El desarrollo de la pintura durante las dinastías Yuan y Ming
La dinastía Ming se estableció después de la desaparición de la dinastía Yuan. Debido a que la dinastía Yuan no fue demasiado larga, muchos pintores del período posterior se mudaron a la dinastía Ming, por lo que las pinturas de principios de la dinastía Ming fueron básicamente una continuación de la dinastía Yuan, y estos pintores de las dinastías pasadas también fueron reclutados para servir. como funcionarios, como Wang Meng, Wang Bi. Pero a estos pintores no les gustaba la dinastía Ming. Aunque la dinastía Yuan estuvo gobernada por extranjeros, sus políticas fueron muy liberales, especialmente para los literatos, que eran relativamente libres. Aunque los literatos estaban insatisfechos con el gobierno extranjero y esperaban restaurar el gobierno Han, fueron gobernados por el pueblo Han, pero reprimieron y persiguieron brutalmente a los literatos y funcionarios. No eran tan libres como lo eran bajo el gobierno del pueblo Yuan. . Debido a que Zhu Yuanzhang era un campesino sin educación, más tarde se convirtió en emperador, derrotó a varios otros ejércitos campesinos y destruyó la dinastía Yuan. Cuando Zhu Yuanzhang estaba conquistando el mundo, utilizó el estandarte de rebelarse contra la dinastía Yuan y restaurar la dinastía Song. En ese momento, prestó atención a unir a los intelectuales, y los intelectuales estaban dispuestos a ayudarlo. Después de la caída del mundo, él cambió. Mató a muchos héroes e intelectuales, y casi todos los pintores que quedaron en la dinastía Yuan fueron asesinados por él. Wang Meng y Ni Zan tampoco se salvaron. Otros pintores incluyen a Chen, Zhou Di, Wang Xing, Yang Ji, Fang Xiaoru, etc. , casi todos los pintores de la dinastía Ming y los pintores restantes de la dinastía Yuan fueron asesinados por la familia Zhu.
Por otro lado, después de la dinastía Yuan en la dinastía Ming, hubo una fuerte hostilidad política hacia la dinastía Yuan. Esta hostilidad se hizo cada vez más evidente con la consolidación del régimen a principios de la dinastía Ming. . Además, el énfasis del pueblo Yuan en el interés por el estilo pictórico era objetivamente desfavorable para la centralización y la autocracia de los gobernantes Ming, y su estilo pictórico fue rápidamente sofocado y reemplazado por el estilo pictórico institucional de la dinastía Song del Sur. Zhu Yuanzhang fue un campesino que luchó contra la dinastía Yuan y restauró la dinastía Song. No apreciaba el estilo de pintura sombrío y frío de los literatos, pero le gustaba el estilo de pintura vigoroso y vigoroso. Durante la dinastía Song del Sur, escribió una inscripción para Song Li para expresar su gratitud. Zhu Yuanzhang heredó el estandarte de la ortodoxia Han y tomó el poder. En cambio, defendió que era inevitable restaurar el estilo de patio de la dinastía Song del Sur. Además, la razón más fundamental es que el estilo vigoroso de la dinastía Song del Sur se adaptaba a las necesidades del gobierno de la dinastía Ming. El pintor que no fue asesinado a golpes no tuvo más remedio que hacer todo lo posible para mostrar su amabilidad. Por lo tanto, a partir de los pintores de la corte, surgió gradualmente el estilo de patio de la dinastía Song del Sur.
La zona con el estilo de pintura más profundo y profundo de la dinastía Song del Sur fue Hangzhou, Zhejiang, la capital en ese momento. Durante la dinastía Yuan, aunque ya no era la capital, su economía y cultura todavía estaban muy desarrolladas. Por lo tanto, aunque la dinastía Song del Sur murió, los estilos pictóricos representados por Liu, Na, Ma y Xia nunca desaparecieron. Incluso en la dinastía Yuan, todavía había muchos pintores que heredaron el estilo de patio de la dinastía Song del Sur, como Sun Junze, Chang Fa, Yan Hui, Bode y otros. La dinastía Yuan fue corta y los gobernantes no tenían altos requisitos para las actividades de pintura, por lo que esta tradición sigue siendo popular en Zhejiang. Sin embargo, debido a que no es consistente con el estilo de pintura actual de la dinastía Yuan, nunca se ha convertido en la corriente principal de la pintura. Después de las dinastías Yuan y Ming, gracias al aprecio de los gobernantes, un gran número de pintores de Zhejiang pudieron ingresar a la corte, y el legado de la dinastía Song del Sur creció en el suelo adecuado de la corte de la dinastía Ming.
También existen motivaciones internas para la formación de la Escuela de Zhejiang, a saber, cambios en la situación social y el levantamiento inicial de las restricciones en el campo ideológico. Después de la fundación de la dinastía Ming, después del establecimiento inicial y la consolidación del poder político, la sociedad entró en un período de estancamiento. Los gobernantes de la dinastía Ming carecieron de la iniciativa del emperador fundador a principios de la dinastía Ming. Junto con el desarrollo de la productividad, la economía prosperó gradualmente y la sociedad se mantuvo relativamente estable. En esta época surgieron grandes cantidades de talentos y el mundo de la pintura estaba activo, lo que proporcionó las condiciones objetivas para el desarrollo de la cultura y el arte. Incluso el emperador era bueno en poesía, caligrafía y pintura. En la historia de la pintura, los famosos incluyen a Xuanzong Zhu Zhanji, Xianzong Zhu Jianshen y Xiaozong Zhu Min. La relajación política traerá inevitablemente la apertura del campo ideológico. A principios de la dinastía Ming, para fortalecer el gobierno autocrático, los gobernantes promovieron vigorosamente el neoconfucianismo de Zhu Cheng como base del país. Durante la fundación de la República Popular China, se promovió la teoría de Zhu y se ordenó a los eruditos que no leyeran los Cinco Clásicos y los Cuatro Libros. Zhu Yuanzhang también implementó el sistema de examen imperial de selección de eruditos basado en el ensayo de ocho patas, principalmente basado en los Cuatro Libros y los Cinco Clásicos. Los Cuatro Libros deben basarse en las anotaciones de Zhu, y la forma se limita a las ocho partes. ensayo Incluso el número de palabras está estrictamente regulado: cuatro libros, un significado, más de 200 palabras, y los Cinco Clásicos Un significado, más de trescientas palabras. Durante el reinado del emperador Chengzu de la dinastía Ming, el enviado especial Hu Guang compiló la "Colección completa de Xingli" y la "Colección completa de cuatro libros y cinco clásicos", que se publicaron en todo el mundo como libros de lectura obligada para los estudiosos. Todo lo que no se ajustaba al neoconfucianismo de Zhu Cheng se consideraba herejía y se rechazaba. Por lo tanto, a principios de la dinastía Ming, el neoconfucianismo de Zhu Cheng tomó la delantera en el campo de la ideología.
El gobierno de principios de la dinastía Ming era muy estricto, y los neoconfucianistas no tenían muchas ideas únicas excepto repetir la naturaleza, el destino, la razón y el qi del confucianismo Song, lo que naturalmente no conducía al desarrollo de Neoconfucianismo. El neoconfucianismo de Zhu Cheng se volvió gradualmente rígido a principios de la dinastía Ming y perdió su vitalidad para el desarrollo. A mediados de la dinastía Ming, el neoconfucianismo de Zhu Cheng ya no pudo adaptarse al entorno social de esa época, por lo que naturalmente decayó, seguido por el neoconfucianismo.
Fue Wang Shouren quien estableció el enorme sistema teórico de la teoría de la mente en la dinastía Ming, haciendo de la teoría de la mente la corriente principal de la filosofía a mediados de la dinastía Ming. Por lo tanto, Wang Xue es un ideal. objeto de aprendizaje para las generaciones futuras. Al analizar sus enseñanzas, ya sea desde la perspectiva de la conciencia o de la unidad de conocimiento y acción, se puede ver en todas partes un espíritu de libertad y liberación, y en todas partes se puede ver la oposición al neoconfucianismo de ocho patas, rompiendo el viejo patrón académico de principios de la dinastía Ming. Esta tendencia liberal es más obvia en su opinión de que la mente es razón y todas las cosas son una. Ni siquiera consideraba el bien y el mal de Confucio como correcto e incorrecto, solo creía en su propio corazón. Por ser arbitrarios y asertivos, se han ignorado todos los sabios, ejemplos y patrones de verdad.
El desarrollo económico, la estabilidad social, la paulatina relajación política y la liberación inicial de las ideas han dado lugar a la posibilidad de diversificación del arte. Después de gestarse a principios de la dinastía Ming, a principios de la dinastía Ming media, los pintores que ingresaron a la corte en Zengshan o que también aspiraban al legado de la dinastía Song del Sur se fueron reuniendo gradualmente entre la gente. Su estilo de pintura se mantuvo a cierta distancia de lo académico. pintores de principios de la dinastía Ming, dándoles más libertad creativa. Como la mayoría de estas personas procedían de Zhejiang, se les llamó Escuela de Zhejiang. Entre ellos, Dai Jin era el líder, creando un precedente para las escuelas regionales en la historia de la pintura. En lo que respecta al cuerpo humano, desde principios de la dinastía Ming, la Escuela de Zhejiang comenzó a surgir y gradualmente ocupó una posición principal en los círculos de pintura de la dinastía Ming. Hasta mediados de la dinastía Ming, esta escuela de pintura todavía era muy poderosa. La facción Wu sólo surgió después del período medio. El poder en ese momento no se podía comparar con la facción de Zhejiang. La facción de Zhejiang fue reprimida por la facción Wu en el período medio y tardío.
Según el proceso de desarrollo de la Escuela de Zhejiang después de su aparición, se puede dividir aproximadamente en dos etapas: la primera etapa es la gloria después del surgimiento de la Escuela de Zhejiang, que puede describirse como hermosa y Hermosa, con excelentes obras una tras otra, y al mismo tiempo ha establecido su posición importante en la historia de la pintura; la segunda etapa es la continuación del polo rojo. En ese momento, la influencia de la facción Wu aumentó gradualmente. Aunque la facción de Zhejiang es muy fuerte, ya se ha puesto en marcha en Xishan y, en cierto sentido, también ha tenido muchos impactos negativos. En el período posterior, se puede decir que los malos hábitos se extendieron, lo que provocó que los pintores literatos se levantaran y los atacaran en grupos; en la tercera etapa, las fuerzas armadas de la Escuela de Zhejiang intentaron cambiar los malos hábitos de la Escuela de Zhejiang. Aunque hay muchas desviaciones en la pintura y el gusto, al final todavía da a la gente la sensación de homo-reflexión, salvando finalmente algo de prestigio para la Escuela de Zhejiang.
La primera etapa está representada por Dai Jin y Wu Wei. Dai Jin nació en Jianjiang, Hangzhou, y una vez ingresó a la corte imperial y vivió en Beijing. Sus técnicas de pintura estuvieron profundamente influenciadas por la tradición de la dinastía Song del Sur y la pintura de la corte de la dinastía Ming. Aunque está en la misma línea que los pintores de la corte, su estilo pictórico tiene su propio sistema. Dado que Dai Jin permaneció en la corte por un corto tiempo y sus principales actividades estaban entre la gente, objetivamente, no era tan estricto como los pintores de la corte y solo podía aprender de sus predecesores. Precisamente porque el entorno de la época le permitió aprovechar las fortalezas de otros, se convirtió en un pintor destacado, y sus pinturas alguna vez fueron consideradas obras maestras. Su estilo pictórico a su vez influyó en el desarrollo de la pintura dentro y fuera de la corte, y muchas personas le sucedieron, formando así el clima de la Escuela de Zhejiang.
El fundador y líder de la "Escuela de Zhejiang" es Dai Jin (1388-1462), cuyo hogar ancestral es Zhejiang. La palabra Jinwen Hao Jing. Cuando era joven, sus pinturas se hicieron famosas. Lo llamaron a la corte cuando predicó la virtud, pero Xie Huan y otros lo envidiaron y lo condenaron al ostracismo. Más tarde, permaneció en Beijing durante muchos años y regresó a su ciudad natal de Hangzhou en sus últimos años para ganarse la vida vendiendo pinturas. Aunque Dai Jin alguna vez estuvo consagrado en la corte imperial, sus principales creaciones se completaron entre la gente y su influencia también se extendió entre la gente. Por lo tanto, las generaciones posteriores llamaron a la escuela de pintura que él representaba la "Escuela de Zhejiang". Dai Jin tiene un talento extraordinario para la pintura. Sus paisajes, figuras, flores y pájaros son omnipotentes y minuciosos. Sus pinturas de paisajes fueron estudiadas principalmente por Liu Songnian, Xia Gui y otros de la dinastía Song del Sur, y también aceptó los métodos de Guo, Yuan y otros de la dinastía Song del Norte. Especialmente sus primeras obras son más destacadas, como su primera "Cave in the Sky". Esta pintura es uno de los primeros trabajos de Dai Jin. En primer lugar, desde el punto de vista de la composición, se adopta la clásica composición diagonal dibujada por la Academia de la Dinastía Song del Sur. Los pinos en la esquina inferior derecha y los picos de las montañas en la esquina superior izquierda forman una línea diagonal. El humo y un camino accidentado conducen a la esquina superior derecha de la imagen. Lo virtual y lo real se alternan, mostrando una profundidad infinita. espacio limitado. En términos de pluma y tinta, la roca se corta con un hacha y se tiñe con tinta, lo que resalta el yin y el yang de la roca y refleja la textura rica y dura de la roca. Esta es una expresión típica de la pintura de patio de la dinastía Song del Sur. Los pinos tienen troncos altos y rectos y ramas vigorosas, en su mayoría sueltas. Éste es el método de Liu Songnian. Los personajes son sólo bocetos y luego coloreados para que cobren vida.
Los paisajes de Dai Jin en sus períodos medio y posterior fueron más audaces y heroicos, integrando gradualmente varias escuelas de pincelada para formar su propio estilo único. "Paisaje de montaña de primavera" (ahora en el Museo de Shanghai) es su obra maestra en su período de madurez. La composición de la imagen es diagonal y la descripción y el contraste del paisaje son más exagerados y simples. Solo había dos pinos en la distancia y solo se escribieron unos pocos trazos. A lo lejos se ven dos picos montañosos, el valle en el medio está lleno de humo y se pueden ver casas débiles. Esto diluye el fondo al tiempo que recupera el tema: el amo y el sirviente subiendo con muletas. Aunque la tarea es pequeña, varias descripciones combinadas con fondos realistas y realistas la hacen encantadora. Este es un estilo de patio típico de la dinastía Song del Sur, pero contiene un encanto infinito. No es tan riguroso como las primeras obras y comienza a mostrar signos de pincelada a mano alzada.
En sus últimos años, hubo muchas pinturas de paisajes como "Viajar en Guanshan", "Poesía en Xitang", "Buscando flores de ciruelo en la nieve", etc., que son obras representativas de varios escuelas. Tomemos como ejemplo la "Imagen de viaje de Guanshan". Desde la perspectiva de la composición y la topografía de las montañas, se puede tener una vista panorámica del paisaje de la dinastía Song del Norte. El método principal es similar a cortar con un hacha pequeña, pero no es el caso; el primer plano del pino definitivamente se parece a Liu Songnian; las finas manchas de musgo también provienen de la pluma y la tinta de Yuan Ren; Se utiliza de todas las formas posibles: se puede utilizar tanto en seco como en húmedo, y el extremo y el delantero central muestran sus habilidades... ¡increíble!
Los logros de Dai Jin en la pintura de figuras también son notables. Sus pinturas de figuras también tienen un estilo obvio de la dinastía Song del Sur, pero se dividen en dos formas: oscuras y claras. El camino estrecho apareció principalmente durante el reinado de Liu Song y se remonta a Li y Wu Daozi. La mayoría de ellos son pinturas de alambre vigorosas y ordenadas, pinturas de hojas de orquídeas y sus propias pinturas de cola para morderse las uñas. El camino lleno de baches proviene del método de dibujo simple de Liang Kai, con líneas gruesas y goteantes, y giros repentinos y poderosos. El representante del camino estrecho es la Estatua del Sexto Patriarca del Reino del Dharma, que coloca al Sexto Patriarca del Zen entre árboles de color turquesa. Se puede ver en la imagen que la descripción de las rocas y los árboles en el fondo también tiene el estilo de la dinastía Song del Sur. Los árboles muertos en la imagen son las típicas "ramas de garras de cangrejo", que también son representativas de su cuerpo estrecho. pinturas de figuras. El camino lleno de baches, como "El viaje nocturno de Zhong Kui", también es agudo y miope, pero obviamente es diferente del "Retrato del Sexto Patriarca del Dhammakaya". La razón principal es que la pincelada es más áspera, lo que hace que la gente mire. Relajado, y la imagen de Zhong Kui con líneas gruesas parece extremadamente alta. En marcado contraste, la descripción de las regulaciones escolares es relativamente ligera. El contraste entre los dos crea un fuerte impacto visual, que también es el estilo de Zhejiang.
Wu Wei (1459-1508), famoso pintor de la dinastía Ming. El nombre de cortesía es Weng, el nombre de cortesía es Shiying y el nombre de cortesía es Xiaoxian. Originario de Jiangxia (ahora Wuhan, provincia de Hubei), vivía en Jinling. La academia de pintura está esperando la carta. Xiaozong otorgó cien guardias reales y un sello de "Pintor No. 1". Fue adoptado por la familia de Qian Xin desde que era niño. Acompañó a su hijo a estudiar y tuvo la oportunidad de robar pluma y tinta. Veinte años después de llegar a Jinling, gradualmente se hizo famoso por la caligrafía y la pintura, y sus métodos de pintura eran similares a los de Dai Jin. El paisaje está bien, la escritura es fuerte y la caligrafía es la más larga. Es tan famoso como Du Jin, Shen Zhou y Guo Yi. El pincel es atrevido y desenfrenado, y la tinta salpica como nubes al pintar. Los espectadores estaban horrorizados, los detalles eran giros y vueltas, la estructura era clara y todos estaban asombrados. , Zhang Lu, , Song, Wang Yi et al. , fueron llamados la "Secta Jiangxia". Las obras representativas incluyen: "Imágenes de Picking Zhizhi", "Leyendas de inmortales", "Imágenes de inmortales", "Imágenes de barcos de pesca en las montañas occidentales", "Imágenes de figuras", "Imágenes de inmortales", etc.
Lanying (1585-1664) fue un destacado pintor de la dinastía Ming. El nombre es Diesou, Shitoutuo, Wanzhuanzhu, Xihuya Min. También conocido como el viejo granjero de Dongguo, se encuentra entre los "Chengqu Maotang". Originario de Qiantang (ahora Hangzhou, Zhejiang). Es uno de los pintores representativos de la última escuela de Zhejiang. Es bueno pintando, especializándose en paisajes, flores y pájaros, ciruelas y bambúes, y es especialmente famoso por sus paisajes. Su estilo paisajístico puede considerarse propio de las dinastías Song y Yuan. Cuando el pintor Shen Zhou empezó a escribir, copió las obras de las dinastías Tang, Song y Yuan, especialmente las de Huang. En sus últimos años, sus habilidades para escribir eran vigorosas y su atmósfera severa. Algunas personas le pidieron que pusiera a Wen Zhengming y Shen Zhou en una posición igualmente importante.
Lan Ying ha dedicado su carrera a la pintura a lo largo de su vida. Ha viajado al norte y al sur, visitando lugares escénicos y ampliando sus horizontes, enriqueciendo así constantemente el contenido de sus creaciones. Sus discípulos, Liu Du, Feng y otros heredaron directamente el manto de la familia Lan. Liu Du, Feng y otros lograron grandes logros. Al mismo tiempo y más tarde, a finales de la dinastía Ming, los famosos pintores Chen Hongshou y los Ocho Maestros de Jinling también fueron influenciados por él.
Lanying es bueno con los paisajes, las flores y las orquídeas, y estudió con los famosos maestros de las dinastías Song y Yuan. En sus primeros años, estuvo influenciado principalmente por Huang y sus obras eran simples y elegantes. Han Chang dijo en "La continuación de los tesoros de la pintura": "La pintura despertó de Huang Zijiu (Huang)". En la mediana edad, se volvió autosuficiente, vislumbró las dinastías Jin, Tang y Song, copió las pinceladas de varias escuelas en la dinastía Yuan y aprendimos de las fortalezas de otros, lo que nos hizo ser diferentes. No solo se estudiaron a Guo, Ma y Xia, sino también a He Yunshan. Protege las pinturas de Huang. Su predecesor contemporáneo, Shen Zhou, también se mostró entusiasmado con sus pinturas. Además, al recorrer el norte y el sur, la visión es amplia, la historia antigua es única y el estilo es hermoso. Su estilo pictórico evolucionó desde muchos aspectos. En sus últimos años, sus obras se volvieron cada vez más vibrantes.
Hay muchos estilos de pintura. Algunas obras son sutiles y elegantes, mientras que otras usan verde y verde para restablecer los colores. La pincelada es delicada y los colores son ricos. Cuanto más viejos se vuelven, mejores se vuelven. En sus últimos años, su pincelada era vigorosa, muy parecida a la de Shen Zhou. También pintó figuras, flores y pájaros, orquídeas y bambúes, todos los cuales son el samadhi de los antiguos. Aunque hizo todo lo posible por seguir métodos antiguos, pudo integrarlos y tener una gran influencia en las pinturas posteriores de finales de las dinastías Ming y principios de la Qing.
A juzgar por la pluma y la tinta de estas tres personas, el estilo de pintura de la "Escuela de Zhejiang" continuó la atmósfera vigorosa de la dinastía Song del Sur y se volvió más heroico y heroico, con las piezas de pluma y tinta teniendo el temperamento de un cuchillo y un hacha. En definitiva, su estilo se caracteriza por "el sonido sonoro del papel y el sonido del hacha al final de la pluma". Pero para ser justos, aunque hicieron las pinturas del patio de la dinastía Song del Sur más vívidas y coloridas, abandonaron restricciones estrictas y crearon un estilo fresco y audaz, debido a esto, sus creaciones se volvieron cada vez más toscas y gradualmente perdieron el interés. de pinturas chinas. Es realmente una pena. Pero en general, los pintores de la "Escuela de Zhejiang" crearon un nuevo camino para el desarrollo de la pintura china en su época, y su esencia artística ha atraído la atención mundial y es suficiente para ser recordada por generaciones.
También hablamos brevemente sobre el desarrollo posterior de la "Escuela de Zhejiang" arriba, y aquí lo presentaremos en detalle. Según la historia de la pintura, entre sus descendientes se encuentran: sus hijos Dai Quan, Fu Wang, Xia Zhi, Zhong y Xia Kui. Sólo pudieron heredar el estilo de Dai Jin pero no lograron ningún avance. Por lo tanto, no hubo muchas obras heredadas y su influencia no fue grande. En cuanto a Wu Wei y Zhang Lu, hay aún más personas en este linaje. Después de Wu y Zhang, estaban Wang Zhao, Zheng Wenlin, Wang Jingji, Wang Maoyu, Diao Rui, Ma Ji, Ma Yunkui y otros. Entre ellos, Song Jiang y Wang Zhao tienen mayor influencia y logros obvios, pero no han mejorado sobre la base de Zhang Wu y todavía siguen el antiguo camino. Muchas obras tendían a ser vulgares, por lo que fueron reemplazadas por la Escuela Wu, que floreció gradualmente a mediados y finales de la dinastía Ming, y se convirtió en la última tendencia en el mundo de la pintura. Con respecto al ascenso y caída de la "Escuela de Zhejiang" de Xie, hay una discusión incisiva: "... Este estilo (Escuela de Zhejiang) fue considerado como un modelo por el autor en ese momento, pero tenía una mentalidad abierta y fluía hacia el reino del óleo loco, formando un estilo humilde y formulado La última corriente de la Escuela de Pintura de la Dinastía Song del Sur" (el artículo "Xie habla sobre los tipos y escuelas de arte" publicado por la Editorial de Bellas Artes de Henan)
El origen de la pintura de la "Escuela de Zhejiang" y la pintura del patio de la Dinastía Song del Sur hace que algunas de sus obras sean famosas en China. Las generaciones posteriores a menudo se consideran obras de Ma Xia de la Dinastía Song del Sur. Por ejemplo, "El lavado de soldados" alguna vez se confundió con la obra de Li, y hay muchas obras similares. De hecho, existe una gran diferencia entre las obras de la "Escuela de Zhejiang" y las pinturas del patio de la dinastía Song del Sur. Desde la perspectiva de la pluma y la tinta, las pinturas del patio de la dinastía Song del Sur deben ser limpias y rigurosas, con un significado sincero, mientras que las obras de la "Escuela de Zhejiang" deben parecer simples y toscas, sin el temperamento de las pinturas de la corte. Por otro lado, los materiales utilizados varían mucho. La seda de la dinastía Song era fina y delicada, mientras que la seda de Zhejiang de la dinastía Ming era mucho más gruesa y fina. Muchas obras de la "Escuela de Zhejiang" fueron copiadas en generaciones posteriores, pero la mayoría de ellas fueron copiadas por Dai, Wu y Zhang. La imitación popular es pobre, la pincelada es entrecortada, los personajes son planos, especialmente la capacidad de controlar la pincelada está lejos de ser suficiente. Similar a la imitación de los descendientes de la "Escuela de Zhejiang". Aunque el estilo y la apariencia son similares, las sutilezas del bolígrafo son difíciles de lograr de manera realista. Por ejemplo, la imitación de Dai Jin de "Guanshan Snow Picture" es muy similar en términos de método de pintura, pero cuando miras de cerca la pincelada, hay poca nitidez. Carece del significado implícito de Dai Jin y parece artificial. En general.
En la actualidad, las obras de la "Escuela de Zhejiang" de principios de la dinastía Ming rara vez se ven en el mercado. En los últimos años, ha habido más de una docena de libros en el mercado de Dai Jin, casi 20 de Wu Wei, casi 20 de Zhang Lu, 4 de Wang Zhao, y la mayoría son varios, la mayoría de los cuales no son obras originales. Por lo tanto, debes tener cuidado como inversión de cobranza. A juzgar por el precio de transacción actual, no es demasiado alto. Una es que las obras se transmiten de generación en generación y no tienen suficiente reconocimiento en el mercado. En el futuro, a medida que se profundice la comprensión de la gente sobre la pintura de la "Escuela de Zhejiang", habrá un gran potencial. Este es un grupo de pintores dignos de atención.
El estatus histórico de Dai Jin y la Escuela de Zhejiang La dinastía Ming fue un período de rápidos cambios en la sociedad feudal china. Las pinturas de paisajes de principios de la dinastía Ming todavía tienen restos de la dinastía Yuan. Entre las "Cuatro Escuelas de la Dinastía Yuan", personas como Huang, Wang Meng, Ni Zan y otros todavía estaban allí en la Dinastía Ming, y su encanto se extendió ampliamente por todo el mundo. Durante un tiempo, hubo obras de Xu Youwen, Ma Wan, Elvis Presley, Zhao Yuan, etc. Todos son puro Yuanfeng (estas personas o escritores). Los gobernantes de la dinastía Yuan prestaron poca atención a las actividades de pintura. Mientras el pintor se desarrolle libremente, podrá expresarse directamente, expresarse y transmitir una atmósfera fría y solitaria. Por lo tanto, las pinturas de Yuan enfatizan el interés y la imprudencia de los literatos y ermitaños, que es el estilo de pintura que gusta a los propios literatos. En la dinastía Ming, se restauró el sistema de academias de pintura y los pintores se afianzaron. Como resultado, la pintura de iconos no profesional decayó y la pintura académica profesional revivió. Después del silencio de la dinastía Yuan, el estilo de pintura de patio de la dinastía Song del Sur resurgió en las cortes de la dinastía Ming. Las razones políticas fueron un factor que no se puede ignorar.
Dai Jin siguió a su padre para pintar en la corte imperial y estuvo muy influenciado por la corte imperial. Al mismo tiempo, su familia vivía en Hangzhou, Zhejiang, y aceptó más tradiciones de la dinastía Song del Sur. Esto lo convirtió en un gran pintor con logros sobresalientes, que a su vez influyeron en la pintura de la corte. Regresó a Hangzhou desde el palacio y se ganó la vida vendiendo pinturas. Después de su muerte, sus pinturas fueron llamadas "arte único" y fueron muy influyentes durante un tiempo. Según la postura de la teoría de la pintura Ming tardía, la llamada "Escuela de Zhejiang" se refiere a la escuela de pintura dirigida por el pintor de Zhejiang Dai Jin. En aquella época, la gente la llamaba "Escuela Zhe", sin duda para distinguirla de la pintura de la "Escuela Wu".
Como líder de la facción de Zhejiang, Dai Jin fue generalmente respetado por la gente tanto durante su vida como después de su muerte. Mirando los poemas de los literatos contemporáneos Dai Jin, encontraremos que a los ojos de la gente, Dai Jin no solo es excelente en pintura, sino también elegante en estilo, sin ninguna vulgaridad de pintor. Dai Jin parece tener un temperamento diferente al de los posteriores Wu Wei, Zhang Lu y aquellos pintores de Zhejiang que fueron llamados "locos y malvados".
Dai Jin es famoso por sus pinturas. Las obras supervivientes suelen tener firmas simples y nunca escribió poemas. Esto puede estar relacionado con su bajo nivel de alfabetización cultural. Por lo tanto, aunque se ganó el respeto de Yang Tuqi, Xia Chang y Zhiwang, a los ojos de los literatos posteriores, seguía siendo un excelente pintor profesional. Aproximadamente ochenta años después de la muerte de Dai Jin, Shen Lu dijo en "Ensayos de Chunfengtang": "Los pintores de esta dinastía tomaron a Qiantang Dai como el primero". Ella tenía una evaluación más alta de Dai que Lan Ying, quien fue un poco más tarde. Escribió: "Después de la muerte del Sr. Wang, hubo docenas de personas que se hicieron famosas por sus pinturas. Por ejemplo, los paisajes de Li Zai Zhou Chen, las plumas de He, las figuras de Du Jin y Wu Wei, las estatuas de Shangguan Boda, los bambúes y piedras de Xia, Gao Las flores y los árboles de Nanshan tienen sus propios méritos. Si el Sr. Wang es hermoso y bueno, ¿a quién le importa? Si el santo del cuadro de Cheng es tan bueno como un papel hoy, ¿qué pasará con él después de que Jin se haya ido? estatus elevado en su mente. Si la fuerte recomendación de Shen Lu y Lang Ying sobre Dai Jin solo lo colocó en una era específica como principios de la dinastía Ming y lo comparó con sus colegas académicos de pintura, entonces "Middle Foot Painting Crystal" de Li Kaixian es un intento de buscar el lugar de Dai Jin. en la historia de la pintura. Él cree que el estilo pictórico de Dai Jin se formó al comprometer y digerir las pinturas de la dinastía Song. Sus orígenes no se limitan a Ma Yuan, Xia Gui y Tang Li de la Escuela del Norte, sino que incluso se remontan a Fan Kuan, Mi Fu, Guan Tong, Zhao Liqian, Liu Songnian de la dinastía Yuan, así como a Gao Fangshan. , Zhao Mengfu, Sheng Zhaozi y Huang Wangyao.
En lo que respecta a las "sectas del norte y del sur", los pintores antes mencionados abarcan las sectas del sur y del norte; en lo que respecta a las identidades de estos pintores, hay pintores profesionales y eruditos; Pintores oficiales. Li Kaixian no es el único que hace esta valoración de Dai Jin. Sun Chengze, Li Rihua y Han Ang, el autor de "Xu Tubao" en la dinastía Qing, tenían aproximadamente la misma opinión.
Sin embargo, después de mediados de la dinastía Ming, con el surgimiento de la Escuela Wu, el equilibrio de confrontación entre la Escuela de Zhejiang y la Escuela Wu se inclinó gradualmente, y hubo una mala tendencia entre los pintores literatos a evaluar sus obras en función de su identidad y estatus. Las pinturas de los literatos eran muy respetadas, pero la Escuela de Zhejiang fue cada vez más condenada al ostracismo y su estatus cayó en picado. Dai Jin, considerado el creador de la Escuela de Zhejiang, fue relegado a un "estatus humilde" debido a su experiencia como pintor profesional, y sus obras fueron criticadas. Se puede decir que la difamación y el ataque a la secta de Zhejiang son causados por la perspectiva sectaria de la secta. No hace falta decir que la mayoría de los pintores de la Escuela de Zhejiang son pintores profesionales, no literatos. Si los literatos son ricos en logros literarios y prestan más atención a las inscripciones y posdatas de la poesía y la caligrafía, naturalmente será insuficiente, pero no debe borrar las ventajas de la pintura de la Escuela de Zhejiang. Es muy necesario dar una valoración objetiva y justa a esta escuela de pintura en la historia del arte.
En resumen, la pintura de la Escuela de Zhejiang heredó la excelente tradición de la pintura de la dinastía Song, prestando atención al significado vital del tema, prestando atención a la estructura general y teniendo un estilo de pintura heroico. Además, los pintores de Zhejiang son buenos en paisajes y figuras, con una amplia gama de temas pictóricos. Algunos de ellos tenían estrechos vínculos con la gente y muchos pintores procedían directamente de pintores populares. La pintura de la Escuela de Zhejiang ha sido etiquetada como de "estilo bajo" durante cientos de años. Esto está relacionado con el hecho de que los descendientes de la Escuela de Zhejiang sólo se centran en la forma y tienen una pincelada deficiente. Por otro lado, también refleja los prejuicios de los literatos. pintores e influencias históricas complejas. Como maestro de la generación, Dai Jin, fundador de la Escuela de Zhejiang, ha desempeñado un papel de puente entre el pasado y el futuro en la historia del arte.