La relación entre los tonos de tres o más tonos (incluidos tres tonos) se llama ***.
(Lo siguiente es más detallado, puedes leerlo o no)
2: La composición de ***
A. Tres ***:
Un sonido compuesto por tres tonos superpuestos según la relación de terceras se llama tercer sonido.
Los principales tipos de tríada son:
(a) Tríada mayor: se refiere a la tercera mayor desde la fundamental hasta la tercera, y desde la tercera hasta la quinta. La nota es una tercera menor, y las notas desde la fundamental hasta la quinta son quintas justas.
La quinta...5 1 tercera menor
La tercera...3 6
La raíz... 1. 4 Tercera mayor
(b) Tercera menor***: Las notas desde la fundamental hasta la tercera son la tercera menor, las notas desde la tercera hasta la quinta son la tercera mayor y las notas desde la fundamental hasta la quinta son las puro tercer grado.
La quinta...6 7 3 tercera mayor
La tercera...4 5 1
La raíz... ...2 3 6 tercera menor
Los tipos menos utilizados son:
(c) Tercera aumentada***: raíz de tercera y de tercera a quinta Los grados son todos tercios mayores y la raíz de las quintas son quintas aumentadas. Zengsan*** tiene las características de expansión hacia afuera.
Quinta nota...#5 #1 Tercera mayor
Tercera nota... 3 6
Nota fundamental... ... 1 4 Tercera mayor
(d) Tercera menos***: La raíz de la tercera y la tercera de la quinta son ambas terceras menores, y la raíz de la quinta son menos cinco grados. Menos tres *** tiene la característica de contracción hacia adentro.
Quinta nota...4 Tercera menor
Tercera nota...2
Raíz...7 Tercer grado menor
Las terceras mayores y menores son todas consonantes, porque los intervalos que contienen son todos intervalos consonánticos (tercera mayor, tercera menor, quinta pura). Las terceras aumentadas y disminuidas son todas disonantes, porque la quinta disminuida y la quinta aumentada son intervalos disonantes. En la tercera, la nota inferior se llama nota fundamental, o primer grado, representada por el número 1; la nota media se llama tercera nota, representada por el número 3; la nota superior se llama quinta, representada por el número; 5 .
B. Siete ***:
El *** que está compuesto por cuatro tonos superpuestos según la relación de tercer grado se llama siete ***. Las tres notas debajo de la séptima *** son las mismas que las notas de la tercera ***, llamadas raíz, tercera y quinta. Debido a que la cuarta nota está a siete grados de la nota fundamental, se llama séptima nota y está representada por el número 7. El nombre Q*** también se deriva de este séptimo grado. Todas las séptimas son disonantes porque contienen séptimas disonantes.
Los siete *** se pueden dividir en varias formas de *** con diferentes propiedades:
(a), los tres *** mayores aumentan el séptimo grado──llamado el siete mayor* **, como: C siete grande, F siete grande.
El séptimo tono......7 3 Tercero mayor
El quinto tono......5 1
El tercer tono.. .. .3 6 Tercera menor
La nota fundamental...1 4 Tercera mayor
(b). La tercera menor*** más la séptima menor se llama séptima menor** *. , como por ejemplo: Dm7, Em7.
El séptimo tono... 1 2 5
El quinto tono... 6 7 3 Tercera menor
El tercer tono.... .. 4 5 1
La nota fundamental...2 3 6 Tercera menor
(c), tercera mayor*** más la séptima menor se llama tercera mayor Siete menor ** *, (también llamado siete grande y pequeño *** o género siete ***) como: C7, D7, G7.
La séptima nota...4 2
La quinta nota...2 7 La tercera menor
La tercera nota... 7 5
La nota fundamental...5 3 Tercera menor
(d), menos tres*** Añade la séptima menor a la primera y menos tres siete menor*** , (también llamada media menos siete***)
Siete tonos...6 >Tres grados mayores
Cinco tonos...4
Tres tonos... 2 Pequeño...>>
Pregunta 3: ¿Qué significa armonía en teoría musical? Armonía: Se deben presionar dos o más notas diferentes Una combinación de sonidos formada por los sonidos simultáneos de diferentes reglas.
Incluye: ① ***, que es el material básico de la armonía. Está compuesto por 3 o más tonos diferentes, que se combinan simultáneamente según la superposición de tercer grado u otros métodos. de armonía. ② La progresión armónica se refiere a la conexión secuencial de cada eslabón, que es el movimiento lateral de la armonía. Una cosa más que añadir. La armonía tiene efectos de color obvios de grueso, claro, grueso y fino; también tiene la función de formar frases, dividir secciones y finalizar la música.
Melodía: se refiere al movimiento organizado, rítmico y armonioso de varios sonidos musicales formados a través de una concepción artística. Se basa en un determinado modo y ritmo, y se interpreta en una sola parte con factores lógicos compuestos por un determinado tono, duración y volumen. También llamada melodía. Puede ser la totalidad de la música de una sola parte o la parte principal de la música de varias partes
La melodía mayor es solo una de las claves mayor y menor. Solo hay diferencias y no ventajas.
Además, la melodía mayor es originalmente una variante de la melodía mayor, por lo que la melodía mayor es una melodía mayor, y la melodía mayor no es necesariamente la melodía mayor. Son relaciones subordinadas.
Las variaciones de mayor natural y menor se dividen en mayor melódica y mayor armónica.
La mayor melódica y la mayor armónica están en una relación yuxtapuesta y distinta.
En cuanto a la diferencia entre mayor melódica y mayor armónica armónico mayor:
Armónico menor: tome cualquier nota como tono principal y luego organícela en orden de tono completo, medio tono, tono completo, tono completo, medio tono, segunda aumentada y medio tono. tono La escala modal resultante.
Armónico mayor: tome cualquier nota como tono principal y luego organice la escala modal en el orden de tono completo, tono completo, medio tono, tono completo, medio tono. , segunda aumentada y medio tono.
Menor melódica: Sube el sexto grado del armónico menor para que forme una sexta mayor con la tónica.
Mayor melódica: Sube la séptima. grado del armónico mayor El sonido también se baja, haciéndolo formar una séptima menor con la tónica.
Pregunta 4: ¿Alguien sabe qué significa armonía? No del todo cierto.
Si quieres saber qué es la armonía, primero debes conocer dos conceptos: armonía y ***.
La combinación de dos o más tonos musicales se llama armonía.
La combinación de tres o más tonos se llama ***.
Se puede observar que la armonía incluye ***.
Las definiciones de armonía y sexo son tan simples que son más fáciles de entender. Creo que ni siquiera pensarás que esta definición no es lo suficientemente popular...
A continuación, echemos un vistazo a qué es la armonía.
La progresión de la armonía se llama armonía.
"Progresión" es un término en musicología, y su significado es muy simple. Por ejemplo, si una pieza musical comienza con una determinada *** y luego cambia a otra ***, entonces la primera. El proceso por el cual un *** se convierte en un segundo *** se llama "progreso" de ***. De igual forma, cualquier otro elemento musical puede sufrir este proceso. En otras palabras, mientras algo cambie, el proceso de "cambio" se denomina "progreso" de esa cosa.
En resumen, la afirmación “una melodía producida por tres o más instrumentos al mismo tiempo se llama armonía” es inexacta. Primero, algunos instrumentos musicales emiten sonido musical y algunos instrumentos emiten ruido. Si emiten ruido, va en contra del "sonido musical" que acabamos de definir, por lo que el ruido no puede utilizarse como elemento de armonía. En segundo lugar, según la definición de armonía, sólo la progresión de la armonía se llama armonía. La armonía aislada no puede llamarse armonía, por lo que una melodía producida por tres o más instrumentos al mismo tiempo sólo puede llamarse ***. Se llama armonía (por supuesto, esto se basa en la premisa de que los sonidos producidos por los tres instrumentos son todos musicales). En tercer lugar, si se usa como definición, entonces la declaración debe ser una condición necesaria y suficiente, para que sepamos de un vistazo que no solo tres instrumentos pueden producir armonía, sino que dos instrumentos, un instrumento, etc., pueden producir armonía. Por ejemplo, en En un piano, se pueden tocar muchos tonos al mismo tiempo y luego la armonía se convierte en armonía. En cuanto a los tres instrumentos que mencionaste: piano, guitarra y batería, hay muchos tipos de batería. Algunos tambores pueden producir sonidos musicales, mientras que otros producen completamente ruido. Si es ruido, entonces el piano y la guitarra pueden formar una armonía. , pero la presencia o ausencia de tambores no tiene impacto en la presencia o ausencia de armonía.
Si tienes alguna duda, puedes volver a preguntarme y ¡me aseguraré de explicártela claramente!
Pregunta 5: ¿Qué significa la armonía del cantante? ¿Existe alguna explicación precisa? Armonía
Una combinación de sonidos formada por dos o más tonos diferentes que suenan al mismo tiempo según ciertas reglas. . Incluye: ① ***, que es el material básico de la armonía. Está compuesto por 3 o más tonos armónicamente diferentes, que se combinan simultáneamente según la superposición de tercer grado u otros métodos. ② La progresión armónica se refiere a la conexión secuencial de cada eslabón, que es el movimiento lateral de la armonía. Una cosa más que añadir. La armonía tiene efectos de color obvios de grueso, claro, grueso y fino; también tiene la función de formar frases, dividir secciones y finalizar la música.
Introducción
Desde el siglo XVII, debido al desarrollo gradual de la música clave, el papel de la armonía se ha vuelto cada vez más importante. Su papel en la música tiene generalmente tres aspectos: ① La combinación de partes. Sobre la base de una armonía unificada, las distintas partes se combinan entre sí para formar un todo coordinado. ②El papel estructural de la música. La progresión armónica, los patrones de cierre, la disposición tonal, etc. juegan un papel importante en la composición de la forma musical. ③El papel de desempeño del contenido. A través del color y la textura de la armonía y otros factores, se da forma a la imagen musical y se expresa el contenido musical. El procesamiento de la armonía es una habilidad de escritura importante en la creación musical y también es la base de otras técnicas de composición como el contrapunto, la orquestación y la forma musical. A veces las melodías también se derivan de armonías.
En la música tonal, la armonía tiene significados tanto funcionales como cromáticos. La función de armonía se refiere al papel estable o inestable de cada elemento en la tonalidad, sus características de movimiento y tendencia, y la conexión lógica entre ellos. La función de la armonía está estrechamente relacionada con la tonalidad. Sin tonalidad o cancelando la tonalidad, la armonía perderá su significado funcional. El color de la armonía se refiere a los efectos acústicos de varias estructuras ***, posiciones armónicas, escritura de texturas y progresión armónica. El color de la armonía es el factor principal en la ejecución de la armonía y es de gran importancia ya sea en música tonal o no tonal.
La armonía es la forma de organización del tono de la música de varias partes y uno de los métodos básicos de expresión de la música. En lo que respecta al concepto general de teoría de la composición, la armonía es la categoría técnica correspondiente al contrapunto (es decir, comúnmente conocida como "polifonía"). En la práctica musical, durante más de cien años antes del siglo XIX, la armonía siempre se consideró la base del contrapunto. La armonía tiene dos atributos básicos: función estructural y función de color:
La función estructural se refiere a la importancia de la armonía en la composición de la forma musical. Esto se refleja principalmente en:
(1) El papel organizativo de la combinación vertical de tonos
(2) El papel de establecer o desintegrar la tonalidad y el modo; p>(3) Desarrollar o terminar la función de una determinada estructura.
La función del color es el efecto acústico de la armonía. En la música, la armonía se basa en esta función para participar en la interpretación musical de forma independiente o en conjunto con otros factores.
La unidad de los opuestos entre las dos funciones es una expresión concentrada de las contradicciones internas de la armonía. Determina la evolución histórica del estilo de armonía y las características de cada fenómeno de armonía.