Cosas a tener en cuenta en la enseñanza de música vocal para niños

La importancia de la respiración en el canto vocal no necesita mayor explicación. Debido a que las capacidades de pensamiento y comprensión de los niños son limitadas, durante el proceso de entrenamiento vocal de los niños, a menudo no existe un lenguaje apropiado para explicarles qué es la respiración correcta. Lo siguiente es lo que recopilé para la enseñanza de música vocal para niños. ¡Espero que todos lo lean atentamente!

1. Situación actual de la enseñanza de la música vocal en niños de mi país

Como todos sabemos, las características fisiológicas de los niños son diferentes a las de los adultos. En cuanto a los órganos vocales, las cuerdas vocales de los niños son cortas y delgadas, el tono es brillante, dulce y tierno y la cavidad vocal es pequeña. Esto requiere que se sigan las características físicas y mentales de los niños en el entrenamiento de las voces de los niños, y se debe adaptar un método de entrenamiento para los estudiantes en la etapa de la voz infantil. Sin embargo, la realidad actual no es optimista: solo unas pocas universidades profesionales pueden seguir estrictamente los principios del entrenamiento vocal de los niños, aprovechar al máximo los talentos vocales de los niños, evitar malentendidos en la enseñanza y sentar una buena base para las carreras musicales de los niños en la enseñanza real. Por el contrario, la mayoría de los estudiantes que reciben formación en voz infantil en escuelas primarias y secundarias ordinarias no tienen tanta suerte. Porque actualmente no existen cursos especiales de fisiología vocal relacionados con la formación del canto en los programas de estudios de las escuelas primarias y secundarias de mi país, e incluso un gran número de profesores de canto no han recibido una formación sistemática relevante. Los estudiantes sólo pueden adquirir música mediante la simple imitación. La mala comprensión de evaluar el nivel de canto según el brillo ha provocado que muchos estudiantes pierdan buenas condiciones de voz mientras cantan sobre su infancia. Esto tiene que hacer suspirar a la gente: ¿No es esta la tragedia de "lastimar a Zhong Yong" causada por la educación moderna?

A juzgar por la situación actual de la enseñanza de la música vocal infantil en mi país, es particularmente urgente desarrollar métodos científicos y populares de enseñanza de la música vocal infantil y mejorar gradualmente el sistema de enseñanza de la música vocal infantil. Al mismo tiempo, cada vez más educadores musicales profesionales son conscientes de la importancia del período de la voz infantil y participan en la investigación y práctica de la enseñanza de la voz infantil. Huang Yaping, de la Escuela de Educación Infantil, señaló en "Reflexiones sobre la educación vocal en la primera infancia en una educación de calidad", que la educación musical vocal en la primera infancia debe basarse en los nuevos requisitos planteados por la educación de calidad, prestar atención a la educación emocional de los niños y cultivar los intereses de los niños. Este artículo parte de los estándares de la educación de calidad y propone cómo cultivar la buena alfabetización vocal de los estudiantes en el contexto de una educación de calidad. En comparación con artículos relacionados, este artículo es algo innovador. El libro "Métodos y técnicas de entrenamiento de la voz infantil" escrito por el profesor Wang Mei de la Facultad de Economía Extranjera de Hunan, bajo la premisa de enfatizar las características de la vocalización en la infancia, cubre posturas básicas, entrenamiento de respiración, áreas de entrenamiento de vocales, entrenamiento vocal, entrenamiento de articulación, entrenamiento de cambio de voz, etc. En siete aspectos, explica de manera integral y sistemática los métodos y técnicas del entrenamiento de la voz de los niños, lo que tiene una importancia guía práctica para el entrenamiento de la voz de los niños.

Sin embargo, a juzgar por los resultados de la investigación actual, el enfoque en la educación musical vocal de los niños se centra principalmente en el concepto de enseñanza simple de "educación a través de la diversión" y la diferencia entre la enseñanza de la música vocal para niños y la música vocal para adultos. didáctica, especialmente existen pocos estudios sobre la implementación específica de la enseñanza de la música vocal infantil. Como han notado muchos educadores musicales, la educación musical de los niños debe considerar el desarrollo físico y mental de los estudiantes, centrándose especialmente en cultivar el interés de los estudiantes por la música. Entonces, ¿dónde debe situarse el desarrollo de las habilidades musicales? ¿Cómo combinar eficazmente el cultivo de la alfabetización musical con el cultivo de los intereses musicales de los estudiantes en la enseñanza? Esta idea puede resultar más práctica que simplemente hablar del concepto de entrenamiento vocal en las voces de los niños.

2. Reglas de entrenamiento para la enseñanza de la música vocal en la etapa vocal infantil.

A diferencia de la enseñanza de la música vocal para adultos, la enseñanza de la música vocal en la etapa vocal infantil no debe ser codiciosa, codiciosa ni arrogante. En la enseñanza de la música vocal durante la infancia, además de seguir el concepto de "cultivar los intereses de los estudiantes", también es muy importante enseñarles las habilidades necesarias para el canto. Enseñar a los estudiantes cómo respirar científicamente, cómo encontrar la posición correcta de la voz y cómo cantar * * * es un proceso de enseñanza insignificante en la enseñanza de música vocal para adultos, pero es un principio de enseñanza que no se puede ignorar durante el período vocal de niños.

1. Cultivar los métodos científicos de entrenamiento de la respiración de los estudiantes.

Como dice el refrán, "un buen cantante primero debe ajustar su respiración". Los niños sin formación profesional pueden cantar canciones en voz alta con la ventaja de su voz infantil, pero con la pérdida de su voz infantil, las desventajas del uso inadecuado de la respiración se irán haciendo evidentes. Por lo tanto, en el proceso de formación profesional, los métodos de entrenamiento de la respiración para niños son especialmente importantes.

En situaciones de enseñanza específicas, los profesores pueden entrenar los métodos de respiración de los estudiantes a través de métodos de enseñanza de imágenes:

1.

El propósito del método de entrenamiento de respiración con jadeo de cachorros es entrenar la velocidad respiratoria y la flexibilidad de las actividades respiratorias de los estudiantes imitando el método de respiración de los cachorros, para que los estudiantes puedan practicar en este estado y sensación de respiración profunda, elástica, rápida y de gran capacidad. Experimente la respiración profunda mientras canta. En la enseñanza específica, los profesores pueden utilizar la enseñanza por vídeo para permitir a los estudiantes observar las características del jadeo de los cachorros y guiarlos para realizar imitaciones simples. Después de una simple imitación, el maestro debe hacer demostraciones correctas de acuerdo con los problemas de la imitación de los estudiantes: abrir la boca, abrir la garganta, jadear rápidamente y dejar que todos los órganos respiratorios participen activamente en la respiración. En el proceso de demostraciones repetidas, se guía a los estudiantes para que practiquen repetidamente, dominen el método de respiración del cachorro jadeando y experimenten el estado de respiración profunda al cantar.

2. Huele las flores y respira. Huele el método de respiración de las flores, principalmente a través del estado y sensación de inhalación suave y tranquila, para experimentar el flujo de la respiración al cantar. El método de respiración con olor a flores es un método de entrenamiento de respiración simple y fácil de dominar. En situaciones de enseñanza específicas, los profesores pueden utilizar métodos experimentales específicos y vívidos para lograr los objetivos de enseñanza. Primero entregue una flor a cada alumno y pídale que "huela la fragancia". En este proceso, es posible que no se utilice la respiración de los estudiantes. El maestro puede demostrar este método de respiración en cámara lenta: deja que la respiración vaya directamente a la parte inferior del pecho y al abdomen, el diafragma se contrae y se hunde, y la cintura también se abre e inhala para formar un cinturón de aire similar a un aro salvavidas. Cuando la demostración en vivo no pueda demostrar completamente este método de respiración, también puede elegir videos relacionados para mostrar los cambios y características de cada órgano en el proceso de "oler flores y respirar", para que los estudiantes puedan comprender completamente las características que produce la regulación de la respiración. . Además de la demostración, es más importante que los estudiantes practiquen repetidamente para comprender y dominar el uso de la respiración.

2. Enseñar a los alumnos a encontrar la ubicación del sonido.

La importancia de la voz para un cantante es evidente. En la enseñanza de música infantil, los profesores no sólo deben saber aprovechar las voces de los niños, sino también enseñar a los alumnos a encontrar la posición de los sonidos y guiarlos para controlar los sonidos desde una perspectiva profesional. En el proceso de cantar, la voz es muy importante y la posición alta de la voz es una condición necesaria para cantar bien una canción. Sabemos que si el sonido proviene de la cavidad de la cabeza, la posición es alta, por lo que el sonido no solo es potente, sino que también favorece la protección del sonido. Por lo tanto, en situaciones de enseñanza específicas, se puede guiar a los estudiantes para que lean y canten frase por frase y, mediante demostraciones en posiciones altas, se puede lograr el estado correcto de la laringe y la posición correcta para cantar, ayudando así a los estudiantes a aprender a cantar en posiciones altas.

3. Enseñar a los alumnos a abrir la garganta.

La buena voz no solo proviene del talento, sino también del uso de las habilidades. Abrir la voz también es una parte importante para desarrollar una buena voz. Esto se debe a que abrir la garganta puede mantener la nuez de Adán en la posición para respirar profundamente y se puede obtener una buena voz a través del espacio libre donde las cuerdas vocales están estables y completamente vibradas. Por lo general, los maestros utilizan el método del "bostezo" para permitir que los estudiantes abran los párpados de forma natural para agrandar cada vez más las cavidades de la boca. Levanta el paladar blando y continúa bostezando, abriendo la garganta. Al mismo tiempo, también puedes levantar los músculos de la sonrisa, separar los dientes superiores e inferiores, abrir la cavidad nasofaríngea y abrir la garganta con una sonrisa que levante los dientes superiores tanto como sea posible.

4.* * *Entrenamiento de habilidades Ming

* * *Las habilidades de canto están relacionadas en gran medida con el nivel de canto de un cantante profesional. En la enseñanza de música vocal para niños, debemos permitir que los estudiantes dominen las habilidades básicas de canto. * * * los sonidos incluyen: sonidos de cabeza * * *, sonidos * * * de pecho y sonidos * * * orales.

En situaciones de enseñanza específicas, los profesores deben combinar las características de las voces de los niños para desarrollar el correspondiente entrenamiento de habilidades de canto para los estudiantes:

1. Encuentre el * * * punto de sonido de la cavidad de la cabeza. Hattie, una famosa autoridad estadounidense en el canto infantil, dijo en su trabajo: "En términos generales, no se debe permitir que los niños canten en voz alta antes de haber sido bien entrenados, de lo contrario, la hermosa calidad del sonido desaparecerá. El primer sonido es el *". * * sonido de la cavidad de la cabeza. Cuando los estudiantes cantan notas altas, deben tener una buena voz principal; de lo contrario, no podrán obtener notas altas hermosas y nítidas. Para obtener una buena voz principal, los niños deben comenzar con el entrenamiento del tarareo débil, porque el tarareo permite a los estudiantes experimentar lentamente la búsqueda de puntos de canto, descubriendo así las deficiencias de la voz y corrigiéndolas. Durante el proceso de enseñanza específico, los profesores pueden guiar a los estudiantes a tararear "eng" para hacer vibrar la parte vertical detrás del paladar blando, lo que lleva a la apertura de la cavidad nasofaríngea y al mismo tiempo relajar la mandíbula, para que los estudiantes puedan lograr mejor voz principal con la cooperación de la respiración.

2. Encuentra el cofre * * * punto de sonido. Pecho * * *Comúnmente utilizado para medios graves.

Durante el proceso de enseñanza, es necesario enseñar a los estudiantes a relajar adecuadamente los músculos de la garganta y dejar caer la laringe, es decir, dejarles imaginar la sensación de "hay agua en la boca y quieren hablar". Los estudiantes sentirán curiosidad por probarlo, pensar en ello y luego decirles que es la sensación de relajar la garganta. Esto expande el espacio en la cavidad de la garganta y lo conecta estrechamente con los órganos del tórax. También preste atención a la ubicación del sonido.

3. Encuentra habilidades para el canto oral. Los niños necesitan que los colgajos de piel se abran para permitir que los órganos crezcan más y más. Los estudiantes pueden utilizar el método de "tragar bolas de masa" para abrir primero el espacio entre la garganta y la boca y luego encontrar el sonido de * * *. La higiene bucal debe realizarse "relajando y levantando", es decir, "relajando la lengua grande y levantando la lengua pequeña". Hay muchas formas de relajar la base de la lengua, como pedir a los estudiantes que saquen la lengua y sacudan la cabeza de izquierda a derecha para que sientan la tensión de la lengua. La lengüeta se levanta con la ayuda de expresiones faciales. Una vez que resuelvas el problema de una lengua pequeña, podrás dominar fácilmente las habilidades del canto oral.

En tercer lugar, distinga la diferencia entre la enseñanza de música vocal para niños y la formación de adultos.

En la actualidad, en el proceso de enseñanza de música vocal para niños, además de los métodos de enseñanza no estándar y la enseñanza insuficiente profesionalismo, la formación en música vocal para adultos se confunde con la enseñanza de música vocal para niños. Para lograr efectos a corto plazo, existe un fenómeno grave de "fomentar las voces de los niños" en la enseñanza de música vocal durante el período de la voz de los niños. en la enseñanza de la música vocal infantil en la actualidad. Los educadores musicales profesionales no deben caer en tales malentendidos al enfatizar la eficacia de la enseñanza de la música vocal a los niños. En la enseñanza de la música vocal, los profesores deben comprender plenamente las características fisiológicas y psicológicas de las voces de los niños y adaptar los planes de formación para los estudiantes en función de las características de las voces de los niños. Para ello se deben tener en cuenta los siguientes principios:

En primer lugar, según las características fisiológicas del niño, no se debe exagerar el tono vocal del niño. No se puede buscar ciegamente notas altas y dejar que los estudiantes canten en un rango que no pueden alcanzar, de lo contrario dañará fácilmente las voces inmaduras de los estudiantes. Al mismo tiempo, es necesario conservar las características vívidas, simples y naturales del rango vocal de los niños, para que en este período sepan que "proteger la voz" es mucho más importante que "entrenar la voz".

En segundo lugar, intenta no cantar obras vocales demasiado complejas. Debido a la cognición limitada de los niños, no pueden comprender bien la connotación de obras musicales complejas. La mayoría de los niños no pueden dominar obras vocales difíciles debido a sus habilidades vocales limitadas. Por tanto, la selección de trabajos docentes debe centrarse en los intereses de los estudiantes.

En tercer lugar, trate de elegir obras adecuadas a las características de la edad de los estudiantes para cantar o enseñar. Nunca les enseñe algunas obras musicales vulgares del mundo adulto como si estuvieran de moda. La música de primera clase no es sólo una muestra de magníficas habilidades musicales, sino también una muestra de connotaciones culturales. Desde el comienzo del viaje musical de los estudiantes, los profesores deben considerar el cultivo de la capacidad de apreciación musical de los estudiantes como un contenido de enseñanza importante. El nivel de alfabetización musical es muy importante para un músico real.

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