¿Cuándo empezó la Ópera de Pekín? El origen de la Ópera de Pekín en China La Ópera de Pekín es la "quintaesencia nacional" de China y tiene una historia de 200 años. El nombre de Ópera de Pekín apareció por primera vez en "Shen Shen" en el segundo año del reinado de Guangxu (1876) en la dinastía Qing. En la historia, se le ha llamado Pi Huang, Huang Er, Huang Qiang, Ópera de Pekín, Ópera Ping, Ópera China, etc. Después de que la Cuarta Compañía entró en Beijing en el año 55 del reinado Qianlong de la dinastía Qing (1790), se asociaron con la Ópera Kun, la Ópera Han y la Ópera Yiyang en Beijing. La riqueza de su repertorio, el número de artistas escénicos, el número de compañías, el número de público y la profundidad de su influencia se encuentran entre los más altos del país. La Ópera de Pekín es un arte escénico integral que integra canto (cantar), lectura (lectura), actuación (actuación), lucha (artes marciales) y danza (danza). Cuenta historias, representa personajes y expresa "pensamientos y sentimientos". de alegría, ira, tristeza, alegría, sorpresa, miedo y tristeza. Los personajes se pueden dividir en cuatro categorías: Sheng (masculino), Dan (femenino), Chun (masculino) y Chou (tanto masculino como femenino). Los personajes se dividen en leales y traidores, bellos y feos, buenos y malos. Cada imagen es vívida y realista. Formación y difusión: El predecesor de la Ópera de Pekín fue el grupo Anhui, que era popular en el área de Jiangnan a principios de la dinastía Qing. Principalmente cantaba y tocaba melodías, tocaba notas altas y tocaba Huang'er. Hui Troupe tiene mucha movilidad, tiene contacto frecuente con otros tipos de ópera y se comunica entre sí en términos de tono vocal. Por lo tanto, en el proceso de desarrollo, también representó muchas óperas Kunqu y también absorbió melodías de Luoluo y otros dramas. En el quincuagésimo quinto año del reinado de Qianlong en la dinastía Qing (1790), la primera Compañía Huizhou (Trupa Sanqing) encabezada por Gao Langting (el famoso Yueguan) vino a Beijing para actuar en la celebración del 80 cumpleaños de Qianlong. "Yangzhou Huafang Lu" registra: "Gaolangting vino a Beijing, se unió al Departamento de Flores de Anqing y se unió a la dinastía Qin en Beijing. Su clase se llamó el "Libro de los sueños" de Yang Maojian, publicado en el año 22 de Daoguang (1842). ) también dijo: "Y San Qing precedió a Si Qing. En el año 55 del reinado del emperador Qianlong, fue llamado los" Tres Qing Hui ", y fue el creador de la clase Huizhou". Wu Zishu señaló más específicamente en " Anotación Suiyuan Shi", "El gobernador de Fujian y Zhejiang, Wu Nala, ordenó a los comerciantes de sal de Zhejiang que se unieran al pueblo Anqing Hui para celebrar a Li". Más tarde, muchas clases de Huizhou fueron a Beijing una tras otra. Las clases famosas incluyen Sanqing, Sixi, Chuntai y Hechun. Aunque Heshen se fundó en el octavo año de Jiaqing (1803), después del decimotercer año de la Dinastía Tres Qing, las generaciones posteriores todavía lo llaman la "Cuarta Clase de Huizhou que ingresa a Beijing". Durante los años de Qianlong y Jiaqing, Beijing era rica en reliquias culturales, políticamente estable, económicamente próspera y llena de artistas de diversos tipos de teatro. La Ópera Kun, la Ópera de Pekín y la Ópera Qin en el escenario de Beijing son opuestas. Cuando Huiban llegó a Beijing, primero se comprometió con la "integración de Beijing y Qin". En ese momento, la Ópera Qin y la Ópera de Pekín se presentaban básicamente en el mismo escenario, y "Beijing y la dinastía Qin no estaban divididas" ("Registro del barco pintado de Yangzhou"). El Hui Troupe continúa con la tradición de aprovechar las fortalezas de otros, absorbiendo ampliamente el repertorio y los métodos de interpretación de la Ópera Qin (incluida alguna Ópera de Pekín), heredando muchos repertorios de la Ópera Kun (y ensayando la Ópera Kun "El abanico de la flor de melocotón") y Su sistema de arte escénico, por lo que ha mejorado rápidamente artísticamente, las características artísticas del propio Huiban son la razón principal por la que puede ganar en la batalla por el equilibrio. En términos de voces, además de cantar la melodía de Huanger, "las voces de las cinco direcciones son las mismas" ("Watching Flowers in the Sun" en términos de repertorio, los temas son amplios y diversos en términos de interpretaciones; , son simples y verdaderos, con servicios completos, adecuados para las necesidades de apreciación de una amplia audiencia. En términos de organización de actuaciones, según "Chinese Dream", las cuatro clases de Huizhou son "cada una buena para ganar". Sanqing ganó con "Axis" (recientemente asumió nuevas obras), Sixi ganó con "Ququ" (bueno cantando la ópera Kunqu), Hechun ganó con "Bazi" (bueno actuando en dramas de artes marciales) y Chuntai ganó con "Children". " (con niños) Se llama el espíritu) gana. Preste atención al arte y la gestión, pueda aprovechar al máximo su experiencia y progresar rápidamente. A finales del período Daoguang, Huiban había obtenido una ventaja en Beijing. "Chinese Dream" dijo: "El pueblo Anhui es el más popular en el club de música actual, y el pueblo Wu no es tan bueno como ellos. No hay personajes famosos en Shu. También dijo:" El grupo de teatro debe actuar en ". Huizhou." Torre Guangde, Torre Guanghe, Sanqingyuan, Qingyuan Los teatros más grandes, como el Teatro Paradise, también se basarán en los teatros de Huizhou. "El proceso de crecimiento y desarrollo de la Compañía Huizhou es también el proceso de su transformación en la Ópera de Pekín. La finalización de esta evolución está marcada principalmente por la confluencia de Hui y Han y la combinación de Pi y Huang, formando el sistema musical de canto banqiang de Xipi y dos acentos, y mejorando gradualmente el sistema de canto, lectura y interpretación. Mi Yingxian (también conocido como Mi), originario de Chongyang, Hubei (en referencia a Anhui), fue el primer intérprete de ópera Han que vino a Beijing. con la Compañía Hui Nació en el año 45 del reinado de Qianlong (1780). Chuntai se unió a la compañía Huizhou y fue a Beijing a cantar en la época de Jiaqing. Actuó bien y era bueno en las óperas rojas y tenía una larga reputación. (Ver "Chinese Dream" y "Frequent Talk" de Li Dengqi). Fue considerado el fundador del famoso actor chino Yu Sansheng (en ese momento la letra del arte popular incluye la frase "los Juegos Asiáticos deben poner el arroz en primer lugar). "). Durante el período Daoguang (1821-1849), cada vez más artistas de la ópera Han vinieron a Beijing para unirse a la compañía Huizhou, incluidos Wang Honggui y "Yan" de Su Haian. "Tai Zhao Hong Ji" (escrito hace unos 12 años). por Daoguang) dijo: "La capital todavía está en sintonía Chu. "Los músicos entre ellos, como Wang Honggui y Li, afirman ser gente de la Nueva Era.
"La melodía Chu es la melodía Han y la melodía Han es la melodía Xipi. Se puede ver que la melodía Xipi era popular en Beijing en ese momento. "Goodness is the New Voice" de Wang Honggui y Liu Li promovió el desarrollo innovador de la melodía Xipi. Con los esfuerzos conjuntos de los actores de la dinastía Hui Han, Xipi tune y Gradualmente se fusionan. Al comienzo de diferentes obras, Xipi o Huang'er se cantaban por separado según diferentes fuentes; más tarde, algunas obras cantaban Xipi y Huang'er al mismo tiempo; Al mismo tiempo, e incluso en la misma aria, se cantó primero Huang'er y se cantó Xipi, que pueden coordinarse entre sí y mezclarse. Integrado Luoguan (originado de la melodía Hui "Nihe") es un ejemplo en términos de fonología. , forma la forma rítmica de "Rima Zhongzhou y Rima Huguang", utilizando los dos tonos de Jing y E, respectivamente, rimas "Sanxian" con el instrumento de acompañamiento de Huang'er. Después de muchas iteraciones, la flauta finalmente fue abandonada durante Xianfeng y. Los años de Tongzhi (1851-1874) y el huqin (con diferentes melodías) se usaban uniformemente con Xipi. Sin embargo, todavía usaba el arpa al cantar y tocar. La compañía Hui usaba tradicionalmente flautas como acompañamiento. La ópera apareció en grandes cantidades y era común que las compañías Hui actuaran en paralelo con Pihuang. Según "Doumen Lue" de Yang Jingting publicado en el año 25 del reinado de Daoguang, Cheng Changgeng y Si Xi de la compañía Sanqing. la Clase de Primavera, Yu Sansheng y Liu Li de la Clase de Primavera, Wang Honggui de la Clase de Primavera, etc., como "Catch and Release Cao", "Dingjun Mountain", "Drumming Cao", "Sweeping Snow and Bowling" y y así sucesivamente, se compara con las obras tradicionales que se ven comúnmente en el escenario de la Ópera de Pekín. Otra opinión es que la Ópera de Pekín se formó después de que Tan Xinpei se hiciera famoso (a finales del siglo XIX y principios del XX). La razón es que la ópera Pihuang en ese momento se basaba en la música y la interpretación. Antes de eso, en la era Cheng Changgeng, todavía estaba dentro de la categoría de ópera Hui. (1867), la Ópera de Pekín se introdujo en Shanghai y el nuevo Teatro Man Tingfang se importó de Tianjin. Ese mismo año, Tangui Tea Garden invitó a un gran número de actores famosos de la Ópera de Pekín a través de la Compañía Sanqing de Beijing, incluido Xia (padre de Run). ), Xiong Jingui (padre de Tong), Huadan Feng Sanxi (padre de Feng). Todos se establecieron en Shanghai y se convirtieron en una familia de la Ópera de Pekín del Sur con Shanghai como centro. Más tarde, más actores de Jingjiao se fueron al sur uno tras otro. como Zhou Chunkui, Sun Juxian, Yang Yuelou, Sun Chunheng, Huang Yueshan, Li Chunlai, Liu Yongchun, Bangzi Huadan Tian Jiyun, etc. Antes de eso, Shanghai tuvo actuaciones de Kun Troupe y Hui Troupe en los primeros años de la dinastía Xianfeng. La Ópera de Pekín entró en Shanghai, Beijing y Hui Troupes también aparecieron en el mismo escenario. La situación de compartir el mismo escenario jugó un papel importante en la formación de las características de la Ópera del Sur, Wang Hongshou, un destacado actor de la Ópera Hui. en las representaciones de la Ópera de Pekín después de llegar a Shanghai, y trajo "Xu Ce entra en la ciudad", "El libro de Sweeping Panxia", ""Snow Holding Languan" y otras óperas de Anhui se han integrado en la ópera de Pekín, y "high beat", Uno de los temas principales de la ópera de Anhui se ha integrado en la música de la ópera de Pekín, y algunas óperas rojas y métodos de interpretación de la ópera de Anhui se han incorporado a la ópera de Pekín. Además, el repertorio y el arte escénico enriquecido desempeñaron un papel determinado. Las actividades del artista bangzi Tian Jiyun en Shanghai también influyeron en el desarrollo de la Ópera de Pekín del Sur. Su "Ópera de los Faroles" y su "Palacio de Toros" fueron de hecho los "conjuntos de ópera de órgano" posteriores. A partir del quinto año de Guangxu. (1879), Tan Xinpei fue a Shanghai seis veces. Más tarde, actores famosos como Mei Lanfang actuaban con frecuencia en Shanghai, lo que promovió el intercambio de la Ópera de Pekín entre las escuelas del norte y del sur y aceleró el desarrollo del arte de la Ópera de Pekín. entró en Shanghai, es decir, después del décimo año de Xianfeng (1860), se extendió rápidamente a todas partes del país con viajes de negocios y actuaciones de compañías. Por ejemplo, Tianjin y la región circundante de Hebei fueron una de las primeras áreas donde se extendió la Ópera de Pekín. En los últimos años del reinado de Daoguang, Yu Sansheng estuvo activo en Tianjin (él y su padre fueron enterrados en Tianjin después de su muerte); el actor arlequín Liu Gansan trabajó primero en la taquilla de Tianjin y luego fue a Beijing para "ir a" el mar". Sun Juxian, un actor veterano, alguna vez fue fan de Jin Yao. Shandong es el único lugar donde la clase Huizhou entra y sale de Beijing, y los comerciantes de Shandong son una fuerza importante en las actividades económicas de Beijing, por lo que las representaciones de la Ópera de Pekín han aparecido en Shandong desde muy temprano. Ya en el período Qianlong, los artistas de Anhui entraban a la Mansión de Confucio en Qufu para actuar. Anhui, Hubei y el noreste de China también son áreas donde la Ópera de Pekín se extendió anteriormente. A principios del siglo XX, había actividades de la Ópera de Pekín en Fujian y Guangdong en el sur, Zhejiang en el este, Heilongjiang en el norte y Yunnan en el oeste. Durante la Guerra Antijaponesa, la Ópera de Pekín también se desarrolló enormemente en Sichuan, Shaanxi, Guizhou y Guangxi. En 1919, Mei Lanfang dirigió una compañía para actuar en Japón y la Ópera de Pekín se extendió al extranjero por primera vez. En 1924, dirigió nuevamente una compañía para actuar en Japón. En 1930, May dirigió un equipo de 20 personas para visitar los Estados Unidos, lo que fue un gran éxito. En 1934, fue invitado a visitar Europa y actuar en la Unión Soviética, lo que atrajo la atención de la comunidad teatral europea. Desde entonces, la Ópera de Pekín ha sido considerada un género dramático chino en todo el mundo.