Ejemplos de tesis de graduación relacionados con la enseñanza de la música y cómo enseñar bien la música en la escuela primaria.
Primero, los objetivos deben ser claros, inspiradores e inductores.
Antes de cada clase de música, primero aclare qué conocimientos desea enseñar a los estudiantes en esta clase; ¿existe algún método que pueda permitirles efectivamente a los estudiantes recibir estos conocimientos en un ambiente agradable? Si los profesores quieren desempeñar un papel de liderazgo en sólo cuarenta minutos, deben crear un estado de aprendizaje positivo, aprovechar al máximo sus propias cualidades y esforzarse por "iluminar e inducir bien". Creo que una lección de música debería incluir los siguientes pasos: 1. Indique a los estudiantes que lean la letra. Después de demostrar el canto, se puede indicar a los estudiantes que reciten la letra en mandarín estándar y fluido. Preste atención a la precisión y claridad de la pronunciación y articulación, y exija una pronunciación clara. Al mismo tiempo, a partir del contenido de la letra, se educa a los estudiantes sobre el patriotismo, el amor por el partido y el amor por el socialismo. 2. Guíe a los estudiantes para que comprendan la concepción artística de la canción. Emociones de canciones como "sinceramente", "alegremente", "amablemente", "cálidamente", "solemnemente", etc., a menudo aparecen en la esquina superior izquierda de una canción. Deje que los estudiantes combinen el significado de la letra y traten de lidiar con ella. cuando cante apropiadamente. 3. Entrenamiento en lectura musical. Al leer partituras musicales, primero proporcione a los estudiantes el tono estándar, que es la clave de la canción. Cuando los estudiantes tienen dificultades para cantar en tonos estándar, se puede realizar un entrenamiento de escala. Dado que el rango vocal de los estudiantes es estrecho y, de hecho, es difícil alcanzar el tono estándar, se puede bajar el tono adecuadamente y alentar a los estudiantes a practicar escalas con regularidad para ampliar su rango vocal. 4. Enseñar letras de canto. Este paso es una capacitación integral de los primeros cuatro pasos. Primero, el profesor debe cantar a los alumnos y escucharla dos o tres veces. Para frases más largas o más difíciles, primero puedes enseñarles a cantarlas por secciones y luego podrán completar con éxito toda la enseñanza. Los estudiantes no pueden practicar el canto antes de haber aprendido completamente la canción, porque su capacidad para leer música es limitada y, una vez que las frases individuales se cantan incorrectamente, será difícil corregirlas.
En segundo lugar, mejorar el interés de los estudiantes en el aprendizaje musical a través de diversas formas.
En las clases de apreciación musical, se pueden utilizar instrumentos musicales existentes en la escuela, combinados con los requisitos de los nuevos estándares curriculares, para demostrar algo de música a los estudiantes, cambiando el método de enseñanza anterior de reproducir grabaciones para que los estudiantes simplemente aprecie, para que los estudiantes puedan escuchar mientras disfrutan. Al mismo tiempo, amplíe sus horizontes y mejore su capacidad estética. En la enseñanza del conocimiento de la teoría musical, para evitar el aburrimiento de simplemente aprender teoría, se utiliza la enseñanza de asociación situacional para permitir que los estudiantes comprendan y dominen gradualmente el conocimiento musical. Por ejemplo, al aprender el verdadero valor de las notas musicales, los estudiantes pueden distinguir diferentes notas musicales imitando la duración de los sonidos de los animales, lo que les facilita dominarlas. Utilizar diferentes equipos didácticos como multimedia, televisión y audio para apreciar sinfonías de gran escala y obras orquestales nacionales, permitiendo a los estudiantes comprender y sentir mejor la música. En el aula, deje que los estudiantes canten en el escenario para cultivar su participación y capacidad práctica, haciendo que la clase de música sea más animada. Los estudiantes de primaria son animados y activos. Según el contenido didáctico y las características del movimiento del estudiante, se podrá realizar en el aula: 1. Ritmo. Como aplaudir, asentir, girar las muñecas, caminar, correr, saltar y otros movimientos y juegos de pies básicos, también puede imitar algunas características de la imagen, como el vuelo de pájaros, el salto de un conejo, el caminar de un pato, el vuelo de una mariposa, etc. , y también puede imitar algunas labores y actividades de la imagen, como pañuelos, remar, cosechar, sembrar, asesinar, etc. A través de las actividades anteriores, no solo podemos cultivar el sentido del ritmo, el ritmo y la fuerza de los estudiantes, sino también activar la atmósfera del aula y satisfacer la psicología activa de los estudiantes, estimulando y cultivando mejor la imaginación y la creatividad de los estudiantes. 2. Interpretación de canciones y baile grupal. Para movilizar plenamente el entusiasmo de los estudiantes y satisfacer su deseo de actuar, se pueden organizar actividades en el aula, como canciones interpretativas de los estudiantes y bailes grupales. Primero interprete bien el canto y luego pida a los estudiantes que combinen la voz con la interpretación. Experimente el contenido y la emoción de la canción a través de la interpretación, para completar mejor el canto de la canción. El baile en grupo es divertido para uno mismo, sencillo y fácil de aprender. Los niños pueden bailar y cantar al mismo tiempo, sintiéndose felices y llenos de pasión. A través de estas enseñanzas se puede realmente incrementar el interés por aprender, mejorando así integralmente la calidad de los estudiantes. 3.Juegos de música. Deberíamos utilizar algunos juegos musicales informativos, interesantes y competitivos en el aula para enriquecer nuestra enseñanza musical y mejorar el interés de los estudiantes por la música.
Los profesores deben permitir que los estudiantes participen en la organización de forma integral, activa y creativa. Sólo así las actividades podrán convertirse verdaderamente en el mundo de los estudiantes, y los estudiantes podrán estar dispuestos a participar, participar activamente y lograr buenos resultados.
En cuarto lugar, cultivar la confianza en sí mismos de los estudiantes.
Para aquellos estudiantes que carecen de confianza en sí mismos, elogiar sinceramente sus logros puede estimular su entusiasmo por aprender. Siempre busco cuidadosamente sus puntos brillantes y les doy elogios oportunos y apropiados, tales como: Tu voz es tan dulce, tu voz es tan hermosa, etc. Especialmente para aquellos estudiantes que rara vez son elogiados, los elogios sinceros les permitirán desarrollar plenamente su potencial interior e incluso convertirse en un importante punto de inflexión en sus vidas. Intento darles a los estudiantes oportunidades para probar cosas en clase. En las clases de música, reduciré conscientemente la dificultad, aumentaré la probabilidad de éxito y dejaré que los estudiantes sientan la alegría del éxito. Por ejemplo, escuchar algunas notas más y cantar algunos compases de melodía puede motivar eficazmente a los estudiantes, ayudándoles así a superar su complejo de inferioridad y desarrollar la confianza en sí mismos. Cuando vea que los estudiantes obtienen una valiosa confianza en sí mismos debido al éxito continuo, continuaré apoyándolos y animándolos a fortalecer su confianza en sí mismos. En la clase de música, me enfrento a los estudiantes con una sonrisa natural y amigable y, a menudo, uso un lenguaje alentador como "Eres genial, puedes hacerlo" para crear una atmósfera cálida, armoniosa y agradable en el aula de música. En este entorno, los estudiantes seguirán trabajando duro y los resultados de las clases de música serán cada vez mejores.