Promover vigorosamente la educación artística en las escuelas primarias y secundarias en 2019
Comprensión insuficiente de la importancia de la educación artística. Las escuelas generalmente dan importancia a los resultados y logros de los concursos de arte e ignoran la función educativa de las actividades mismas; se centran en las habilidades profesionales e ignoran el cultivo de las habilidades estéticas y las cualidades artísticas. Los estudiantes están sobrecargados de trabajo académico y no pueden participar en el aprendizaje del arte. y actividades fácil y felizmente. La mayoría de los padres están preocupados por el impacto en los puntajes de los exámenes, lo que resulta en que muchos estudiantes con talentos quieran participar en actividades artísticas pero no pueden. Aunque el mercado de la educación artística fuera del campus está activo, existen muchas ideas utilitarias.
El desarrollo general de la educación artística es desigual. Desde una perspectiva nacional, todavía existen diferencias en los mecanismos de educación artística, estructuras docentes, inversión financiera, comprensión ideológica, etc. en diferentes regiones, lo que resulta en diferencias entre el este y el oeste, las áreas urbanas y rurales, las escuelas ordinarias y las escuelas de arte específicas. y diferentes etapas de enseñanza. Al mismo tiempo, también existen problemas como la desconexión entre las instituciones sociales y la educación artística escolar.
El papel principal de la educación artística escolar no está establecido. Algunas escuelas están limitadas por factores como el personal docente, los fondos e instalaciones para la enseñanza y la carga relativamente pesada de los exámenes de materias, lo que da como resultado que la implementación de los planes curriculares de arte escolar no alcance las metas esperadas. Coexisten residuos y escasez de recursos. Algunas escuelas tienen cientos de miles de instrumentos musicales, pero muchos de ellos permanecen inactivos en almacenes. Algunas escuelas ofrecieron comprar instrumentos, pero les entregaron instrumentos que no necesitaban. En particular, la falta de profesores de arte ha resultado en que la educación artística en los campus no pueda satisfacer plenamente las necesidades individuales de aprendizaje artístico de los estudiantes, especialmente aquellos que están interesados en el arte.
El mercado de la educación artística está sumido en el caos. La función de la educación artística se divide básicamente en tres partes del mundo. Tomando como ejemplo la encuesta en Suzhou, Jiangsu, las instituciones educativas públicas, como los palacios para niños o los centros comunitarios de actividades callejeras, y las instituciones de capacitación administradas por asociaciones industriales representaron el 33,32%, las instituciones educativas privadas y las agencias de consultoría educativa representaron el 45,02%; por 21.74. Se puede observar que dos tercios de la educación artística está en manos de instituciones privadas y tutores individuales. El enorme mercado y las enormes ganancias han causado muchas desventajas en la educación artística social. Muchas instituciones de formación no brindan una orientación correcta, sino que aprovechan la psicología utilitaria de los padres para ganar dinero locamente.
Los recursos sociales de la educación artística no se han aprovechado plenamente. Los recursos de educación artística social de nuestro país son muy ricos, lo que constituye un poderoso complemento a la educación artística en las escuelas primarias y secundarias. Tomemos a Suzhou como ejemplo. Actualmente, hay alrededor de 30 museos, 50 galerías de arte y 25 salas de conciertos en Suzhou, y cada año se celebran en Suzhou alrededor de 60 eventos artísticos nacionales e internacionales de alta calidad. Todavía falta un mecanismo de trabajo eficaz sobre cómo hacer un buen uso de los recursos existentes de educación artística social, promover el intercambio de recursos dentro y fuera de la escuela y mejorar aún más el nivel general de la educación artística escolar.
En respuesta a los problemas anteriores, se recomienda que el “Decimotercer Plan Quinquenal” adopte una perspectiva a largo plazo y fortalezca la educación artística. Mejorar el nivel general de la educación artística a través de reformas e innovación; ampliar las formas efectivas de educación artística a través del intercambio de recursos; establecer un sistema de evaluación que coordine la educación artística y la calidad humanística a través de operaciones estandarizadas; mejorar la calidad general de la industria a través de la supervisión del arte social; instituciones