La Red de Conocimientos Pedagógicos - Aprendizaje de redacción de artículos/tesis - Cinco planes de lecciones de arte para la escuela secundaria

Cinco planes de lecciones de arte para la escuela secundaria

El lenguaje del aula de los profesores, como hablar, hablar, preguntar, hablar, etc., debe seleccionarse cuidadosamente. No pueden decir algunas palabras y deben organizarse de forma adecuada. He compilado cinco planes de lecciones de arte para la escuela secundaria, ¡espero que te sean útiles!

Descubrimiento y Expresión - Clase de Dibujo en Campus de Arte

Finalidades docentes: 1. Cultivar los intereses y pasatiempos de los estudiantes en el aprendizaje de arte y comprender plenamente que "la belleza está en todas partes de la vida y la clave está en nuestros ojos" (Rodin).

2. Guíe a los estudiantes para que sientan la belleza del entorno y la arquitectura del campus a través de una observación cuidadosa, y guíelos para que utilicen sus conocimientos de pintura para expresar el entorno del campus.

3. Animar a los estudiantes a prestar atención a la sociedad y la vida, y a utilizar su propio lenguaje pictórico para descubrir y crear belleza.

Proceso de la actividad:

1. Introducción a la apreciación de la pintura de paisaje. (Repasar los conocimientos de composición y perspectiva)

2. Boceto de actividad grupal, profesores y alumnos * * * trabajan juntos.

3. Resumen de la clase, autoevaluación de los alumnos, comentarios del profesor.

1. Introducción:

[Escena]

1, en el aula.

Profesor: Hola compañeros. La profesora pintó recientemente un cuadro de paisaje. ¿Quieres verlo?

Estudiantes (Estribillo): Sí.

La profesora muestra cuadros de paisajes. )

(Los estudiantes estaban asombrados y muy interesados.)

Maestro: Utilice sus propios conocimientos artísticos para evaluar esta pintura.

(Los estudiantes hablaron con entusiasmo y revisaron los conocimientos de perspectiva y composición a través de sus discursos).

El maestro animó y afirmó los discursos de los estudiantes. )

Maestro: La belleza de la naturaleza está en todas partes, y depende de nosotros descubrirla y expresarla nosotros mismos.

(El profesor continúa mostrando sus trabajos artísticos de bocetos en el campus.)

Estudiante (mientras conversa): ¡Resulta que el campus en el que vivimos a menudo es tan hermoso! También quiero hacer un dibujo de nuestro campus. (En este momento, se despertó el interés de los estudiantes por explorar la belleza).

2 Fuera del aula

Los estudiantes comenzaron a agruparse en grupos para dibujar en el campus, y el maestro y los estudiantes trabajaron juntos.

3. En el aula

Resumen de clase-autoevaluación del alumno-resumen del comentario del profesor.

Breve análisis después de clase:

A través de la representación pictórica del entorno del campus, los personajes y diversas actividades del campus, profundice la comprensión de la colorida vida de aprendizaje en el campus y la armonía entre ustedes. , compañeros de clase y maestros La experiencia de las relaciones cultiva el amor de los estudiantes por la vida en el campus y comprende el lenguaje de modelado más básico y las expresiones de entornos relevantes y actividades de carácter. La clase de dibujo en el campus está en consonancia con el nuevo concepto curricular. Los temas se presentan de forma vívida y natural, y los estudiantes están muy interesados. La relación profesor-alumno en las actividades de dibujo en grupo es armoniosa y el entusiasmo por la pintura es alto. En el resumen de la clase, los estudiantes hablaron positivamente y el ambiente fue cálido, lo que me hizo sentir que los estudiantes de primer año tienen un pensamiento activo y una fuerte capacidad de expresión lingüística. Afirmo los discursos de los estudiantes uno por uno, para que cada estudiante tenga confianza y promueva el desarrollo integral del potencial, la personalidad y la creatividad de los estudiantes.

A través de esta clase, siento que la enseñanza en el aula tendrá diferentes situaciones, lo que requiere que los maestros tengan la capacidad de adaptarse, hacer que la enseñanza en el aula sea gratuita, centrada en el estudiante y respetar plenamente las necesidades de crecimiento y experiencia de los estudiantes. y requisitos de selección.

Bosquejo de personajes

1. Casos docentes

Antecedentes docentes:

(1) Técnico. En la enseñanza de arte en la escuela secundaria, la tarea de pintura no es tan prominente como la enseñanza de arte en la escuela primaria, pero el efecto de la tarea de artesanía es más distintivo. Esto se debe principalmente a que las habilidades reales de los estudiantes de secundaria (fuerza, coordinación, precisión, etc.) se desarrollan rápidamente y es probable que obtengan mejores resultados en varias tareas de clases de manualidades al mismo tiempo, como lo hacen los intereses de la escuela secundaria; Los estudiantes recurren a la realidad, les interesa más algo creativo, a mí me interesan más los cursos de diseño.

(2) Conocimiento. Los estudiantes de secundaria tienen una gran sed de conocimiento, por lo que los cursos informativos sobre conocimiento del arte y apreciación del arte se están volviendo cada vez más populares entre los estudiantes de secundaria, al mismo tiempo que sus habilidades de análisis racional y pensamiento lógico se están desarrollando cada vez más; Espero utilizar lo que han aprendido. El conocimiento guía las tareas de arte.

(3) Creatividad. Las clases de arte deben ser actividades creativas significativas. Los profesores deben inspirar y guiar la imaginación y el pensamiento de imágenes de los estudiantes, y brindarles oportunidades para crear conscientemente.

(4)Personalización. Las diferencias de personalidad entre los estudiantes de secundaria son cada vez más obvias, lo que hace que las obras de arte muestren diferentes estilos.

(5) Motivo. Las características psicológicas "no intencionadas" de los alumnos de primaria determinan que su motivación de aprendizaje provenga principalmente del interés.

El aprendizaje de los estudiantes de secundaria también necesita estimular el interés, pero el papel de la motivación es cada vez más dominante.

2. Proceso de enseñanza:

1.

Hoy hacemos un dibujo de una persona. Escribe en la pizarra.

2. Explique "boceto". ¿Qué es dibujar?

Sketch es un tipo de imagen que expresa imágenes dinámicas en un estilo simple y rápido, es decir, utilizando líneas concisas para representar brevemente la forma, el movimiento y la expresión del objeto en poco tiempo.

El propósito es registrar la vida, acumular materiales creativos y cultivar una observación aguda y la capacidad de expresar rápidamente objetos (descripciones). Si quieres dibujar bien, debes practicar con diligencia.

3. Apreciación:

Aprecia las imágenes de las páginas 4 y 5 del libro de texto para profundizar tu comprensión del dibujo.

Explica que las líneas simples transmiten movimiento y gracia.

4. Preparación de la escritura:

El profesor selecciona cuatro estudiantes con características obvias, posa para la lectura y explica los requisitos del modelo.

5. Demostración del profesor:

(1) Capte la forma grande, el marco grande y la proporción grande. (2) Utilice líneas largas y simples para expresar características y omita las engorrosas. (3) Descripción detallada.

6. Práctica guiada:

Recuerda: “De pie siete, sentado cinco y tres y medio”, es decir, al sentarse y leer, una persona tiene cinco cabezas. Cuando una persona está de pie, mide siete cabezas; cuando está sentada en el suelo, mide tres cabezas y media.

Cuando dibujamos personajes, sólo podemos dibujar dinámicas captando la relación sutil entre la cabeza, las manos y los libros del personaje. Tenga en cuenta que cuanto más simples sean las líneas, mejor será la dinámica.

7. Los estudiantes practican y los profesores patrullan.

8. Comentarios:

Elogie las líneas concisas y resumidas de la tarea y anime a los estudiantes a dibujar más bocetos de personajes después de clase y durante la clase para mejorar sus habilidades de pintura.

En tercer lugar, algunas inspiraciones del caso

La filosofía de la enseñanza refleja la filosofía de enseñanza del docente y determina la calidad y eficacia de la práctica docente. La práctica de la enseñanza basada en la investigación en las actividades de enseñanza de arte en el primer grado de la escuela secundaria ha irrumpido en el aula de enseñanza de arte en el pasado y ha guiado los métodos de aprendizaje de los estudiantes hacia el proceso de descubrimiento de problemas, exploración de problemas, pensamiento innovador y resolviendo problemas. El argumento de este caso refleja un concepto científico avanzado de enseñanza: "La enseñanza no es un modelo. Los profesores no sólo enseñan a los estudiantes a ver, a dibujar, a diseñar, sino más importante aún, a pensar, permitiéndoles ser creativos y romper las reglas. Del aprendizaje a la Creación, de lo pasivo a lo activo, de la apariencia al sentimiento, de las habilidades a la calidad "En la enseñanza del arte, además del aprendizaje de conocimientos teóricos y técnicas tradicionales, lo más importante es cultivar la capacidad de los estudiantes. intereses innovadores, conciencia innovadora y creatividad a través del arte. Capacidad de pensamiento y creatividad, por lo tanto, es más significativo y efectivo implementar una "clase de arte de entrenamiento del pensamiento creativo" en las escuelas.

Junto al río durante el Festival de Qingming

Objetivos didácticos

1. Leer el texto de forma correcta, fluida y emotiva.

2. Mientras lee, imagine y comprenda el contenido y las características de la antigua pintura "A lo largo del río durante el festival Qingming".

3. Estudiar una investigación especial y comprender el valor histórico de la pintura antigua "A lo largo del río durante el Festival Qingming".

Enfoque docente

Comprender el contenido y las características de la antigua pintura "A lo largo del río durante el Festival Qingming".

Preparación para la enseñanza

Antes de la clase, haga arreglos para que los estudiantes recopilen materiales impresos (incluidos sellos) y CD sobre la pintura antigua "A lo largo del río durante el festival Qingming". los estudiantes pueden solicitar acceso a Internet. El profesor debe preparar gráficos murales pertinentes y, si es posible, preparar CD o crear material didáctico.

Disposición de las clases

2 lecciones (1 lección también es aceptable, consulte la explicación a continuación)

Proceso de enseñanza

Categoría 1

Primero, introduzca nuevas lecciones para estimular el interés

Segundo, lea rápidamente y obtenga una percepción general

Los profesores exigen a los estudiantes que lean rápidamente con preguntas de acuerdo con los "consejos de lectura" para Encuentra las respuestas a las preguntas. Responde y luego comparte en grupos. La pregunta es: ¿De qué trata este cuadro? ¿Cuáles son sus características?

La pintura está dividida en tres partes: la primera parte representa la escena suburbana, la segunda parte representa el concurrido muelle del río Bianhe y la tercera parte representa el concurrido mercado. Las pinturas son de gran escala, las escenas son complejas, los objetos y las personas están dibujados y la pincelada es meticulosa, alcanzando un estado vívido, claro y realista.

)

En tercer lugar, disfrute leyendo y expanda su imaginación

Maestro: (Pegue el gráfico mural o reproduzca el CD "A lo largo del río durante el Festival Qingming") El libro "A lo largo del río durante "El Festival de Qingming" está ilustrado con imágenes y textos, y las palabras expresan vívidamente el contenido de la imagen. Lea el texto nuevamente, mire las imágenes mientras lee el texto, use su imaginación con el texto y aprecie el hermoso paisaje de "A lo largo del río durante el Festival Qingming".

Los estudiantes leen, miran imágenes e imaginan.

Cuarto, hermosa lectura para expresar emociones

Maestro: Debemos expresar la belleza de "A lo largo del río durante el Festival Qingming" mediante la lectura en voz alta. ¿Qué parte de la imagen te gusta más, qué parte del texto estudias? Léelo primero para ti mismo y luego léelo a otros estudiantes.

(Al leer la parte "Escenas suburbanas", el tono debe ser relajante al principio; al leer "Ambas orillas del río Bian", el tono debe volverse cada vez más cálido; al leer "Busty Mercado", el tono debería ser aún más entusiasta.)

Segunda Lección

5. Introducción al final para entender el tema.

Profesor: El último párrafo del texto señala la importancia académica de "A lo largo del río durante el Festival Qingming". No solo ocupa una posición importante en la pintura china, sino que también tiene un valor histórico extremadamente alto. Lea el último párrafo del texto y piense en todos los aspectos de esta imagen, que proporciona datos de imagen valiosos para estudiar todos los aspectos de la sociedad de la dinastía Song.

Los estudiantes leen y piensan.

6. Cooperación grupal y exploración de temas

Profesor: A continuación, estudien en grupos. Cada grupo elegirá un tema, como "Costumbres y relaciones humanas", como "Construcción de puentes", "Tráfico por carretera" y "Relaciones interpersonales". Luego, revise cuidadosamente los dibujos, analice cuidadosamente el contenido de los dibujos y descubra uno por uno los contenidos que se ajustan al tema.

Los alumnos miran el CD reproducido por el profesor o levantan la vista de la imagen. Si es posible, se puede guiar a los estudiantes para que realicen búsquedas en línea.

7. Comunicación en el aula y sugerencias oportunas.

Al informar en clase, el profesor debe proporcionar la orientación adecuada, especialmente las partes que los estudiantes tienden a pasar por alto, y el profesor debe complementarlas y corregir los errores de análisis y juicio de los estudiantes;

Costumbres y costumbres: En primer lugar, hay juegos y actividades, como teatro salvaje, espectáculo de monos, boxeo de monjes, cuentacuentos, caminar sobre la cuerda floja, tocar tambores de flores, malabares de monjes, jugar con hierbas, espectáculo de marionetas, lucha de sumo, etc.; en segundo lugar, actividades de Qingming, como balancearse, volar cometas, plantar sauces, hacer picnics de primavera, barrer tumbas, disparar sauces en el ejército, etc., como carteles especiales (cortinas de vino, tiendas de arroz, tiendas de engaste de huesos, tiendas de cera aromática, tiendas de pluma y tinta, zapaterías, tiendas de comestibles), carteles de alimentos (sal oficial, azucarería, mariscos ahumados, frutas en conserva, carne de cordero, refrescos, cafeterías), carteles de instituciones públicas (pasillos oficiales, Mansión Zhuangyuan).

Construcción de puentes: cabañas, casas con techo de tejas, mansiones, templos, puestos de venta, plataformas de batalla, puentes (puentes rígidos en forma de ocho, arqueados y planos), muros y arcos.

Transporte por carretera: barcos (veleros, lanchas, yates, balsas, ferries, barcos oficiales (monociclos, vehículos de dos ruedas, vehículos de cuatro ruedas) (sedán de dos plazas, sedán, barcaza); , sedán oficial); camello.

Relaciones interpersonales: hombres de negocios haciendo negocios, funcionarios a caballo, nobles observando la escena callejera, vendedores ambulantes pregonando, familiares en sedanes, monjes cargando cestas, turistas extranjeros preguntando direcciones, vagabundos que han oído hablar de libros. niños de familias ricas bebiendo alcohol en restaurantes, ancianos discapacitados mendigando en las afueras de la ciudad. .

8. Concepción independiente y redacción de informes especiales

Mire las costumbres y costumbres desde "A lo largo del río durante el Festival Qingming" hasta "A lo largo del río durante el Festival Qingming": Constructores de puentes chinos, o..., escriban un informe de investigación especial.

(Nota: si una clase con malas condiciones, es decir, una clase que carece del CD "A lo largo del río durante el Festival Qingming", material didáctico e imágenes relativamente completas, puede omitir la segunda lección y restarla de los objetivos de enseñanza en consecuencia. Artículo 3. )

El trabajo - la fuente de la creatividad humana

Tema: El trabajo - la fuente de la creatividad humana

Tipo de curso: Apreciación clase

Objetivos de enseñanza: A través del estudio de este curso, los estudiantes pueden comprender algunas escenas del trabajo y comprender el mundo creado por el trabajo al apreciar estas escenas. El trabajo es uno de los temas importantes expresados ​​por muchos artistas en el país y en el extranjero.

Métodos de enseñanza:

1. Disfrute

2. Discusión

3. Escena de entrega dibujada a mano.

En primer lugar, presentamos nuevos cursos:

1; los estudiantes de este año son la clase xx de la Zona Experimental de Reforma Curricular de Educación Básica de Qingdao. Profesores y estudiantes participan y cooperan activamente para completar la tarea de la reforma docente.

2;Este curso es una clase de apreciación.

3;Observa la escena del nacimiento

4;Divide a los alumnos en cuatro grupos.

Responde primero la pregunta: mira las cinco imágenes de las páginas 1 y 2.

1: ¿Conoce y comprende la naturaleza y trama del trabajo expresado en estas obras de arte?

Dos: Nueva enseñanza:

Actividades del profesor:

1: Dividir en cuatro grupos según el orden de los asientos.

2.Haz la primera pregunta de la Actividad 1. ?

3. Los profesores dividieron la pizarra en cuatro tableros para puntuar por separado.

4: La actividad 1 (2) y (3) se decidirá en función del tiempo.

5. La profesora se dispuso a dibujar un “cuadro que muestre una escena laboral”.

Actividades de los estudiantes:

1: Dividir en cuatro grupos, elegir líderes de grupo y nombrar los equipos.

2. Responde las preguntas primero.

3. Seleccionar resúmenes representativos.

4. Los alumnos comenzaron a dibujar "cuadros que mostraban escenas laborales".

Requisitos de capacidad: cultivar la capacidad de aprendizaje independiente de los estudiantes y practicar las habilidades de expresión oral respondiendo preguntas.

En tercer lugar, organice el contenido de la siguiente clase:

Busque una o dos preguntas para discutir en las páginas 3 y 4 del libro de texto y escriba un artículo breve para comunicarlo en la siguiente. clase.

Consejos de fuentes: Internet, biblioteca

Después de clase:

La implementación de nuevos libros de texto y nuevos conceptos de enseñanza nos ha planteado nuevas necesidades. Cómo movilizar el entusiasmo de los estudiantes y estimular su sed de conocimiento requiere que exploremos seriamente.

1;Los docentes deben organizar y participar en los debates en igualdad de condiciones.

2. Anime a los estudiantes a innovar y explorar con audacia, y preste atención a reconocer plenamente a los estudiantes con conocimientos únicos.

3. Los puntos de conocimiento del libro de texto deben enfatizarse claramente.

4. Profesores y estudiantes utilizan medios tecnológicos modernos para aprender.

Diseño de indumentaria y producción de simulación

[Tema] Agrego color al campus - Diseño de indumentaria y producción de simulación (Volumen 1 de People's Education Press, séptimo grado)

[Objetivos didácticos y requisitos básicos]

1. Comprender los conocimientos básicos del diseño de indumentaria a través de actividades prácticas de diseño de indumentaria y uniformes escolares y producción de simulación.

2. Mejorar la capacidad de los estudiantes para apreciar la belleza de la ropa y su gusto estético, y estimular su sentido de innovación.

[Enfoque y dificultades de la enseñanza]

El enfoque de la enseñanza es permitir a los estudiantes establecer una visión saludable y positiva sobre la vestimenta de acuerdo con las características de los estudiantes de secundaria a través del aprendizaje.

Mejorar la capacidad y el gusto estético de los estudiantes para apreciar la belleza de la ropa.

La dificultad en la enseñanza radica en si los conocimientos de diseño de moda se pueden utilizar adecuadamente para ejercicios de diseño.

[Proyecto de enseñanza] Equipos didácticos y material didáctico multimedia

[Métodos de enseñanza] Apreciación, discusión, explicación, demostración

[Orientación sobre el método de aprendizaje] Observar y aprender, mientras discuten. Se recomienda trabajar en grupos para completar los ejercicios de clase.

[Diseño de Pizarra]

Agrego color al campus.

-Diseño de indumentaria y producción de simulación

1. ¿Qué características deben lucir los estudiantes?

2. En el proceso de diseño de ropa, debemos prestar atención a:

(1) Diseño de ropa

(2) Diseño del color de la ropa; /p >

(3) Selección de telas para prendas de vestir.

3. Pequeño ejercicio:

Intentemos diseñar un traje adecuado para niños y niñas y anotemos las ideas de diseño.

Dibujo de renders:

Boceto con lápiz → completar con bolígrafos de colores.

4. Actividades grupales:

Cada grupo discutió y simuló un disfraz para el festival de arte.

Utiliza trapos, papel o plástico de colores, cartones y otros materiales de desecho para raspar la pasta;

Dibuja un contorno → corta la ropa → pégala.