La Red de Conocimientos Pedagógicos - Currículum vitae - Las reglas de oro del diseño de UI

Las reglas de oro del diseño de UI

Volumen 1: Las reglas de oro del diseño de UI

Interpretación integral y multiángulo del diseño de UI

Explica el conocimiento técnico profesional indispensable de UI.

Identificar los factores que impactan en la experiencia del usuario.

Propuso muchas reglas de oro valiosas para el diseño de UI.

Cada tipo de producto está ilustrado con ejemplos prácticos.

Las referencias cruzadas extensas ayudan a los lectores a obtener una comprensión profunda.

Como lectura documental que presenta de manera integral el diseño de interfaz de usuario (UI) desde una perspectiva interdisciplinaria, este libro recopila las vistas estructurales y las mejores experiencias y pautas de diseño de varios productos digitales, y las combina con una gran cantidad de diseños reales El caso ilustra muchos de los elementos de la experiencia del usuario que hacen que un gran producto. Desde interfaz de línea de comandos, interfaz WIMP, Metro UI, diseño de simulacros, hasta interfaz de usuario extensible, diseño infográfico, interfaz de usuario adaptable, etc. , este libro explica en detalle los conceptos y métodos de diseño de interfaces de usuario para cientos de productos digitales en un formato fácil de entender con imágenes y textos. Al aprender estas valiosas lecciones y reglas de diseño, los lectores también pueden crear experiencias de usuario conmovedoras.

Este libro debe ser imprescindible para diseñadores de UI, diseñadores gráficos, expertos en experiencia de usuario, diseñadores web y desarrolladores de aplicaciones ricas de Internet o libros de referencia de productos digitales móviles.

El segundo libro: Técnicas y Tao

Las reglas de oro del diseño de interfaces UI, un libro de lectura obligada para diseñadores gráficos, diseñadores de interacción, gerentes de producto y otras personas relacionadas, Kuwang UI China United ¡Recomiendo a los diseñadores que trabajen duro!

El tercer diseñador debe entender la psicología.

"Los diseñadores deberían entender la psicología" está escrito por Susan M. Weinschenk, una doctora en psicología del diseño de renombre internacional. El contenido es práctico y los ejemplos claros. Con el objetivo de crear diseños bellos y prácticos, se discuten 65.438+000 cuestiones psicológicas que los diseñadores deben comprender. Cada pregunta va acompañada de ejemplos clásicos autorizados y sugerencias de diseño que se pueden utilizar de inmediato. La brevedad le permite comprender fácilmente las motivaciones psicológicas detrás del diseño, ampliar sus horizontes y pensar de manera innovadora.

El sentido común cognitivo más rico: desde la percepción humana, la atención, la memoria, el pensamiento, la motivación, etc. , analiza directamente la psicología cognitiva y comprende completamente a los usuarios.

La guía de diseño más interesante: imágenes exquisitas, ejemplos vívidos y consejos de diseño estrechamente relacionados basados ​​en principios cognitivos hacen que la aburrida psicología del diseño sea interesante, fácil de aprender y fácil de usar.

El manual de diseño más riguroso, este libro se basa en investigaciones científicas y en los más de 30 años de experiencia en diseño del autor. Todas las opiniones se citan de monografías y artículos formales extranjeros. ¡El conocimiento psicológico más autorizado agregará puntos a su diseño! ¡Hacer que el diseño suene ya no es algo natural!

¡Finalmente, te daré los tres componentes principales de los libros de diseño que necesitas leer!

Composición plana

La composición plana es la disposición y combinación de elementos visuales en un plano bidimensional basado en hermosos efectos visuales y principios mecánicos. Es un método para crear imágenes y estudiar la disposición entre imágenes a través del razonamiento racional y lógico. Es producto de la combinación de racionalidad y sensibilidad.

Estudiar la creación de formas ideales en un plano bidimensional, o descomponer y combinar formas existentes (concretas o abstractas) según ciertos principios para formar diversas formas visuales ideales.

Composición tridimensional

Como disciplina independiente, estudiamos la creación de formas y el diseño de modelado. Las disciplinas involucradas incluyen diseño arquitectónico, diseño paisajístico, diseño de interiores, modelado industrial, escultura, publicidad y otras industrias del diseño. Además de dar forma a imágenes y patrones espaciales sobre una superficie plana y pintar, otras artes plásticas deben clasificarse como arte tridimensional y diseño de modelado tridimensional. Se caracterizan por entidades que ocupan y limitan el espacio, formando junto con él nuevos entornos y nuevos productos visuales. Por eso la gente les dio el nombre más moderno: "arte espacial".

Componentes del color

La interacción de los colores, es decir, la interacción de los colores, parte de la percepción y los efectos psicológicos de los colores por parte de las personas, y utiliza métodos de análisis científico para combinar fenómenos de color complejos. Es un proceso de reducir el color a elementos básicos, utilizando la variabilidad del color en el espacio, cantidad y calidad, y combinando las interrelaciones entre componentes de acuerdo con ciertas reglas para crear nuevos efectos de color. La composición del color es una de las teorías básicas del diseño artístico y está estrechamente relacionada con la composición plana y la composición tridimensional.

El color no puede existir independientemente de la forma, el espacio, la posición, el área y la textura.