Colección de material didáctico de arte para la escuela secundaria [3]
1. Material didáctico de arte para la escuela secundaria
Análisis de libros de texto:
Este curso utiliza principalmente la pintura de paisajes como vehículo para aprender el conocimiento de los colores de los bocetos. El volumen de séptimo grado "Sunflower" estudió la aplicación de colores subjetivos y esta lección se centra en la observación y comprensión de los colores objetivos. No solo cultiva la capacidad de observación de los estudiantes, sino que también sienta las bases para realizar bocetos en color.
Aunque el libro de texto presenta de manera integral el conocimiento del color en el dibujo, las emociones del color y los pasos del dibujo en la pintura de paisajes, su atención debe centrarse en la observación y la comprensión del conocimiento del color en el dibujo.
Preste atención a elegir imágenes informativas que puedan reflejar completamente los colores condicionales, para que los estudiantes puedan sentir realmente el impacto de los colores condicionales en los colores inherentes, y utilice demostraciones en vivo para demostrar los colores condicionales.
En la práctica de la combinación de colores, los profesores y los estudiantes pueden practicar la combinación de colores juntos y ajustar los colores con la mayor precisión posible.
En la práctica de dibujar pintura de paisajes, se debe reducir la dificultad para que los estudiantes puedan prestar atención a la expresión de los colores al dibujar.
En la práctica emocional de experimentar el color, algunas obras musicales se pueden utilizar para mejorar la concepción artística de la imagen, de modo que los estudiantes puedan comprender que los bocetos en color no se limitan a la reproducción fiel, sino que también pueden expresar la sentimientos subjetivos del autor.
Objetivos didácticos:
1. Permitir a los estudiantes comprender los ricos cambios de color en la naturaleza y el impacto del color de la fuente de luz y el color ambiental en los objetos.
2. Guíe a los estudiantes para que experimenten las emociones y la concepción artística de las pinturas de paisajes en color y las obras musicales.
Dificultades de enseñanza: cómo mezclar colores, cómo dibujar un cuadro de paisaje en color.
Enfoque de enseñanza: La influencia de los colores condicionales en los colores inherentes; experimentar la emoción de la pintura de paisajes en color.
Métodos de enseñanza: demostración, observación, discusión, deberes, presentación multimedia, etc.
Proceso de enseñanza:
Categoría 1
1. Introducción al tema:
2 Apreciación del cine de escenografía:
①Pregunta: ¿Por qué la nieve aparece amarilla y azul?
② Demuestre y observe la influencia del color ambiental y el color de la fuente de luz en el color del yeso blanco.
③Analiza los cambios de color de objetos blancos en pinturas de paisajes.
Segundo, discusión:
Si el color inherente de un objeto no es blanco, sino rojo, azul u otros colores, ¿cómo cambiará su color?
(1) Conclusión:
1. Superficie receptora de luz: color inherente y color de la fuente de luz.
2. Superficie media: el color inherente es dominante.
3. Superficie de retroiluminación: oscurecimiento del color natural y reflejo del color ambiental.
4. Proyección: color inherente más oscuridad y color ambiental
②Resumen: La naturaleza es el tesoro de nuestros colores. Los colores ricos en la naturaleza son los colores que aparecen diferentes colores inherentes bajo la influencia de diferentes ambientes y diferentes fuentes de luz. Se influyen mutuamente y se realzan entre sí, formando un colorido cuadro de paisaje.
En tercer lugar, practica extrayendo colores y matices de la escena y expresando sus cambios de color.
Cuarto, orientación para profesores:
Este artículo demuestra principalmente el problema de la combinación de colores.
Segunda lección
Primero que nada, una introducción
Todos los estudiantes saben que las obras musicales pueden infectar las emociones de las personas a su manera única. De hecho, las obras de arte, especialmente las pinturas en color, también pueden hacer que la gente se sienta conmovida por la escena. Ahora vamos a combinarlos y ver si hay alguna conexión entre ellos.
En segundo lugar, aprecia el conjunto de música folclórica y date cuenta del tipo de infección que puedes contraer.
Preste atención a la experiencia desde los siguientes aspectos:
1 Ritmo (alegre);
② Fluctuaciones de la melodía (grandes fluctuaciones); > (3) ¿Existe un conjunto de múltiples instrumentos (múltiples timbres diferentes entrelazados)?
3. Aprecia el cuadro de paisaje "Verano", analiza los colores y experimenta las emociones.
1. Responde las preguntas:
① Trazos saltantes
2 Contraste de color fuerte y puro
(3) Contraste de color; .
2. Apreciar obras paisajísticas del mismo tipo.
3. Apreciar diferentes tipos de obras paisajísticas "Tres Nubes", analizar colores, experimentar emociones y responder preguntas.
① Las pinceladas son suaves y delicadas.
② El contraste de colores con poca pureza no cambia mucho y el contraste no es fuerte.
4. Tres nubes se combinan con música adecuada para realzar la concepción artística de la imagen.
5. Apreciar trabajos similares.
4. Resumen: Diferentes colores, tonos y formas de expresión en las obras de arte pueden traer diferentes sentimientos emocionales a las personas.
5. Pasos de pintura:
1. Encuadre y composición.
2. El presagio de grandes bloques de color.
3. Ajuste completado.
2. Material didáctico de arte para la escuela secundaria
Objetivos de enseñanza
1. Conocimientos y habilidades: a través de actividades de apreciación y crítica, tener una comprensión preliminar de la religión y la cultura extranjeras. Pinturas históricas y diferentes artes. Las características artísticas del género.
2. Proceso y métodos: A través de la apreciación y la crítica, sentir, experimentar y descubrir el arte y el encanto artístico de las pinturas extranjeras, y comprender inicialmente su valor social e histórico.
3. Emociones, actitudes y valores: A través de diversas actividades de apreciación y comentario, se cultiva la conciencia de participación de los estudiantes y sus habilidades para la discusión interactiva, la cooperación y la resolución de problemas. Mejorar la capacidad de analizar y comentar obras artísticas y cultivar un comportamiento civilizado de los estudiantes que respete el patrimonio cultural común de la humanidad.
Contenido de aprendizaje
El contenido de aprendizaje de esta unidad son principalmente pinturas religiosas e históricas extranjeras, que involucran a la antigua Grecia, Italia, Alemania, Francia, España, Países Bajos, Rusia y otros países durante el Renacimiento y regiones, así como países, escuelas de pintura, pintores y sus obras representativas que desempeñaron un papel importante en varios períodos importantes de la historia del desarrollo del arte extranjero. Guíe a los estudiantes para que experimenten la belleza artística de las pinturas extranjeras en un amplio trasfondo cultural, mejore las habilidades estéticas de los estudiantes e inspírelos a respetar el patrimonio cultural humano.
Enfoque docente: Panorama y características artísticas de la pintura histórica religiosa extranjera.
Dificultades didácticas
1. Valorar las características artísticas de las obras de arte.
2. Las técnicas de modelado de cada escuela de pintura.
3. Experimenta la belleza artística de las pinturas extranjeras.
Disposición docente: 2 horas de clase
Categoría 1
1 Preguntas de repaso: Quiénes fueron los pintores y sus obras representativas en la clase de apreciación del arte extranjero el semestre pasado. ?
2. Agradecimientos y comentarios.
(1) Los medios muestran la Mona Lisa, la Última Cena, autorretratos, la Escuela de Atenas, etc. a. Pregunta: ¿Qué país, qué siglo y de quién son estas obras?
B. Comentarios: Los estudiantes expresan sus propias ideas y el profesor comenta y complementa de manera oportuna.
C. Discusión: ¿Puedes decir cuál de los Doce Apóstoles es Judas? ¿Por qué? ¿Qué técnicas utilizó el artista para resaltar la figura principal de Jesús en el cuadro?
(2) Apreciación: la epopeya de Homero, la batalla de Isou y la victoria de Alejandro.
El profesor presenta el trabajo y los alumnos pueden discutirlo. Cada grupo envía a un estudiante al escenario para comentar. Comentarios y adiciones del maestro.
(3) Apreciar la vida de María Medici y algunas obras famosas de Rubens, el Pastor de Arcadia (gráficos didácticos, proyectores, diapositivas, etc.).
A. El profesor presenta el arte barroco.
B. Después de la introducción del profesor, los estudiantes discuten en grupos de cuatro y el profesor hace comentarios y adiciones.
3. Consolidar y expandir.
A.Dime ¿cuál de estos cuadros es tu favorito? Habla sobre por qué te gusta.
B. Proponer el contenido de preparación de la lección para la próxima clase; prepararse para comentar trabajos interesantes para la próxima clase. (Puede conectarse en línea e ir a la biblioteca para encontrar información relevante)
Segunda lección
1 Introducir el conocimiento histórico de Europa en los siglos XVII y XVIII, para que los estudiantes puedan. comprender la situación actual en el contexto específico de la situación actual. Conocer el arte de la época.
2. Agradecimientos y comentarios
3. Visualización multimedia de "La balsa de Medusa", "La mañana de la ejecución de los guardias" y "La coronación de Napoleón I"
4. Introducir el romanticismo y el arte de Sirico, Delacroix y Goya.
5. Por favor, hable sobre el caso de tiroteo de Goya el 3 de mayo de 18☆8 y “La mañana de la muerte del guardia” de Surikov. Ambas obras expresan el tema de los insurrectos llenos de indignación y despreciando la muerte. Descubra las similitudes y diferencias entre ellos e intercambie opiniones.
6. Analizar las características artísticas de la obra “Fotografiada el 3 de mayo de 18☆8”.
7. Discusión: ¿Conoces a Napoleón? ¿Sabes cómo era Napoleón? Presente brevemente la vida de Napoleón y el arte de David.
3. Material didáctico de arte para la escuela secundaria
Objetivos de enseñanza
Al comprender las diferencias en la apariencia de las personas, los estudiantes pueden aprender a observar la apariencia de las personas y lo que sienten sobre sí mismos. . Y muéstrame las características desde el corazón hasta la forma.
Enfoque
Guía a los alumnos para que aprendan a observar los rasgos faciales de los personajes.
Dificultad
¿Cómo utilizar diversas técnicas para mostrar un yo más prominente y profundo?
Preparación didáctica
Un pequeño espejo con rasgos distintivos, papel de dibujo, lápiz y goma de borrar.
Métodos de enseñanza
Exhibición, práctica, etc.
Diseño de escritura en pizarra
Crea tu propia imagen
1. Composición facial: ojos, nariz, boca, cejas, orejas, etc.
2. Métodos de tallado: tallar, pegar, cavar, etc.
Proceso de enseñanza
Primero, la introducción de nuevos cursos
Cada uno de nuestros rostros es una carta de presentación silenciosa, que transmite nuestros rasgos faciales y alguna información interna.
Especialmente en la adolescencia, te preocupas más por tu rostro porque representa tu personalidad. ¿Puedes describir con precisión tus características? ¿Qué hace que cada uno de nosotros parezca diferente? Título de la pizarra: "Conociendo nuestras caras".
En segundo lugar, nueva financiación
A través de la observación y discusión de los estudiantes, sabemos que los rasgos faciales, la forma del rostro y el peinado son las partes principales que distinguen a las personas, por eso hoy aprenderemos Algunos conocimientos sobre la "apariencia". (Muestra de material didáctico: peinado, forma de la cara, cejas, ojos, nariz, boca, orejas)
(1) El cabello es un denso bosque sobre nuestras cabezas que no solo refleja el género, sino que también muestra algo. de los pasatiempos y el carácter de las personas.
Resumen de la discusión: Cabello largo, cabello corto, cabello liso, cabello rizado, peinados tradicionales, peinados de moda... reflejan una personalidad elegante, sencilla, clásica y a la moda.
(2) La forma del rostro también juega un papel muy importante en la apariencia de una persona.
La forma del rostro es básicamente ovalada, pero tiene sus propias características tras un análisis cuidadoso. Encuentre algunos estudiantes con formas de cara distintivas, como caras cuadradas, caras redondas y caras ovaladas. Los profesores pueden resumir la apariencia de cada persona en ocho palabras: "Tian Yong, Yu Feng". Utilice un espejo pequeño para comparar las formas de su rostro y descubrir cuál se acerca más.
(3) Las cejas son una barrera natural en nuestro rostro y un fuerte resaltado en nuestro rostro. ¿Cuáles son las características de las cejas? Los estudiantes observan y discuten. Cejas largas, cejas cortas, cejas espesas, cejas claras, cejas planas, cejas levantadas, cejas caídas, etc.
(4)¿Cómo son los ojos? Las gafas son las ventanas del alma, a través de las cuales se muestra el rico mundo emocional de una persona. Mira tus ojos, ojos almendrados, ojos colgantes, ojos caídos, ojos planos, ojos entrecerrados, ojos entrecerrados... ¿Cuál eres tú?
(5)¿Cómo es la nariz? ——"Montaña de cara severa". Echa un vistazo y tócate la nariz. ¿Cómo se ve? Nariz alta, nariz chata, nariz delgada, nariz gorda, nariz larga, nariz corta, nariz aguileña, etc.
(6) Echemos un vistazo a nuestros labios, incluyendo boca plana, boca grande, boca pequeña, boca gruesa arriba, boca gruesa abajo... No importa qué tipo de boca, el El maestro quiere que las comisuras de la boca estén siempre hacia arriba porque significa que siempre estamos sonriendo. ¡La postura sonriente es siempre la más hermosa!
(7) También tenemos un par de "hermanos gemelos" en la cabeza que nunca se encontrarán: las orejas, que también son diferentes en longitud y grosor.
Ahora que conocemos nuestros rostros, ¿cómo podemos expresarlos de una manera que los haga inolvidables e impresionantes? Primero, mire las fotos de Feng Xiaogang, Chen Peisi y Song Dandan. Pida a los estudiantes que describan sus rasgos faciales, forma de la cara y peinado después de cada fotografía. Luego, permita que los estudiantes miren las imágenes de dibujos animados de las estrellas y confirmen la exactitud del análisis de los estudiantes a través de las imágenes de dibujos animados.
Discute cómo expresar las características humanas: 1. Exagerar, realzar adecuadamente los factores característicos, como que el tamaño de la boca en la pintura es mayor que el tamaño real. 2. Utilice métodos de resaltado para mejorar el contraste y la caracterización de las partes características, o utilice métodos para debilitar las partes no características para resaltar características, es decir, debe haber una distinción entre primaria y secundaria, y no se permite exageración. Por ejemplo, concéntrese en los ojos distintivos y debilite los oídos no característicos.
3. Tarea:
Usa un pequeño espejo para observar tus rasgos faciales, la forma de tu rostro y las características de tu peinado, y elige el look más bello y atractivo desde diferentes ángulos según el tuyo. personalidad. Puedes combinar técnicas de expresión cómica para dibujar un retrato vívido de ti mismo. En ese momento, la maestra patrullaba el aula, ayudando a algunos estudiantes a analizar sus características y brindándoles orientación para modelar.
4. Resumen:
Comparta los trabajos de los estudiantes en forma de exposición para ver si han llegado a sus propios corazones y resaltado su apariencia.
A través del diseño de esta lección, creo que una vez que se moviliza el entusiasmo de los estudiantes, la energía es enorme, tomarán la iniciativa de contactarse con ellos mismos y el efecto de aprendizaje será muy obvio. La enseñanza y el aprendizaje requieren algo de tiempo para aprender. No podemos impartir todos los conocimientos a los estudiantes a través de los profesores. Sea bueno guiando a los estudiantes para que descubran y encuentren lo que quieren.
Reflexión docente