Referencia de muestra del plan de lección de la clase de arte de tercer grado
Ejemplo de plan de lección de arte de tercer grado
1. Ideología rectora:
El arte es enseñar a los estudiantes conocimientos y habilidades básicos, mejorar la capacidad estética de los estudiantes y mejorar. patriotismo, una disciplina que cultiva sentimientos nobles, cultiva el buen carácter moral y la voluntad, y mejora la capacidad de observación, la capacidad de imaginación, la capacidad de imagen y la creatividad de los estudiantes. Con el fin de permitir que todos los estudiantes se desarrollen de manera viva y proactiva, mejoren su capacidad estética y les permitan convertirse en talentos calificados con sólida personalidad y espíritu innovador, este plan de enseñanza está especialmente formulado.
2. Contenido y requisitos de enseñanza:
Al observar y apreciar las formas y colores de varias obras de arte, los estudiantes pueden expresar con valentía sus sentimientos con palabras simples, inspirarlos a sentir y; Expresar las cosas hermosas de la vida y experimentar la alegría de vivir; cultivar la capacidad de los estudiantes para expresar emociones o deseos y desarrollar la percepción espacial, la memoria de imágenes y la creatividad. Guiar a los estudiantes para que participen en diversas actividades artísticas, como apreciación, pintura y creación de pintura, en forma de cooperación individual o colectiva, y probar diversas herramientas, materiales y técnicas de producción para enriquecer las experiencias visuales, táctiles y estéticas de los estudiantes con diversos colores; En el proceso de las actividades artísticas, se debe enfatizar el aprendizaje artístico interesante, se debe considerar plenamente la apertura y la tridimensionalidad en el contenido y las actividades de enseñanza, se debe cultivar el espíritu innovador y la capacidad práctica de los estudiantes y se debe formar una alfabetización artística básica. En el proceso de las actividades artísticas, obtengo placer físico y mental y un interés duradero al participar en actividades de práctica artística; experimento la diversión de las actividades artísticas y obtengo un interés duradero en el aprendizaje artístico. Puedo expresar mis sentimientos e ideas y embellecer el entorno y la vida; . En el proceso de aprendizaje artístico se estimula el espíritu creativo y se cultivan nobles sentimientos estéticos y una personalidad perfecta.
3. Análisis de la situación básica de los estudiantes:
Hay estudiantes de tercer grado de secundaria. Los estudiantes de secundaria están muy interesados en el aprendizaje del arte. A muchos estudiantes les encanta dibujar, pero les perturba mucho el modelo del lado derecho del cerebro. Por lo tanto, los maestros deben continuar manteniendo el interés de los estudiantes en el aprendizaje del arte y, sobre esta base, brindarles la orientación adecuada sobre los métodos de pintura, para que puedan sentir el mayor encanto del arte mientras están expuestos a conocimientos artísticos preliminares.
Cuatro. Implementación y requisitos específicos:
1. Realice cada lección con cuidado y aclare los puntos clave y las dificultades.
2. Tome una gran cantidad de pinturas modelo, diagramas de pasos de demostración, material didáctico, multimedia y otros materiales didácticos visuales, y demuestre y explique al mismo tiempo.
3. Los profesores practican más en clase y ayudan a los alumnos a hacer sus deberes con cuidado.
4. Prestar atención al cultivo de diversas habilidades, especialmente la estética, y esforzarse por tener una educación estética en todo momento.
5. En la implementación de métodos de enseñanza, se adoptan diferentes métodos según diferentes contenidos y se combinan múltiples métodos.
6. Proporcionar tutoría en clase de acuerdo con las características de personalidad de los estudiantes, movilizar completamente el entusiasmo de los estudiantes, estimular el entusiasmo de los estudiantes e inspirar el pensamiento creativo y la imaginación de los estudiantes.
7. Hacer un resumen de cada clase y realizar una evaluación específica de las tareas.
Muestra de plan de enseñanza de clase de arte de tercer grado
Los estudiantes de tercer grado tienen una comprensión preliminar del lenguaje artístico como la forma, el color, la textura, etc., aprendieron a usar varias herramientas y experimentado diferentes efectos de los medios. Pueden expresarse viendo, pintando y haciendo, y tienen una determinada base de color. También tienen un gran interés por el arte, pero todavía les falta imaginación y espíritu creativo.
Objetivos y tareas docentes:
1. Apreciar obras de arte excelentes y realizar una valoración sencilla de las obras que te gusten.
2. Cultivar la capacidad de pensamiento creativo de los estudiantes y desarrollar buenos hábitos y habilidades de observación a través de asociaciones inspiradoras.
3. Aprende a expresar objetos tridimensionales simples, aprende a expresar colores y a diseñarlos y acercarlos a tu vida.
4. Guíe a los estudiantes para que experimenten más la belleza de la vida y la naturaleza que los rodea, y estimule el deseo de los estudiantes por la expresión y la creación artística.
Puntos clave y dificultades en la enseñanza:
Enfoque de enseñanza: guiar a los estudiantes para que experimenten más la belleza de la vida y la naturaleza que los rodea, y estimular el deseo de los estudiantes por la expresión y la creación artística.
Dificultades de enseñanza: cultivar la capacidad de pensamiento creativo de los estudiantes y desarrollar buenos hábitos y habilidades de observación a través de una asociación inspirada.
Temas personales de docencia e investigación:
Cultivo de la conciencia de los estudiantes sobre los hábitos de aprendizaje en el aprendizaje cooperativo grupal.
Medidas para completar la tarea:
1. Estudiar detenidamente los materiales didácticos, comprender mejor el espíritu de los estándares del plan de estudios y formular planes de lecciones prácticas.
1. Realizar todas las actividades preparatorias antes de la clase.
2. Ampliar las ideas de enseñanza, poner a las personas en primer lugar, enseñar a los estudiantes de acuerdo con sus aptitudes y adaptar las medidas a las condiciones locales para lograr el mejor efecto de enseñanza.
Horario de clases:
Semana 1: Colores primarios y colores intermedios
Semana 2: Dibuja una sudadera
Tercera Semana: Estampados y impresiones para uso diario
Semana 4: Tareas de cocina
Semana 5: Juegos de tinta
Semana 6: Platos azules y blancos
p>Semana 7: Edificios que diseñé (1, 2)
Semana 8: Continuidad bidireccional
Semana 9: Insectos interesantes (1, 2))
Semana 10: Amigos animales (1, 2)
Semana 11: Mis amigos animales y yo
Semana 12: Intimidad
Semana 13: Máscaras de animales
Semana 14: Dibujar una cara
Semana 15: Ir al teatro
Semana 16: Actividades escolares atractivas
Semana 17: Rotar juguetes
Semana 18: Esculturas de arcilla
Semana 19: Juguetes populares chinos
Semana 20: Repaso para el examen.
Ejemplo 3 de plan de lección de arte para tercer grado
1. Objetivos de enseñanza:
1. Al observar las formas y los colores de varias obras de arte, puedes. Expresa con valentía tus sentimientos con palabras sencillas.
2. Cultivar la capacidad de los estudiantes para expresar emociones o deseos y desarrollar la percepción espacial, la memoria de imágenes y la creatividad.
3. Guiar a los estudiantes a participar en diversas actividades artísticas como la apreciación, la pintura y la creación pictórica en forma de cooperación individual o colectiva, y probar diversas herramientas, materiales y técnicas de producción.
4. En el proceso de actividades artísticas, puede obtener placer físico y mental y un interés duradero al participar en actividades de práctica artística, experimentar la diversión de las actividades artísticas, expresar sus sentimientos e ideas y embellecer el entorno; y la vida. En el proceso de aprendizaje artístico se estimula el espíritu creativo y se cultivan nobles sentimientos estéticos y una personalidad perfecta.
2. Análisis del libro de texto:
Hay veinte temas en el libro. Teniendo en cuenta las características de edad de los estudiantes de secundaria y las realidades, intereses y necesidades de la vida de los estudiantes de primaria, la estructura general continúa el sistema de conocimiento de todo el libro de texto: el contenido del libro de texto es interesante y parecido a un juego, centrándose en el proceso. y participación.
Desde la perspectiva de la selección temática, se destaca la diversidad y el interés. Explorar plenamente la connotación del espíritu humanista en el diseño curricular, seleccionar temas humanistas de vidas estrechamente relacionadas con los estudiantes de escuela primaria y prestar atención a la extensión y expansión. Sobre la base de la enseñanza paso a paso de conocimientos y habilidades básicos, siempre se implementan los requisitos de enseñanza estéticos y emocionales, teniendo en cuenta las necesidades del desarrollo de la personalidad y el aprendizaje de conocimientos y habilidades de los estudiantes.
3. Enfoque de la enseñanza:
1. Cultivar aún más la observación, la creatividad y la expresión de los estudiantes en la enseñanza en el aula.
2. Cultivar la capacidad práctica, la imaginación y la capacidad de generalización.
3. Mejorar el nivel de apreciación de los estudiantes y cultivar su interés por el arte.
4. Dificultades de enseñanza:
1. La pintura requiere una imaginación audaz, los colores llamativos son más realistas y las formas son más vívidas y naturales.
2. En la enseñanza de la pintura se desarrolla aún más la observación, la creatividad y la expresión de los estudiantes, y también se fortalecen su capacidad práctica, el modelado tridimensional y la imaginación espacial.
Análisis del estudiante de verbo (abreviatura de verbo):
Los estudiantes de tercer grado están muy interesados en el aprendizaje del arte y a muchos estudiantes también les gusta dibujar. Es necesario continuar manteniendo el interés de los estudiantes en el aprendizaje del arte y, sobre esta base, brindarles la orientación adecuada sobre los métodos de pintura, para que puedan sentir el mayor encanto del arte mientras están expuestos a conocimientos artísticos preliminares.
6. Medidas didácticas:
1. En la enseñanza, dejar que los estudiantes utilicen inicialmente colores, puntos, líneas y superficies de uso común para comprender las expresiones y métodos del lenguaje artístico, y probarlos. varios Una variedad de herramientas, materiales y técnicas de producción pueden expresar lo que ves, oyes, sientes y piensas al ver, dibujar y hacer, estimulando una rica imaginación y un deseo creativo.
2. Centrarse en estimular el espíritu innovador de los estudiantes y cultivar sus habilidades prácticas. Crear activamente un entorno de aprendizaje que sea propicio para estimular el espíritu innovador de los estudiantes y guiarlos para que utilicen creativamente el lenguaje artístico en actividades de creación artística a través de actividades como el pensamiento, la discusión y el diálogo. Anime a los estudiantes a llevar a cabo un aprendizaje exploratorio y a expresar con valentía sus opiniones y sentimientos únicos con palabras sencillas durante las actividades de apreciación.
3. Fortalecer la relación bilateral entre profesores y estudiantes en la docencia, establecer la posición dominante de los estudiantes y establecer comunicación emocional y relaciones de igualdad entre profesores y estudiantes.
4. Preste atención a la investigación sobre los métodos de aprendizaje de los estudiantes y guíelos para que participen en el aprendizaje independiente y la comunicación cooperativa a través de métodos de aprendizaje como el sentimiento, la observación, la experiencia, el desempeño y la recopilación de datos.
5. Utilice una variedad de métodos de enseñanza animados e interesantes, como material didáctico multimedia, pinturas modelo e incluso historias, juegos, música, etc., para guiar a los estudiantes a mejorar sus sentimientos e imaginación sobre las imágenes. y estimular el interés de los estudiantes por aprender arte.