La estética moderna en la historia de la estética china.
La discusión sobre cuestiones estéticas comenzó con el artículo publicado por Zhu Guangqian, Cai Yi y Li Zehou en el "People's Daily" en 1956. A principios de la década de 1960, casi un centenar de personas participaron en la discusión y sobre Se publicaron 300 artículos. Las revistas "Noticias Literarias" y "Nueva Construcción" han editado seis episodios de la "Colección de debates sobre cuestiones estéticas". Se trata de un debate sin precedentes en la historia de la estética china. En términos de tendencias básicas, se pueden resumir en tres facciones principales.
Cai Yi defiende que la belleza es objetiva, es decir, que la raíz de la belleza radica en los atributos y características de las cosas objetivas que no tienen nada que ver con las personas. Cai Yi cree que "la bella imagen de las cosas objetivas está relacionada con la esencia de las cosas objetivas mismas... y no depende de la perspectiva del espectador". Propuso que "la esencia de la belleza es la tipicidad de las cosas". También cree que la belleza expresa plenamente la similitud de los tipos de personalidad, así como la esencia de tales cosas, es decir, la tipicidad.
Zhu Guangqian defiende que la belleza es la unidad de la subjetividad y la objetividad. Él cree que "la belleza es la cualidad de ciertas cosas, atributos y formas objetivas que son adecuados para la ideología subjetiva y pueden combinarse para formar una imagen completa". Zhu Guangqian utilizó la práctica laboral productiva para explicar cuestiones estéticas, creyendo que el arte es una práctica productiva y, por tanto, entendió la subjetividad como el sujeto en la práctica, es decir, el aspecto subjetivo y activo.
Li Zehou defiende que la belleza es la unidad de la objetividad y la sociabilidad. Él cree que "la belleza, como la bondad, sólo puede ser producto de la sociedad humana. Sólo tienen significado para las personas y la sociedad humana" y "la belleza es producto de la práctica social". Li Zehou explicó la esencia de la belleza basándose en la visión de la "naturaleza humanizada" en los "Manuscritos económicos y filosóficos de Marx" de 1844, creyendo que "después de cientos de miles de años de lucha por la producción, la naturaleza ya no es un enemigo que nos daña, pero se ha convertido cada vez más en nuestro enemigo." Amigos, la naturaleza ha cambiado de "libre" a "para mí". Así aclaró que la belleza natural está dada objetivamente por la vida social humana.
Además, algunas personas piensan que la belleza es subjetiva y la belleza es un tipo de belleza.
Esta discusión académica también combina la creación literaria y la crítica literaria para explorar cuestiones teóricas como el pensamiento de la imagen, los modelos artísticos, y métodos creativos. "Introducción a la estética" editado por Chao Wen 1964. Intenta exponer sistemáticamente los principios de la estética desde una perspectiva marxista, que en cierta medida refleja los resultados de la investigación estética de la época y enriquece la teoría de la estética. La psicología desde la perspectiva de la creación y la apreciación artística.
Desde finales de los años 1970, las discusiones estéticas se han vuelto cada vez más activas, con un número sin precedentes de artículos y libros, la escala de las discusiones continúa ampliándose y diversas. Las revistas de estética han publicado las opiniones estéticas de las escuelas mencionadas anteriormente.
Li Zehou propuso la teoría de la "acumulación" histórica sobre la base de la filosofía práctica y la publicó en ". Crítica de la filosofía crítica: revisión de Kant y la estética" y "Sentido de la forma". Explicó con más detalle la "naturaleza humanizada" en otras obras. Creía que el materialismo histórico centrado en el desarrollo de la historia humana es el núcleo y el tema de la filosofía marxista. y la estructura psicológica subjetiva de toda la comprensión humana, desde los sentimientos y percepciones hasta los conceptos y conceptos, se forma sobre la base de esta práctica laboral humana extremadamente larga. Una variedad de estructuras y formas naturales se conservan y acumulan primero en esta actividad práctica. y luego puede transformarse en lenguaje, símbolos e información cultural. El sistema finalmente se acumula en la estructura psicológica humana, dando como resultado la subjetividad humana o la naturaleza humana que es fundamentalmente diferente de la de los animales. Es la unidad de la sensibilidad (naturalidad) y la racionalidad (. socialidad), o en otras palabras, la racionalidad se acumula en la sensibilidad. En su discusión sobre la estética y el sentido de la forma, cree que la forma de los objetos y el sentido de la forma de las personas están lejos de ser cosas puramente naturales, y la correspondencia y el isomorfismo en lo natural. La calidad y el sentido de la forma entre la naturaleza y las personas, los objetos y las emociones también son consistentes en todo momento. El vínculo intermedio vital en la práctica histórica de la vida social humana. El sentido físico y mental de la forma en la estética todavía tiene factores y logros sociales e históricos. la tradición, la imaginación y los conceptos están interconectados, entrelazados e interpenetrados.
Por lo tanto, en el llamado sentido de la forma, hay en realidad algo superformal y superperceptual. Por tanto, la belleza formal no es igual a la forma, y la estética es perceptual pero no igual a lo perceptual. Él cree que sólo desde la perspectiva del sentido formal podemos ver que la teoría de Marx sobre la naturaleza humanizada es una teoría que expone correctamente estas filosofías básicas unificadas.
Zhu Guangqian elaboró con más detalle su punto de vista básico en "Sobre la belleza" y "Estética seleccionada", es decir, la belleza es la unidad de la subjetividad y la objetividad. Él cree que desde una perspectiva práctica, Marx considera las actividades de producción espiritual y las actividades de producción material como unificadas. Ambas son procesos prácticos para que las personas transformen el mundo objetivo, encarnándose y transformándose así mismas. Los seres humanos son diferentes de los animales. Los seres humanos tienen conciencia de sí mismos, que es conciencia. Se da cuenta de que es miembro del género humano y nace de acuerdo con este reconocimiento; los animales sólo nacen unilateralmente de las necesidades inmediatas del cuerpo, mientras que el hombre surge con total libertad de las necesidades más profundas del hombre. Esto afirmó el tema amplio y la función social de la literatura y el arte. Señaló que el arte es un tipo de trabajo productivo. Las actividades de creación literaria y artística, como la producción material, involucran diversas fuerzas espirituales y físicas de toda la persona. Implica autoconciencia, pensamiento de imágenes y pensamiento racional restringido por un propósito; involucra voluntad y emoción, así como órganos motores y concentración en un estado de alta tensión; La creación literaria y artística y la producción material pueden producir sentimientos estéticos. Es a través del trabajo que siento el placer de utilizar diversos poderes físicos y mentales. La práctica es la acción de las personas sociales para transformar la naturaleza y la sociedad con su "poder esencial" o función. Se encuentra principalmente en la producción deportiva y las luchas sociales revolucionarias. Aplicado a la estética, la literatura y el arte es también una especie de trabajo espiritual y no está separado del trabajo físico. No sólo refleja activamente la naturaleza y la sociedad, sino que también transforma y promueve la naturaleza y la sociedad. El hombre y la naturaleza (incluida la sociedad) no son en modo alguno dos opuestos inconexos, sino que se potencian mutuamente constantemente. Entonces hay una influencia natural entre las personas. La naturaleza también encarna el poder esencial del ser humano.
El "Esquema de principios estéticos" editado por Cai Yi aclara aún más la naturaleza objetiva de la belleza, creyendo que la naturaleza de la belleza existe objetivamente en las cosas reales mismas, por lo que la naturaleza de la belleza debe explorarse de manera objetiva. realidad. El libro se basa en el argumento de que "los seres humanos también están formados de acuerdo con las leyes de la belleza" presentado en los Manuscritos económicos y filosóficos de Marx de 1844, y cree que cualquier cosa que se ajuste a las leyes de la belleza es bella. La esencia de la belleza es la ley de la belleza. Las leyes se refieren a las relaciones esenciales e inevitables entre las cosas, entre los fenómenos de las cosas o entre las condiciones de los atributos de las cosas. Por tanto, las leyes de la belleza, como todas las leyes, deben ser objetivas. Ya sea la belleza de las cosas naturales, la belleza de las cosas sociales o la belleza creada por las personas, todas tienen el atributo objetivo de la ley de la belleza. Señaló además que la ley de la belleza se refiere a utilizar fenómenos muy destacados para expresar plenamente la esencia de las cosas. Expresa fuertemente la universalidad y personalidad distintiva de las cosas. En realidad, esto se refiere a la ley típica, por lo que la ley de la belleza es la ley típica.
Las investigaciones sobre la historia de la estética china siempre han sido bastante débiles. Desde 1980, se han seleccionado y publicado uno tras otro monografías, artículos y materiales. Entre ellos, "El curso de la belleza" de Li Zehou explora las leyes y características del desarrollo de la conciencia estética china desde la antigüedad, cuando el arte se originó hasta la dinastía Qing. El primer volumen de "Historia de la estética china" (Dinastías anteriores a Qin y Han) editado por Li Zehou y Liu Gangji se publicó en 1984. Plantea cuestiones como los objetos, tareas, características y etapas de la historia de la estética china, y considera al confucianismo, el taoísmo, el saoísmo y el zen como las cuatro ramas principales de la estética china antigua. Este es el primer trabajo sistemático sobre la historia de la estética china. Además, hay muchos artículos que elaboran los pensamientos estéticos de Confucio y Mencio, Laozi, Liu Xie, Sikong Tu, Su Shi, Yan Yu, Shi Tao, Li Yu, Ye Xie, Cao Xueqin, Wang Guowei, Cai Yuanpei, y Lu Xun.
Fortaleció la introducción y la investigación de la estética occidental y publicó "Historia de la estética occidental" de Zhu Guangqian, "Estética clásica alemana" de Jiang Kongyang y "Serie de historia de la estética occidental" de Ru Xin. Los trabajos y traducciones de algunos académicos en este campo se publican uno tras otro.