Ilustradores de carteles de emprendimiento: los diseñadores te enseñan cómo mejorar la estética y la innovación
Así que todos somos muy optimistas sobre la industria de la ilustración. Nuestro país es, de hecho, una gran industria, o más. Parece que no me faltan esos talentos, por lo que hay una brecha en este aspecto. Entonces espero que todos puedan ver que un buen desarrollo en nuestra industria de la ilustración es de hecho un contenido importante. Por supuesto, es un poco difícil entrar en la industria de la ilustración porque. Aunque somos relativamente simples, desarrollarnos junto con todos en realidad no es tan simple como imaginamos, por lo que si realmente desea ingresar a esta industria, debe comprender muchos problemas y hacer esfuerzos incansables.
En cuanto al desarrollo de esta industria, creo que las perspectivas de desarrollo de esta industria son muy buenas. Todo el mundo ha visto que somos realmente importantes, por lo que esta es la perspectiva de desarrollo futuro de esta industria, y también es muy amplia. Espero que todos puedan prestar atención a esta industria y conocer su desarrollo para garantizar su propio desarrollo. Si mamá tuviera talento, todos podríamos encontrar un trabajo de esta manera.
¿Qué software utilizas para diseñar carteles? El software de diseño de carteles incluye CorelDRAW, Illustrator, Chuangkit, MockingBot y PPT.
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El paquete de software proporciona a los diseñadores profesionales y entusiastas del dibujo instrucciones, páginas en color, manuales, empaques de productos, logotipos, páginas web, etc., el software proporciona herramientas de dibujo inteligentes y nuevo La guía dinámica puede reducir completamente la dificultad de manipulación del usuario, permitiéndoles crear de manera más fácil y precisa el tamaño y la posición de los objetos, reduciendo los pasos de clic y ahorrando tiempo de diseño.
2. Illustrator
Adobe Illustrator, a menudo denominado "AI", es un software de ilustración vectorial estándar para publicación, multimedia e imágenes en línea. Este software es una excelente herramienta de procesamiento de gráficos vectoriales, utilizada principalmente en impresión y publicación, composición tipográfica de carteles y libros, ilustraciones profesionales, procesamiento de imágenes multimedia y producción de páginas web de Internet y otros campos. También proporciona alta precisión y control para el dibujo lineal, adecuado para producir cualquier cosa, desde diseños pequeños hasta proyectos grandes y complejos.
3. Maker
Maker Post tiene versión web, versión para iPhone, versión para iPad y versión de escritorio. Entre ellos, la versión web admite el diseño y la creación en línea sin descargar ningún paquete de instalación. Maker Post proporciona seis escenarios de diseño, que incluyen redes sociales, impresión publicitaria, documentos de trabajo, vida, pancartas publicitarias y comercio electrónico, y 63 plantillas de diseño.
4. Robot de simulación
MoKao es una herramienta de colaboración y creación de prototipos online. Con la ayuda de Mo Knife, los gerentes de productos, diseñadores, desarrolladores, ventas, operaciones y empresarios pueden crear prototipos de productos y demostrar los efectos del proyecto. MoDao también es una plataforma de colaboración, ya sea que se trate de exhibición creativa de productos, recopilación de comentarios de productos de clientes, presentación de demostración a inversores o colaboración de equipos internos y gestión de proyectos, los miembros del proyecto pueden colaborar en la edición y revisión.
5. PPT
Con Microsoft Office PowerPoint, no solo puedes crear presentaciones, sino también realizar reuniones cara a cara, conferencias telefónicas o mostrar presentaciones a tu audiencia en línea. Lo que hace Microsoft Office PowerPoint se llama presentación. El sufijo de formato es ppt y pptx. También se puede guardar como: pdf, formato de imagen, etc. 2010 y posteriores se pueden guardar en formato de vídeo. Cada página de una presentación se llama diapositiva.
Los diseñadores te enseñan cómo mejorar tu estética e innovar.
¿Por qué el mundo necesita diseñadores?
Es como preguntar por qué hay científicos e inventores en este mundo. La existencia de cada rol social tiene como objetivo hacer nuestro mundo cada vez mejor y hacer nuestras vidas más cómodas y felices. Además de esto, los diseñadores también pretendemos crear belleza y aumentar la diversidad de perspectivas de las personas sobre las cosas. Hay un dicho que me gusta mucho. Decía que un buen líder no te lleva a donde quieres llegar, sino que te lleva a donde nunca has imaginado.
Para aquellos de nosotros en la industria del diseño, esta frase es igualmente útil. El diseño surge de diversas necesidades en nuestras vidas. Usamos ojos microscópicos para descubrir y luego crear lo que todos necesitan. Diseñar cosas que hagan que la gente se sienta mejor.
Sin esta mejora en la conciencia estética, nuestras vidas siempre permanecerán dentro de las reglas básicas de la plaza, sin belleza, innovación y mayores exigencias para la calidad de vida. Estas son las cualidades y objetivos básicos que debemos tener como seres humanos.
De hecho, lo disfrutamos en todas partes de la vida, y el diseño nos aporta sensaciones maravillosas. Por ejemplo, no sé si habrán notado que, al igual que nuestros amigos amantes del café, podemos observar que el diseño del LOGOTIPO de Starbucks continúa precipitándose con el tiempo, y la cultura de la marca continúa moldeándose y mejorándose, evolucionando gradualmente hacia lo que vemos hoy. A través del cerebro y las manos de la diseñadora, la imagen de su marca se vuelve más concisa y hermosa. También nos facilita recordar y aceptar su existencia. Cuando compramos algo de una marca, no es sólo para ver su LOGO, sino la satisfacción interna y el sentimiento detrás de la cultura visual de la marca. Por supuesto, no hay nada que decir sobre la buena marca y la calidad.
Entramos en contacto y utilizamos los resultados de diseño de otras personas todos los días. Otro ejemplo es la marca Nongfu Spring. A través de una actualización de marca hace unos años, rediseñó varios productos de agua mineral con empaques exquisitos y llenos de creatividad. Si lo sientes con atención, no solo nos trae una botella de agua mineral de alta calidad, sino que también reutiliza el poder de la cultura y el diseño de la marca para permitirnos sentir más belleza en la vida.
El diseño de una imagen y la mejora del cuerpo de la botella permiten que nuestros ojos vean hermosos animales bailando y nos permiten sentir la experiencia de sostener la botella de agua en nuestras manos. Casi todo el mundo puede permitirse la sensación de elegancia que se puede comprar por 5 yuanes, pero no todas las marcas de agua mineral pueden pensar en esto. Y en la Cumbre del G20 en Hangzhou el año pasado, esta botella de agua bellamente diseñada también se utilizó como agua potable exclusiva del G20.
Sin diseño, las personas comunes y corrientes no podríamos obtener esta maravillosa experiencia, ni podríamos beber la misma agua que tantos personajes famosos en el mundo. Aunque es un poco como divinizar una botella de agua. De hecho, lo que principalmente quiero decirte es que en la vida parece que estamos repitiendo las necesidades diarias. De hecho, si diseñas e innovas después de pensarlo un poco, obtendrás varias veces más alegría y felicidad que otros.
Por ejemplo, dibuja algunas ilustraciones y texto artístico en la portada de un libro infantil, prepara un bonito y amoroso desayuno para tu pareja y utiliza algas para añadir expresiones a las bolas de arroz. Por ejemplo, cuéntales a tus padres un chiste que sea muy popular en Internet recientemente. O, en tu tiempo libre, utiliza cosas viejas que tengas en casa para renovar algunos aparatos útiles. Todos estos son fragmentos de lo ordinario al pensamiento de diseño. Empiece por cultivar su capacidad de ver la belleza y la creatividad, y luego practique esta capacidad en todos los aspectos de su vida. A medida que pasa el tiempo, descubrirá naturalmente que su vida es mucho más rica que la de otras.
Si no existiera la industria del diseño en el mundo, perderíamos gran parte de la belleza que podríamos haber experimentado.
Es una profesión que te permitirá descubrir cosas nuevas constantemente, observar cambios en el mundo todo el tiempo, agudizar tu impaciencia en el largo proceso creativo, y luego te calmarás sin saberlo. Por lo tanto, a menudo se dice que los diseñadores son el grupo menos atlético. Porque cuando me concentro en el trabajo, a veces me olvido de comer y no quiero ir al baño. Al menos lo soy.
El mayor encanto del diseño es que puede convertir cosas ordinarias en obras muy atractivas mediante la transformación de tu pensamiento y creatividad. Creo que también habrás visto algunas imágenes publicitarias en Internet que no te imaginas. Es común ver estas cosas individualmente, pero cuando se combinan pueden enviar un mensaje y luego hacerte pensar en algo.
De hecho, muchos trabajos de diseño excelentes son una forma de mejorar inconscientemente la estética y la forma de pensar de las personas.
Mira este conjunto de carteles.
De hecho, encontró un ojo apagado y cansado a un costo muy simple, y luego el ilustrador dibujó en él un elemento de la historia. Un coche y una madre empujando a un bebé recién nacido. Simplemente comprendió el problema y expresó los peligros de conducir con sueño. Tan pronto como cerré los ojos, el auto me atropelló. En realidad, este tipo de póster tiene un costo de producción muy bajo, no es necesario contratar mucho personal para tomar fotografías de la escena y puede reflejar el tema en sí de una manera sencilla. Por supuesto, creo que al diseñador le tomó un largo proceso de reflexión hasta llegar a una idea creativa tan grandiosa. Ésta es la magia y la creatividad de tener pensamiento de diseño.
La respuesta es: ¡Mira! Yo también soy una criatura muy, muy visual. Mientras sea bonito y especial, siempre lo miraré durante mucho tiempo, como comer comida deliciosa y encontrarme con algo delicioso. Me siento atraído por cosas bellas y únicas cada minuto y no tengo inmunidad.
En el proceso de observar y mirar mucho, tu nivel estético mejorará enormemente. Aunque cada uno tiene su estilo preferido. Pero casi todas las cosas buenas del mundo tienen leyes naturales y proporciones áureas. Entonces, cuando se trata de cosas bellas, el nivel de placer a la vista de todos es más o menos el mismo.
Te proporcionaré algunos métodos de aprendizaje: cómo observo y veo las personas y las cosas que me rodean.
Por ejemplo, ver una película, ver una película a veces es algo más que ver una historia. Muchas películas excelentes y de alta calidad, es decir, los títulos están especialmente pensados y producidos por diseñadores. No sé si te has dado cuenta de esto. Si no, puedes prestarle atención la próxima vez que veas una película. Se diseñan los nombres del director, los actores protagonistas y otros miembros del personal. Muchos son muy hermosos y creativos. Los planos de enfoque son la composición, el vestuario, el maquillaje, la escenografía y la música. Básicamente, después de ver una película, puedes aprender mucho y ver muchas sorpresas. Personalmente, prefiero los estilos creativos de los directores Wong Kar-Wai y Hou Hsiao-hsien. He visto una película extranjera llamada "La extraña vida de Timothy" y el efecto fue particularmente bueno.
Otro ejemplo es el diseño y decoración de la puerta de un restaurante, así como la ropa, platos, menús, etc. de sus camareros. Estos serán procesados rápidamente ante mis ojos. Mientras espero la comida, observaré el entorno que me rodea para ver dónde puedo mejorar y dónde puedo aprender. ¿Qué debo hacer si esta tienda es mía? No lo mires y pienses que es solo comer y gastar dinero. Hay muchas oportunidades en la vida para recolectar materiales e inyectarse nuevas ideas.
Luego leí un libro. Si no tienes nada que hacer, ve a la librería y mira el diseño de la portada y el material del libro, así como su método de encuadernación. Hay miles de tipos de papel, y cada libro temático diferente se combinará con diferentes colores y materiales de fondo, así como con ilustraciones y diseños de clasificación arquitectónica en el libro. Diseño de título. Además de un buen contenido, un buen libro a veces también pone un gran esfuerzo en varios detalles. Hay sorpresas al pasar cada página. Hay tantas cosas hermosas que ni siquiera puedo pensar en ellas.
Si prestas atención y observas y ves las cosas que te rodean desde la perspectiva de un diseñador, realmente sentirás que hay demasiadas cosas que hacer y disfrutar cada día. A veces los amigos te preguntan: ¿Sufres alguna enfermedad profesional? ¿Estás cansado? Come y camina. Jaja, me siento muy feliz. ¿Qué hay más gratificante que descubrir cada día cosas nuevas y tener siempre curiosidad?
Ten en cuenta que no es del todo correcto después de leerlo. Es necesario memorizar y pensar mientras se lee. Este es un círculo virtuoso. Quizás puedas usarlo la próxima vez que encuentres un problema. Cuantos más datos tengas en tu memoria, más fácil será hacer las cosas. Es más probable que la vida se desarrolle en una buena dirección. En realidad, esto es lo mismo tanto si eres diseñador como si no. Debes actualizar constantemente tu sistema para que puedas actualizarlo y evolucionar.
Vale, bueno, en realidad esto también es necesario, porque hasta donde yo sé, los trabajadores en muchos puestos ahora necesitan hacer algún trabajo relacionado con el diseño. Por ejemplo, para los trabajadores de oficina, es inevitable hacer PPT, ¿verdad? Algunos miembros del personal que negocian con empresas de diseño también deben tener algunos conocimientos básicos de diseño. Luego les hablaré de los tres elementos del diseño universal y también puedo hablar de los puntos clave. Mientras entiendas esto, creo que la próxima vez que hagas PPT, no será tan simple y tosco.
¿Qué es el formato? La disposición de un diseño, al igual que la figura de una persona, es un gran marco que determina la primera impresión que le das a la gente. Por ejemplo, a menudo pensamos que las chicas pequeñas son lindas y las chicas delgadas son sexys. Por supuesto, no hay muchas personas altas, lindas y gentiles como Lin Chiling. En resumen, la disposición de una obra determina su estructura general. Un diseño grande y complejo dará a la gente una sensación de riqueza, mientras que un diseño pequeño y refinado dará a la gente una sensación de frialdad, que es lo que todo el mundo suele llamar (alto y superior).
Y las obras no parecen personas que puedan hablar y comunicarse. Algunas personas pueden pensar que, aunque parezcan pequeñas, en realidad son muy poderosas.
Normalmente, nadie tiene la paciencia para quedarse mirando un diseño durante varios minutos, a menos que sea una exposición de diseño específicamente para personas interesadas en el diseño, entonces la gente aceptará tu diseño. Esta premisa es diferente. Y nosotros, la gente corriente, en esta era de explosión de la información, estamos más expuestos al diseño empresarial.
Por lo que lo mejor es expresar en la medida de lo posible la información que más se desea transmitir a la otra parte. Debes dejar que los demás vean dónde está tu mayor punto brillante. Entonces, sólo concéntrate. Demasiado lo desordenará y perderá su singularidad y atractivo.
Por eso suelo decir a mis clientes que cuanto más simples, más poderosos serán, aunque al final no me escuchen. Pero todavía tengo que decirlo en términos de ética profesional. Ja ja. Además, nuestro propio equipo de diseño siempre se ha adherido a los conceptos de simplicidad, racionalidad y valor, centrándose en crear para los clientes.
Si puede ser sencillo, nosotros ciertamente no lo somos. Este es el primer punto donde hablamos sobre el control y la importancia del diseño para el diseño general. Hablemos primero de la segunda clave.
Es mejor no tener más de tres colores para un trabajo de diseño. Excepto para necesidades especiales como festivales y ferias del templo, puedes agregar una pequeña cantidad de colores además de tres, según corresponda. no más de tres colores. Así como es mejor dividir un discurso en tres párrafos, lo mismo ocurre con el diseño. La respuesta del cerebro humano al procesar la información es que no le gustan las cosas que son demasiado complicadas y el color determina cómo nos sentimos con respecto al trabajo. Por ejemplo, el azul y el blanco pueden asociarse fácilmente con el invierno, brindando a las personas un ambiente limpio y refrescante. sentimiento.
Cuando es naranja y rojo, fácilmente nos sentimos tropicales y llenos de energía. Así que asegúrese de conocer la unidad entre lo que intenta expresar y esos sentimientos. No puedes decir que estás haciendo un menú de bebidas frías de verano y pones un rojo grande de fondo. Hacía tanto calor y deslumbrante. ¿No es hermoso en este momento? O, en segundo lugar, la clave es ser apropiado y no brusco.
La combinación de colores es como la analogía que hice con mujeres hermosas en el primer punto. Con el diseño como estructura general, es hora de darle un abrigo a la belleza. Si usas ropa elegante y digna, naturalmente pensaremos que eres una dama. Si usas ropa hermosa y atractiva, pensaremos que esta persona es sexy y enérgica. Todos estos requieren habilidades de combinación. Tu combinación de colores debería hacer que tu diseño sea más imponente. Este es el segundo punto a tener en cuenta. En resumen, el color determinará los sentimientos psicológicos de las personas, así que intenta hacer coincidir tu combinación de colores con tu diseño. El equilibrio es el requisito básico para la belleza visual.
Cuando el esqueleto está en su lugar y se completa la combinación de colores, lo último que queda es crear una atmósfera. Cómo expresar la atmósfera en la imagen es una cuestión de procesamiento de detalles, o continúa con la analogía anterior y ponle ropa y zapatos a tu bella mujer. ¿Es necesario maquillarse y llevar cinturón de joyería? Éste es más refinado.
Por ejemplo, agregue algunos elementos de íconos a la fuente del diseño, agregue algunos efectos de iluminación a su imagen general o agregue líneas auxiliares en algún lugar para hacer la imagen más completa. Si las mujeres hermosas se visten para complacerse a sí mismas, deja que los demás te admiren y adquiere más confianza. De hecho, nuestros objetivos de diseño son similares, todos estamos diseñados para atraer la atención del público. Entonces déjales saber más sobre nuestros proyectos o productos.
Por supuesto, para hacer un muy buen trabajo de diseño, no se limita a estos tres puntos. Hay muchas cosas que necesitamos aprender, pero al menos esta se puede considerar para lograr estos tres puntos. Trabajo completo. No tiene mala pinta vayas donde vayas. Algunos diseñadores dicen, uf. Eres increíble. ¿Por qué está tan bellamente hecho? De hecho, no es más que dedicar más tiempo, pensar más y dar más pasos para hacer algo más completo.
Siempre recordaré a un senior en la industria del diseño diciéndome que si puedes lograr 90 puntos, nunca te detengas en 80 puntos, porque este es el punto clave que te distingue de otros diseñadores.
Espero que el contenido anterior sobre la composición de elementos de diseño pueda traer diferentes inspiraciones para todos, y espero que puedas aplicarlo en tu vida y trabajo.
Deja de lado tu terquedad y sé una persona seria, de mente abierta y que acepta las opiniones de los demás. Cada uno tiene sus propias ideas y cosas en las que insiste. Cuando un cliente solicita su diseño, no es un profesional pero necesita mucho su cooperación. Tienes que dejarte llevar y crear lo que él realmente necesita expresar. Puede que el diseño final no sea con el que estés más satisfecho, pero el cliente quedará contento y satisfecho, así que no te preocupes por eso.
Por supuesto, si puedes dedicar mucho tiempo a comunicarte con el cliente antes de que comience el trabajo de diseño, el proceso de cooperación será mucho más sencillo.
Pero descubrí que en el trabajo de diseño, las personas generalmente no tienen la paciencia y el tiempo para comunicarse en detalle con los diseñadores en la etapa inicial y no expresan completamente las necesidades clave.
Incluyéndome a mí, he estado practicando algunas buenas formas de comunicarme con los clientes y espero mejorar cada vez más en el futuro. De hecho, el buen progreso de todos los aspectos de la vida requiere un proceso de comunicación paciente entre sí. Esta es una verdadera colaboración.
Como diseñador, además de dejarte llevar, también necesitas usar un corazón humilde para aprender de los demás y del mundo. Después de todo, no importa cuán poderosa sea una persona, siempre habrá alguien mejor que tú. Sólo a través del aprendizaje y la exploración podemos tener un flujo constante de inspiración y motivación, continuar sirviendo a los clientes y dedicar tiempo y capacidad intelectual.
¿Puedo decir que cada vez presumiré más? Como eres diseñador, al menos tienes que parecer un diseñador. ¿No puedes hablar y vestirte como un funcionario?
En términos de imagen, también hay algunos elementos involucrados en la vida diaria que tienen mayores requisitos de apariencia, así como de si el diseño funcional es razonable. A menudo gasto dinero para comprar muchas cosas que en realidad no son deliciosas, pero el empaque es súper bonito.
Entonces la distribución del espacio será lo más alineada, sencilla y equilibrada posible. De todos modos, cuando se trata de elementos visuales, me gusta mantenerlo limpio y equilibrado.
Entonces algunos amigos y familiares que compran cosas más caras se acercarán y me preguntarán cuál queda mejor. Este sentimiento de confianza, para ser honesto, es bastante feliz.
Muchas veces, lo que gusta a las personas es la proyección de su propio corazón y la expresión de su estado. Entonces, si quieres mejorar, será más fácil descubrir y ver la belleza del mundo. Sería bueno mirar más, observar más, investigar más y conseguir algunos trabajos de diseño. ¡O vaya con frecuencia a galerías de arte, exposiciones de diseño y otros lugares! De todos modos, sigue siendo la misma frase. Lea más, piense más, practique más.
En realidad, veo más cosas que esas, así que puedo seleccionar las mejores en el menor tiempo. En definitiva, creo que el mayor cambio que aporta el diseño debería ser el cultivo de la estética. Al diseñar esta carrera madurarás sin darte cuenta y tendrás mejores capacidades de discernimiento.
¡No! ¡No porque estemos locos! Cantar también gritará la canción de despedida, ir a la ciudad de los videojuegos a jugar a las máquinas de baloncesto también te hará sentir dolorido y jugar juegos de matar en fiestas pondrá a prueba tu coeficiente intelectual. Cuando estamos tranquilos, también leemos muchos libros con diferentes entendimientos para comprender diversas industrias, porque nunca sabemos quién será nuestro próximo cliente. ¿En qué industria estás? ¡Cuanto más sepas de antemano, más ventajas tendrás!
Luego me gusta dibujar, porque a veces necesito comunicar mis ideas iniciales a los clientes. También disfruto tomando fotografías porque puedo practicar mis habilidades de composición. Estas también son cosas que son útiles para el diseño, e inconscientemente he desarrollado muchos pasatiempos y pequeñas especialidades.
Por lo tanto, debes encontrar formas de mejorar la eficiencia de tu trabajo y planificar tu tiempo de manera razonable. De lo contrario, no hay tiempo para hacer nada más que dormir y trabajar.
Quiero decir en voz alta que me encanta, ¡pero el verdadero sentimiento es que lo amo y lo odio al mismo tiempo! Me encanta la sensación de logro y disfrute visual que me brinda. Odio perder el tiempo. Otros ven dramas, mientras nosotros trabajamos horas extras, otros están saliendo y nosotros tenemos prisa. Mientras otros viajan, nosotros nos apresuramos a diseñar actividades vacacionales.
Los diseñadores deben saber que cuanto mejor y más simple sea el diseño, más tiempo llevará desde la concepción hasta el boceto y la finalización. ¡Es como un proceso de producción! ¡Dime quién quiere tener un bebé de vez en cuando! ¡La clave es que a veces tienes que estar completo cuando naces! ¡Puede que todo el asunto no se vea bien! ¡El tiempo de la cirugía plástica a veces supera el tiempo de la creación! ¡Por eso siempre digo rehacer! ¡Nada que cambiar! Queridos amigos, ¿alguna vez han sentido que los clientes que negocian con diseñadores no están dispuestos a escatimar esfuerzos?
¡Está bien! Para ser honesto, si puedo persistir en trabajar duro durante tantos años, debo tener más amor que otras preocupaciones. Cuanto más tiempo estés en una industria, más querrás dar, al igual que cuanto más amas a alguien, menos dispuesto estarás a renunciar a él. Esta es la naturaleza humana. De lo contrario, todos los esfuerzos anteriores serán en vano.
Cuando tienes contenido, incluso cosas diametralmente opuestas a veces pueden inspirar nuevas ideas para tus proyectos. Y cuanto más sepa, menos obstáculos tendrá. Porque mientras tengas una buena capacidad para integrar recursos y encontrar la correlación entre las cosas, inevitablemente se te ocurrirán nuevas ideas.
Entonces, después de estar expuesto a un nuevo proyecto, primero haré una lluvia de ideas y las integraré en la base de datos de la memoria, luego aclararé mis ideas, luego comprenderé las diferencias competitivas entre el proyecto y la industria, y comprenderé los aspectos básicos generales. Estilo antes de buscarlo y hacer algunos diseños innovadores y llamativos que destaquen.
Después de pensar en la arquitectura general y pensar que se puede realizar, enciendo la computadora y comienzo la operación de diseño. Finalmente obtenga el primer borrador, luego léalo nuevamente, ajuste los detalles que faltan, finalmente enséñelo al cliente y luego espere la revisión. ¡Aún así pasé el primer borrador!
Pero esta probabilidad es extremadamente baja. Porque es como una persona que te dice qué tipo de vestido quiere mediante una descripción verbal. Lo que hagas nunca será exactamente lo que ella imaginó. Este tipo de comprensión tácita requiere un largo tiempo de adaptación.
Y los clientes suelen revisar una y otra vez porque no logran esta increíble coherencia. Algunos clientes ni siquiera pueden expresarlo con precisión (¡porque los sentimientos suelen ser inexpresables!) y luego añaden la frase: eres un profesional, ¡puedes hacer lo que quieras!
En el primer paso, seguiremos la lógica de su elección, le diremos por qué lo hice y luego le mostraremos el trabajo de diseño desde otro ángulo. (Si este paso falla, la única opción es la siguiente)
¡Tenemos que descubrir lo que él quiere en nuestras mentes innumerables veces! Entonces hazlo y deja que siga mirando.
Después de escuchar esto, ¿estás seguro de que todavía quieres diseñar? Jajajajajaja
Quiero decirte que el diseño no se trata solo de entrenar algunos programas de diseño administrados por la escuela, ¡y luego podrás decir que puedo diseñar cuando estés familiarizado con él! Para ser sincera, hace unos años no me atrevería a hablar de mi diseñador. A los demás les digo que soy un entusiasta del diseño, porque sé que muchas personas excelentes todavía están trabajando duro y que no hay fondo cuando se trata de diseñar. Tengo unos estándares muy claros y no me considero diseñador. No fue hasta que trabajé en muchos proyectos importantes independientes, escuché el reconocimiento de mis colegas por mi trabajo, escuché que alguien me encontró de la nada y me ofreció dinero para diseñar, y gradualmente comencé mi propio negocio, que pude admitir tranquilamente a mi profesional. identidad.
Incluso ahora, todavía siento que tengo mucho espacio para aprender y desarrollarme.
El diseño no es algo que uno hace. La aceptación del cliente es tan simple como eso. Es su comprensión general de un proyecto, el análisis tonal y cómo hacer que la imagen de marca sea influyente. ¿Cómo dar forma a un diseño que sea especialmente adecuado a la cultura del proyecto durante un largo período de tiempo?
No importa si estás haciendo diseño artístico o diseño comercial. Todo el mundo debe comprender las tendencias de toda la industria y el sistema estético en escena.
Por supuesto, personalmente creo que el diseño comercial es más desafiante, pero también relativamente más valioso y significativo. Por lo tanto, muchos trabajos de diseño eventualmente se presentarán a todos de una manera que combine arte y comercio.
Finalmente, continúa perfeccionando tus habilidades comunicativas, lo que te será de gran ayuda en tu trabajo de diseño. Muchas veces debes tener la capacidad de persuadir a la otra parte, para no verte obligado a trabajar horas extras para revisar el manuscrito debido a opiniones poco profesionales de los clientes.
Más importante aún, con buenas habilidades de comunicación, puede explicar relativamente bien el significado y el punto de partida de su diseño al proponer una solución, y luego explicar cómo los demás notarán las ventajas de este diseño. Brinde a las personas sentimientos visuales, vínculos emocionales, etc.
Porque es imposible ayudarte a escribir un diseño que ella no conozca sobre el proceso creativo. Incluso si puede, puedes escribirlo muchas veces y contárselo tú mismo si tienes tiempo.
Entonces, el diseño sin habilidades básicas de escritura no es un buen diseño.
El tema que compartimos hoy es (cómo mejorar tu estética e innovación). También creo que cada uno puede convertirse en diseñador en su propia vida, y que nuestra vida diaria y nuestro trabajo requieren un trato y una gestión cuidadosos.
Para mí personalmente el diseño se ha convertido en una parte muy importante de mi vida. Lo dejo entrar voluntariamente y no quiero separarme de él. Me gusta este estado de diseñar la vida. Esta es una trama de mi vida.
Si todo el mundo puede ver el mundo desde la perspectiva de un diseñador, traerá diferentes sorpresas a sus vidas y te acercará a sus sueños.
Este es también el propósito y expectativa de lo que hoy les comparto. Espero que podamos crecer juntos y mejorar juntos.
Gracias, me alegro de tener tu compañía esta noche. Buenas noches a todos. ¡Te amo!