El plan de trabajo artístico de 1000 palabras para 2023 es universal.
Plan de trabajo artístico 2023 1 Este semestre continuaremos implementando estrictamente políticas de educación y enseñanza, estudiaremos concienzudamente el plan nacional de desarrollo de la educación artística y las regulaciones del trabajo de educación artística escolar, cambiaremos conceptos en función de la situación real de nuestra escuela. , y continuar profundizando la reforma educativa y reformar la gestión de la enseñanza y los métodos de enseñanza, promover integralmente una educación de calidad, explorar continuamente un modelo educativo de calidad de "desarrollo integral + experiencia" con la educación moral como núcleo y centrándose en cultivar el espíritu innovador y la capacidad práctica, y corregir. ideas y conceptos educativos, y promover continuamente el modelo de enseñanza. El desarrollo constante de diversas reformas, como métodos de enseñanza, cursos y materiales didácticos, ha elevado la calidad de la enseñanza de la educación artística en nuestra escuela a un nivel superior. El plan específico es el siguiente:
Primero, llevar a cabo investigaciones docentes, reformar la enseñanza, mejorar la eficiencia y fortalecer las tareas y requisitos de formación de equipos:
1. materiales y preparar lecciones mientras, y nunca olvidar el aprendizaje profesional.
2. En educación y enseñanza, mejorar constantemente el sentido de responsabilidad laboral, amar la educación, amar a los estudiantes, ser un modelo a seguir, esforzarse por realizar su propio valor en el trabajo ordinario, crecer junto con los estudiantes y, en general, mejorar la calidad del equipo preparatorio.
3. Poner más entusiasmo en la educación, la enseñanza y la investigación científica, continuar aprendiendo y resumiendo la práctica y esforzándose por completar las diversas tareas asignadas por la escuela.
4. Aprovechar al máximo las ventajas y especialidades de los profesores del grupo artístico, hacer contribuciones positivas para activar la vida cultural escolar y embellecer el entorno educativo escolar, participar activamente en diversos concursos y esforzarse por lograr el bien. resultados.
2. Tareas, medidas y disposiciones específicas para la investigación docente, la reforma docente y la mejora del índice de excelencia:
1. Realizar cuidadosamente las actividades grupales de preparación de lecciones, estandarizar la preparación de lecciones y realizar inspecciones e intercambios periódicos según sea necesario.
Se organizan actividades de preparación de clases en grupo: todos los viernes por la mañana, ubicación: sala de caligrafía.
2. Estudie los "Nuevos estándares curriculares" y mejore continuamente su comprensión del nuevo plan de estudios; estudie artículos comerciales relevantes para mejorar el nivel de enseñanza en el aula.
3. Hacer un buen trabajo en educación y enseñanza en las clases de capacitación para el examen de ingreso a la universidad para garantizar la calidad del examen de ingreso a la universidad.
3. Actividades específicas del grupo preparatorio:
1. Desarrollar planes de enseñanza, progreso docente y planes del equipo de preparación de lecciones.
2. La clase de formación para el examen de ingreso a la universidad ha comenzado.
3. Clase abierta de caligrafía para primer año de bachillerato.
4. Preparación colectiva de lecciones
5. Estudie, discuta e investigue el "Plan de estudios unificado de arte"
6.
7. Clase abierta de caligrafía para el primer año de secundaria.
8. Preparación para el concurso de cantantes del campus
9. Preparación de lecciones colectivas
10.
12, clase de arte para el examen de ingreso a la universidad abierta
13, preparación de lecciones colectivas
14, preparación de lecciones colectivas
15, caligrafía abierta clase en el primer grado de la escuela secundaria
16 Estudio teórico
17 Clase abierta de la clase de examen de ingreso a la universidad de arte de primer grado
18. Discusión de estudio
19. Redacción de un resumen del grupo de preparación de lecciones
20. Examen final
El nuevo semestre del Plan de Trabajo de Arte 2023 ha comenzado de nuevo. Sobre la base de la reforma curricular existente, llevar a cabo más reformas curriculares en las disciplinas artísticas. Frente a la situación actual de las materias de arte en el desarrollo social y la reforma educativa, combinadas con el arte en la vida, nuestro grupo de arte continuará enfocándose en la investigación sobre la enseñanza en el aula, prestará mucha atención a la eficiencia de 45 minutos de enseñanza en el aula, se conectará con el día a día de los estudiantes. vidas y esforzarnos por mejorar la educación y la calidad de la enseñanza. Con el fin de completar mejor los objetivos y tareas docentes de este semestre. El plan de trabajo para este semestre es el siguiente:
1. Ideología rectora:
Implementar y aprender aún más los nuevos estándares del plan de estudios de arte, actualizar conceptos e ideas de enseñanza y utilizar nuevas teorías para guiar tu labor docente diaria, logrando nuevos avances en la enseñanza del arte.
2. Análisis de la situación actual de los estudiantes:
Los estudiantes de todos los grados tienen diferentes puntos de vista sobre la calidad de las pinturas. Hay factores congénitos y razones adquiridas. Diferentes regiones conducen a diferentes intereses en las clases de arte. Entonces su capacidad receptiva en el aula es diferente.
Las habilidades de pintura de los estudiantes de cada clase varían y los que sobresalen pueden ser malos profesores. También existen grandes brechas provocadas por diferencias de grados, como edad, personalidad, etc., que conviene controlar y dominar en función de sus características, guiar y movilizar pacientemente su subconsciente y entusiasmo pensante, esforzarse por acortar las brechas horizontales y verticales, y mejorar la comprensión de cada estudiante sobre los intereses de las clases de arte.
3. Objetivos de la enseñanza:
1. Permitir que los estudiantes aprecien las obras maestras chinas y extranjeras por sí mismos, mejoren su capacidad de apreciación y su nivel estético y aprendan excelentes técnicas y formas de pintura.
2. A través de diversas formas de pintura, los estudiantes pueden ejercitar sus habilidades de pintura, habilidades y expresión, y dominar diversas formas de técnicas de pintura.
3. Tener cierto conocimiento de las figuras artísticas y sus funciones, ser capaz de diseñar de forma independiente periódicos de pizarra adecuados a una determinada temática y ejercitar la autonomía, la creatividad y la conciencia de participación de los estudiantes.
4. Crear más oportunidades para que los estudiantes contacten directamente con la vida y la transformen, para que el arte pueda conectarse con la vida real.
En las clases de último año, debemos animar vigorosamente a los estudiantes a participar activamente, dejarles hacerlo, movilizar plenamente su entusiasmo, dejarles pensar y cuestionar conscientemente, aprender a descubrir y resolver problemas y dar rienda suelta a sus habilidades. talentos. Espacio de libre pensamiento. Los profesores se convierten verdaderamente en asistentes, consultores y guías para el desarrollo de los estudiantes, participando en el proceso de enseñanza con los estudiantes e investigando, explorando y resolviendo problemas con los estudiantes.
4. Medidas didácticas:
1. Distinguir las diferencias entre grados, captar las características estéticas de los estudiantes para guiar, enseñar a los estudiantes de acuerdo con su aptitud, paso a paso, prestar atención. a la combinación de puntos y aspectos, y utilizar puntos para liderar el área.
2. Cree continuamente nuevas situaciones de enseñanza, cree una atmósfera en el aula adecuada para el crecimiento de los estudiantes, inspírelos a usar pinceles para describir sus sentimientos internos, active su pensamiento y exprese plenamente el anhelo y la búsqueda de los estudiantes. belleza.
3. Antes de cada clase, diseñar los vínculos docentes de acuerdo con los requisitos de la nueva reforma curricular, juzgar correctamente los puntos clave y las dificultades de la enseñanza, resaltar los factores estéticos en los materiales didácticos, enseñar con flexibilidad y claridad. y de manera adecuada, y de acuerdo a los requerimientos de cada grado Captar las características de los estudiantes en el aula, haciendo del aula verdaderamente un mundo donde los estudiantes puedan crecer libremente.
4. En la forma de la nueva reforma curricular, trabajar duro para aprender los conceptos relevantes de la nueva reforma curricular y comprender el espíritu de la reforma curricular.
Prestar atención a cada alumno, dejar que los alumnos se desarrollen física y mentalmente a través de clases de arte, y al mismo tiempo lograr el crecimiento de profesores y nuevos cursos.
5. Preste atención a la estrecha conexión entre las clases de arte y la experiencia de la vida, para que los estudiantes puedan mejorar su imaginación y creatividad en experiencias emocionales positivas, mejorar su conciencia y capacidad estéticas y mejorar su amor y sentido de la vida. responsabilidad por la naturaleza y la sociedad humana, desarrollar la voluntad y la capacidad de crear una vida mejor.
Verbo (abreviatura de verbo) Trabajo específico:
1. Continuar fortaleciendo nuevos estándares curriculares de arte y formación profesional, y profundizar conceptos y conceptos didácticos. Este semestre continuaré fortaleciendo mi formación profesional, utilizaré todo mi tiempo para aprender más, practicar más, descubrir más de mis propias deficiencias y utilizar la enseñanza y la discusión en el aula como principales actividades de investigación para fortalecer mis habilidades profesionales y permitirme aprender. cosas nuevas. El curso pasa a nuevos cursos.
2. Actividades docentes en el aula.
En la enseñanza del arte en el aula, es necesario realizar investigaciones docentes sobre "el arte es una especie de aprendizaje cultural y herencia cultural". Al mismo tiempo, debemos dar pleno juego al espíritu de innovación. desarrollar materiales didácticos de acuerdo con las condiciones reales y utilizar nuevos conceptos para probar nuevos métodos de enseñanza y mejorar continuamente los estándares de enseñanza. En el aula, las actividades docentes como la discusión y el intercambio, la división del trabajo y la cooperación, la investigación de información, la simulación de escenarios, el juego de roles y la apreciación se combinan orgánicamente para movilizar el entusiasmo de los estudiantes, ampliar sus horizontes y ampliar sus intereses y habilidades de aprendizaje.
3. Establecer un grupo de interés artístico.
De acuerdo con el principio de prepararse con anticipación y enfrentar los desafíos con calma, los estudiantes con un gran interés en el arte son seleccionados para formar un grupo de interés en el arte, que brinda principalmente tutoría a largo plazo en dos aspectos: gouache y artesanía. .
4. Organizar a los estudiantes para que produzcan más trabajos y participen en diversos concursos en todos los niveles.
1. Formular cuidadosamente planes para trabajos artísticos escolares, planes de enseñanza, actividades artísticas, etc.
b. Aprender nuevos estándares curriculares y diseñar cuidadosamente planes de lecciones.
c. Organizar y dar tutoría cuidadosamente a los estudiantes que tengan un gran interés en el arte.
Fortalecer la orientación de estudiantes destacados de arte;
E. Entrenar y organizar a los estudiantes en grupos de interés artístico para que contribuyan activamente;
f. trabajos Publicar;
g. Escribir artículos de arte;
6. Cuestiones a las que se debe prestar atención en la enseñanza:
1. prevenir accidentes. Porque es normal que las clases de arte estén activas durante las operaciones. Pero no puede afectar el orden de enseñanza ni otras clases.
2. La pintura autoajustable es difícil de dominar y se debe prestar atención a la higiene del aula y la limpieza de los útiles. En resumen, las actividades de enseñanza de arte de este semestre siguen el espíritu de la reforma curricular básica, toman los estándares curriculares como criterio, desarrollan los intereses, la experiencia y el conocimiento de los estudiantes como meta, cultivan la buena alfabetización artística y los sólidos conocimientos artísticos básicos de los estudiantes como meta. y aprender Habilidades artísticas simples y conciencia sobre la creación de arte son los objetivos de enseñanza para mejorar la calidad de la enseñanza del arte. En el pasado trabajo docente, la demostración no era lo suficientemente buena. En el futuro docente daré un buen ejemplo en cada nueva lección para que los alumnos sientan que los mejores trabajos se hacen con mimo. Como nuevo maestro, trabajaré más duro para aprender de la experiencia, resumir la experiencia, ser tímido para hacer preguntas, desechar todas las preguntas que no sean propicias para la enseñanza, completar mejor las tareas docentes del nuevo semestre y crear otro palacio de arte. para estudiantes.
Plan de trabajo artístico 2023 3 1. Ideología rectora
Para estimular aún más el interés de los estudiantes por el arte, combinado con el plan de educación artística de nuestra escuela para este semestre, tomaremos el arte festival como una oportunidad para enriquecer a los estudiantes La vida artística mejora la alfabetización artística y la capacidad estética de los estudiantes, permitiéndoles crecer vivaz y saludablemente en un ambiente cultural alegre y progresista en el campus, y también permite que nuestras estrellas artísticas se destaquen. Aprovecha al máximo las funciones especiales de la sala de arte, mejora el nivel artístico de los estudiantes y cultiva la capacidad de los estudiantes para descubrir, apreciar y crear belleza.
2. Objetivos de la tarea
1. Organizar razonablemente el tiempo de uso del salón de arte para garantizar que los estudiantes de todas las clases de la escuela tengan la oportunidad de asistir a clases en el salón de arte.
2. De acuerdo con las características de los estudiantes de diferentes grados, hacer un buen uso de diversos equipos de arte y material didáctico para ayudar a los profesores de arte en la realización de actividades de enseñanza de arte.
3. Cooperar con los profesores de arte para llevar a cabo actividades de interés artístico en el segundo salón de clases de la escuela, proporcionar a los maestros el equipo de arte necesario y crear una buena atmósfera de aprendizaje para los estudiantes.
4. Exhiba periódicamente las obras de arte de los estudiantes para aumentar su interés por el arte.
5. Hacer un buen trabajo en la gestión de la sala de arte.
En tercer lugar, medidas específicas
1. La sala de arte está dirigida por un profesor de arte a tiempo completo y asume responsabilidades relevantes.
2. El uso de la sala de arte debe ser aprobado por el administrador y utilizado de acuerdo con el reglamento.
3. La gestión de instrumentos y equipos es científica y razonable.
4. Los instrumentos y equipos interiores de la sala se pueden utilizar en cualquier momento. Los instrumentos y equipos de arte deben recibir mantenimiento regular y rápido, y se deben realizar trabajos eléctricos, a prueba de polvo, a prueba de humedad, a prueba de óxido, anticorrosión, a prueba de fuego y otros trabajos de acuerdo con los diferentes requisitos del instrumento.
5. La sala de almacenamiento de equipos artísticos siempre debe mantenerse ordenada, prestar atención a la ventilación, manipular adecuadamente la basura y los escombros, proporcionar un buen ambiente experimental para profesores y estudiantes, proteger la salud de profesores y estudiantes, y garantizar una operación segura.
6. Si los materiales de arte prestados se dañan o se pierden, la compensación se basará en el precio.
7. Aprovechar al máximo la sala de arte (almacenamiento de equipos).
Plan de trabajo del aula de arte de primaria (2)
1. Ideología rectora:
Centrarse en promover una educación de calidad, basada en el espíritu de la enseñanza municipal y oficina de investigación y el trabajo semestral formulado por la oficina de enseñanza e investigación del distrito. Los puntos clave son la orientación, combinada con la situación real de nuestra escuela, enfocándose en la enseñanza y la investigación de primera línea, insistiendo en mejorar la calidad de la enseñanza en el aula como objetivo. , tomando como base la escuela y los estudiantes como base; cambiar las ideas de trabajo; Continuar estudiando modelos efectivos de enseñanza en el aula para nuevos estándares curriculares de arte, promover activamente la construcción de proyectos escolares de especialidad de arte y promover el desarrollo de maestros y estudiantes.
2. Puntos de trabajo:
(1) Hacer un buen trabajo en la gestión docente estandarizada, fortalecer la investigación e implementación del trabajo docente regular y aprovechar la nueva reforma curricular como una oportunidad. Incrementar la intensidad de la reforma de la enseñanza en las aulas, tomando a los estudiantes como centro y prestando atención a la reforma del diseño de la enseñanza, los métodos de enseñanza y los métodos de enseñanza. Enfatiza la enseñanza de métodos de aprendizaje, el cultivo de habilidades, el desarrollo de hábitos, la mejora de la calidad psicológica y la estimulación del interés por el aprendizaje, para que los estudiantes puedan dominar fácilmente conocimientos y habilidades mientras ven, piensan, dibujan y juegan, y estimulan. la motivación y la capacidad de aprender nuevos conocimientos.
(2) Realizar la labor docente e investigadora con los pies en la tierra.
Fortalecer el estudio de los "nuevos estándares curriculares" y la teoría de la enseñanza del arte, actualizar los conceptos docentes, aprovechar la oportunidad para salir a clases, mejorar su calidad profesional y participar activamente en actividades de investigación, observación e intercambio docente sobre nuevos libros de texto.
(3) Cultivar estudiantes con talentos especiales, hacer un buen trabajo cultivando grupos de interés artístico, organizar activamente a los estudiantes para que participen en varios concursos de pintura en todos los niveles y seleccionar obras destacadas para enviarlas a los departamentos organizacionales relevantes.
Tres. Modalidades específicas de trabajo mensual:
Septiembre:
1. Realizar un buen trabajo en las rutinas de enseñanza en el aula para los estudiantes.
2. Cooperar con la escuela para actualizar la ventana.
3. El grupo de expertos discutirá el plan de trabajo artístico para este semestre.
4. Cooperar con la escuela para llevar a cabo el Festival de los Faroles del Medio Otoño y organizar actividades para que todos los estudiantes de la escuela hagan faroles y adivinen acertijos.
5. Preparar la sesión de conferencias para el concurso de enseñanza Green Rhyme Cup de la escuela.
6. Participar en la enseñanza e investigación de arte en el distrito de Tianhe. (12 de septiembre, cuarto piso de la oficina distrital de docencia e investigación).
7. Participar en la clase de producción de animación Flash de la Escuela de Educación Continua del Distrito de Tianhe.
8. Cooperar con la escuela para organizar actividades de mercadillo de libros.
65438+Octubre:
1. Fortalecer la investigación e implementación de la docencia regular.
2. Prepare lecciones con anticipación, escriba planes de lecciones e impleméntelos mientras enseña.
3. Organizar a los estudiantes para que participen en concursos de animación de escuelas primarias y secundarias de Guangzhou.
4. Participe en la tercera exposición tribal de luces y sombras de obras de arte de profesores de arte en el distrito de Tianhe.
5. Prepárate para el concurso de enseñanza de la Copa Green Rhyme de la escuela.
6. Participar en actividades de observación docente en la Escuela Primaria Kanghua.
7. Participar en el intercambio de enseñanza de clases de arte de pizarra electrónica de Guangzhou. Escuela: Escuela primaria afiliada a la Universidad Tecnológica del Sur de China.
165438+Octubre:
1. Participar en actividades de observación de enseñanza de clases abiertas en escuelas primarias y secundarias del distrito de Tianhe.
2. Actividades de investigación científica y preparación de lecciones colectivas.
3. Participar en actividades de competencia del tablón de anuncios de la escuela, cultura de clase y periódico de pizarra.
4. Organizar a los estudiantes para participar en el XXV Concurso Nacional de Pintura de Innovación en Ciencia y Tecnología.
5. Hacer un buen trabajo formando estudiantes destacados en las clases de interés artístico.
65438+Febrero:
1. Organizar una exposición de obras de arte de los estudiantes.
2. Participar en actividades de enseñanza e investigación artística en la ciudad y distrito.
3. Reunión del grupo profesional: intercambiar experiencias docentes y discutir los efectos de la enseñanza.
4. Observar y discutir la enseñanza en el aula en grupos de asignaturas.
5. Examen y resumen de las clases de interés artístico.
65438+Octubre:
1. Participar en las actividades de enseñanza e investigación de arte del distrito y hacer un resumen del semestre del grupo de asignaturas y de los individuos.
2. Organizar a los estudiantes para que realicen el examen final de arte.
3.Organizar los materiales presentados y realizar un resumen al final del periodo.
Plan 4 de Trabajo Artístico 2023 1. Ideología rectora:
Bajo la dirección del nuevo concepto de reforma curricular, se debe llevar a cabo el trabajo de enseñanza e investigación artística en las escuelas primarias y secundarias de Ronggui. en torno al plan de enseñanza e investigación artística de la Oficina de Enseñanza e Investigación del Distrito de Shunde. La atención se centra en promover la reforma curricular.
Implementar una educación de calidad y mejorar la enseñanza en las aulas de arte. Y cooperar con la oficina de enseñanza e investigación del distrito para realizar diversos trabajos y actividades competitivas relacionadas con materias de arte en las escuelas primarias y secundarias.
2. Requisitos específicos:
1. Los miembros del grupo de enseñanza e investigación del arte de las escuelas primarias y secundarias deben trabajar juntos y cooperar estrechamente, planificar cuidadosamente las actividades de enseñanza e investigación del arte, y ayudar a los profesores de arte de escuelas primarias y secundarias de toda la calle a mejorar su comprensión del arte. Comprensión de la importancia de la reforma curricular.
Conocer, establecer nuevos conceptos, mejorar la calidad y capacidad de enseñanza de los docentes a través de diversos métodos de enseñanza y permitir que los estudiantes crezcan saludablemente en el aprendizaje.
2. Llevar a cabo con valentía la práctica y reforma de la enseñanza, aprovechar al máximo los equipos de enseñanza modernos, concebir "nuevas ideas", proponer "nuevos temas" y explorar "nuevos métodos de enseñanza".
3. Explorar e implementar la enseñanza "creativa", explorar, integrar y hacer buen uso cuidadosamente de los recursos didácticos locales y esforzarse activamente por convertirse en maestros clave.
4. Transferir el "cómo enseñar" a la exploración del "cómo aprender" por parte de los estudiantes, y prestar atención a la subjetividad del aprendizaje de los estudiantes.
5. Preste atención a las nuevas tendencias, nuevos métodos y nuevas experiencias en la enseñanza del arte actual, estudie los nuevos materiales didácticos en profundidad y con seriedad, y escriba sus propios sentimientos y experiencias docentes en un artículo en un manera oportuna.
6. Hacer un buen trabajo de forma activa y concienzuda cultivando grupos de interés destacados en caligrafía, pintura y fotografía en el segundo salón de clases de la escuela y brindando recordatorios auxiliares.
Tres.
Disposición de trabajo para este semestre:
1. En la tercera semana, la reunión del líder del grupo de enseñanza e investigación del centro de arte de las escuelas primarias y secundarias y el líder del departamento de arte del distrito medio. escuela;
2. En la octava semana, reunión del grupo de investigación y enseñanza del centro de arte de la escuela primaria Rong Guizhong;
3. La novena semana, examen simulado de ingreso a la Facultad de Arte del distrito de Shunde;
4. La décima exposición de fotografía de Guizhou para periodistas de la escuela primaria Zhou Zhenhua y la escuela secundaria Wenhua (necesita ponerse en contacto con la escuela);
Concurso de habilidades básicas para profesores de arte de secundaria en mayo. 11 semanas;
Exposición de profesores de arte en Zhongshan, Dongguan y Shunde en la semana 12 de junio
Enseñanza de corte de papel en Foshan en la semana 13 de julio Observación:
Foshan Concurso de conocimientos artísticos para estudiantes de secundaria de la ciudad el 14 de agosto;
Conferencia de arte de la escuela secundaria Shunde el 15 de septiembre (Rong Gui está a cargo de una clase).
Evaluación de material didáctico de arte para escuelas primarias y secundarias en el distrito de Shunde en 10 y 17 semanas. Rong Gui es responsable del primer y segundo volumen del cuarto grado de la escuela primaria, apreciación (escuela secundaria Rongshan) y fotografía;
11 y 18 semanas de prueba de muestra final de la materia de arte del distrito;
Plan de Trabajo de Arte 2023 5 1. Ideología rectora
Con la guía de la gestión del desarrollo científico, la teoría de la educación moderna y los nuevos estándares curriculares, implementar el "Plan Nacional de Desarrollo de la Educación Artística en las Escuelas" y el "Plan de Trabajo de Arte en las Escuelas". Reglamento de Trabajo Educativo”. Para implementar el mecanismo operativo de una educación de calidad, aprovechar plenamente el papel principal del aula, implementar contenidos de enseñanza artística, mejorar la eficiencia del aula y reformar el modelo de enseñanza en el aula. En combinación con la construcción de grupos de interés del club de caligrafía y pintura "Yanfeng", se llevan a cabo actividades artísticas masivas, adhiriéndose al principio de combinar popularización y mejora, aumentar la reforma de la educación artística, mejorar las habilidades artísticas de los estudiantes y promover a los estudiantes. ' Desarrollo integral. Promover vigorosamente la excelente cultura y el arte de la nación china, aprender activamente de la excelente cultura y el arte del mundo, persistir en ser proactivos, adaptarse a las condiciones locales y mejorar efectivamente la calidad del trabajo y el nivel de gestión, para acercar el arte de mi país. educación a un nuevo nivel. Nos esforzamos por explorar activamente dentro de tres a cinco años para que la educación artística de nuestra escuela tenga ciertas características e influencia en el condado e incluso en la ciudad.
2. Situación básica
Hay 20 clases en el primer grado de nuestra escuela con alrededor de 1.500 estudiantes. A través de una investigación preliminar, aunque la base artística de los estudiantes de este grado es pobre, principalmente porque no hay maestros de tiempo completo en las escuelas primarias y los estudiantes carecen de las habilidades profesionales necesarias y conocimientos artísticos básicos, los estudiantes están interesados en el aprendizaje del arte, que es un requisito previo. para aprender bien el arte. Es difícil conectar la enseñanza y el aprendizaje, y es mejor posicionar la posición docente en un nivel bajo en lugar de alto. Al mismo tiempo, es necesario complementar el conocimiento del color y las habilidades de modelado. Movilizar el entusiasmo de los estudiantes por la participación.
Tres. Métodos y medidas
1. Ser bueno en absorber la esencia de la enseñanza tradicional, prestar atención a las características artísticas, implementar completamente nuevos estándares curriculares, actualizar los métodos de enseñanza, introducir la enseñanza multimedia y mejorar la eficiencia del aula.
Para comprender completamente la situación académica, no solo debemos enfrentar la situación general, sino también considerar las diferencias individuales y brindar más conocimientos a los estudiantes con talentos especiales y de bajo rendimiento. Reducir adecuadamente la dificultad profesional, mejorar la calidad general e integrar disciplinas.
3. Utilizar el punto de partida como propósito, aprender una lección, aprender de una lección, combinar la enseñanza de conocimientos, estimular la discusión y cultivar el espíritu humanista. Prestar atención a la evaluación de la comunicación y la experiencia emocional de los estudiantes.
4. Combina lo aprendido dentro y fuera de clase y aplica lo aprendido. El club de caligrafía y pintura suele realizar actividades como selección de tareas de arte y exposiciones de caligrafía y pintura. Crea un buen ambiente artístico. Ampliar el campo de las actividades artísticas y realizar turismo, dibujo y fotografía.
Participar activamente en la investigación docente, alentar a profesores y estudiantes a publicar artículos, trabajos de caligrafía y pintura, participar en concursos, observar la enseñanza, luchar por temas de investigación y desarrollar materiales didácticos escolares.
6. Realizar un buen trabajo en la construcción y mejora de la sala de caligrafía y pintura, y enriquecer, utilizar y conservar el equipamiento artístico.
Cuatro. Análisis de libros de texto
Este libro de texto es el libro de texto experimental estándar "Arte" para el plan de estudios de educación obligatoria. Fue aprobado por el Comité Nacional de Aprobación de Libros de Texto de Escuelas Primarias y Secundarias en 20xx.
El primer volumen para séptimo grado es un nuevo libro de texto compilado por el Instituto de Investigación de Currículos y Libros de Texto del Centro de Investigación y Desarrollo de Materiales Curriculares de Escuelas Primarias y Secundarias y publicado por Hebei Art Publishing House. Este libro de texto tiene ocho textos. Se trata de cuatro áreas principales de la enseñanza del arte: verbo (abreviatura de verbo)
verbo (abreviatura de verbo) evaluación del progreso docente
Sexto, investigación especial sobre la enseñanza del arte.
El proyecto de este semestre se titula provisionalmente "Aprender pintura china y sentir el espíritu humanista". La pintura china mantiene la noble búsqueda de la vida del pintor y expresa el gusto estético único del pintor.
A través de la educación artística, su objetivo es permitir que los estudiantes comprendan las excelentes tradiciones artísticas y culturales nacionales de mi país y los destacados logros artísticos extranjeros, mejorar la alfabetización cultural y artística, realzar el patriotismo y cultivar sentimientos, expresión y capacidades de apreciación artísticas.
La sabiduría puede estimular la conciencia innovadora y la creatividad y promover el desarrollo integral de los estudiantes.
Plan de Trabajo de Arte 2023 6 1. Ideología rectora:
Fortalecer el estudio de las teorías de la educación y la enseñanza, estudiar detenidamente nuevos estándares curriculares, actualizar los conceptos de enseñanza, implementar el plan de trabajo de la escuela y Llevar a cabo educación artística, cultivar la conciencia estética de los estudiantes y mejorar la calidad artística de los estudiantes.
2. Requisitos del objetivo:
1. Optimizar la enseñanza en el aula, lograr una tasa de aprobación superior al 98 % en arte y una tasa excelente de más del 80 %.
2. Haga un buen trabajo entrenando a los mejores pintores, y las puntuaciones totales de los grupos participantes de la ciudad de Conghua y superiores deben estar entre los dos primeros.
3. Tareas principales:
1. Fortalecer el estudio y la investigación de nuevos estándares curriculares y nuevos libros de texto, hacer un buen trabajo en la experimentación con nuevos libros de texto para el primer y segundo grado. escuela primaria, y consideran la optimización de la enseñanza en el aula como práctica de aprendizaje La tarea central de la eficacia de los estándares curriculares.
2. Organizar a los profesores de la misma materia para que estudien nuevos libros de texto, organizar actividades colectivas de preparación de lecciones, implementar concienzudamente las disposiciones de los estándares curriculares, dominar nuevos requisitos de enseñanza, mejorar los métodos de enseñanza y combinar la investigación y el uso. de estándares curriculares con nuevos libros de texto Conéctese entre sí y realmente aprenda y use bien los nuevos libros de texto.
3. Hacer un buen trabajo en la finalización del proyecto "Investigación sobre la Tercera Fase de Evaluación del Desarrollo de la Enseñanza en Guangzhou". (A: Evaluación de la enseñanza en el aula B: Evaluación del rendimiento académico de los estudiantes C: Evaluación del desarrollo docente en forma de salón de evaluación "Tres colores primarios")
4.
Clásico. Ah, el trabajo de selección.
5. Participar en el concurso anual de características de arte popular de la escuela de Guangzhou, que incluye el corte de papel, incorporar la enseñanza del corte de papel en la enseñanza en el aula y hacer un buen trabajo en trabajos de aplicación relevantes.
6. Completa todos los trabajos para el festival de arte de la escuela y el 100% de los talentos intelectuales ingresarán al lugar.
7. Participe seriamente en el 4º Festival de Arte Infantil de Escuelas de Guangzhou y luche por obtener buenos resultados.
8. Participar en el Concurso de Habilidades Básicas para Profesores de Arte de la ciudad de Conghua.
9. Completar los trabajos de publicidad y embellecimiento del colegio.
4. Disposiciones específicas:
El maestro es responsable del trabajo cada semana.
Jefe de la Asociación de Profesores de Arte de la Oficina 1
3. Jefe de la Sección de Planificación
4 Participar en el Jefe de la Sección de Solicitud de Proyectos de Arte de Guangzhou.
Los jefes de las secciones de aprendizaje de 8 departamentos
presentaron casos de enseñanza de arte a la oficina para participar en la selección de temas.
12 Líder del concurso del 4º Festival de Arte Infantil Escolar de Guangzhou.
14ª División División de Aprendizaje Grupal
16ª Celebración Concurso de Pintura y Caligrafía del Día del Niño de Conghua.
18 participaron en el Concurso de Habilidades Básicas para Profesores de Arte de Conghua.