Las habilidades de juego de Lin'an Yu

La introducción determina el tono emocional de la música. En la primera línea de la parte guzheng, debes prestar atención a la imagen heroica del firme pilar de Yue Fei en su mano derecha, seguido del rasguño de su mano izquierda y el poderoso temblor. de su mano derecha. En el apartado 16 comienzan cuatro largas secciones que revelan el desamparo y la amargura del protagonista. Hay dos formas habituales de solucionarlo: una es que el temblor del dedo es muy débil al principio. Nadé unos cuatro centímetros desde Qinyuan hasta las proximidades de la montaña Yueshan y recibí un tratamiento progresivamente intensivo. La otra es que el dedo debe tener una nota, que sea fuerte y débil por un tiempo, y luego se fortalezca gradualmente. La melodía aquí cambia de ira a tristeza. Al tocar, debes prestar atención a los cambios sutiles de velocidad e intensidad.

En la sección 25, el autor hizo una serie de más de diez secciones, de lenta a rápida, de débil a fuerte, mostrando la ansiedad de Yue Fei en prisión. El propósito de pasar de lento a rápido es expresar los altibajos internos y los innumerables pensamientos del protagonista. Por lo tanto, las emociones del intérprete deben coincidir completamente con la velocidad cambiante de la actuación, para comprender los pensamientos internos y los sentimientos de vacilación e impotencia del protagonista. . La última "b" parece ser un suspiro de impotencia al final de la introducción. Así que cuando juegues, no seas demasiado fuerte ni demasiado emocionado. Es importante controlar la dinámica al rasguear con la mano izquierda o derecha. Todo el párrafo marca el tono con emociones majestuosas, tristes y enojadas, allanando el camino para el surgimiento del párrafo temático.

Sin embargo, la parte temática de la música muestra las verdaderas emociones expresadas por un héroe al despedirse de su vida. El tono es revelador, contando el lamento por el destino y la nostalgia por la vida. Por eso, a la hora de jugar, debes hacerlo con atmósfera y profundidad, y no ser demasiado suave, lo que mostrará tu buena voluntad hacia el niño. Eso sí, no debe quedar tenso y perder la belleza de la melodía y el ritmo de la música. Además de anotar con precisión la partitura, el intérprete también necesita agregar mucho vibrato y deslizarse por sí mismo. Sólo cuando la mano izquierda modifica y coopera completamente con la melodía de la mano derecha se puede expresar plenamente el desamparo y la tristeza a lo largo de la triste melodía. El objetivo de esta sección es cómo captar con precisión la imagen musical.

La siguiente pieza musical es un clic rápido de 16 notas consecutivas, que se reproducen de débil a fuerte, como el sonido de los cascos de un caballo de lejos a cerca. Cuando llega el sonido guzheng, se debe controlar el volumen, pero el punto de esfuerzo debe ser claro y los débiles deben prevalecer sobre los fuertes. Porque en ese momento Yue Fei recordó en prisión que había dirigido tropas a luchar y prometió luchar contra el oro, que no era un campo de batalla real. La música entró en el compás 115 y empezó a hacerse más fuerte, mostrando la imagen de un héroe invencible luchando con valentía. En este momento, el método de golpeteo rápido del guzheng es rasguear las cuerdas con el dedo medio y limpiar las cuerdas con el dedo índice, como los héroes que galopan en el campo de batalla. Es precisamente en la parte Allegro de "El hombre fuerte tiene hambre de carne de Land Rover y tiene sed de la sangre de los hunos" donde debemos prestar atención al rápido patrón de digitación del compás 140.

El siguiente párrafo es la única melodía ligeramente enérgica de toda la canción, que expresa los hermosos recuerdos del regreso triunfal de Yue Fei a la calle Renmin para reunirse con su familia. La música comienza lentamente, se acelera gradualmente y luego se ralentiza gradualmente. Cuando toques más rápido, presta atención a la coordinación entre el guzheng y el piano, y no lo golpees cuando entre la segunda mitad de la frase. La sección 310 comienza con la última frase de este párrafo, seguida de la vibración de la octava del piano, como si un tambor en el campo de ejecución sacara al protagonista de hermosos recuerdos a una cruel realidad. La sexta sección, Cai Hua, suele ser el clímax de toda la canción. En esta sección, el compositor adoptó el método de interpretación de cadenza más comúnmente utilizado en los conciertos, dando a los intérpretes una imaginación más amplia y habilidades más expresivas, y expresando plenamente la tristeza y el arrepentimiento del protagonista que no tenía forma de servir al país antes de su muerte. El resentimiento del traidor.

Al final de la actuación, preste atención a la captación del estado de ánimo y las emociones, que obviamente es diferente del clip temático. Debido a que es una actuación conmemorativa, el comienzo del clip no debe ser demasiado emotivo ni triste, y la actuación debe ser lo más amable y objetiva posible. La sección 336 es el segundo nivel de esta sección, con cierto progreso emocional, allanando el camino para el final. Desde el compás 346 hasta el final de la canción, la música llega a un clímax mediante un temblor polifónico de los dedos y un crescendo continuo. La velocidad de los últimos acordes poderosos se reduce gradualmente, expresando un arrepentimiento sin fin. Al cambiar la melodía de la música para reproducir el material melódico del tema, la melodía triste y suave expresa el recuerdo infinito y el profundo recuerdo del protagonista por parte de las generaciones futuras.