¿Por qué se debe brindar educación artística a los niños?
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Una vez en clase, pedí a los niños que hicieran un dibujo libremente. El resultado final es asombroso. Todas las imágenes son sorprendentemente consistentes. Las ocho pinturas tienen el sol. El sol emerge desde la esquina superior derecha o desde la esquina superior izquierda de la pintura en un semicírculo, emitiendo una serie de luces. Incluso el ángulo, el tamaño, la forma y el color de la pintura son los mismos.
¡Es realmente preocupante cuando un patrón y un concepto fijos se convierten en algo natural para que los niños dibujen!
Hay muchos patrones similares, como por ejemplo: cada cuadro es cielo azul, nubes blancas y pradera. Pregunté en ese momento: ¿No hay pasto en tu escuela? ¿Por qué dibujar cielo azul, nubes blancas y praderas? El niño respondió: Todo el mundo dibuja así y yo dibujo así también. De repente me di cuenta de que había una pregunta: ¿De dónde venía este pensamiento fijo?
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Como dije antes, no estoy de acuerdo con que Eva vaya temprano en la mañana a una institución para aprender a pintar. Porque todos los bebés son genios a la hora de pintar, y cualquier orientación está acabando con el aura del niño.
El logro del maestro de libros ilustrados Dulay en la improvisación de actividades infantiles.
Vaya, cada cuadro es súper brillante.
Algunas personas dirán: el profesor de arte obviamente es bueno dibujando y el profesor de arte está calificado para guiar a los niños.
¿En serio? Permítanme intentar explicarles qué significa "dibujar bien".
El público cree que un buen cuadro no es más que "hábil en la técnica", o "altamente auténtico" y "pintado como obra de todos". La composición se ajusta más a las reglas estéticas y la imagen se acerca más al objeto de imitación. En una palabra, parece "practicado".
PD: "Lian Guo" traducido al lenguaje de Internet significa "lleno de rutinas".
El trabajo de este niño es muy hábil y complejo.
Pero las obras infantiles verdaderamente excelentes no deberían ser así.
Eche un vistazo a los siguientes ejemplos de ejemplos destacados de creatividad.
¿Qué es la pintura? Es una generalización e imitación de la realidad. Además, si hay expresión, es una obra maestra; si hay un don emocional, es una obra maestra; si trasciende la forma de expresión actual y es única, entonces es una obra maestra;
La generalización y la imitación son etapas de la habilidad. Por ejemplo, te permite dibujar un retrato de tu bebé. Puede que te resulte un poco difícil y no sepas escribir. ¿Pero no crees que te resulta más fácil dibujar delante de una foto?
Si un artista con figuras de palitos dibujara un retrato caricaturesco de Wa, ¿te resultaría más fácil seguir la imagen? Después de terminar el cuadro, lo miré: Vaya, no esperaba que mi cuadro fuera bastante bueno.
Desde las fotografías hasta los simples dibujos, este es el proceso de generalización continua. Verás, algunos dibujantes dibujan como dibujos infantiles, como Takagi Naoko:
Pero si te piden que dibujes una casa de forma tan sencilla, te resultará difícil hacerlo si no aprendes sus pinceladas. . Como la gente no sabe dibujar cosas complicadas, fueron refinadas y transformadas. Por ejemplo, la perspectiva de su relación se ve diferente a la de la foto, porque necesita estar adecuadamente deformada al representar la habitación.
Puedes copiar muy bien los cómics de Takagi Naoko, pero mucha gente pensará que dibujantes como Takagi Naoko tienen “dibujos normales”. De hecho, si dibujas uno por tu cuenta, descubrirás que no podrás dibujarlo en absoluto. La gente sólo tiene una forma simple de expresión, pero en realidad no es nada simple.
No creas que los sketches cómicos de Naoko Takagi son fáciles. El título de "Reina de los libros ilustrados" no se da por casualidad.
Tres
Los estudiantes de la Academia de Bellas Artes deben dominar sus propias habilidades. ¿Cómo alcanzar la competencia? Sólo mucha práctica. En el pasado, los estudiantes que iban a la Academia de Bellas Artes solían ir a lugares como estaciones de tren y pasar un día entero pintando.
¿Qué dibujar? Dibuja personas. Varios personajes se practican hábilmente y de forma dinámica, y se refinan y resumen a la perfección, ni demasiado ni muy poco. Este ejercicio es para una prueba llamada dibujar, y el resto es dibujar y colorear. En resumen, se necesita mucha práctica para llegar a ser competente, por lo que no entraré en detalles aquí.
En el proceso de práctica, los candidatos inevitablemente cumplirán con los estándares de la Academia de Bellas Artes. Bajo tal presión, por supuesto, pocas personas pueden mantener la libertad de expresar sus estados de ánimo.
Es por eso que Chen Danqing dijo que los estudiantes de la Academia de Bellas Artes son "pintados hasta la muerte" tan pronto como ingresan a la escuela.
Cuatro
Hablemos a continuación de los bebés.
No sé si alguna vez has observado a niños pintando. Descubrirá que los niños nunca se preocupan por si "dibujan bien" o por cómo dibujar sin que los molesten.
Y los niños tienen la capacidad de refinar, resumir e incluso transformar. Cuanto más pequeño es el niño, mayor es su capacidad en esta área. Descubrirá que cuando los niños empiezan a dibujar formas, naturalmente resumirán la boca como una línea y la cabeza como un círculo.
Aunque los cuadros de los niños no se parecen en imágenes específicas, pueden expresar libremente su comprensión del mundo con sus bolígrafos.
Así que las pinturas infantiles son muy interesantes y conmovedoras. Ésta es el aura.
Por ejemplo, esta obra premiada redujo deliberadamente el público con mucha antelación.
No se enfatiza el principio de perspectiva.
Los niños dibujan más que los adultos, pero su habilidad es diferente.
Las capacidades de imitación, generalización y expresión son superiores a las de los adultos. Entonces, en términos de actitud hacia la pintura, cada niño es un genio, así lo dijo Picasso. Tiene un dicho famoso: "Puedo dibujar tan bien como Raphael a la edad de catorce años. He estado intentando toda mi vida volver al estado de pintura de mi infancia".
Déjame mostrarte el dibujo de Raphael. pinturas, Entiende lo que dijo Picasso.
Madonna en Silla, Colección de Arte Pitti, Florencia.
Escuela del Museo Vaticano de Atenas
Acerca de Picasso, las pinturas de Picasso se exhibieron en el Monumento del Milenio de China hace muchos años. Por supuesto, había una gran multitud de personas y muchos niños que estaban aprendiendo a pintar fueron a copiar.
Había una mujer de mediana edad y un niño de diez años que estaban copiando un cuadro de Picasso. Escuché a una mujer de mediana edad decir enojada: "¿Qué tipo de cuadros son estos? ¡Bastardos!" (Muchos de los cuadros de Picasso eran desnudos). Ella bajó la cabeza y regañó a su hijo: "¡Pinta bien! Mira, no lo haces". ¡Incluso parece un cuadro!" ”
A menudo pienso en esta mujer de mediana edad y realmente me pregunto por qué quiere que su hijo aprenda a pintar; después de todo, es probable que el pintor sea pobre y si es artista, también podría aprender un idioma extranjero para ganarse la vida.
Picasso dijo que podía ser tan bueno como Rafael, pero no pretendía alardear. Era muy hábil cuando era adolescente. Las primeras obras de Picasso muestran su capacidad para el realismo.
Las obras de Picasso cuando tenía 13 años
De la evaluación que hizo Picasso de las pinturas infantiles, podemos ver que, de hecho, vio el reino más elevado de la pintura.
En la famosa "Mujer que llora" de Picasso, te sientes como si estuvieras de vuelta en el reino de un niño...
五
Algunas personas pueden decir , nosotros, la gente corriente, no queremos ser artistas. Solo quiero que mi bebé aprenda a dibujar mejor, así que empiezo a practicar desde pequeño, ¿vale?
La respuesta es terrible. Sentimiento personal: Los niños en edad preescolar no deben aceptar recibir orientación de ningún adulto. Porque las habilidades de dibujo son muy fáciles de practicar. No es como hacer deporte o tocar el piano, requiere trabajo físico por parte del niño.
Escritor y pintor son carreras que nunca es tarde para empezar a cualquier edad.
Ir a una clase de arte para niños para aprender a pintar sólo destruirá la preciosa aura del niño. Esto no quiere decir que todos los profesores de arte que enseñan a los niños sean malos, pero hay muchas cosas que deben verse a la luz de la situación social actual:
Los padres envían formación y gastan dinero para ver el efecto. Para satisfacer las exigencias del mercado, las instituciones de formación sólo pueden centrarse en aspectos que puedan producir resultados (y el tabú de la educación infantil es producir resultados rápidamente), es decir, descubrir lo que es "respetabilidad" a los ojos. de adultos.
Por lo tanto, las instituciones nunca (y no tendrán tiempo) enseñarán a los bebés qué son la estética y el arte. Solo desgastarán la comprensión y la estética únicas del bebé e inculcarán un método de pintura unificado a nivel nacional: las partes brillantes deben estar cálidas. , la parte oscura debe estar fría, la parte cercana debe ser sólida, la parte más alejada debe estar vacía, el bolígrafo debe estar suelto y la forma debe ser sólida. De todos modos, dibuja algo que los padres consideren "respetable".
Para decirlo sin rodeos, los bebés simplemente aprenden un oficio y las instituciones sólo forman a artesanos con buenas habilidades.