La Red de Conocimientos Pedagógicos - Aprendizaje de redacción de artículos/tesis - Experiencia y comprensión de los profesores de arte en el tercer año de secundaria.

Experiencia y comprensión de los profesores de arte en el tercer año de secundaria.

El papel y el estatus de los docentes en las actividades educativas. Las actividades educativas se dan principalmente entre profesores y estudiantes, por lo que el papel del profesor está determinado principalmente por la relación profesor-alumno. A continuación les traeré mi experiencia como profesora de arte en secundaria. ¡Espero que les pueda ayudar!

Experiencias y comprensiones de los profesores de arte en el tercer grado de la escuela secundaria 1

Durante este semestre, estudié cuidadosamente los nuevos estándares curriculares, investigué nuevos métodos de enseñanza y analicé cuidadosamente los Se discuten los problemas existentes en el aula, la investigación integrada y el uso de materiales multimedia. También asistí a clases con otros maestros, aprendí unos de otros sobre los nuevos estándares curriculares y apliqué el espíritu y los conceptos de los nuevos estándares curriculares a la enseñanza. Para hacerlo mejor en el futuro, resumir la experiencia y aprender lecciones, ahora resumo mi trabajo este semestre de la siguiente manera:

1. Trabajo docente

En la enseñanza, a menudo. Uso mi tiempo libre para comprender los pensamientos y los intereses de los estudiantes en el arte. El interés es el maestro y el interés es una gran fuerza impulsora para que los estudiantes desarrollen su pensamiento. No importa lo que hagas, siempre que estés interesado, la gente se concentrará, pensará de forma proactiva e incluso se olvidará de comer y dormir. Por lo tanto, primero debemos estimular el interés de los estudiantes por el arte y utilizar medios modernos como cuentos, juegos, ver CD y audiovisuales para estimular el interés de los estudiantes por la enseñanza. Por ejemplo, en clase, dejo que los estudiantes jueguen conmigo. Ahora dibujo en la pizarra lo que veo y pienso. Los alumnos se divierten y dibujan felices. Obras armoniosas e imaginativas, imágenes concretas y vívidas aparecen en este momento bajo los pinceles de los alumnos. Las clases de arte son diferentes a otras materias. Integra apreciación, copia, imaginación y creación, permitiendo a los estudiantes sentir y descubrir la belleza en una atmósfera de aula sencilla y agradable. Si adoptamos ciegamente viejos métodos de enseñanza como el plagio en clase, la atmósfera del aula se volverá aburrida. Por eso pido a los estudiantes que observen los acontecimientos y el paisaje de la vida y que observen sus colores y líneas. Deje que los estudiantes sientan la belleza de la naturaleza.

Permita a los estudiantes imaginar, trascender la vida y conectarse con la vida. Cuando puse el trabajo en el pizarrón, los estudiantes estaban intoxicados en el océano del arte y yo me sentí extremadamente emocionado por dentro. Durante la enseñanza, también discutí y produje una pequeña colección de pinturas en cartón con los estudiantes, permitiéndoles apreciar las pinturas en cartón y otras obras durante y después de la clase. Encontré muchas dificultades en la enseñanza. En respuesta a estas situaciones, pedí humildemente a profesores experimentados experiencia docente. En la enseñanza, debemos estudiar cuidadosamente el nuevo programa de estudios, comprender a fondo los materiales didácticos, explorar ideas de enseñanza, utilizar de manera flexible algunas teorías de enseñanza avanzadas, métodos de enseñanza científicos y métodos de enseñanza modernos avanzados para la enseñanza en el aula y esforzarnos por cultivar la cooperación, la comunicación y la cooperación de los estudiantes. Investigación independiente y capacidad de innovación. Las tareas son calificadas por el grupo y el profesor. A menudo pongo las tareas de los estudiantes en la parte superior del pizarrón para que toda la clase las aprecie. Esto puede promover y motivar a los estudiantes y permitirles sentir los frutos de su trabajo. En el aula, coloco los trabajos destacados de los estudiantes en forma de pequeños paneles de exposición, que se exhiben en cada aula como paneles de exposición móviles, así como en la galería de la escuela. A los trabajos de los estudiantes se les han brindado oportunidades para comunicarse y exhibirse, y también se ha embellecido el ambiente escolar.

2. Labor educativa

La educación estética y la educación ideológica de los estudiantes se han convertido en una parte indispensable de mi enseñanza. Hay muchas clases en noveno grado y las tareas de gestión y educación son muy pesadas. A menudo utilizo el recreo para brindar educación ideológica individual a estudiantes individuales. En la enseñanza, una buena obra de arte y una palabra de aliento pueden despertar la atención a corto plazo de los estudiantes hacia la enseñanza del arte y se debe mejorar su vitalidad en el aprendizaje. Utilizo la belleza en las clases de arte para educar a los estudiantes, porque se dan cuenta de que la belleza espiritual es la base para aprender a dibujar bien; cultivar la paciencia y el cuidado también son buenas cualidades para aprender bien en las clases de arte. Sin embargo, mantener el interés de los estudiantes en el aprendizaje y las buenas actitudes e ideas de aprendizaje durante mucho tiempo no es algo que suceda de la noche a la mañana. Analice y estudie cuidadosamente las características de edad y la psicología de la personalidad de los estudiantes, edúquelos repetidamente y guíelos paciente y meticulosamente para que formen buenos hábitos.

En tercer lugar, observe la disciplina y otros aspectos del trabajo.

Cumplo estrictamente con las reglas y regulaciones de la escuela, no llego tarde, no salgo temprano y tomo la iniciativa de pedir permiso para completar las dos tareas básicas de la escuela. En el trabajo, tomé la iniciativa de completar las tareas asignadas por la escuela. Ame a cada estudiante con sinceridad y paciencia, y los estudiantes resolverán los problemas de manera oportuna. Daré tutoría cuidadosa a los estudiantes, dado que la nueva reforma curricular ha aumentado los requisitos de las habilidades profesionales de los docentes, fortaleceré el aprendizaje profesional en futuros trabajos docentes, leeré algunos libros sobre teoría de la enseñanza y sacaré tiempo para estudiar otras materias por mi cuenta. Para educar mejor a nuestra próxima generación, debo hacer preparativos en todos los aspectos y contribuir a la causa de la educación.

Experiencia y comprensión de un profesor de arte en el tercer grado de secundaria 2

Este semestre soy profesor de arte en el tercer grado de secundaria Durante mi trabajo, Pude completar con éxito varias tareas asignadas por la escuela. El trabajo específico de este semestre se resume a continuación:

1. Implementación del plan docente

Al inicio del semestre, estudié detenidamente el plan de trabajo escolar y el gabinete docente. plan de trabajo y aclaró los objetivos del trabajo semestral La tarea, combinada con la situación actual y las características de la enseñanza del arte, de acuerdo con los requisitos de los "Estándares del plan de estudios de enseñanza del arte de la escuela secundaria", implementó concienzudamente la política educativa del partido, se adhirió a la educación ideológica y la educación de habilidades, promovió vigorosamente la educación de calidad y completó el trabajo actual de educación y enseñanza a tiempo y con calidad.

2. Trabajo docente

Este semestre es el último semestre de la escuela secundaria. Debemos utilizar eficazmente la educación innovadora en el aula, de modo que las manos y el cerebro de los estudiantes puedan combinarse orgánicamente para realizar la transformación de enfatizar la enseñanza del conocimiento a enfatizar las habilidades y el cultivo de la personalidad. Deberíamos poder enseñar felizmente en la enseñanza, para que los estudiantes puedan hacerlo. aprender más en educación artística Tener su propio sentido de innovación y promover el desarrollo de la educación artística escolar. Haga que los estudiantes se interesen cuidadosamente en cada clase. Y preste atención a permitir que cada estudiante reciba la mayor orientación posible durante las inspecciones del aula, aprovechando al máximo la función emocional de la enseñanza del arte, para que los estudiantes puedan desarrollar una alfabetización artística básica. En la enseñanza del arte, también presto atención a todos los estudiantes, tomando el desarrollo de los estudiantes como base, cultivando el espíritu humanista y la capacidad estética de los estudiantes, y sentando una buena base para promover la formación de la sólida personalidad, el desarrollo integral y la vida de los estudiantes. aprendiendo.

En tercer lugar, la reforma docente y el trabajo de investigación docente.

El grupo de enseñanza e investigación de este semestre se ha centrado en respetar el estatus dominante de los estudiantes y cómo aprovechar plenamente el papel dominante de los estudiantes. Por lo general, prestan atención a las inspecciones y los profesores de arte también pueden comunicarse frecuentemente entre sí y realizar actividades como escuchar las clases de los demás y evaluar las clases. Los profesores de arte pueden adoptar diferentes métodos de enseñanza de acuerdo con las diferentes características de edad de los diferentes estudiantes, centrarse en desarrollar las habilidades de los estudiantes, esforzarse por optimizar cada clase de arte y estudiar cuidadosamente los nuevos estándares curriculares, para que cada estudiante pueda participar activamente en el aprendizaje del arte y esforzarse por incorporar El nuevo concepto curricular permite que cada estudiante alcance diferentes niveles de desarrollo por su propia cuenta.

Cuarto, llevar a cabo actividades de grupos de interés artístico

Fortalecer la tutoría extraescolar y esforzarse por cultivar a los estudiantes de arte. A través de su papel ejemplar, pueden estimular el interés de otros estudiantes por aprender arte y mejorar su entusiasmo en el aula. Debido a que los estudiantes tienen una base deficiente, tardan en comenzar y nunca han estado expuestos a tal capacitación profesional, la capacitación debe comenzar desde cero. En el aula, me centro principalmente en el entrenamiento básico. De acuerdo con sus características de personalidad y diferentes niveles de dominio de los conceptos básicos, adopto una variedad de métodos de entrenamiento para hacerles sentir que dominan las técnicas y habilidades del juego feliz, es decir, que dominan las técnicas y habilidades del juego feliz. están dispuestos a enseñar y aprender. Y utilice hábilmente el pensamiento inspirador para permitirles comprender inferencias, lograr cierta comprensión e innovación y dominar ciertas reglas de entrenamiento.

En resumen, el proceso de formación se lleva a cabo estrictamente de acuerdo con el principio de paso a paso, lo que permite al profesor enseñar más y practicar más, reflejando la orientación del profesor y el papel principal de los estudiantes. en todos los aspectos. Al mismo tiempo, podemos educarlos en el curso, cultivar su voluntad y calidad, y ejercitar sus características de personalidad, para centrarnos en una formación de calidad, promover el desarrollo integral y resaltar sus habilidades.

Experiencias y comprensiones de profesores de arte en el tercer año de secundaria 3

¡El tiempo vuela tan rápido! En un abrir y cerrar de ojos pasó un semestre. Con la ayuda de los líderes escolares y colegas, completé con éxito el trabajo de este semestre. Mirando hacia atrás, este semestre fue muy ocupado y gratificante, y hay muchas cosas que vale la pena resumir y reflexionar. El trabajo de este semestre se resume a continuación para promover la mejora.

El primero es fortalecer el aprendizaje y mejorar continuamente las cualidades ideológicas y profesionales.

"El aprendizaje no tiene fin y la enseñanza no tiene fin." Sólo cargando constantemente podremos mantener la juventud y la vitalidad de la enseñanza. Entonces, he estado aprendiendo activamente. Junto con la octava reforma curricular de este semestre, el foco de estudio está en los nuevos estándares curriculares y teorías relacionadas. Durante el último semestre, participé seriamente en la capacitación del nuevo plan de estudios y en varias conferencias de estudio organizadas por la escuela.

Además, también utilicé libros e Internet para estudiar detenidamente los nuevos estándares curriculares para el arte y la educación artística, así como artículos relacionados como "La transformación de la educación y el papel cambiante de los docentes" y "Cómo trabajan los profesores con el nuevo plan de estudios". Al estudiar los nuevos estándares curriculares, puedo establecer conceptos de enseñanza avanzados y aclarar la dirección de futuros esfuerzos docentes. A través del entrenamiento diario de habilidades, salir a asistir a conferencias y comenzar clases, tengo la oportunidad de progresar continuamente en la educación y la enseñanza. Con el desarrollo de la sociedad y la actualización de conocimientos, también me urge seguir aprendiendo.

A través de estas actividades de aprendizaje, me he enriquecido continuamente, enriquecido mis conocimientos e ideas, y me he preparado para una mejor práctica docente.

En segundo lugar, ser realistas e innovadores, y realizar con seriedad la labor docente e investigadora.

La educación y la enseñanza son la tarea primordial de nuestros profesores. Este semestre, trato de aplicar los nuevos conceptos curriculares que he aprendido en la práctica docente en el aula, basándome en "usar materiales didácticos nuevos y antiguos y practicar nuevos conceptos". y mejor Reflejar los requisitos de una educación de calidad y mejorar la calidad de la enseñanza del arte. Enseño arte en cuarto grado y caligrafía en tres clases de primer grado de la escuela secundaria. Hay 19 clases en total y hay cuatro cursos optativos de arte, lo cual es mucho tiempo de clase.

En la enseñanza diaria, me adhiero a las "cinco conciencias" de la enseñanza en el aula. Esté completamente preparado antes de la clase, diseñe cuidadosamente planes de lecciones, enseñe cada clase de manera flexible de acuerdo con la situación real de cada clase, esfuércese por completar el contenido de la clase lo antes posible, corrija cuidadosamente las tareas de los estudiantes después de clase y adopte diferentes métodos de corrección para diferentes Clases, para que los estudiantes se interesen más en el arte y mejoren su nivel artístico. Además, después de enseñar, de acuerdo con las ganancias y pérdidas, escriba algunos sentimientos y reflexiones sobre la enseñanza de manera oportuna, desde unas pocas oraciones cortas hasta un párrafo largo, para acumular experiencia para la enseñanza futura. Al mismo tiempo, también se comunica activamente con el profesor de la clase para comprender a los estudiantes, mejorar los métodos de enseñanza y avanzar en los métodos de aprendizaje.

En vista del problema de que los antiguos materiales didácticos están desactualizados, son únicos y están fuera de contacto con la realidad de los estudiantes, desarrollé y diseñé activamente cursos escolares y diseñé “Zapatos Mágicos (Clase de Diseño e Invención). )”, “Mi silla (clase de dibujo)”, cursos como "Silla mágica (clase de diseño)" y "Hermosas cortinas (fabricación de latas)" se centran en cultivar la capacidad práctica integral y la capacidad de pensamiento innovador de los estudiantes.

Para la impartición de las materias optativas de arte de las que soy responsable, adopto el principio de combinar sistematización y etapas para fijar el tiempo, lugar y contenido para que cada clase pueda hacer que los estudiantes obtengan algo.

En resumen, ya sea en la enseñanza en el aula o en cursos optativos, mi objetivo es cultivar las habilidades de los estudiantes y mejorar su calidad, y me esfuerzo por hacer que la enseñanza del arte desempeñe un papel más importante en el crecimiento y desarrollo de los estudiantes. . gran efecto.

En tercer lugar, trabaja duro y completa otras tareas escolares.

Este semestre, nuestra escuela ha lanzado una serie de representaciones teatrales a gran escala, como "Semana de Inglés", representaciones de "Drama Inglés" a gran escala, "Exposición de Invenciones de Maestros y Estudiantes de Primaria", etc. . Al mismo tiempo, hay muchas tareas, como carteles promocionales, escaparates y producción de material didáctico para diversos temas.

No sólo implica mucho trabajo de promoción del arte, sino que también nos exige participar activamente en todo el proceso de creación. Cada tarea que me asigna la escuela, puedo completarla bien con mi entusiasmo y básicamente puedo lograr "diligencia, calidad y eficiencia".

En cuarto lugar, fortalecer la reflexión y resumir las ganancias y pérdidas en la enseñanza de manera oportuna.

Reflexionando sobre el trabajo de este año escolar, al ver los resultados, también estoy pensando en las falencias de mi trabajo.

Las deficiencias son las siguientes:

1. El estudio de los nuevos estándares del plan de estudios de arte no es lo suficientemente profundo, la práctica del nuevo plan de estudios no se considera suficiente y algunas las ideas y temas de enseñanza no se pueden registrar a tiempo para la reflexión;

p>

2. En términos de enseñanza e investigación científica, he fortalecido mi estudio este año escolar y estudié detenidamente algunos libros teóricos sobre enseñanza. y la investigación científica, sin embargo, la aplicación en la práctica docente no está establecida, la investigación no es lo suficientemente detallada y práctica, y no puedo cumplir con mis propios estándares;

3. Cosas creativas en la enseñanza del arte. Originalmente quería crear un grupo de interés sobre "Pintura con tinta para niños" en el curso optativo de arte, pero fracasé por varias razones. En el futuro, trabajaré duro para explorar algunas características de la enseñanza del arte y hacer mi propia contribución a la creación de un nuevo mundo de enseñanza del arte en Shiyan College.

Algunos otros trabajos también necesitan mejoras, por lo que deberíamos ser más serios, formular un buen plan de trabajo y esforzarnos por lograr mayores avances en el futuro.

Experiencias y comprensiones de profesores de arte en tercer grado de secundaria 4

El tiempo vuela, tiene prisa, y ha pasado un semestre más. En los últimos seis meses, con el apoyo de los líderes escolares, el grupo de investigación y enseñanza del arte cumplió con éxito los objetivos fijados al inicio del semestre y logró resultados satisfactorios. Con el fin de llevar el trabajo futuro a un nivel superior, el trabajo de docencia e investigación en arte de este semestre se resume a continuación:

Logros

(1) Los estudiantes de Consejería ganaron el premio. "Juventud del distrito de Lubei" Primer premio en el concurso de pintura sobre actividades de lectura y educación "Treinta años de reforma y apertura".

(2) Entrenar a los estudiantes para que participen en el Concurso Nacional de Pintura y Caligrafía Infantil Copa Doble Dragón.

(3) Completó con éxito la competencia de habilidades básicas organizada por la Oficina de Enseñanza e Investigación de Lubei y los jueces guiaron los talentos de caligrafía del Sr. Hetian Yajun.

2. Descripción general de la situación básica:

Al comienzo del año escolar, formulamos un plan de trabajo práctico basado en los requisitos del trabajo escolar y la situación real de la escuela. , y llevó a cabo actividades coloridas según lo planeado tanto como sea posible. Actividades relacionadas con el arte: hacer un buen trabajo en las rutinas de enseñanza y la enseñanza regular, y organizar una serie de actividades como conferencias, evaluaciones de clases y exposiciones. Los comportamientos docentes de los profesores se están volviendo cada vez más estandarizados, los estudiantes se interesan cada vez más en aprender arte y la atmósfera cultural del campus es sin precedentes.

Situación laboral específica:

1. Realizar bien tu trabajo diario.

Primero revisa la preparación de la lección, la planificación y la escucha en clase. Normalmente, el personal de este grupo de docencia e investigación se turna para asistir a clases y aprender de la experiencia. Haga planes con cuidado y prepare las lecciones con cuidado. Prepárese cuidadosamente para cada clase y corrija la tarea cuidadosamente. Generalmente intercambiamos experiencias de enseñanza entre nosotros para que cada clase esté cerca de la vida y la belleza.

Reflejar la educación estética de los estudiantes en la preparación de lecciones, cultivar los sentimientos de los estudiantes sobre la belleza de la naturaleza, la vida y el arte, y cultivar la capacidad estética y la capacidad de imaginación de los estudiantes.

2. Hacer un buen trabajo en la reforma docente y la investigación docente este semestre.

El grupo de enseñanza e investigación de este semestre se ha centrado en respetar el estatus dominante de los estudiantes y cómo aprovechar plenamente el papel dominante de los estudiantes. Puede prestar atención a las inspecciones en horarios habituales, y los profesores de arte también pueden comunicarse frecuentemente entre sí y realizar actividades de discusión en clase, como escuchar clases y realizar evaluaciones mutuas.

Los profesores pueden adoptar diferentes métodos de enseñanza según las diferentes características de edad de los diferentes estudiantes, centrarse en el desarrollo de las habilidades de aplicación de los estudiantes, esforzarse por lograr los mejores resultados en cada clase de arte, estudiar cuidadosamente los nuevos estándares curriculares. y permitir que cada estudiante participe activamente en el aprendizaje artístico y se esfuerce por incorporar los nuevos conceptos del plan de estudios, de modo que cada estudiante pueda alcanzar diferentes niveles de desarrollo por su propia cuenta.

En tercer lugar, haz un buen trabajo enseñando este semestre.

En cada clase de arte, a los estudiantes se les debe enseñar bien conocimientos artísticos simples y habilidades simples de modelado, cultivar el gusto estético saludable, los sentimientos patrióticos, el buen carácter moral y la voluntad de los estudiantes, y cultivar la capacidad de observación y la memoria de imágenes de los estudiantes. capacidad, imaginación, capacidad y creatividad.

En el proceso de aprendizaje artístico, se estimula el espíritu creativo, se desarrolla la capacidad de practicar el arte, se forma la alfabetización artística y se cultivan sentimientos estéticos nobles y una personalidad perfecta.

En el aula, la educación innovadora debe utilizarse de manera efectiva para permitir que los estudiantes integren orgánicamente sus manos y cerebros, realicen la transformación de enfatizar la transferencia de conocimientos a enfatizar el cultivo de habilidades y personalidad, enseñar felizmente y permitir que los estudiantes aprendan. en el arte. Tener un sentido propio de innovación en la educación y promover el desarrollo de la educación artística en las escuelas.

Haga que los estudiantes se interesen cuidadosamente en cada clase. Y preste atención a permitir que cada estudiante reciba la mayor orientación posible durante las inspecciones del aula y aproveche al máximo la función emocional de la enseñanza del arte.

En cuarto lugar, formar grupos de interés extracurriculares.

Las actividades del curso profesional se organizan cuidadosamente cada año y el contenido, el tiempo y los instructores se pueden implementar. Las actividades están estratificadas y enfocadas. El grupo de grado inferior aprende principalmente dibujos de niños; el grupo de secundaria aprende principalmente a dibujar, y los resultados son obvios.

En la sala de arte dedicada, las excelentes obras de arte de los estudiantes se organizan en el aula para que los estudiantes las aprecien y se cambian periódicamente para mejorar el interés de los estudiantes en el aprendizaje.

En definitiva, en el proceso de enseñanza, es necesario crear un modelo de práctica artística que sea más adecuado a las características de edad de los estudiantes, y construir un modelo de enseñanza del arte que cumpla con los requisitos de una educación de calidad y refleje el cultivo de la capacidad innovadora, para que la capacidad innovadora de los estudiantes pueda mejorarse, la enseñanza del arte alcanza un nivel más alto.

La experiencia y comprensión de los profesores de arte en tercer grado de secundaria

El tiempo vuela y ha pasado un semestre en un abrir y cerrar de ojos. Mirando hacia atrás en el trabajo de enseñanza de arte en el primer y segundo grado de este semestre, la tarea básicamente se completó con éxito. Por supuesto, disfruto la alegría de cosechar en el trabajo y también encuentro algunos problemas en el trabajo. El próximo semestre utilizaré lo que he adquirido en el trabajo y reflexionaré seriamente sobre los problemas que encontré y los mejoraré. Ahora haré un resumen, con el propósito de sobrevivir al más fuerte, aprender de los puntos fuertes de cada uno y esperar a que el nivel de enseñanza futuro mejore a un nivel superior.

1. Implementación del plan docente

Al inicio de las tareas, combinado con la situación actual y características del trabajo del grupo de arte, y de acuerdo con los requisitos del "Programa de enseñanza de arte de la escuela secundaria", se formuló un plan de enseñanza detallado y detallado antes del inicio de la nueva clase de este semestre. En la enseñanza, cumplimos concienzudamente los requisitos del plan de estudios, implementamos concienzudamente la política educativa del Partido, nos adherimos a la educación ideológica y la educación de habilidades, promovimos vigorosamente la educación de calidad y completamos la labor educativa y docente de este período a tiempo y con calidad.

2. Situación de enseñanza:

1. De acuerdo con las normas de gestión del trabajo escolar, prepare cuidadosamente las lecciones, redacte planes de lecciones y esfuércese por hacer un buen trabajo en cada lección. Las escuelas de arte organizan relativamente pocas clases (una clase por semana), lo cual es una clase muy importante para los estudiantes y difícil para los profesores; Por lo tanto, cómo enseñar bien cada clase es muy importante tanto para profesores como para estudiantes. Además de preparar lecciones y escribir planes de lecciones, también puede buscar información relevante navegando por Internet y produciendo algunos libros de arte y publicaciones periódicas.

2. Aprovechar las características de la asignatura y las condiciones propias para organizar a algunos estudiantes para que se unan a la asociación de caligrafía y pintura de la escuela, darles clases los sábados por la tarde y mantenerse en contacto con los padres en términos de seguridad. Al finalizar el semestre realizamos una exposición de trabajos en el Festival de Cultura Científica y Tecnológica del colegio, la cual obtuvo muy buenos resultados. Los participantes son principalmente estudiantes de primer año y su nivel ha mejorado mucho en el proceso.

3. En la enseñanza de las clases de arte, tenemos objetivos claros, puntos clave y dificultades. Se debe prestar atención a la adaptación del contenido de los cursos de arte, las características nacionales deben reflejarse en la enseñanza, se deben promover plenamente las excelentes tradiciones artísticas de la nación y el pueblo y se debe fortalecer el sentido de orgullo nacional de los estudiantes. La enseñanza del arte encarna el espíritu de los tiempos y se adapta a la tendencia del desarrollo social. Aproveche al máximo los recursos artísticos locales, explore contenido extracurricular y enriquezca el contenido de enseñanza de arte.

En la enseñanza del arte hay que prestar atención a las características psicológicas y fisiológicas de los estudiantes, paso a paso y de forma vaga. Implementar el principio de integrar la teoría con la práctica, prestar atención a la vida real de los estudiantes al seleccionar el contenido didáctico, complementar el contenido local de acuerdo con la proporción del 10-20% de las horas de clase y reflejar la situación real de las condiciones sociales y económicas locales. desarrollo. Cultivar el interés y los pasatiempos de los estudiantes en el arte a través de la enseñanza del arte; aprender conocimientos y habilidades artísticas básicas, cultivar el gusto estético saludable, la capacidad estética preliminar y el buen sentimiento moral de los estudiantes; mejorar la capacidad de observación, la imaginación, la capacidad de pensamiento de imágenes y la fuerza creativa de los estudiantes.

4. Además de enseñar, también presto atención a mi propio desarrollo y progreso.

Además de asistir a clases, evaluar clases y participar en actividades docentes e investigadoras del grupo de docencia e investigación, también participo activamente en clases abiertas en algunos colegios hermanos. También noté que debía estudiar por mi cuenta y mejorar mi calidad profesional. Presta atención a la imagen de tu vida y sé un modelo a seguir para los demás. Como docente, la docencia es la tarea principal, pero además de enseñar, también participo activamente en otras actividades organizadas por el colegio.

Tres. Experiencia y lecciones

1. Debemos aprovechar al máximo la función de cultivo emocional en la enseñanza del arte, esforzarnos por cultivar el gusto estético saludable de los estudiantes y mejorar la capacidad estética de los estudiantes de secundaria.

2. Es necesario implementar el principio heurístico, adoptar una variedad de formas de enseñanza, movilizar completamente el entusiasmo por el aprendizaje de los estudiantes, permitirles aprender de manera viva y llevar a cabo la expresión y creación artística con valentía.

3. Los profesores deben fortalecer las demostraciones y hacer pleno uso de métodos de enseñanza como mostrar imágenes, obras de arte, vídeos y tecnología educativa moderna para llevar a cabo una enseñanza intuitiva.

4. Debemos prestar atención a la reforma y el desarrollo de la enseñanza del arte, llevar a cabo activamente experimentos de reforma docente y esforzarnos por mejorar la calidad de la enseñanza.

5. En la enseñanza del arte, debemos hacer todo lo posible para prestar atención a la relación entre las materias. Por ejemplo, cuando se habla de conceptos como puntos, líneas y superficies, puedes utilizar conceptos matemáticos relacionados para explicarlos.

Artículos relacionados con la experiencia de profesores de arte de secundaria;

★Experiencias de profesores de arte de secundaria

★Tres experiencias docentes de profesores de arte

★ Experiencia de profesor de arte

★Experiencia de profesor de arte de secundaria

★Experiencia laboral de profesor de arte

★5 experiencias en la enseñanza de arte de secundaria (2)

★Experiencia laboral de profesores de arte y comprensión de ensayos modelo

★Experiencias de enseñanza de arte en escuelas secundarias

★Resumen de experiencias de nuevos profesores de arte

★ 3 artículos Experiencia en formación de profesores de arte