Características del desarrollo de la danza china
Como civilización antigua multiétnica, el desarrollo de la danza china tiene una larga historia. El origen de la danza china es la sociedad primitiva en los primeros días de la sociedad humana. Su formación y desarrollo han pasado por varias etapas históricas diferentes, desde la cultura de la danza tótem hasta la cultura de la danza de brujería, la cultura de la danza acrobática y luego la cultura del arte de la danza independiente. Hoy recomendaré las características del desarrollo de la danza china, con la esperanza de poder ayudarte ~
1. Las características de "entretenimiento" de la danza china temprana.
El origen y desarrollo de cualquier arte tienen trayectorias y leyes históricas diferentes. Como una de las formas de arte más brillantes de China, la ópera china tenía la doble función de "entretener a la gente" y "entretener a los dioses" en su forma original. A diferencia de la ópera china, la danza china sólo tiene una función única de "entretener a los dioses" en su forma inicial, y su estructura prototipo es la "costumbre religiosa" original. Estas características se pueden ver en las antiguas imágenes de danza rupestre descubiertas en China.
En las sociedades primitivas, la danza era parte de la vida de las personas primitivas, no por estética, sino por las necesidades de la vida primitiva. En aquella época, la danza se realizaba principalmente en los campos del culto a los tótems, la oración de sacrificio, el culto a la fertilidad y los rituales de caza. El tótem es el símbolo de los dioses de los clanes de los ancestros primitivos. Cada clan tiene su propio culto y creencia totémica. El culto al tótem penetró en todas las áreas de la vida de los ancestros primitivos. Los ancestros primitivos que vivían bajo el culto al tótem expresaban sus pensamientos y comportamientos en forma de danza en ceremonias totémicas. Por ejemplo, el disco de baile de los "Doce Dioses Bestias" del pueblo Yi: "Al comienzo del baile, las brujas y las brujas se alinearon en una fila, cada uno sosteniendo un tambor de piel de oveja en forma de abanico. Cuando la primera bruja Tocaba el tambor y bailaba, la música Sheng tocaba el rugido del tigre y un grupo de brujas seguía la Danza Sheng al ritmo de la música. La trama principal de la danza es que la bruja dirige la actuación para imitar los sonidos y movimientos. los doce animales del zodíaco para simbolizar la llegada de los doce animales del zodíaco en el Día de los Caídos..." La razón por la que varios grupos étnicos en China tienen tantas danzas simuladas de pájaros y animales es porque adoran al tótem original. Aquí también se originó la danza folclórica china, de la que se puede encontrar su estructura arquetípica cultural.
En segundo lugar, la forma integral de la trinidad de poesía, música y danza
En la antigüedad, la música y la danza se unieron, se complementaron y se desarrollaron juntas. La música y la danza son inseparables y debe haber "baile" al tocar "música". En la era del "Libro de las Canciones", con el surgimiento de la poesía popular, la música y la danza se integraron estrechamente con la poesía, formando las características culturales y las tradiciones de la trinidad de poesía, música y danza. En lo que respecta a este tema de danza china, alcanzó su apogeo en la dinastía Tang. Hay principalmente música de Jia, Ge, Yunmen, Dashao, Daxia, Dayong, Dawu, Libu Geisha, Zuo Bu Geisha y diez tipos de música de. la dinastía Tang y otras épocas antiguas.
Según los discos "Primavera y Otoño" de Lu, Zhiyue es la música y la danza de una tribu antigua. La música y la danza se dividen en ocho secciones: Zai Min, Black Bird, Broken Grass and Trees, Dividing Grain, Sedum Field, Earth Palace, One Land y Total Beast.
En tercer lugar, las características de desarrollo dual de "entretener a los dioses" y "entretener a la gente"
Con el progreso continuo de la historia social humana, los sistemas sociales esclavistas y los sistemas sociales feudales se establecieron uno tras otro. otro, y la danza también se despide poco a poco de su forma original. Si la danza primitiva de los ancestros en la sociedad primitiva es el registro original de las formas de vida, entonces en la sociedad esclavista, los ancestros, sin saberlo, abandonaron la misteriosa y noble forma de vida del período primitivo y evolucionaron gradualmente a partir de una actividad para todo el mundo. personas a una actividad a tiempo parcial a actividades artísticas populares y a actividades religiosas y políticas. En este punto, la danza china se ha desarrollado en la doble profundidad de "entretener a los dioses" y "entretener a la gente". Este tipo de danza se manifiesta principalmente en la danza Wu y la danza Nuo de la dinastía Zhou y en la danza Baixi de la dinastía Han.
La danza de brujería es un tipo de danza en los rituales de sacrificio de brujería y es producto de creencias religiosas primitivas. Los bailarines y adoradores esperan contactar con los dioses a través de oraciones, sacrificios y otras acciones para alcanzar el estado de "unidad entre el cielo y el hombre". Por ejemplo, la "danza ritual" de la dinastía Shang era un acto de sacrificio para orar por la lluvia. La danza Nuo es también una ceremonia de sacrificio para ahuyentar a los fantasmas y desterrar a los esclavos. Después del bautismo de la historia, también se hizo popular entre el pueblo chino y luego se convirtió gradualmente en la actual "ópera Nuo".
El "Baixi" de la dinastía Han es una forma de actuación integral que incluye música, danza, acrobacias, artes marciales, burlesque y otras habilidades folclóricas.
La danza folclórica se convirtió en el contenido principal de la música y la danza palaciega, y la danza se realizaba habitualmente en "Baixi". Hay principalmente danza con mangas de bufanda, danza con espada, danza con cuchillo, danza con palo, danza con tambores y danza Bayu. En el proceso de danza, el uso de la danza para contar un drama y el baile de acuerdo con el drama se convirtió en la fuente de la primera forma de arte de la ópera china.
En cuarto lugar, las características estilizadas y profesionales del desarrollo de la danza.
La danza de la dinastía Tang tiene un alto logro histórico en la historia del desarrollo de la danza china antigua. Con su gran escala de actuación, el modo de actuación de danza multiétnica de Naduo y su actitud de apreciar tanto los gustos refinados como los populares, se ha ganado el amor del mundo, desde el gobernante supremo de la corte imperial hasta la gente común, alcanzando una era máxima. . Frente al punto de inflexión de la historia, la danza de la dinastía Song creó una historia de la danza que hizo época a su manera única, es decir, la "danza en equipo" con características estilizadas, y dibujó nuevas formas de danza. Hay una frase en "Gong Ci" de Wang Jian: "Las niñas de burdeles con faldas largas siempre son llevadas al Jiaofang. Hay muchos grupos de baile frente al templo en primavera y cada amigo pregunta por su ropa". Se graban documentos sobre bailes grupales. Debido al desarrollo del arte de la ópera en las dinastías Ming y Qing, la danza es uno de los medios de expresión del arte de la ópera. Las características estilizadas de las representaciones de ópera determinan la fijeza de las posturas de danza, formando las características estéticas altamente estilizadas y integrales de la danza de ópera en la dinastía Song.
Desde la antigüedad hasta las dinastías Ming y Qing, la danza china heredó la esencia y la connotación de la danza a principios del nuevo siglo y se integró en el crisol social contemporáneo. Durante las dinastías Ming y Qing, la danza china surgió de una forma integral de teatro y danza, confiando directamente en el cuerpo humano para expresar la vida real y los sentimientos espirituales de las personas, llevando la danza china a la gloria del nuevo siglo. La danza contemporánea china tiene obras de danza profesionales y espectáculos de danza profesionales. Ha habido bailarines famosos como Yu Rongling, Li Jinhui y Dai, y una serie de excelentes obras de danza. Los bailarines profesionales y los trabajos de danza profesionales comenzaron a desarrollarse y crecer a partir de este período, y la educación de danza profesional comenzó a florecer después de la fundación de la Nueva China, marcada por el establecimiento de la Escuela de Danza de Beijing en 1954 (la predecesora de la Academia de Danza de Beijing se cambió a una universidad en 1978).
En resumen, la danza china ha experimentado miles de años de cambios desde la dinastía anterior a Qin, incluida la música y la danza femenina en la dinastía Han, la danza de utilería y las imágenes de danza en la dinastía Han, la música y la danza Yan. en la dinastía Tang y estilos de danza en la dinastía Song "Team Dance", danza de ópera de las dinastías Ming y Qing, así como danza profesional contemporánea y educación en danza. Se trata de evoluciones graduales en las formas de expresión, de acuerdo con las leyes del desarrollo artístico.
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