¿Quiénes son los diez mejores pintores chinos modernos?

(Nota: Los tiempos modernos se refieren al período comprendido entre el comienzo de la Guerra del Opio Sino-Británica en 1840 y el Movimiento del Cuatro de Mayo en 1919. 1919 es moderno y 1949 es contemporáneo. La clasificación se basa en el tiempo).

1. Wu Changshuo (1844~1927), Anji, Zhejiang. Maestro de la poesía, la caligrafía, la pintura y el lacre. Sus obras heredadas incluyen "Tianzhu Flower", "Wisteria Picture", "Mohe Picture", "Apricot Blossom Picture", etc.

2. Qi Baishi (1864~1957), natural de Xiangtan, Hunan. Alcanzó la cima de la pincelada meticulosa y la pincelada a mano alzada, y se convirtió en un maestro de la combinación de pincelada meticulosa y pincelada. Ha hecho contribuciones destacadas al desarrollo de la pintura china. Sus obras representativas incluyen "Camarones", "Cangrejo", "Peonía", "Petunia", "Rana rugiendo en la primavera de diez millas", etc. Se publican muchos tipos de álbumes de imágenes de Qi Baishi.

3. Huang (1865~1955) es un destacado pintor moderno. Originario del condado de Shexian, provincia de Anhui, nació en Jinhua, provincia de Zhejiang. En la historia de la pintura china moderna, hay un dicho que dice que "Qi del Norte" se refiere a Qi Baishi, un maestro de la pintura de flores y pájaros que vive en Beijing, y "Huang del Sur" se refiere a Huang, un maestro de la pintura de paisajes en Zhejiang están yuxtapuestos en el mundo del arte, lo que demuestra que las habilidades y logros artísticos de Huang son extraordinarios.

4. Gao, uno de los fundadores de la Escuela de Pintura de Lingnan, es bueno tanto en la pincelada a mano alzada como en la pincelada fina en paisajes. Las plumas, las flores e incluso los insectos y animales son omnipotentes. Se basa en pinturas japonesas y occidentales, presta atención a la perspectiva y la tridimensionalidad, el colorido atrevido y otras técnicas de expresión, creando así su propio estilo nuevo.

5. es un maestro de la pintura meticulosa que aboga por aprender del pasado y prestar más atención a imitar la naturaleza. Las características dinámicas momentáneas de una brizna de hierba son diferentes de las de una naturaleza muerta. 1996) es un pintor chino moderno que es bueno en paisajes, flores, orquídeas, bambú y piedra, comprometido con la innovación. Su pincelada es vigorosa y magnífica, con características nacionales distintivas y un estilo personal. Liu Haisu (1896~1994) es un destacado pintor y educador de arte moderno. Estudié pintura al óleo en mis primeros años. Como pintura tradicional china, las líneas tienen la fuerza del acero y el hierro. -tinta y utilizó el método de color salpicado en sus últimos años.

Pan Tianshou (1897 ~ 1971), originario de Ninghai, Zhejiang. Es bueno pintando a mano alzada flores, pájaros y paisajes. , y ocasionalmente figuras.

Pan Tianshou es bueno pintando águilas y estorninos. frutas, verduras y ciruelas de pino, con tintas entrelazadas y composiciones frescas y elegantes. Es majestuoso, lleno de diversión, vívido y fascinante.

9. Yingjie, también conocido como Li Ying, nació en el condado de Gaotang, provincia de Shandong. Es un pintor chino que es bueno pintando flores y pájaros, con pinceladas a mano alzada, su estilo de pintura es conocido por su simplicidad, audacia y audacia.

10. Lin Fengmian (1900~1991), pintor y educador de arte moderno, nació en Meixian, Guangdong. Sus obras incluyen "Spring Day Sunny", "Riverside" y "Lady". , "Paisaje", "Naturaleza muerta", etc. Es autor de "Nueva teoría de la pintura china" y publicó "Colección de pintura Lin Fengmian".

Es una figura famosa en el mundo del arte chino en el Siglo XX, maestro de la pintura china moderna, destacado educador artístico, fundador de la Academia de Arte de China.

Datos ampliados:

Estrictamente hablando, cuando empiezas a aprender pintura. Primero debes aprender a dibujar, generalmente comenzando con la geometría del yeso, la naturaleza muerta y la pintura. Parece que no es difícil conocer los elementos básicos del dibujo, como la forma, la proporción, la estructura, los tonos claros y oscuros, la textura y el sentido. de espacio., pero la operación específica no es realmente fácil.

Aquí, primero comprendamos la estructura física y las proporciones de la cabeza.

La forma de la cabeza generalmente se puede resumir como un óvalo, un cubo o una cuña. Un análisis más detallado mostró que el cráneo era esférico y el hueso frontal era achatado. El hueso frontal era un trapezoide invertido desde la parte inferior de la mandíbula hasta la parte inferior. Las partes superior e inferior del cuerpo trapezoidal tenían una nariz vertical entre ellas.

La proporción de la cabeza es de "tres paradas de largo y cinco ojos horizontales". Este es un resumen de las reglas generales de la cabeza, pero todavía existen algunas diferencias entre individuos. Cheng Ink Painting Appreciation (20) es un proceso de aprendizaje paso a paso para figuras de yeso y retratos. Sin embargo, muchos de nuestros principiantes no tienen esta calificación. Algunos candidatos están "atascados" temporalmente y dibujan retratos directamente sin ninguna formación básica.

Estos estudiantes a menudo no pueden dibujar bien. El desarrollo de métodos de aprendizaje correctos se basa en una comprensión profunda del objeto. Frente a un modelo, un principiante puede ser capaz de completar un retrato en poco tiempo, pero la imagen será simple y vacía, mientras que aquellos que están bien entrenados en el dibujo pueden expresar profundidad y riqueza.

Debido a que la sensibilidad visual es diferente, el contenido percibido también será diferente. Este último puede captar la esencia del objeto, expresar el objeto de manera concisa, clara y clara en la expresión, captar las características más básicas del objeto en un corto período de tiempo y cultivar métodos de observación agudos.

Enciclopedia Baidu-Pintura