Ilustraciones de la década de 1980: ¿cómo se convirtieron los ilustradores de moda más populares de la actualidad?
"Arte de la ilustración" se divide en siete capítulos, que presentan en detalle la breve historia de la ilustración china, la breve historia de la ilustración extranjera, la evolución y la tendencia de desarrollo de la ilustración moderna, la clasificación de la ilustración, la ilustración moderna. belleza e ilustración, apreciación de la ilustración, etc., presenta de manera integral y sistemática la historia de la ilustración y la pintura, así como la aplicación de la ilustración en diversos campos del diseño.
El libro enumera una gran cantidad de obras destacadas en la historia de las ilustraciones chinas y occidentales, presenta las vidas, los estilos artísticos y las obras clásicas de muchos ilustradores y clasifica las ilustraciones en detalle, lo que permite a los lectores comprender el papel. de ilustraciones en diversos campos Las aplicaciones específicas en el campo son claras de un vistazo. Las ilustraciones y los textos del libro ayudan a los lectores a tener una comprensión clara y sistemática de la historia y la aplicación de las ilustraciones.
Datos ampliados:
El llamado libro significa "cada libro debe tener imágenes". Las ilustraciones del libro también se denominan ilustraciones, que se insertan en el medio del texto. para ilustrar el contenido del texto. La función principal de las ilustraciones es describir vívidamente el contenido del texto para realzar el atractivo del texto y la viveza del diseño del libro.
El Sr. Lu Xun escribió en "Defending Cartoons": "Las ilustraciones de los libros están destinadas originalmente a decorar los libros y aumentar el interés de los lectores, pero ese poder puede subsidiar el texto".
Las ilustraciones de las obras literarias son recreadas por los pintores basándose en la fidelidad al contenido ideológico de las obras literarias. Tienen un valor artístico independiente y se han convertido en una variedad importante de las artes plásticas. Las buenas ilustraciones no son sólo una interpretación de la literatura desde una perspectiva de modelado, sino también una extensión de temas literarios. Utiliza el espacio, la estructura, el color, la perspectiva, el volumen y la textura para formar un nuevo reino a través de puntos, líneas, superficies y la personalidad del autor.
-Arte de ilustración
China News Network-La colección de manuscritos de ilustración está aumentando gradualmente, con obras representativas valoradas en más de 100.000 yuanes.
¡El ilustrador de moda contemporánea más popular! ¿Cómo se hizo? Es el ilustrador más popular y el mejor portavoz de la moda. David Downton nació en Londres en 1959. Al crecer, el mejor tratamiento para él fue una gran hoja de papel en blanco. Sin embargo, lo que David no esperaba era que con el tiempo pudiera ganarse la vida pintando. ▲David Downton también pintó cuando era joven▲El estudio tiene sus propias pinturas, nada menos que el estudio de Picasso. ▲Puedes crear trabajos increíbles en un banco de trabajo "divertido e informativo". Inicialmente, David estudió diseño gráfico y su primer trabajo fue diseñar la portada de una revista de informática a principios de los años 1980. ▲Ilustración de moda de David Downton en 1998 en Nueva York. Fabricado en tinta y papel de acetato de celulosa. ▲ Ilustración de moda de 1998 de David Downton de Christine Lacroix, utilizando papel de caja de tinta. David ha sido ilustrador independiente durante 15 años. Pase lo que pase, disfrutó de su vida como ilustrador independiente. ▲ Ilustración de David Downton de 1999 del diseño de moda de Jean Paul Gaultier. Combina un vestido negro con gafas de sol negras para lucir aún más impresionante. David utiliza a Kate Moss como modelo, mostrando el encanto clásico de la moda con un estilo popular. Esta obra es bastante famosa en la industria de la moda y es una de las obras más representativas en el campo de la ilustración de moda de los últimos años. ▲Ilustración de moda de David Downton de 1999 para Valentino. Al igual que Lacroix, Eric y otros, sus colores están llenos de modernidad. ▲ Paloma Picasso, ilustración de moda londinense de 1999 de David Downton. Realizado en gouache, papel para cartuchos de tinta y papel acetato. ▲David Downton completó pegatinas de botellas cortadas en papel en Londres en 1999, con Iman como modelo. El papel Pantone se recubre con acetato y luego se entinta. Las obras de David tienen líneas simples y suaves, una gran textura y un estilo sin pretensiones, que bien pueden mostrar su elegante cuerpo. Debido a este estilo de pintura único, algunas personas comenzaron a invitarlo a hacer ilustraciones de moda.
Entre ellos, la figura mítica Carmen Dell'Orefice, de 85 años, es también una de las musas de David. ▲Ilustración de moda de David Downton en Nueva York en 2000. La modelo es Carmen Dale Orpheus y el diseñador es Thierry Mugler. El cuadro fue pintado primero con pasteles al óleo sobre papel Pantone, cubierto con papel de acetato de celulosa y luego pintado con tinta. ▲Retrato realizado por David Downton en 2001 de Anna Page, editora en jefe de una famosa revista de moda europea. Capturó con éxito el alma de esta "madrina de la moda". Colores exagerados, expresiones juguetonas, actitud rebelde, combinados con pinceladas aparentemente salvajes pero muy hábiles ~ ¡perfecto! ▲David Downton pintó un retrato de la directora de diseño de Chanel, Amanda Harriet, en 2002. Siempre había admirado a artistas como Lacroix, Antonio y Eric. Por lo tanto, los primeros estilos, colores y líneas de pintura son todos similares. En 1996, produjo ilustraciones de desfiles de moda de alta gama para revistas. En 1997, participó activamente en desfiles de alta costura de París. Al principio estaba aturdido y completamente desprevenido, pero el desfile de moda de París realmente inspiró a un artista. París tiene las mujeres más bellas y los mejores trabajos de diseño. Todo aquí es encantador. David nunca dibujó mientras la modelo caminaba por la pasarela. Como le resultó imposible, simplemente tomó fotografías o miró y realmente sintió cada momento conmovedor. Pintaba en cada oportunidad y ningún momento de quietud en su modelo se le escapaba a la vista. Por ejemplo, al probarse ropa, a veces incluso en la rueda de prensa, cuando la modelo se toma un descanso... ▲ Los cosméticos también son sus herramientas, conmovedores y bicolores. David dijo: "Cuando comencé a pintar, pensé que era mi responsabilidad recrear la ropa de acuerdo con la pasarela en el escenario. Sin embargo, el primer desfile de moda al que asistí fue en Versace". Antes de que Kate Moss desapareciera, ¡solo le dibujé los brazos! Por lo tanto, es mejor apreciar cualquier detalle que el modelo actual tenga en exhibición. "▲El borrador también está en movimiento. David cree que lo más importante es la sensación del cuerpo bajo la superficie de la ropa, y luego algunos detalles como la proporción y el color. Sin embargo, esto es más difícil de hacer. ▲El El borrador también impulsó a David a dibujar innumerables bocetos y luego seleccionar los mejores. Cuando los dibujos están listos, comienza a eliminarlos y "deconstruirlos". Escribe informes de moda para medios famosos de todo el mundo. mundo, como The Times, The Independent y Evening Standard (Australia). Ha realizado tres exposiciones individuales en Londres y una en Nueva York. En los últimos años, también ha diseñado identidades visuales para centros comerciales en Hong Kong. Ilustración de la serie de moda femenina ▲David Downton pintó la portada de "The Saturday Evening Post" en París ▲Septiembre de 2004. Cartel publicitario diseñado por David Downton para el desfile de Topshop. Esta marca es obra de un joven diseñador. encargado por Vogue (Edición China) en 2005 para servir como ilustración para Valention Fitting. Hecho de papel japonés y papel de acetato. ▲ Ilustración de moda de David Downton para YSL en 2006. Los materiales son tinta, acuarela y papel japonés. David Downton para YSL en 2006. Compuesto de gouache, carboncillo y papel ▲ David Downton es una ilustración de moda encargada por la revista Madame (edición alemana) en 2007. Esta pintura se dibujó por primera vez sobre papel con pasteles al óleo y se cubrió con papel de acetato de celulosa. Dibujado en tinta y gouache ▲Ilustración de David Downton, encargado por The Times de Londres en 2007. Los materiales son tinta, gouache y papel ▲David Downton en 2008 para su revista "PourquoiPas". Wantis, el vestuario está diseñado por Lacroix. Los materiales son tinta, gouache y papel, y el papel de acetato está cubierto con película. ¿David está pintando vívidamente a la bailarina? Si quieres tener la habilidad de superar a los demás, debes practicar. tu habilidad al extremo! ¿Alguien sabe quiénes fueron los ilustradores en los años 1940 y 1980? Conozco algunos ilustradores de moda extranjeros: (1) la artista francesa Elena ·Anti-Mage·Helenimera.
(2) "George Torrines" de George Starro. (3) El pintor zimbabuense Grisel da Holdenis Grizelda Holdemss cree que la ilustración de moda "es una extensión de su trabajo, donde puede expresar sus sentimientos artísticos de manera más vívida y sin ningún escrúpulo". (4) Michael Roberts, Michael Roberts, una vez invencible en la revista británica Tatler. ⑤Roger Duncan RodgerDuncom, ilustrador estadounidense. (6)Tony Villamonte Tuivillamonte.