Si fuera un profesor de arte gigante, ¿cómo debería demostrarlo?
1. ¿Crear situaciones que orienten a los estudiantes a descubrir problemas de forma independiente?
La práctica docente ha demostrado que cualquier deseo de aprender siempre se genera ante una determinada situación. Las situaciones problemáticas están planteadas adecuadamente y el contenido de aprendizaje es muy atractivo para los estudiantes. Por lo tanto, plantear diferentes situaciones problemáticas según los diferentes contenidos de aprendizaje y las situaciones reales de los estudiantes para que sean conscientes de la existencia de los problemas y sientan la necesidad de preguntar "por qué", "qué hacer" y "cómo hacer" es una forma eficaz. manera de promover el desarrollo del pensamiento de los estudiantes.
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En el aprendizaje artístico, los estudiantes tienen muchos problemas. La "duda" es el comienzo del pensamiento y la base de la creación. Sólo a través de su propia comparación, pensamiento y descubrimiento pueden los estudiantes estar verdaderamente interesados en aprender el contenido y luego comprenderlo e interiorizarlo para su propio uso. Por lo tanto, como docente, debemos guiar activamente a los estudiantes a explorar el conocimiento y establecer conscientemente situaciones contradictorias basadas en el contenido de la enseñanza, para que los estudiantes puedan pensar en preguntas y "pensar y aprender", estimulando así una fuerte motivación para buscar conocimiento y Sea bueno descubriendo y haciendo preguntas.
La lección "Si yo fuera un gigante" del cuarto libro de texto para segundo grado de la escuela primaria tiene como objetivo permitir a los estudiantes imaginarse a sí mismos con audacia y libertad como un gigante, inventar una historia mágica y luego expresar sale la trama interesante de la historia. Entonces, cómo contrastar las imágenes del villano y del gigante se ha convertido en la dificultad de esta lección. Para resolver dificultades y cultivar la conciencia de los problemas de los estudiantes, debemos captar intencionalmente las contradicciones en la cognición de los estudiantes en cualquier momento desde la preparación de la lección hasta la clase, y guiarlos para que revelen y resuelvan contradicciones continuamente. El profesor primero utilizó el material didáctico para mostrar dos entornos diferentes: uno es un entorno normal y el otro entorno tiene personas, edificios, árboles y otros paisajes muy bajos. Luego, a dos "niños" idénticos se les permitió entrar en dos ambientes respectivamente. La contradicción en la comparación hizo que los estudiantes se preguntaran: "¿Por qué la misma persona se vuelve diferente al entrar en ambientes diferentes? ¿Por qué la misma persona de repente se convierte en un gigante al entrar en un ambiente pequeño?". ¿Entorno paisajístico?" Esto provocó una acalorada discusión entre los estudiantes. Después del análisis y la discusión, comprendieron el contraste entre el fondo de la imagen y los personajes. Otro ejemplo son algunas clases de conocimientos de pintura, como "Hacer que las imágenes sean más razonables" (Volumen 1 para el sexto grado). Diseñé una forma de expresar contradicciones juntando la misma naturaleza muerta y papel de diferentes tamaños. Los estudiantes se apresuraron a preguntar: ¿Por qué algunas composiciones de la misma naturaleza muerta presentadas en diferentes papeles o con diferentes grafías son razonables, mientras que otras no lo son? ¿Qué tipo de imagen es razonable? ..... Plantear situaciones contradictorias puede despertar la curiosidad de los estudiantes y estimular el entusiasmo de hacer preguntas. De hecho, la conciencia de encontrar problemas en situaciones tan contradictorias es la naturaleza potencial de los estudiantes. Mientras los profesores puedan aprovechar eficazmente este potencial, los estudiantes podrán ver lo general desde lo individual, la esencia del fenómeno y la necesidad del azar al cuestionar y resolver dudas, y su pensamiento podrá desarrollarse y volverse flexible. y creativo. Crear situaciones contradictorias para despertar las dudas de los estudiantes puede ayudar a estimular su entusiasmo por la exploración y aprovechar su potencial creativo.
2. ¿Despertar interés y sospecha?
La curiosidad y el fuerte deseo de explorar de los estudiantes son la motivación psicológica para que los estudiantes hagan preguntas. Suhomlinsky señaló: "En lo profundo del corazón de las personas existe una necesidad profundamente arraigada de convertirse en descubridores, investigadores y exploradores. En el mundo espiritual de los niños, esta necesidad es particularmente fuerte. Los maestros deben ser buenos en la creación de situaciones que les permitan hacerlo". Estimular la curiosidad y el deseo de explorar de los estudiantes. Al tiempo que despiertan la curiosidad de los estudiantes, los profesores deben guiarlos para que hagan preguntas e instarlos a usar su cerebro para hacer preguntas.
Cuando estaba aprendiendo colorido arte latte, al comienzo de la clase, la maestra sacó un trozo de papel de colores, misteriosamente giró las tijeras y se convirtió en un hermoso arte latte bajo el proyector físico. De repente, los estudiantes dejaron escapar un estallido de exclamación y su curiosidad y deseo de explorar surgieron espontáneamente. El pensamiento de los estudiantes se activa y su deseo de explorar también es fuerte. Seleccionaron diferentes estilos de flores según sus propias preferencias, las combinaron libremente en grupos y comenzaron a estudiar, haciéndose preguntas constantemente: ¿Por qué el papel plano se vuelve tridimensional? ¿Qué tipo de tijeras pueden cortar papel? ¿Cómo estirarlo? ¿Qué tipo de corte hará que las flores sean más hermosas? .....Los estudiantes siempre están interesados en la clase en su conjunto y siguen surgiendo preguntas. En la lección "Es interesante imprimir hojas", la profesora mostró a los alumnos los trabajos de calcos de hojas estimulando el interés y atrayendo dudas. Inmediatamente surge la pregunta: ¿Qué materiales y pigmentos se utilizan para frotar pinturas? ¿Cómo añadirlo con ayuda de la forma de hojas? .....En cursos como "Nuevos colores de suéteres" y "Vestidos florales para vasos de agua" (volumen 1 del tercer grado de la escuela secundaria), los maestros plantearon situaciones interesantes y los estudiantes hicieron preguntas como: ¿Cómo ¿decorar suéteres o vasos de agua? ¿Dónde están sus partes decorativas? ¿Qué patrones se pueden utilizar para hacer que los suéteres sean más novedosos y los vasos de agua más hermosos? .... Gradualmente, la conciencia de los problemas de los estudiantes será despertada y alentada por sus intereses, y continuará desarrollándose, impulsándolos a mantener su pensamiento activo.
En segundo lugar, crear una atmósfera y fortalecer la conciencia de los problemas durante las discusiones e intercambios.
En el concepto de enseñanza tradicional, los estudiantes son los contenedores donde reciben el conocimiento. Cuando los profesores diseñan la enseñanza, prestan más atención a “cómo enseñar”. Los problemas a menudo los plantean los profesores y los resuelven ellos mismos. En la enseñanza en el aula, los profesores tienen derecho a hablar, mientras los estudiantes se encuentran en estado de afasia. Este tipo de enseñanza en el aula no puede crear oportunidades de aprendizaje activo para todos los estudiantes y no favorece la formación de la conciencia de los problemas y la capacidad de aprendizaje de los estudiantes.
El núcleo de una educación de calidad es desarrollar el pensamiento creativo de los estudiantes y cultivar su capacidad innovadora. La práctica demuestra que en un ambiente relajado y natural, las personas son propensas a la curiosidad y la sed de conocimiento, y la creatividad se estimula fácilmente. Por lo tanto, en la enseñanza en el aula, los profesores deben cambiar el método de enseñanza "cramming" y crear un entorno de enseñanza equitativo y armonioso para que los estudiantes tengan la oportunidad de convertirse en sujetos de "cuestionamiento".
Preguntas en juego
El juego es la naturaleza del niño. Suhomlinsky dijo: "En cualquier fenómeno educativo, cuanto menos puedan sentir los niños las intenciones del educador, mayor será el efecto educativo". Para fortalecer la conciencia de los problemas de los estudiantes, los maestros también deben utilizar la naturalidad de los estudiantes para crear una atmósfera de juego que permita a los estudiantes. juega, muévete y haz preguntas en el juego. Por ejemplo, cuando aprenda la lección "Deja que mi avión vuele en el cielo azul", deja que los estudiantes vuelen en el patio de recreo después de hacer aviones de papel. Durante el vuelo descubrieron y preguntaron: ¿Por qué algunos aviones pueden volar muy lejos? ¿Qué tipo de avión vuela mejor? Otro ejemplo es la lección "Dibujemos juntos". Los estudiantes utilizaron "agua" como material y trabajaron en grupos para rociar pintura en el patio de recreo. Durante el proceso de aprendizaje, el maestro no explicó el contenido de aprendizaje exactamente como antes, ni explicó los pasos de pintura de forma intermitente ni enseñó el método de pintura paso a paso. En su lugar, colóquese frente a todos los estudiantes, cree una atmósfera de juego para ellos y "juegue con agua" con ellos. Algunos estudiantes que ni siquiera podían "desenterrar" una oración en clase hicieron preguntas con tanta audacia e hicieron sugerencias libremente en el juego, y fueron elogiados por el maestro y reconocidos por sus compañeros. En el aprendizaje de "Fun Inkjet", "Wonderful Paper Dip" y "Coloring Game", la docente les proporcionó herramientas y materiales para que pudieran jugar libremente. En el juego preguntaban: Al dibujar, ¿a qué distancia está el pincel del papel? ¿Cómo igualar los puntos de color? ¿Cuánta agua debo agregar al color? ¿Cuál es la relación entre el método de apilamiento de papel, el método de teñido y el patrón en el teñido por inmersión de apilamiento de papel? ¿Cómo se pueden mezclar colores para crear nuevos colores? Se puede observar que la conciencia de los problemas de los estudiantes se fortalece continuamente en el juego.
2. Despejar dudas en el funcionamiento
El funcionamiento y el pensamiento son un par de vínculos. Las actividades de pensamiento alientan a los estudiantes a internalizar actividades operativas externas, desde el pensamiento de acción hasta el pensamiento de imágenes concretas y el pensamiento lógico abstracto. Al enseñar, cree conscientemente una atmósfera para que los estudiantes prueben la práctica, de modo que puedan descubrir problemas, descubrir problemas, hacer preguntas y resolver problemas mientras intentan practicar.
Al estudiar el primer libro "Niba es realmente obediente", el maestro creó una atmósfera para que los estudiantes probaran operaciones. Les dio barro y agua y les pidió que operaran en grupos para sintetizar bolas de barro. eran suaves y duros. En la práctica, guío a los estudiantes a pensar mientras lo intentan.
En la práctica surgen preguntas: ¿Por qué el barro no es "obediente", a veces demasiado blando y otras demasiado duro? ¿Cómo hacer que el barro sea "obediente"? ¿Cuánta agua se debe poner en el lodo para que tenga la dureza adecuada? Al estudiar "Pintura en tela Qiao" (volumen 2 para cuarto grado), el maestro también creó una atmósfera operativa para los estudiantes, lo que estimuló enormemente el entusiasmo y la iniciativa de los estudiantes para aprender. Piensan activamente y hacen preguntas: ¿Qué tipo de escenarios diferentes son adecuados para diferentes tejidos y colores? ¿Cómo utilizar la tela para expresar la sensación del viento? .....Es en esta atmósfera de libre funcionamiento y discusión que el pensamiento de los estudiantes se vuelve extremadamente activo, haciendo preguntas y buscando soluciones constantemente. Además, los cursos prácticos como pintura de aserrín de colores, imágenes de esculturas de arcilla, conexión tridimensional de papel, corazón de flores y sol también pueden crear una atmósfera para que los estudiantes prueben la práctica, lo que no solo les permite captar las conclusiones del conocimiento, sino también también les permite experimentar el proceso de generación y comprensión del conocimiento, y cultivar la personalidad y el espíritu cooperativo de los estudiantes que son valientes para practicar, diligentes en el aprendizaje y valientes para hacer preguntas.
En tercer lugar, retrasar el juicio y proteger la conciencia de los problemas de los estudiantes
El educador alemán Fyodor Dostoyevsky dijo una vez: “Los maestros mediocres revelan la verdad, mientras que los maestros excelentes "Los maestros enseñan a las personas a descubrir la verdad". " Creation Education también cree que en la enseñanza, los profesores no deben analizar y juzgar inmediatamente las preguntas respondidas por los estudiantes, sino que deben alentar a los estudiantes a proponer más ideas. Los profesores deben cultivar la fuerte conciencia de los problemas de los estudiantes y el espíritu científico innovador. Por lo tanto, los profesores deben respetar las opiniones de los estudiantes e inspirarlos y guiarlos activamente. Los profesores deben retrasar el juicio, dar a los estudiantes espacio para pensar e investigar problemas, mejorar el deseo de los estudiantes de expresar sus pensamientos y evitar inhibir el pensamiento innovador incipiente de los estudiantes.
Tomemos como ejemplo "Pintura de aserrín de colores" (volumen 1 para cuarto grado). Durante la prueba, algunos estudiantes preguntaron: "¿Qué parte de la pintura es más conveniente para aplicar aserrín primero y se verá la imagen?". ¿Estar más limpio?" En este momento, el maestro no necesita juzgar y responder de inmediato, sino dejar que los estudiantes resuman mientras lo intentan. Los estudiantes no tienen ningún marco y cada uno tiene ideas diferentes. Después de pensar, practicar y discutir, encontraron la mejor solución: pegar primero las partes oscuras, luego las brillantes, pegar primero las partes grandes y luego las pequeñas, lo cual es conveniente, rápido, hermoso y limpio; Este tipo de enseñanza les da a los estudiantes espacio para pensar libremente. Los estudiantes tendrán el coraje de descubrirse a sí mismos y expresarse a través del juicio tardío del profesor, y desarrollarán gradualmente la capacidad de pensar de forma independiente y una fuerte conciencia de los problemas. ?
Confucio dijo: "La duda es el comienzo del pensamiento y el fin del aprendizaje". Se puede ver que las preguntas son tanto el punto de partida como la fuerza impulsora del pensamiento, y es crucial cultivar la capacidad de los estudiantes. conciencia del problema. Este es un proceso gradual y a largo plazo, pero en este proceso, mientras los maestros insistan en tomar a los estudiantes como el cuerpo principal, diseñarlos cuidadosamente y guiarlos hábilmente, la conciencia del problema se arraigará en las mentes de los estudiantes y la enseñanza en el aula se convertirá en animado e interesante. ?
El desarrollo físico y mental de los alumnos de primaria se encuentra en la etapa que va desde la infantilidad hasta la madurez, siendo también la etapa de mayor plasticidad. Los profesores de arte deben cultivar el espíritu innovador y la creatividad de los estudiantes a través de la enseñanza de arte en el aula y actividades extracurriculares basadas en esta característica de los estudiantes. Entonces, ¿cómo cultivar la conciencia innovadora de los estudiantes en la enseñanza del arte? Las siguientes son algunas de mis comprensiones superficiales sobre cómo cultivar la conciencia innovadora de los estudiantes en la enseñanza del arte en los últimos años.
1. Estimular el interés por aprender y cultivar el deseo de innovación de los estudiantes.
Muchas prácticas han demostrado que hay dos factores que determinan la actitud de aprendizaje de los estudiantes: uno es la cognición y el otro. es el interés. El interés domina la atención de los estudiantes y los mantiene enfocados y estables en las actividades de aprendizaje. El interés es el mejor maestro. Confucio dijo una vez: "Puedes contar todo lo que sabes y puedes contarlo todo. Es mejor ser feliz que entenderlo todo. El interés de los estudiantes regula sus emociones y su gran interés por aprender les hace mostrar un gran entusiasmo, por eso". que puedan ser felices en el estudio. Por eso doy gran importancia a la etapa de preparación antes de pintar en cada clase de arte. Utilizo la "inocencia infantil" para pensar en lo que piensan los niños, y utilizo formas que a los niños les gusta escuchar y ver para estimular el deseo creativo de los niños, de modo que los niños tengan una imagen clara y vívida en sus mentes, "pueda surgir en cualquier momento". ", y dejar que los niños tengan un impulso de creación interior. Utilizo muchos métodos de enseñanza coloridos, como observar las características estacionales, permitir que los niños se sumerjan en la escena, observar y experimentar, llevarlos a salir a buscar huellas otoñales... Cuando regresen, déjeles que se dibujen en hermosos marcos; No solo permite a los niños capturar y sentir los cambios instantáneos de los objetos, sino que también les permite realizar observaciones a largo plazo. En primavera, deje que los niños planten flores y pasto por sí mismos, y vean cómo el pasto crece desde el suelo y cómo las flores de durazno y albaricoque en el campus crecen desde los capullos hasta la floración.
Las mariposas y las libélulas tienen unas alas preciosas... Además, también utilizo otras formas, como escuchar música, jugar con bloques de construcción, contar historias y fábulas, ver vídeos, hacer rompecabezas y crear material didáctico CAI... para inspirarme a través de los sonidos. , imágenes y intereses de los estudiantes de música. De esta manera, a través de materiales vívidos y ricos, los estudiantes se liberan de conferencias aburridas, al acumular una gran cantidad de materiales, aumentan su conocimiento perceptivo y estimulan su interés.
En segundo lugar, establecer conceptos educativos correctos y brindar a los estudiantes oportunidades innovadoras.
Es necesario establecer nuevos conceptos educativos, explorar y adoptar activamente métodos de enseñanza modernos, flexibles y diversos, guiar a cada estudiante para maximizar su potencial y permitir que los estudiantes tengan la oportunidad de desarrollar plenamente su potencial en el aprendizaje. Participar activamente en el proceso de enseñanza y cultivar las cualidades y personalidades de los estudiantes que sean valientes para explorar e innovar. Esto requiere que los profesores presten atención a las necesidades básicas de los estudiantes y les brinden más oportunidades de innovación. En la enseñanza del arte, a menudo realizo actividades que favorecen la innovación de los estudiantes. Por ejemplo, la actividad "Embellece nuestro campus con pincel" pide a los estudiantes que hagan hermosos dibujos en las paredes de azulejos fuera del aula para embellecer nuestro entorno. Todos los estudiantes estaban muy animados, agitando sus pinceles, usándolos para crear y mostrar belleza y dar rienda suelta a su pasión. Esta actividad estimula los intereses creativos de los estudiantes, desarrolla su imaginación y demuestra sus talentos artísticos, del que nunca se cansan. También solemos realizar algunas exposiciones de arte: "Yo puedo hacerlo", "Dibujo lo mejor", "Muéstrame tus manos", "Mírame". Estas actividades brindan a los estudiantes más oportunidades para expresarse y ser creativos.
En tercer lugar, dar rienda suelta a la subjetividad de los estudiantes y cultivar su conciencia innovadora.
La educación innovadora es una práctica educativa con la orientación de valores básicos de cultivar la conciencia innovadora, la capacidad innovadora y la capacidad innovadora de las personas. espíritu. . Es una educación que induce continuamente algunos rasgos de personalidad y proporciona una creatividad óptima en el mundo espiritual del individuo. Para cultivar la conciencia innovadora de los estudiantes, los profesores deben cambiar sus conceptos, establecer una posición centrada en los estudiantes, crear una atmósfera de enseñanza relajada y armoniosa y permitir que los estudiantes expresen diferentes opiniones y elijan el contenido de los estudiantes. En la enseñanza, el lenguaje inspirador de los profesores puede estimular el deseo de los estudiantes de explorar y mantener este deseo durante mucho tiempo. Es bien sabido que cualquier enseñanza eficaz en las escuelas secundarias debe involucrar a los estudiantes para ser eficaz. En la enseñanza en el aula, los profesores deben crear activamente una atmósfera viva y armoniosa, alentar a los estudiantes a difundir su imaginación, liberar su potencial innovador y atreverse a pensar, hablar y actuar. Los profesores deben aprovechar plenamente el papel de incentivos docentes y cultivar la conciencia innovadora de los estudiantes. Hice esto en la lección "Asociación de frutas y verduras" del primer volumen del volumen de arte de cuarto grado de la escuela primaria de Hunan. Después de la introducción, pedí a los estudiantes que miraran fotografías de ranas y flores de loto para que entendieran que las ranas y las flores de loto están asociadas con las formas, colores y texturas de las frutas y verduras. "Lotus" trata principalmente de cortar, mientras que "Frog" trata principalmente de combinar. Los estudiantes obtienen una comprensión inicial de la riqueza de los enfoques de modelado. Luego saqué tres rábanos blancos de diferentes formas y pregunté: "Mira estos rábanos blancos, ¿qué te parecen?" Alguien dijo: "Quiero convertirlas en bailarinas". "Alguien dijo: "Quiero convertirlo en una palomita blanca". "Alguien dijo: "Puedo convertirlo en un Fuwa". "Bueno, los estudiantes tienen una gran imaginación y pueden hacer un uso apropiado de los materiales para modelar". Y luego tengo aquí una zanahoria y una calabaza. ¿Quién puede igualarlos hábilmente? "Inmediatamente", dijo un estudiante, "hice guardias con zanahorias y castillos con calabazas". "Puedo hacer taro de calabaza con calabaza". “El pensamiento de muchos estudiantes se ha inspirado y su conciencia de la innovación ha mejorado enormemente.
En cuarto lugar, se anima a los estudiantes a imaginar con audacia y mejorar sus habilidades creativas.
Cultivar y desarrollar La imaginación es una parte importante de la enseñanza del arte. Una de las tareas. Algunos profesores tienen demasiadas reglas en la enseñanza y no permiten que los estudiantes crucen la línea, como "Tienes que dibujar así" y "No puedes ser paranoico". ", pero puedes dibujar como quieras", lo que hace que los estudiantes se sientan nerviosos por la pintura y no tengan confianza en las clases de arte. Sentirse aburrido, lento en la observación, lento en el pensamiento y pintura meticulosa limita el cultivo de la imaginación de los estudiantes y borra la imaginación de los estudiantes. En mi opinión, a veces el "pensamiento" de los estudiantes es la chispa de la innovación en los estudiantes. En mis actividades extracurriculares de grupo de arte, me concentro en mejorar la calidad estética, mejorar la capacidad de modelado como punto de partida y mejorar la capacidad creativa como punto de partida. Nunca impondré la voluntad subjetiva del maestro a los estudiantes, para que cada estudiante tenga características, experiencia, buena observación, coraje para expresar y coraje para ser nuevo y diferente.
A menudo llevo a los alumnos a dibujar, aprender a observar, analizar, comparar con sus propios ojos, pensar en cómo crear pinturas y enseñarles diversas técnicas de pintura adecuadas para niños: como pintura con tinta, pintura infantil, moldeo por soplado... En En la creación de pintura, busco la mejor composición y la forma pictórica más adecuada. Los maestros deben comprender completamente la imaginación mágica de los estudiantes, guiarlos y alentarlos activamente a extender las alas de la imaginación y llevar a cabo con valentía la expresión y creación artística. La práctica ha demostrado que alentar activamente a los estudiantes a imaginar con audacia juega un papel importante para cultivar el interés de los estudiantes en aprender arte, mejorar su capacidad creativa y su nivel de pintura y desarrollar su pensamiento.