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La primera vez que Asia fue sede de los Juegos Olímpicos fue

1964

Asia acogió por primera vez los Juegos Olímpicos en 1964.

El primer país en albergar unos Juegos Olímpicos de Invierno fue también Japón. Fueron anfitriones de los 11º Juegos Olímpicos de Invierno en 1972, y la ciudad donde se celebraron fue Sapporo. Japón no solo es el primer país asiático en albergar los Juegos Olímpicos, sino también el primer país asiático en albergar los Juegos Olímpicos dos veces. Será la sede de los Juegos Olímpicos por segunda vez en 2021.

Juegos Olímpicos

(griego: Ολυμπιακο_Αγ_νε_; francés: Jeuxolympiques; inglés: OlympicGames; chino abreviado como "Juegos Olímpicos"), es la reunión deportiva integral más grande del mundo organizada por el Comité Olímpico Internacional. El Comité, que se celebra cada cuatro años y no dura más de 16 días, es el evento deportivo más influyente del mundo.

Lema de los Juegos Olímpicos

“Un Mundo, Un Sueño”.

Los Juegos Olímpicos se celebran cada pocos años

Los Juegos Olímpicos se celebran cada cuatro años Los Juegos Olímpicos son los juegos deportivos integrales más grandes del mundo organizados por el Comité Olímpico Internacional. de cada Juegos Olímpicos no supera El 16 es el evento deportivo más influyente del mundo.

Los Juegos Olímpicos se dividen en Juegos Olímpicos de Verano, Juegos Paralímpicos de Verano, Juegos Olímpicos de Invierno, Juegos Paralímpicos de Invierno, Juegos Olímpicos de la Juventud de Verano, Juegos Olímpicos de la Juventud de Invierno, Juegos Olímpicos Mundiales Especiales de Verano, Juegos Olímpicos Mundiales Especiales de Invierno de los Diez Juegos Deportivos, los Juegos Olímpicos de Verano para Sordos y los Juegos Olímpicos de Invierno para Sordos. En los Juegos Olímpicos, varios países y regiones utilizan el deporte para intercambiar culturas y comparar habilidades deportivas. El objetivo es animar a las personas a seguir practicando deportes.

上篇: Cómo calcular la proporción del valor agregado de las industrias secundarias y terciarias en el PIB 下篇: ¿Cuál es la autenticidad del realismo y la tendencia de la literatura revolucionaria? Uno de los métodos creativos básicos de la literatura y el arte realistas es reflejar la vida real con sinceridad y con gran objetividad. Aboga por la observación objetiva y tranquila de la vida real, la descripción precisa y delicada de acuerdo con el estilo de vida original y se esfuerza por reproducir fielmente personajes típicos en entornos típicos. La literatura y el arte en varios países del mundo han tenido factores y características realistas en diversos grados desde el principio, y se han desarrollado y cambiado con las condiciones sociales e históricas. En el ámbito de la literatura y el arte, el realismo y el romanticismo tienen una larga historia. Sin embargo, como género literario más consciente, el realismo suele referirse a una importante tendencia y movimiento literario que reemplazó al romanticismo en la literatura y el arte europeos desde la década de 1930. También existe la opinión de que el realismo, como género literario y artístico, se formó durante el Renacimiento o comenzó en la época griega antigua, y pasó por una serie de etapas de desarrollo, a saber, el llamado "realismo antiguo", "Renacimiento". realismo", "realismo de la Ilustración" y realismo del siglo XIX. La discusión teórica sobre el realismo se remonta a la teoría de la "imitación" de la antigua Grecia. Aristóteles señaló en "Poética" que existen tres formas diferentes de imitar la realidad. La primera es imitar cómo son las cosas. Aristóteles no sólo afirmó la autenticidad del arte, sino que también señaló que la realidad imitada por el arte debe ser inevitable y universal, es decir, revelar su naturaleza y sus leyes internas. Este es un argumento simple y poderoso a favor de las características básicas de la literatura y el arte realistas. Los escritores y artistas humanistas del Renacimiento (Alberti, Leonardo da Vinci, Castel Vetro, etc.) insistieron y desarrollaron la idea de que "el arte imita a la naturaleza". " " Punto de vista. Por un lado, exigen que el arte imite fielmente la naturaleza y "mire la naturaleza en el espejo". Por otro lado, no se conforman con imitar pasivamente a la naturaleza. Exigen que el arte se cree de acuerdo con las leyes de la naturaleza. idealizar o tipificar los medios de vida, por lo que convierten las obras literarias y artísticas en lo que se llama “segunda naturaleza”. Diderot y Lessing, representantes de la Ilustración en el siglo XVIII, insistieron en el fundamento realista de la literatura y el arte, afirmaron la unidad de la belleza y la verdad y enfatizaron la relación dialéctica entre el arte y la naturaleza. Diderot y Lessing discutieron sistemáticamente los principios creativos del realismo en obras como Salon, Theory of Painting y Hamburg Theatre Review, que promovieron el surgimiento de la literatura y el arte realistas modernos. Sin embargo, las dos diferencias principales entre realismo y romanticismo son claras. de estos dos conceptos opuestos y la introducción de estos dos términos comenzó a finales de 2018 y principios de 2019. En su famoso artículo "Sobre la poesía sentimental simple", Schiller, un escritor representativo del movimiento alemán "Storm", resumió sistemáticamente dos tendencias básicas en el desarrollo de la literatura y el arte occidentales desde la antigüedad hasta los tiempos modernos: centrarse en la "poesía simple" que refleja directamente la realidad” y “poesía sentimental” que se centra en expresar ideales impulsados por la realidad. Considera que la diferencia entre ambos es que el primero reproduce la realidad y el segundo expresa ideales. El primero enfatiza la objetividad y el segundo enfatiza la subjetividad, y afirma que las dos tendencias creativas pueden unificarse. Schiller utilizó por primera vez la palabra “realismo” en el campo de la literatura, definiendo su significado como lo opuesto a “idealismo” y señalando su diferencia con el naturalismo: el naturalismo trata de la “naturaleza vulgar”, mientras que el realismo trata de la “naturaleza real”. naturaleza" que exhibe una "necesidad inherente". Goethe también señaló: "Los conceptos de poesía clásica (es decir, literatura y arte realistas) y poesía romántica se han extendido por todo el mundo, provocando muchos debates y desacuerdos. Este concepto se originó entre Schiller y yo. Defiendo que la poesía debería comenzar desde el mundo objetivo Para empezar, creo que sólo este método creativo es deseable, pero Schiller escribe de forma completamente subjetiva, pensando que sólo su método creativo es correcto." (Goethe Talk) Goethe y Schiller en la historia del pensamiento literario europeo. Por primera vez se estableció claramente la diferencia principal entre realismo y romanticismo, lo que tuvo un impacto significativo en la formación de las dos principales escuelas literarias europeas. Belinsky, el fundador de la teoría literaria realista rusa, resumió sistemáticamente el proceso de desarrollo de la literatura rusa y la literatura mundial, y demostró además que la "poesía realista" (es decir, la literatura y el arte realistas) y la "poesía idealista" (es decir, la literatura y el arte románticos) ) conexiones y diferencias. Señaló que en un poema ideal, "el poeta transforma su vida según sus propios ideales"; en la poesía realista, el poeta "reproduce la realidad según toda la autenticidad y la cara desnuda de la vida". Afirmó que el realismo está "más acorde con el espíritu y las necesidades de nuestro tiempo", y por primera vez combinó los principios creativos del realismo con el "naturalismo" representado por Nikolai Gogol formado en la literatura rusa en la década de 1840.