Acerca de los tipos de baile
Según las características de la danza:
1. Danza profesional
Danza clásica: La danza clásica se basa en la danza folclórica tradicional. Se considera que el refinamiento, clasificación, procesamiento y creación de trabajadores profesionales, transmitidos a través de la práctica artística a largo plazo, tienen cierta importancia demostrativa y características de estilo clásico. En términos generales, la danza clásica tiene procedimientos estrictos, movimientos estandarizados y habilidades relativamente excelentes.
Ballet: Danza clásica europea, transliterada del ballet francés. El ballet nació durante el Renacimiento italiano. Se hizo popular en Francia en la segunda mitad del siglo XVII y poco a poco se profesionalizó y se hizo popular en todo el mundo gracias a la innovación continua. Una de las características más importantes del ballet es que los dedos de los pies de los actores apuntan al suelo cuando actúan, por lo que también se le llama danza de los dedos de los pies. Las obras representativas incluyen "El lago de los cisnes", "El hada", "El cascanueces", etc.
Danza étnica: se refiere a una forma de danza que se produce y difunde entre el pueblo, está restringida por la cultura popular, es improvisada pero tiene un estilo relativamente estable y tiene como función principal el autoentretenimiento. La danza folclórica étnica es un concepto de múltiples capas y una interfaz flexible que puede adaptarse a varios niveles de procesamiento. La danza folclórica es el símbolo de una nación y el alma de un país. Requiere que los artistas recreen, de folk en folk y, finalmente, de vuelta al folk. Los beneficios de practicar danza folclórica son: 1. Gran interés, 2. Cultivar el temperamento de los bailarines, 3. Hacer que la gente se sienta feliz.
Danza folklórica: generalmente se refiere a una forma de danza que se produce y difunde entre la gente, está restringida por la cultura popular, es improvisada pero tiene un estilo relativamente estable y tiene como función principal el autoentretenimiento. Las danzas folclóricas de diferentes regiones, países y nacionalidades se ven afectadas por factores como el entorno de vida, las costumbres, los estilos de vida, el carácter nacional, las tradiciones culturales, las creencias religiosas, etc., así como la edad, el género y otras condiciones fisiológicas de los intérpretes. Las habilidades de interpretación varían. Hay una clara diferencia en el estilo. La danza folclórica tiene las características de simplicidad, formas diversas, contenido rico e imágenes vívidas. Siempre ha sido una fuente indispensable de material para la danza clásica, la danza de la corte y la creación de danza profesional en varios países. La danza folclórica china tiene una larga historia y un rico contenido. En términos generales, se pueden dividir en dos tipos: danzas folclóricas Han y danzas folclóricas de minorías étnicas.
Danza moderna: La danza moderna es un género de danza que surgió en Occidente a principios del siglo XX, a diferencia del ballet clásico. Su principal punto de vista estético es oponerse a la tendencia formalista del ballet clásico: ser conservador, divorciado del fenómeno: una vida solitaria y puramente perseguir habilidades. Aboga por deshacerse de las limitaciones de los rígidos procedimientos de movimiento del ballet clásico, utilizando movimientos de danza que se ajusten a las leyes del movimiento natural para expresar libremente las verdaderas emociones de las personas, y enfatiza que el arte de la danza debe reflejar la vida social moderna.
Tap dance: Tap dance (inglés: Tap dance) significa golpeteo, golpeteo, y es un estilo de baile moderno. Formada en los Estados Unidos en la década de 1920. En ese momento, los inmigrantes irlandeses y los esclavos africanos trajeron sus propias danzas folclóricas a los Estados Unidos y gradualmente las integraron para formar una nueva forma de danza. Este tipo de baile es más abierto y libre, sin demasiada formalidad. Los bailarines no se centran en la danza física, sino en la compleja técnica de golpear rítmicamente los dedos de los pies y los talones. En una actuación de claqué, el artista usa zapatos especiales de claqué y frota y golpea varias partes del pie en el suelo para producir varios sonidos de claqué. Junto con los elegantes movimientos de baile del bailarín, forma una actuación única, divertida y ingeniosa. encanto expresivo.
Danza jazz: La danza jazz es una danza rítmica rápida y dinámica. Es una danza extrovertida, a diferencia de la danza introvertida que se muestra en el ballet clásico o la danza moderna. La danza jazz es una extensión de la danza africana. Fue traída a los Estados Unidos por los esclavos y gradualmente evolucionó hasta convertirse en una danza popular originaria de los Estados Unidos. La danza jazz es principalmente una danza que persigue el placer, la vivacidad y la vitalidad. Su característica es que se puede bailar libremente. A diferencia del ballet clásico tradicional, que debe ceñirse a una forma y seguir posturas inherentes, también se diferencia del baile disco, que es completamente entretenido. Es libre y regular.
2. Baile de salón estándar internacional:
1. Baile latino: El baile latino también se llama baile latino o baile de salón libre. El baile latino es un baile folclórico popular, caracterizado por la desenvoltura, la desenvoltura y la facilidad, con mucho espacio para la libre expresión.
Es una forma de expresión artística apasionada, romántica, enérgica, ardiente y distintiva formada por el pueblo latinoamericano a lo largo de la historia. Es profundamente amado por el pueblo latinoamericano y se ha convertido en una parte indispensable e importante de sus vidas. El baile latino estándar internacional es estandarizado, estricto y estándar. Es un baile competitivo profesional basado en el baile latino, que incluye rumba, cha cha, swing, samba, toreo, etc.
(1) Rumba: Originaria de Cuba, la música está en compás de 4/4 y la velocidad es de unos 27 compases por minuto. Las características del baile Rumba son: música persistente, postura de baile suave y pasos de baile elegantes. Los cubanos están acostumbrados a caminar con algo en la cabeza y a ajustar el ritmo girando las caderas hacia los lados para mantener el equilibrio. Los pasos de baile de rumba heredan esta característica. Estilos de baile originales mezclados con toques modernos. Los movimientos son estirados, conmovedores y encantadores, y el baile es lírico, romántico y hermoso. Acompañado de música conmovedora y eufemística, el baile está lleno de una atmósfera romántica.
(2) Cha Cha: Originaria de México, la música está en tiempo de 4/4 y la velocidad es de unos 365,438 0 compases por minuto. Perfecto, la música es interesante, el ritmo es fuerte, el estilo de baile es elegante, los pasos de baile son prolijos y compactos, ¡y es popular en todo el mundo!
(3) Samba: Originaria de Brasil, la música tiene tiempos de 4/4 o 2/4 y la velocidad es de unos 51 compases por minuto. ¡La danza samba, con su música cálida, su estado de baile dinámico y sus pasos de baile cambiantes, es profundamente amada por la gente!
(4) Corrida de toros: Se originó en Francia y se desarrolló en España. Su música es de compás de 2/4 y la velocidad es de unos 62 compases por minuto. La razón por la que a la gente le gusta especialmente el baile taurino es por su música majestuosa, su estilo de baile atrevido y sus pasos fuertes y emocionantes.
(5) Danza swing (jive): Se originó en Estados Unidos y se desarrolló a partir de un baile llamado Jiteba. Jive eliminó todos los movimientos difíciles de Gitbari y agregó algunas habilidades. El registro más antiguo de la danza swing es un libro sobre la danza swing publicado en Europa en 1944 por el profesor de danza londinense Victor Sylvester. El pop, el rock y el swing americano tienen cierta influencia en el baile swing.
2. Danza moderna: La danza moderna es un proyecto grupal en competiciones de danza deportiva. Los atletas y los hombres que participan en las competiciones deben usar esmoquin, trajes de danza moderna y pajaritas. Las mujeres deben usar faldas largas y peinados formales en los banquetes. Este grupo incluye cinco disciplinas: Vals, Vals Vienés, Tango, Foxtrot y Quickstep. Durante la competición, el árbitro no puntúa a cada pareja de atletas, sino que sólo determina el orden de victoria. Ganarán los tres primeros de la clasificación general. Hay cinco tipos de danza moderna: vals, tango, foxtrot, quickstep y vals vienés.
(1) Vals: también conocido como baile redondo, vals lento y vals de Boston, se originó en la danza folclórica austriaca. ¡Su elegante baile se llama "Reina del baile"! Sus características principales son levantarse, balancearse, reflexionar e inclinarse sobre un solo cuerpo, bailar con una música hermosa y girar en parejas, lo cual es cálido y romántico.
(2) Tango: un tipo de baile de salón estándar internacional, originado en África y popular en Europa y Estados Unidos. La velocidad es estable a 2/4 o 4/4 de tiempo, mayoritariamente deslizándose, con pocas subidas y bajadas. Su característica más importante es que cuando nos movemos en una dirección, nuestro cuerpo se mueve en otra dirección.
(3)Foxtrot: Es un estilo único de baile social. Su música es en tiempo 4/4, unos 30 compases por minuto, la distribución musical es moderada, los pasos ligeros y libres, y está lleno de alegría.
(4) Baile rápido: relajado, alegre y vivaz, por lo que es profundamente querido por la gente. Su música está en compás de 4/4, 50 compases por minuto, y el ritmo lento suele tomar dos tiempos. Los pasos de baile son ligeros y saltarines, llenos de vitalidad juvenil.
(5) Vals Vienés: También conocido como vals rápido, su característica principal es la rotación constante y un número reducido de pasos de baile. La música del vals vienés se llama vals y es música de 3 tiempos con 56 compases por minuto.
Tercero, baile de moda
Disco: discoteca, derivado del francés, se refiere a aquellas salas de baile que reproducen música de baile grabada. Disco es la abreviatura de discoteca y su significado original es disco de baile. Originalmente se refería a la música que los negros bailaban en los clubes nocturnos basándose en grabaciones. En la década de 1970, se convirtió prácticamente en un término genérico para cualquier nueva música de baile.
Comparado con el rock, se caracteriza por ritmos 4/4 fuertes, fríos, parecidos a un metrónomo, y letras y melodías sencillas. Surgió en las décadas de 1960 y 1970, se hizo popular entre la comunidad afroamericana y las clases bajas de América Latina, y pronto se hizo popular en todo el mundo. La música disco induce alternativa y repetidamente impulsos rítmicos dentro del cuerpo humano con una intensidad exagerada. Los pasos de baile son más libres y pueden tocarse según la personalidad. Cuando hombres y mujeres bailan hay poco contacto físico y los movimientos no son exactamente iguales.
Rave: Alrededor de la década de 1980, un grupo de jóvenes llevaba equipos de audio e iluminación, instalaba mesas de DJ en lugares abiertos como almacenes, garajes y suburbios costeros, y luego buscaba algunos DJ para tocar canciones y celebrar su propia fiesta privada. También fue el momento en que los jóvenes consumieron MDMA, ácido y otras drogas. Una enorme fuerza emergente surgió de la subcultura underground. Esta fue la rave post-acid. Originario de un desarrollo clandestino, ahora se ha convertido en un mercado comercial importante, que influyó en la vestimenta, el pensamiento y el estilo de vida de los jóvenes en la década de 1990. El nuevo género musical que lideró esta tendencia, la "música electrónica", de repente se convirtió en otro género musical de vanguardia en el siglo XX. Ir a discotecas se ha convertido en la actividad más popular entre los jóvenes, además de ver películas e ir a comprar comida.
Hip-hop: El hip-hop (inglés: Hip-hop, japonés: ヒップホップ) se originó en el África subsahariana y es producto de la danza jazz de la década de 1990. Sus movimientos consisten en varios paseos, carreras y saltos sobre la cabeza, el cuello y los hombros. Se introdujo en China en la década de 1980 y se extendió gradualmente como un método activo de comunicación sobre fitness.
Según la forma de danza, se puede dividir en danza solista, dúo, trío, danza grupal, danza grupal, canto y danza, musical, danza dramática, etc.
La danza en solitario es una danza realizada por una persona para completar un tema. A menudo se utiliza para expresar directamente los pensamientos y sentimientos del personaje y revelar el mundo interior del personaje.
Doble baile, dos personas realizan un baile con la misma temática. A menudo se utiliza para expresar directamente el intercambio de pensamientos y sentimientos de los personajes y mostrar la relación entre los personajes.
Danza triple, tres personas actúan juntas para completar un baile temático. Se puede dividir en tres tipos diferentes según su contenido: que expresa una sola emoción y una trama evidente, y que expresa conflictos dramáticos entre personajes.
Baile grupal, se puede llamar baile grupal a cualquier baile de cuatro o más personas. Generalmente se trata de expresar algún sentimiento común o moldear la imagen de un grupo. A través de los cambios y transformaciones de las formaciones e imágenes de la danza, así como del desarrollo de movimientos, posturas y formas de la danza de diferentes velocidades, intensidad y amplitud, se crea una profunda concepción artística poética, que tiene un fuerte atractivo artístico.
La danza en grupo es una obra de danza relativamente grande compuesta por varias danzas. Cada danza es relativamente independiente, pero unificada en un mismo tema y concepción artística completa.
Cantar y bailar es una forma de actuación artística que combina el canto y el baile. Sus características son que es bueno cantando y bailando, es bueno tanto en el lirismo como en la narrativa, y puede expresar los pensamientos y sentimientos complejos y delicados de los personajes y una amplia gama de contenidos de la vida.
Los musicales son una forma interpretativa integral que utiliza el canto y el baile como principal medio de expresión artística para expresar contenido dramático.
La danza dramática es una obra de danza que utiliza la danza como principal medio de expresión artística e integra la música y el arte escénico (vestuario, escenografía, iluminación, atrezzo) para expresar determinado contenido dramático.