Introducción detallada a la Bauhaus
Etapa de desarrollo
La primera etapa (1919-1925) es el período de Weimar. Como presidente, Gropius propuso el elevado ideal de "una nueva unidad de arte y tecnología" y asumió la sagrada misión de cultivar diseñadores y arquitectos del siglo XX. Reclutó talentos, contrató artistas y artesanos para enseñar y formó un nuevo sistema educativo que combinaba la educación artística y la producción artesanal. La segunda etapa (1925-1932) fue el período de Dessau; La Bauhaus fue reconstruida en Dessau, Alemania, y llevó a cabo reformas curriculares e implementó un método de enseñanza que integraba la enseñanza del diseño y la producción, y logró excelentes resultados. Gropius dimitió como director de la Bauhaus en 1928 y fue sucedido por Hans Meyer, presidente del Departamento de Arquitectura. El arquitecto, nacido en Francia, amplió el radicalismo artístico de la Bauhaus al radicalismo político, exponiendo así a la Bauhaus a una presión política cada vez mayor. Finalmente, el propio Meyer tuvo que dimitir en 1930 y fue sucedido por L. Mies van der Ludwig Mies van der Rohe. La chica que tomó el poder se enfrentó al taller de extracción de oro de las fuerzas nazis.
Hizo todo lo posible para mantener el funcionamiento de la escuela. Finalmente, después de que los nazis ocuparan Dessau en 1932, se vieron obligados a cerrar la Bauhaus. La tercera etapa (1932-1933) fue el período de Berlín; L. ludwig Mies van der Rohe trasladó su escuela a un edificio de oficinas abandonado en Berlín en un intento de reagruparse. Debido a que la Alemania nazi no toleraba el espíritu de la Bauhaus, Miss finalmente no encontró nada frente al gobierno nazi que acababa de llegar al poder y anunció que la Bauhaus cerraría permanentemente en agosto de ese año. La Bauhaus cerró en junio de 1933+01 y tuvo que finalizar su desarrollo en junio de 2014. La Bauhaus se formó a partir de la fusión de la escuela de arte y la escuela técnica de Weimar y su propósito era cultivar nuevos talentos en diseño. Aunque la Bauhaus fue llamada escuela de arquitectura, no hubo especialización en arquitectura hasta 1927, y solo se impartieron materias como textiles, cerámica, metalurgia, vidrio, escultura e imprenta. Por tanto, la Bauhaus era principalmente una escuela de diseño. En la teoría del diseño, la Bauhaus propuso tres puntos de vista básicos: ① la nueva unidad del arte y la tecnología; ② el propósito del diseño son las personas, no los productos; ③ el diseño debe seguir las leyes de la naturaleza y las leyes objetivas; Estos puntos de vista jugaron un papel positivo en el desarrollo del diseño industrial, haciendo que el diseño moderno pasara gradualmente del idealismo al realismo, es decir, las ideas racionales y científicas reemplazaron la autoexpresión artística y el romanticismo.
1. Énfasis en el modelo de trabajo colectivo para superar las barreras individuales en la educación artística y sentar las bases del trabajo corporativo. 2. Énfasis en los estándares para romper con la liberalización descuidada y la irregularidad de la educación artística. 3. Tratar de establecer un nuevo sistema educativo basado en la ciencia, enfatizando la combinación de métodos de trabajo científicos y lógicos y la expresión artística. Los puntos anteriores han desplazado el centro de la enseñanza del relativamente personal sistema de educación artística al sistema de ciencias e ingeniería. 4. El enfoque educativo del diseño de "apariencia creativa" se ha desplazado hacia la "resolución de problemas", por lo que por primera vez el diseño se deshizo de las deficiencias de jugar con la forma y avanzó hacia un sistema de diseño verdaderamente conveniente, práctico, económico y hermoso para diseño moderno. Se sentó una base sólida. 5. A partir de los experimentos del diseñador belga Henri van de Velde se crearon diversos estudios como el metal, la madera, la cerámica, los textiles y la fotografía. Reúna a un grupo de destacados artistas y diseñadores para que se dediquen al diseño y construyan la educación en diseño sobre la base de la ciencia. 6. Rompiendo el antiguo marco de la educación artística académica, Johnny Eaton, un importante profesor de la Bauhaus y experto en color, fundó el "Curso Básico" en 1920. Antes de eso, no existía un curso básico. Al mismo tiempo, creó un método para combinar la producción industrial a gran escala y sentó las bases para el desarrollo de la educación en diseño moderno. 7. Formar un grupo de profesionales que estén familiarizados tanto con la artesanía tradicional como con los métodos de producción industrial modernos y las reglas de diseño, formando un estilo estético simple adecuado para métodos de producción de máquinas grandes y elevando el diseño de productos industriales modernos a un nuevo nivel.