2020 Excelente colección de muestras de planes de enseñanza de arte en escuelas primarias
Plan de lección de arte de Fan Primary School
1. Análisis de la situación actual de los estudiantes
En los últimos años de docencia, se ha comprobado que el yo de los estudiantes. -Las habilidades de cuidado han mejorado, pero están mimados y mimados. Sus hábitos han desarrollado su dependencia de las cosas. No se atreven a desafiarse a sí mismos cuando encuentran dificultades y siempre piden ayuda a los estudiantes, maestros y padres, por lo que simplemente miran y no hacen nada, ni siquiera juegan o hacen otras cosas.
Algunos estudiantes de tercer grado de secundaria son imaginativos, audaces, se atreven a expresar sus ideas y tienen habilidades de pintura, pero la organización de las imágenes no es ideal; quieren expresarse, pero sufren retrasos en sus habilidades de pintura. Algunos estudiantes tienen un gran interés en aprender, pero son demasiado activos en el ambiente del aula y ni siquiera pueden controlarse; Cuando quieren aprender pero no tienen paciencia, les gusta decir palabras vacías.
Debido a los tres tipos de situaciones de aprendizaje de los estudiantes mencionados anteriormente, el dominio del conocimiento de los estudiantes varía. Algunos tienen buenas habilidades de pintura, algunos tienen altos niveles técnicos y algunos tienen fuertes habilidades analíticas y expresivas de apreciación.
2. Análisis de materiales didácticos
La preparación del sexto conjunto de materiales didácticos experimentales de Su Shao Edition se basa en una serie de documentos relacionados con la reforma educativa nacional, rompiendo el anterior. centrarse en el conocimiento y las habilidades artísticas como objetivo principal La estructura del sistema de material didáctico ha establecido un nuevo sistema de material didáctico con la formación de la alfabetización artística como núcleo, la práctica artística exploratoria como línea principal y la estructura de la unidad de humanidades como característica básica. Encarna el espíritu básico de la reforma curricular de la educación básica nacional para satisfacer las necesidades de aprendizaje de los estudiantes y las necesidades docentes de los docentes. Al organizar los cursos de enseñanza, se tienen en cuenta las características psicológicas y fisiológicas de los estudiantes y las reglas de la enseñanza del arte, y se presta atención a cultivar y desarrollar la curiosidad y la imaginación de los estudiantes. Al organizar los vínculos y actividades de enseñanza, prestamos atención a la apertura y la tridimensionalidad, con la esperanza de ampliar las ideas de enseñanza de los profesores, poner verdaderamente a las personas en primer lugar, enseñar a los estudiantes de acuerdo con sus aptitudes y adaptarnos a las condiciones locales, para lograr mejores resultados docentes.
3. Requisitos didácticos
1. Dominar métodos de diseño de patrones sencillos y ser capaz de diseñar grupos basados en imágenes naturales.
2. Ser capaz de utilizar diversos métodos y formas de expresión para expresar paisajes naturales, situaciones de la vida y las propias experiencias emocionales.
3. Aprende a crear cómics y dibujar imágenes de dibujos animados simples.
4. La enseñanza de la escultura en arcilla cultiva la capacidad de modelado.
5. Aprecia la belleza de la naturaleza y el arte, y mejora tus habilidades de apreciación y aplicación.
6. El diseño del patrón (moderada exageración y generalización) es estético.
7. Las pinturas y las obras artesanales tienen una gran visibilidad y atractivo artístico.
8. Cultivar y mejorar aún más la capacidad de modelado, la capacidad práctica y la imaginación espacial.
Cuarto, medidas didácticas
1. Permitir que los estudiantes aprecien más obras de arte excelentes, amplíen sus horizontes y "jueguen" con estudiantes de diferentes naturalezas en la enseñanza diaria Una variedad de pintura imaginativa. capacitarse, infiltrarse en diversos conocimientos y habilidades artísticas, mejorar la expresividad de las obras de los estudiantes y ganar confianza en sus propias habilidades artísticas.
2. Al estudiar, se requiere que los estudiantes pinten directamente al pintar en lugar de usar una composición amarilla para mejorar el progreso de la pintura y cultivar la capacidad de los estudiantes para pintar con audacia y su determinación de atreverse a pintar y hacer.
3. Combinando diferentes clases y diferentes actuaciones de los estudiantes, permita que los estudiantes expresen sus sentimientos de la manera que quieran y expresen lo que ven, oyen, sienten y hacen mirando, dibujando y haciendo. , estimula la rica imaginación y el deseo creativo.
Muestra de plan de enseñanza de arte en la escuela primaria
1. Análisis de la situación de aprendizaje:
Hay dos clases en este grado y los estudiantes básicamente han formado una estética saludable. gusto. La mayoría de los estudiantes tienen un gran interés en el aprendizaje del arte. Los estudiantes de este grado tienen una rica imaginación y audacia. Se atreven a expresar sus ideas y lo que quieren expresar. Tienen un gran interés en aprender y tienen un ambiente de clase activo.
Problemas:
1. Las obras de los estudiantes carecen de expresividad (especialmente de artesanía), lo que hace que sus obras sean débiles en vitalidad y conmoción.
2. Algunos estudiantes tardan en entregar los deberes o hacer los deberes.
2. Objetivos y requisitos de enseñanza:
1. Puntos clave de la educación del conocimiento
(1) Comprender y sentir varias formas planas naturales.
(2) Utilice formas planas complejas y formas planas combinadas para expresar paisajes y objetos.
(3) Expresar personas y cosas en forma de pinturas de memoria para enriquecer la representación de la memoria visual de los niños.
(4) Utilice varios materiales planos para ayudar a los estudiantes a comprender formas simétricas y asimétricas.
(5) Aprender a rasgar, cortar, ensamblar, pegar y otros métodos de producción manual.
(6) Comprender las obras de los pintores chinos y apreciar el paisaje natural de la patria.
2. Puntos clave del desarrollo de habilidades
(1) Estimular el interés de los estudiantes por observar la vida y la naturaleza. Desarrollo inicial de las habilidades de atención y observación.
(2) En la pintura, puedes describir una gran cantidad de formas que ves y piensas, y hacer dibujos vívidos.
(3) Competente en el uso de diversas herramientas y materiales, como dibujar, calcar, rasgar, cortar, hacer collage, etc. , para completar la operación con éxito.
(4) Cultivar a los estudiantes para transformar y apreciar obras de arte, museos y paisajes naturales a través de los sentimientos y la imaginación.
3. Puntos clave de la educación estética
(1) Permitir que los estudiantes comprendan la excelente cultura y el arte de la patria apreciando las obras de los pintores chinos.
(2) Integrar la educación patriótica, amar la ciudad natal, amar los grandes ríos, las montañas y los paisajes naturales de la patria.
3. Puntos clave y dificultades de los materiales didácticos
(1) Puntos clave:
1. Entrenamiento de pintura de imaginación para cultivar aún más el pensamiento creativo de los estudiantes.
2. Cultivar aún más la observación, la creatividad y la expresión de los estudiantes en la enseñanza en el aula (especialmente en los ejercicios de pintura).
3. Producción artesanal, cultivar capacidad práctica, modelado tridimensional, imaginación y capacidad de generalización.
4. Mejorar el nivel de apreciación de los estudiantes y cultivar su interés por el arte.
(2) Dificultades:
1. Cultivo de la imaginación y mejora de la capacidad práctica.
2. En la enseñanza de pintura y manualidades, se cultiva aún más la observación, la creatividad y la expresión de los estudiantes, y también se desarrollan su capacidad práctica, el modelado tridimensional y la imaginación espacial.
IV.Medidas y métodos para mejorar la calidad de la enseñanza este semestre:
1. Implementar concienzudamente el espíritu de los nuevos estándares curriculares y manejar adecuadamente la educación ideológica, moral, la educación estética, El entrenamiento de habilidades y la relación de entrenamiento de base dual, dan pleno juego a la función del cultivo emocional en la enseñanza del arte y mejoran la capacidad estética de los estudiantes.
2. Este semestre requiere que los estudiantes pinten directamente al pintar, mejoren el progreso de la pintura y cultiven la confianza y la determinación de los estudiantes para pintar con audacia.
3. Fortalecer la interacción bilateral entre profesores y estudiantes en la enseñanza, prestar atención a la enseñanza de los profesores y al aprendizaje de los estudiantes y establecer la posición dominante de los estudiantes.
4. Alentar a los estudiantes a llevar a cabo un aprendizaje integral y exploratorio, fortalecer la conexión entre el arte y otras materias, y la conexión con la experiencia de vida de los estudiantes, a fin de cultivar la capacidad de pensamiento e investigación integral de los estudiantes.
5. Preste atención a la investigación sobre los métodos de aprendizaje de los estudiantes y guíelos para que participen en el aprendizaje independiente y la comunicación cooperativa a través de métodos de aprendizaje como el sentimiento, la observación, la experiencia, el desempeño y la recopilación de datos.
6. El método de enseñanza es animado e interesante, utilizando modelos de pintura, historias, juegos, música y otros métodos para guiar a los estudiantes a mejorar sus sentimientos y su imaginación de imágenes, y estimular el interés de los estudiantes en aprender arte.
7. Integrarse con la tecnología de la información, fomentar el uso de computadoras y la enseñanza de arte en red, guiar a los estudiantes a usar computadoras para diseñar y producir obras de arte vívidas, alentar a los estudiantes a usar recursos de Internet para recuperar información artística rica. ampliar sus horizontes, exhibir obras de arte y comunicarse.
8. Reformar el sistema de evaluación, dar importancia a la autoevaluación de los estudiantes, prestar atención a la evaluación del desempeño de los estudiantes en actividades artísticas, utilizar una variedad de métodos de evaluación para evaluar las tareas de arte de los estudiantes y Establecer un sistema para promover la mejora continua del sistema de evaluación de los profesores de arte.
9. Aprovechar al máximo los recursos del entorno natural, los recursos del campus y los recursos de la vida social para la enseñanza del arte.
10. Preste atención a una enseñanza paso a paso e interesante de acuerdo con las características psicológicas y fisiológicas de los estudiantes.
11. Intenta prestar atención a la relación entre disciplinas.
12. Centrarse en cultivar la capacidad de pensamiento de imágenes, el espíritu innovador y la capacidad práctica de los estudiantes para promover el desarrollo integral de la calidad de los estudiantes.
13. Utilice ventanas promocionales y concursos de arte para movilizar el entusiasmo de los estudiantes por aprender.
Verbo (abreviatura de verbo) Opinión personal:
Cultivar el pensamiento creativo de los estudiantes y desarrollar aún más la observación, la creatividad y la expresión de los estudiantes. Tecnología de producción, cultivo de habilidades prácticas, modelado tridimensional, imaginación y capacidad de generalización. Mejorar el nivel de apreciación de los estudiantes y cultivar su interés por el arte.
Contenido y horario de enseñanza de los verbos intransitivos: consultar el horario de enseñanza.
Contenidos didácticos en el aula Apuntes de clase
Lección 1 Forest Kingdom 2 lecciones
La lección 2 nos permite jugar al ajedrez durante dos horas.
Lección 3 Feliz cumpleaños 2 lecciones
Lección 4 Se acerca el viento. 2 lecciones
Lección 5 Lucky Baby 2 lecciones
Lección 6 Ortografía, dos lecciones
Lección 7 La clase secreta de la línea 2
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Lección 8 "Chasing the Wind Express" 2 lecciones
Noveno texto Acompañando a la pequeña ama de llaves 2 lecciones
Lección 10 Jingle Bells 2 lecciones
Lección 11: Seis caras, dos lecciones
Lección 12: Grupos de clase lindos, 2 lecciones
Lección 13: Juego de tinta de color, 2 lecciones
Prueba resumida 2 lecciones
Muestra tres del plan de lección de arte de la escuela primaria
1. Análisis de la situación de los estudiantes:
Después de más de dos años de estudio, los estudiantes inicialmente desarrollaron sentimientos. La capacidad de la belleza desarrolló inicialmente el hábito de la observación al pintar. Les interesa la pintura imaginativa y la pintura proposicional, y pueden pintar con audacia según sus propios sentimientos. Pero la durabilidad es mala, la velocidad es lenta y los materiales están incompletos.
2. Análisis de los materiales didácticos:
De acuerdo con el espíritu de los nuevos estándares curriculares, los materiales didácticos se organizan en 9 unidades. "1. Diseño de modelado, plegado y corte inteligente: un área de aprendizaje que utiliza una variedad de materiales y medios para experimentar la diversión de modelar y expresar emociones y pensamientos. 2. Práctica de grabado, modelado de personajes. 3. Observar la vida y mostrar la vida. 4. Asociación gráfica y pensamiento creativo 5. Principios de maquetación e impresión 6. Diseño de juguetes y producción de plantillas: se refiere al uso de ciertos materiales y medios para diseñar y producir en torno a ciertos propósitos y usos, para transmitir e intercambiar información. y embellecer la vida y el medio ambiente. Un área de aprendizaje que cultiva la conciencia del diseño y la capacidad práctica. 7. Apreciación de rocas extrañas e imaginación de modelado: se refiere a un área de aprendizaje donde los estudiantes aprecian y comentan sobre el mundo visual, como la belleza natural y las obras de arte. arte, formar intereses estéticos y mejorar su capacidad de apreciación del arte 8. Practicar la pintura con tinta 9. Cultura oficial del horno, apreciación de temas especiales: se refiere a un área de aprendizaje de arte que guía a los estudiantes a explorar, investigar, crear y crear activamente. Resolver problemas de manera integral a través de actividades artísticas integrales. Estos cursos tienen contenido novedoso, un diseño hermoso, cercano a la vida de los estudiantes y son populares entre los niños.
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1. Puntos clave de la educación del conocimiento
(1) Percibir las diferentes formas de varios personajes
(2) Comprender y utilizar varias formas planas y colores comunes <. /p>
(3) Utilice formas y colores para copiar, agregar imágenes, recordar imágenes e imaginar imágenes.
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(4) Continúe aprendiendo a usar varias herramientas de pintura. aprender métodos manuales como rasgar, doblar, unir, amasar y cavar, y desarrollar posturas y hábitos correctos para pintar y hacer.
(5) Apreciar la belleza del paisaje de la patria y las pinturas y obras de arte popular de los niños.
2. Puntos clave del entrenamiento de habilidades
(1) Desarrollar la imaginación de los estudiantes en las actividades artísticas y la creatividad, promover activamente la transformación de la imaginación no intencional a la imaginación intencional y de la imaginación representacional. a la imaginación creativa.
(2) Utilice colores con audacia en actividades de pintura y anime a los niños a expresar sus emociones a través de la pintura.
(3) Mejora la flexibilidad de los movimientos de la mano y promueve el desarrollo coordinado de la mano y el cerebro.
(4) La capacidad de mejorar la belleza del color y la forma.
3. Puntos clave de la educación estética
(1) Cultivar el amor de los niños por la patria, la ciudad natal y los trabajadores.
(2) Permita que los estudiantes experimenten la diversión de las actividades artísticas y estimule el interés de los niños en las actividades de creación artística.
4. Puntos clave y dificultades del libro de texto:
El objetivo de este libro es promover la subjetividad y la individualidad de los estudiantes en el aprendizaje. La dificultad es enseñar conocimientos y habilidades básicos paso a paso mientras se estimula el interés de los estudiantes en aprender, teniendo en cuenta las necesidades de desarrollo de la personalidad, conocimientos y habilidades de los estudiantes. Mejore las habilidades para la vida de los estudiantes, participe directamente y experimente diversas actividades de práctica social y anime a los estudiantes a encontrar diversos materiales y expresar su colorida imaginación.
Medidas de enseñanza del verbo (abreviatura de verbo):
1. Los hábitos de comportamiento de los estudiantes son un proceso a largo plazo, por lo que los docentes también deben fortalecer la educación de hábitos de comportamiento, especialmente para educar. Recuerde algunos requisitos para la preparación de lecciones, disciplina en el aula y tareas. Capte las características de los estudiantes de secundaria que son activos y no pueden sentarse durante largos períodos de tiempo, y combine juegos, narraciones y otros métodos para centrar su atención.
2. En la enseñanza, debemos seguir las leyes estéticas, brindar a los estudiantes más oportunidades de experimentar obras de arte y guiarlos para que imaginen y comparen. En lugar de reemplazar la percepción y comprensión de los estudiantes con explicaciones simples, los guiamos para que experimenten, piensen, identifiquen y juzguen a través de la comparación y la discusión, y nos esforzamos por mejorar el gusto estético de los estudiantes.
3. Utilice varios métodos de enseñanza animados e interesantes para guiar a los estudiantes a mejorar sus sentimientos y su imaginación de las imágenes y estimular su interés en aprender arte.