En la dinastía Song del Sur, "ver lo grande desde lo pequeño" se convirtió en el método más importante para que los pintores crearan y apreciaran, y era el reflejo estético de la forma de pintura "escena de esquina". Lo "pequeño" en este momento ya no es un paisaje panorámico reducido, sino un punto concentrado, que es refinado por el pintor a través de la observación profunda y la comprensión profunda del objeto, y este punto sirve como alma y concepción artística del objeto. Por lo tanto, la creación de pinturas de paisajes en la dinastía Song del Sur ya no se centró en la magnificencia de las montañas y los ríos, sino que se centró en la vida interior y la connotación de los objetos mismos. Esto realza enormemente la generalidad, la alegoría y el simbolismo de las pinturas de la dinastía Song del Sur, que pueden ver menos y más, el interior y el exterior, lo cercano y lo lejano, y los objetos y las emociones. La pintura china se interesa por los "pequeños" intereses, que alcanzaron su apogeo durante la dinastía Song del Sur. De hecho, esta idea estética de "ver lo grande desde lo pequeño" ya era muy madura en la dinastía Song del Norte. Los títulos y criterios utilizados por la Academia de Pintura de la Dinastía Song del Norte para inspeccionar a los pintores, como "Ocultar templos antiguos en las montañas profundas", "Pisar flores para eliminar la fragancia de las herraduras", "Vender restaurantes con cerraduras de bambú en pequeños puentes". "Un pequeño rojo entre árboles de hoja perenne", todos demuestran plenamente que "pequeño" representa "grande", "esto" representa "él", "infinito", "finito", estas revelaciones poéticas, así como el pensamiento más filosófico, lo que demuestra que los pintores de la dinastía Song del Norte han tenido durante mucho tiempo la capacidad de lidiar con el diseño de la pintura de la "escena de la esquina". Otra característica importante del estilo de pintura de paisajes de la dinastía Song del Sur es el vigoroso "hachazo" de tinta y aguada, que está en la misma línea que la "vista de esquina" de los primeros planos locales. El primero es un producto impulsado por el segundo, y es un cambio tecnológico que se adapta a los cambios en la forma de este último. La "vista de esquina" cambia la perspectiva de "pequeña en un campo de visión grande" a "grande en un campo de visión pequeño", y cambia visualmente de "ver su poder desde la distancia" a "ver su esencia de cerca". De esta manera, la representación de la montaña cambia. Se ha convertido en una descripción de las rocas, incluyendo otra vegetación y otros objetos, y la imagen tiene que cambiar de un "poder" nebuloso a una "textura" práctica. Las gotas de lluvia, los caballos de cuero, las nubes y el descuido anteriores ya no eran adecuados para este tipo de actuación, por lo que surgió el hacha partida. Especialmente las escenas de las esquinas y los primeros planos locales regresan de la pequeña forma de abanico a la imagen grande del eje vertical largo, que amplifica y resalta aún más la textura dura y digna de las rocas y otros objetos. Los bordes golpeados por el hacha son afilados y. nítido, que es exactamente lo que necesita la imagen. Algunas personas creen que el feroz "hacha" se originó en los sentimientos trágicos, generosos y feroces de los pintores patrióticos de la dinastía Song del Sur. Esta experiencia política similar también ocurrió a finales de las dinastías Ming y principios de la Qing, pero a muchos pintores representados por Jian Jiang y Xi Shi no les gustaba el corte con hacha. Por lo tanto, interpretar a Jiao Jing desde una perspectiva política no sólo no es convincente, sino que interpretar a Axe desde una perspectiva política también es cuestionable. De los aspectos anteriores se puede ver que el "cambio" de paisajes en la dinastía Song del Sur se produjo de forma natural de acuerdo con las leyes del desarrollo artístico. Las condiciones para esto se habían establecido completamente ya en la generación anterior y se revelaron por primera vez. en algunas pinturas. Este estilo de pintura no es un producto especial de la época, ni es una representación política de "Remn Water". Por un lado, la forma del abanico redondo juega un papel normativo y acordado en la formación del "escenario de esquina"; por otro lado, las pinturas con flores y pájaros como temas pueden desempeñar un papel a la hora de demostrar e inducir la formación; de "paisaje de esquina". Ambos florecieron en la dinastía Song al mismo tiempo, promoviendo el desarrollo mutuo y promoviendo la formación de "escenas de esquina" en las pinturas de paisajes. Además, los pintores de la dinastía Song del Norte tenían el pensamiento artístico y la capacidad expresiva de "ver lo grande desde lo pequeño", por lo que la aparición de "escenas de esquina" fue natural. La "vista de esquina" también trajo la "partición del hacha", y el estilo general de pintura de paisajes de la dinastía Song del Sur también apareció en los pergaminos de la historia del arte chino. Su Hanchen y su maestro Liu Zonggu eran buenos pintando figuras, especialmente niños. Hasta donde sabemos, la mayoría de sus obras son carteles de temporada con la naturaleza de imágenes de Año Nuevo, y el contenido es una descripción de costumbres.
La "Imagen del hombre de negocios" detalla a un pequeño vendedor y sus productos, mostrando su interés en asuntos triviales de la vida diaria, y la "Fotos de las Cinco Rui" describe una canción llamada "Ópera de las Cinco Flores" de la Dinastía Song. Una representación de ópera, mientras que "Cien pinturas infantiles de primavera" reúne varios juegos infantiles y los despliega al mismo tiempo en la pantalla. Se trata de pinturas al estilo de las pinturas de Año Nuevo. El contenido de la obra de primavera es el mismo que el de la obra de bebé a las 3 de la tarde, que es adecuado para el Dragon Boat Festival. Además, hay un cuadro temático infantil adaptado del Doble Noveno Festival. Los temas infantiles son muy comunes en las pinturas de género de la dinastía Song.