La Red de Conocimientos Pedagógicos - Aprendizaje de japonés - ¿Cuáles son las historias de celebridades que fueron asesoradas y ayudadas en su crecimiento?

¿Cuáles son las historias de celebridades que fueron asesoradas y ayudadas en su crecimiento?

1. Xu Peidong: El inolvidable maestro de la iluminación

Xu Peidong es una figura reconocida en la industria musical. Todavía cree que sin el primer maestro que enseñó gratis, no habría logrado lo que ha logrado hoy. . Xu Peidong dijo: "Cuando era niño, pasé de ser un pasatiempo a una obsesión por la música, estudiando música todo el día. En ese momento, las condiciones financieras de mi familia no podían permitirse el lujo de contratar a un maestro, ni podían permitirse el lujo de comprar un piano para estudiar. Tuve que encontrar otra manera. Finalmente, encontré un profesor de violonchelo en un grupo de canto y baile que estaba dispuesto a enseñarme gratis. Monté mi bicicleta y cargué con mi violonchelo por dos distritos de Beijing. Fue Khan quien perseveró. Todavía estoy muy agradecido con el Maestro Qi por su guía y cuidado”.

2.

El conocido presentador Zhou Tao pasó por un camino lleno de obstáculos de aprendizaje antes de aparecer en la pantalla. En ese momento, ella estaba en la escuela secundaria. Originalmente, su objetivo era estudiar periodismo o literatura extranjera, pero su profesora insistió en que tenía talento artístico e instó a los padres de Zhou Tao a apoyar sus estudios. En ese momento, alguien presentó a Gao, el director del Teatro Anhui Huangmei. Dean Gao les dijo a los padres de Zhou Tao: "Es inútil decir nada. Primero tengo que ver a los niños. Si les gusta, enséñeles. Si no, no les enseñen. Unos días después, Zhou Tao's". Sus padres la llevaron a Hefei en tren. Dean Gao se enamoró a primera vista: "¡Quiero este niño!". De esta manera, Zhou Tao se embarcó en un viaje para aprender de su maestro. Su horario es generalmente: asistir a la escuela de lunes a sábado, terminar la tarea el sábado por la noche, tomar el tren a Hefei temprano el domingo por la mañana, ir a la casa del maestro al mediodía, cenar allí y luego estudiar arte rápidamente y terminar toda la noche. el tren de vuelta. Zhou Tao le dijo a la gente más de una vez: "Estoy especialmente agradecido con Dean Gao. ¡Me enseñó de todo corazón, no me quitó ni un centavo e incluso se encargó de mis comidas!"

Historias de crecimiento de Celebridades

1. Pablo Ruiz Picasso (1881-1973) es el pintor modernista más influyente del mundo. Cambió sus métodos y estilo de pintura a lo largo de su vida. Las primeras pinturas se aproximan a temas expresionistas; se centran en pinturas originales e imágenes simplificadas. De 1915 a 1920, el estilo pictórico viró hacia el realismo. La década de 1930 se inclinaba claramente hacia el surrealismo. En el período posterior se produjeron un gran número de esculturas y cerámicas, y también se lograron logros destacados. Sus obras tienen una gran influencia en las escuelas de arte occidentales modernas. Hizo una enorme contribución a la historia del arte del siglo XX y la gente lo llama "un genio poco común en la historia del arte humano".

Picasso tuvo talento artístico desde pequeño. Podía hacer recortes de papel vívidos y crear muchas pinturas impresionantes. Todos los vecinos suspiraron y llamaron genio a Picasso. Sin embargo, este "genio" no fue un excelente estudiante. Para él, ir a clase era una tortura. Durante la clase, fantaseaba sin rumbo fijo o miraba los árboles y los pájaros fuera de la ventana. Y nunca pareció aprender la aburrida aritmética. Le dijo impotente a su padre: "Uno más uno es igual a dos, y dos más uno es igual a algo. No lo he pensado en eso. No es que no trabaje duro. Hago lo mejor que puedo para concentrarme, pero Simplemente no puedo hacerlo." Además, se convirtió en objeto de burla entre sus compañeros de clase. Les gusta correr hacia el escritorio de Picasso y burlarse de él: "Picasso, ¿cuánto es dos más uno?" Entonces me río de la estupidez de Picasso. Incluso el maestro piensa que el niño tiene retraso mental y no se le puede enseñar nada. A menudo describía vívidamente los síntomas de la "demencia" de Picasso frente a los padres de Picasso. La madre de Picasso se sintió avergonzada y molesta después de escuchar esto. Los vecinos ya no se maravillaban de su talento pictórico, sino que decían en privado: "Mira esa estupidez, ¿de qué sirve pintar algunos cuadros? En ese momento, casi todo el mundo pensaba que Picasso era un tonto".

"Guernica" de Picasso Frente a los chismes y las burlas, el padre de Picasso todavía creía firmemente que, aunque su hijo no sabía leer, tenía un gran talento para la pintura. Tiene una verdadera comprensión y aprecio por los niños. Le dijo a su hijo: "El hecho de que no sepas hacer aritmética no significa que seas un inútil. Sigues siendo un genio de la pintura". El pequeño Picasso miró el rostro decidido de su padre y encontró algo de confianza. Efectivamente, Picasso siempre parecía hacer dibujos brillantes sin esfuerzo, olvidando gradualmente su "incompetencia" en sus tareas. Sin embargo, las burlas no terminaron ahí, sino que se intensificaron. La frágil mente del pequeño Picasso quedó ensombrecida. Se volvió menos hablador y no le gustaba jugar con sus amigos. En ese momento, el padre insistía en enviar a su hijo a la escuela todos los días. Una vez en el aula, mi padre colocó sobre el escritorio los pinceles y la paloma muerta que usaba como modelo.

Su padre se convirtió en el fuerte apoyo psicológico de su hijo y Picasso parecía no tener valor para afrontar la vida sin su padre. Incluso Picasso no soltó la cálida mano de su padre hasta que éste le prometió recogerlo todos los días cuando iba a la escuela.

Como "mal estudiante", Picasso fue retenido a menudo en la escuela. En la sala de reclusión sólo había bancos y paredes vacías, pero Picasso estaba muy feliz. Porque puede coger un montón de papeles y dibujar allí libremente. Con el apoyo de su padre, Picasso se sumergía cada día en el mundo de la imaginación. Aunque no le fue bien en los estudios, encontró la felicidad en el mundo de la pintura.

2. Isadora Duncan (1877-1927), bailarina, directora, profesora y pionera de la danza moderna estadounidense. Es una nueva mujer romántica y legendaria que ha estado comprometida con la reforma y la innovación de la danza a lo largo de su vida. Su práctica y teoría tuvieron una gran influencia en el desarrollo del arte de la danza en ese momento y posteriormente. La madre de Duncan es profesora de música. Recibió una buena educación musical desde temprana edad y desarrolló su interés por la danza. Lo que es aún más valioso es que su madre siempre la ha cuidado y apoyado, dándole suficiente libertad para que Duncan aprenda la vida real y se dedique al arte con valentía. Las actividades artísticas y los gustos estéticos de Duncan sin duda estuvieron profundamente influenciados por su madre.