Reflexiones sobre la poética de Aristóteles
Reflexiones sobre la teoría de la poesía de Aristóteles 1 La teoría de la poesía trata principalmente de la tragedia, y los poemas épicos también involucran algunas, pero también se utilizan para desencadenar la tragedia. Yaweng cree en su corazón que la tragedia es literatura de talla mundial.
La parte más apasionante de "Poética" es la discusión sobre la trama. La trama es una imitación del comportamiento de un personaje y tiene una cierta duración. Ahora analicemos la trama de la novela basada en esta definición. La cabeza de Ong es un milagro. Miles de años después, todavía seguimos copiando sus ideas. Obviamente, Yi'an defiende que la trama sea lo primero. Creo que lo que la gente ve es la historia, no la persona. Una persona sin una historia, por supuesto, no mucha gente le prestará atención. Incluso si los modernistas de hoy juegan con la corriente de conciencia, se involucran en el formalismo y prestan atención a la psicología de los personajes, no pueden cambiar el amor de la gente por las historias.
Giros y descubrimientos bruscos. Un cambio repentino en la terminología actual significa que la trama cambia de buenos tiempos a malos y viceversa. Muchas historias hacen llorar a los personajes de esta manera. La película de amor que vi recientemente, "Amor en el espino", tenía un amor puro entre los protagonistas masculinos y femeninos. Al final, el protagonista masculino murió de leucemia bajo un espino. No hay ninguna señal obvia cuando el protagonista muere, lo cual es un giro repentino. Amor puro, hermosos paisajes, las cosas mejoran y al final ningún amante se casa. Esta tragedia amorosa entristece a la gente, pero en realidad utiliza un punto de inflexión repentino.
El descubrimiento es un proceso de lo desconocido a lo conocido. En realidad, es el descubrimiento de la identidad. En "El gran terremoto de Tangshan", Fang Da encontró a Fang Lantern, y los dos hermanos y la hermana se reconocieron, lo que llevó al encuentro entre madre e hija, que finalmente condujo a la "resolución" de la historia. Sin embargo, esta historia es falsa. De acuerdo con las leyes de posibilidad e inevitabilidad, no es factible encontrar familiares que fueron separados en el terremoto de Tangshan durante el terremoto de Wenchuan. El protagonista de Hamlet descubre que su padre ha sido asesinado, lo cual es un buen descubrimiento.
Reflexiones sobre la "Poética" de Aristóteles 2 Aristóteles es un erudito enciclopédico. Su obra representativa "Poética" es la primera obra de teoría literaria verdadera en Occidente. Su experiencia de lectura de "Poética" es de 2.000 palabras. Como dijo Chernyshevsky: "La poética es el primer y más importante tratado estético y la base de todos los conceptos estéticos hasta finales de siglo". Aunque "Poética" es breve, tiene teorías incisivas y una magnanimidad extraordinaria. Ésta es una obra de teoría literaria digna de nuestro cuidadoso estudio.
En cuanto a la poética, lo primero que merece la pena estudiar es la teoría de la imitación. Aristóteles consideró la "imitación" como la característica que distingue a la poesía de las obras de ciencias naturales, enfatizó que la imitación es un instinto humano, abandonó la "fórmula lógica" de Platón, afirmó la autenticidad del mundo real y afirmó la autenticidad del arte de imitar la naturaleza. viendo la unidad dialéctica de la universalidad y la particularidad. En el primer capítulo mencionó que "la recopilación de epopeyas, tragedias, comedias, la recopilación de Deculambo y la mayor parte de la música compuesta para Alos y el Arpa son generalmente imitaciones. También afirmó que la imitación es origen y esencia". el arte no puede expresar la belleza sin imitación. "Algunas personas usan colores y formas para imitar, y otras usan sonidos para lograr el mismo propósito. Los bailarines expresan la personalidad, las emociones y los movimientos de las personas a través del ritmo de la danza. Es cierto que la imitación debe basarse en una determinada forma, pero ésta debe basarse en una determinada forma". También debe combinarse con el contenido. Todo arte, todo arte que pueda llamarse bello, es la unidad de contenido y forma. Además, mencionó al comienzo del segundo capítulo que, dado que la imitación es expresar a las personas en acción, entonces estas personas deben ser buenas o vulgares, y los personajes que describen son mejores o peores que nosotros. o en igualdad de condiciones con personas como nosotros. "Esto ilustra aún más la relación entre la literatura y la realidad. Las personas representadas por la literatura y el arte son prototipos en la vida real o, en base a esto, los personajes se moldean en un nivel más profundo y no se limitan a una simple imitación. Están en la obra original Básicamente, integra sus propias emociones, sublima los personajes y embellece los personajes de las obras literarias, con expresión de personalidad promedio y expresión especial promedio.
En el capítulo 25, Aristóteles aboga por describir las cosas o las personas como deberían ser, que es su método creativo ideal. Al crear, debe seguir las leyes intrínsecas del desarrollo de las cosas, afirmar la autenticidad del arte y la realidad de la literatura y el arte, y describir los personajes como "razonables" y "de acuerdo con leyes inevitables o posibles". 15, se requiere que los personajes sean buenos, apropiados, similares, consistentes y siempre deben cumplir con el principio de necesidad o posibilidad. Si la historia está escrita de manera realista y hace que la gente se sienta inmersa en la escena, el poeta debería ser como un pintor, que debería dibujar un retrato más bello que la persona a partir de la representación del prototipo. Por tanto, la visión de Aristóteles sobre la imitación enfatiza su autenticidad, sino más bien la unidad de contenido y forma, así como la descripción en profundidad basada en el prototipo de la imitación.
La "Poética" de Aristóteles también analiza profundamente la teoría de la tragedia. La tragedia es una experiencia de valor causada por conflictos trágicos y acontecimientos trágicos en el mundo del arte. Aristóteles mencionó en el capítulo 13 que la trama trágica más perfecta debe ser compleja y de una sola línea, mostrando la transición de los personajes de los buenos a los malos tiempos. Desafortunadamente, es porque cometieron algunos errores graves. Es decir, la "teoría de la culpa" del héroe trágico: la experiencia del héroe trágico no se debe a la injusticia del destino, sino a alguna falta o debilidad, y su personalidad es "similar" a la nuestra, de modo que la obra trágica Se puede ser perfecto y alcanzar la moral y la lógica, la unidad dialéctica de la estética. Además, mencionó la "teoría de la purificación" de la tragedia, que purifica las dos emociones de lástima y miedo, "proporcionando al público una forma inofensiva y aceptable de regular la fisiología y la mentalidad". de educación y belleza. En la tragedia, la trama es su alma, y los giros y descubrimientos repentinos son las partes más conmovedoras de la trama. La idea de tragedia es importante, y también lo es el lenguaje de su medio. Sin embargo, su teoría de la tragedia también tiene ciertas limitaciones. La función moral más importante de la tragedia es que permite a las personas comprender la profunda filosofía contenida en la vida, aprender experiencias y aceptar lecciones.
Además, Aristóteles también enfatizó en "Poética" que el arte es un todo orgánico, y sólo cuando algunas partes están estrechamente conectadas con el todo se puede producir armonía. En el capítulo 8, argumentó: "Dado que la trama es una imitación de una acción, debe imitar una acción única y completa. Mover o eliminar cualquier parte hará que el conjunto se suelte y se agriete. Por lo tanto, es bueno que las obras de arte estén estrechamente integradas". con toda la parte para alcanzar el reino de la belleza. En el capítulo 7, también mencionó que la trama debe ser un todo, constituida por un principio, un desarrollo y un final. El conjunto compuesto por estas partes debe tener una longitud adecuada, es decir, la obra también tiene su proporción áurea. Sólo cuando alcanza ese nivel adecuado se le puede llamar belleza. Aristóteles también exige que los poetas sean racionales. "El poeta debe hacer todo lo posible para poner la escena ante sus ojos, de modo que pueda verla tan vívidamente como si realmente estuviera allí. En otras palabras, el creador debe concebir toda la obra como un todo y no limitar su visión". a lo que tiene delante.
"La tierra siempre está mojada después de la lluvia, pero la lluvia no es la única razón que hace que la tierra se moje." No ves la belleza que otros piensan, o tienes otro estándar. No se puede decir que no sea hermoso.
Finalmente, la “Poética” de Aristóteles tiene su única y gran connotación literaria, pero también tiene ciertas limitaciones. Su estética tiene cierto carácter de clase. En el capítulo 3, escribe: "Sófocles es un artista del mismo tipo que Homero, porque ambos imitan a los aristócratas". En el capítulo 13, aparentemente menciona: "Todas las mejores tragedias se basan en las historias de algunas familias". "De modo que el pensamiento literario de Aristóteles tiene un cierto carácter de clase. A veces, la gente corriente suele hacer cosas extraordinarias.
Aunque la teoría literaria de Aristóteles tiene ciertas limitaciones, sus pensamientos progresistas siguen siendo dignos de referencia para las generaciones futuras. La poética no es sólo la cristalización del pensamiento literario griego antiguo, sino también una base importante para los principales conceptos estéticos occidentales. Se convirtió en un modelo para las generaciones posteriores y sentó las bases para el desarrollo de la teoría literaria occidental, que ha sido dominante durante más de dos mil años.