¿Qué escuelas estadounidenses ofrecen carreras de posgrado en composición?
La Escuela de Música Eastman de la Universidad de Rochester ocupa constantemente el primer lugar entre las carreras de música de las universidades estadounidenses. La Escuela de Música Eastman se fundó en 1850. La Escuela de Música Eastman tiene su propio campus independiente ubicado en el centro de Rochester. El campus alberga residencias de estudiantes, aulas, instalaciones para espectáculos y espectáculos, y el Teatro Eastman. El campus también cuenta con la Biblioteca de Música Sively, la biblioteca de música más grande de América del Norte, con la colección de música privada más grande de los Estados Unidos.
2. Universidad de Indiana Bloomington
La Universidad de Indiana Bloomington tiene un hermoso entorno universitario y se encuentra entre los cinco campus más bellos de los Estados Unidos. Es un buen lugar para estudiar con vitalidad, rica atmósfera cultural y características internacionales. La escuela tiene 36.000 estudiantes. Su escuela de música ha encabezado muchas veces la lista de espectáculos musicales nacionales y cada año celebra más de 1.000 conciertos de ópera, sinfonía, música de cámara, música vocal, jazz, danza y otros conciertos.
3. Juilliard School of Music (Nueva York)> gtConsultar ahora
Juilliard School of Music fue fundada en 1905 y está ubicada en Lincoln Center, Nueva York, Estados Unidos. La escuela cuenta con tres disciplinas profesionales: danza, teatro y música.
La Juilliard School es una escuela de música y arte fundada en 1905 por el Dr. Frank Damrosch y una escuela de posgrado en Juilliard establecida en 1924 por Augustus D. Juilliard Estate Trust. Se formó mediante la fusión de los hospitales. Como una de las academias de música profesionales más famosas del mundo, brinda educación y orientación musical sistemática y profesional a jóvenes con talentos artísticos de entre 8 y 18 años.
4. Universidad de Michigan, Ann Arbor
Universidad de Michigan, Ann Arbor La Universidad de Michigan, Ann Arbor fue fundada en 1817. La Universidad de Michigan es también una de las diez principales conferencias del Medio Oeste de los Estados Unidos, tiene una superficie de más de 3.100 hectáreas y 315 edificios principales en el campus. Ya sea por el tamaño del campus, la arquitectura del campus, el estatus académico, los recursos didácticos, la calidad de los profesores o los estudiantes, es la mejor entre las universidades estatales estadounidenses. La Facultad de Letras, Ciencias y Artes de Ann Arbor de la Universidad de Michigan ofrece programas en música religiosa/religiosa, música y su relevancia, teoría y composición musical, formación de profesores de música, interpretación musical, historia de la música, literatura y teoría.
5. Conservatorio de Música de Nueva Inglaterra (Massachusetts) Conservatorio de Música de Nueva Inglaterra>; gtConsultar ahora
El Conservatorio de Música de Nueva Inglaterra (Boston) es una universidad especializada centrada en la música. Fundada en 1867, la escuela es la escuela de música independiente más antigua de los Estados Unidos. El Conservatorio de Música de Nueva Inglaterra es un famoso centro cultural de Nueva Inglaterra y el único conservatorio de música de los Estados Unidos que se ha convertido en un símbolo histórico nacional. El Conservatorio de Música de Nueva Inglaterra es considerado el conservatorio de música más alto del mundo. Una de las escuelas de música. Las especialidades que ofrece la Escuela de Música de Nueva Inglaterra son: Instrumentos de cuerda: violín, viola, violonchelo, contrabajo, guitarra, arpa. Instrumentos de viento: flauta, oboe, clarinete, fagot, saxofón e instrumentos de percusión: Cuerno de África, Trompeta; , trombón, tuba baja, instrumentos de teclado de percusión: estudios de jazz, improvisación contemporánea y música vocal: interpretación vocal, etc.
6. Universidad Northwestern (Illinois)
La Escuela de Música Bienen de la Universidad Northwestern es un proyecto de la Escuela de Música Bienen de la Universidad Northwestern diseñado por GoettschPartners. la sala de conciertos Pick-Staiger de la escuela, conectada a la sala de conciertos Regenstein, para mejorar el desarrollo del programa de música de la universidad. El nuevo programa incluye una sala de conciertos con capacidad para 400 personas, una sala de ensayo de ópera con capacidad para 150 personas, una sala de ensayo coral y una biblioteca de 2.400 pies cuadrados (222,97 metros cuadrados), así como aulas de enseñanza, laboratorios educativos y otros espacios. El edificio enfatiza la sostenibilidad y cumple con la certificación LEED Silver del U.S. Green Building Council.
7. Universidad de Cincinnati (Ohio)
El College-Conservator of Music (CCM), conocido como el “Hijo de la Música de Cincinnati”, fue fundado por la pianista Clara Bow. fundada en 1867 por Clara Baur y fusionada con la Universidad de Cincinnati en 1962. El Conservatorio de Música de Cincinnati (CCM) es una institución musical de renombre mundial. CCM ocupa el sexto lugar en la clasificación de conservatorios estadounidenses de U.S. News & World Report, con la voz y la sabiduría en el tercer y quinto lugar respectivamente. En 2004, el Conservatorio de Música de Cincinnati y el Conservatorio de Música de China colaboraron para crear un programa de aprendizaje de intercambio entre profesores y estudiantes.
El Conservatorio de Música de Cincinnati CCM ofrece más de 65.438.000 especialidades e inscribe aproximadamente a 780 estudiantes de pregrado y 765.438.00 estudiantes de posgrado cada año. La universidad tiene como objetivo brindar a los estudiantes la educación más profesional y excelente. Con este fin, los estudiantes están equipados con instalaciones de enseñanza de vanguardia y profesores ricos. La universidad cuenta con más de 65.438.050 profesores que también son artistas de renombre internacional. Son danza, medios electrónicos, coro y dirección, música para teclados, educación musical, ópera/teatro musical/drama/gestión artística, interpretación, composición/musicología/. El profesor Kurt Sammanshaus, que enseña en la universidad, es reconocido internacionalmente como el mejor profesor de violín contemporáneo. La Starling Orchestra fundada por él se ha convertido ahora en un centro de entrenamiento de cuerdas de fama mundial y en la principal base de entrenamiento para jóvenes intérpretes de cuerdas en los Estados Unidos. La Starling Orchestra, que integra la enseñanza básica y la práctica interpretativa, ha sido aclamada como "una sorprendente orquesta de cámara" y "un laboratorio verdaderamente excepcional" por la revista "Darce" de Londres.
El Conservatorio de Música de Cincinnati es también el lugar de actuación más importante de Ohio, con casi 1.000 actuaciones cada año, incluidos conjuntos/recitales de estudiantes, actuaciones de artistas visitantes, actuaciones de intercambio entre profesores y artistas visitantes, y estudiantes de asociaciones profesionales Los recitales, las actuaciones a gran escala y los resultados de la enseñanza de demostración brindan a los estudiantes una gran cantidad de oportunidades de actuación. La universidad también cuenta con grupos como orquesta filarmónica, orquesta de concierto, conjunto de cámara, conjunto de instrumentos de viento, orquesta sinfónica, guitarra clásica y conjunto.
8. Universidad de Illinois en Urbana-Champaign.
9. Universidad de Yale (Connecticut)
10. Universidad del Sur de California
11. Universidad de Texas en Austin
12. Universidad Estatal de Florida
13.