¿Cómo guiar a los alumnos de primaria y secundaria a crear cuadros de ciencia ficción?
A través de la creación de pinturas de ciencia ficción, los estudiantes pueden dar alas a la imaginación y volar libremente en el cielo de la innovación tecnológica y la fantasía científica, vinculando estrechamente el arte con diversas disciplinas, al tiempo que consolidan y mejoran la relevancia de las clases de arte. Conocimiento. Aprovechar plenamente la capacidad creativa y el potencial artístico de los estudiantes, mejorar su entusiasmo por amar y aprender la ciencia, es muy beneficioso para cultivar y aprender la capacidad de pensamiento innovador de los estudiantes y luego desarrollar su capacidad de aprendizaje integral.
En primer lugar, la creación de pinturas de ciencia ficción debe cumplir las condiciones de la ciencia ficción:
1. La historia del desarrollo de la sociedad humana es también una historia de invención y tecnología. innovación. Debido al continuo surgimiento de inventos y creaciones, las condiciones de vida y producción de la sociedad humana mejoran día a día, permitiéndonos disfrutar de la civilización moderna actual. Para hacer algo, alguien primero debe imaginarlo, ajustarse a principios científicos y ser adecuado para el nivel técnico actual antes de poder hacerlo. La ciencia y la tecnología cambian cada día y los requisitos objetivos son cada vez mayores. Si la tecnología actual no puede alcanzarlo, puedes dibujarlo primero. Es decir, elegir un tema, dominar ciertas bases científicas, concebir y dibujar inteligentemente las propias intenciones creativas a través de medios artísticos es una fantasía y una descripción del futuro, que requiere ajustarse a los principios de la invención y la creación científica y expresarlo en la forma. de la pintura. Pensamientos maravillosos sobre el mundo futuro. Esto es "ciencia ficción".
2. La fantasía de ayer se está convirtiendo en la realidad de hoy, y la fantasía de hoy puede ser la realidad del mañana. Se puede resumir en: ciencia, fantasía y pintura.
La pintura de fantasía científica es una actividad útil de divulgación científica en la que los niños de muchos países del mundo están dispuestos a participar. Desempeña un papel muy importante en el cultivo de la imaginación científica y la conciencia innovadora de los niños, permitiéndoles usar sus manos y cerebro desde una edad temprana y abogando por la integración y comunicación de la ciencia, la tecnología y el arte. imaginar y representar el futuro y cultivar cualidades innovadoras. Pasará a formar parte de una educación innovadora para los jóvenes. Los niños son imaginativos, activos, inocentes y valientes, y tienen una creatividad tremenda. Para cultivar su imaginación y sentido de innovación, permítales intentar expresar sus ideas caprichosas con las manos y el cerebro desde una edad muy temprana. "Science Fantasy Painting" utiliza una forma que combina el conocimiento científico y el arte de la pintura para mostrar el hermoso plano del mundo futuro en la mente de los niños. Sin ciencia ficción no habría invención. La pintura de ciencia ficción es una buena forma de cultivar la capacidad creativa de los niños, una actividad significativa y un aspecto de la promoción de una educación de calidad.
3. La ciencia ficción es más difícil que los cuentos de hadas. La dificultad es que la ciencia ficción no sólo debe ser imaginativa y razonable, sino también científica. Esto requiere que nuestros estudiantes aprendan más sobre el conocimiento científico, lean más libros científicos, se preocupen siempre por el desarrollo de la ciencia y se mantengan al tanto de las nuevas tendencias en el desarrollo científico. Realizar asociaciones y fantasías basadas en este nuevo conocimiento científico. Por ejemplo, si los científicos han desarrollado la nanotecnología, podemos imaginarnos usarla para tratar enfermedades humanas y usar la nanotecnología para crear robots parecidos a hormigas. Después de estudiar la tecnología de clonación, podemos imaginar que podemos clonar el cerebro de Edison y usarlo para reemplazarnos, de modo que podamos crear e inventar muchas tecnologías nuevas para beneficiar a la humanidad. ¡Qué maravilloso que nazcamos con el cerebro de un gran científico! Además, deberíamos prestar atención a la realidad y utilizar más nuestro cerebro. En la vida real, a menudo nos encontramos con muchas dificultades que son difíciles de superar. ¿Cómo solucionarlos? Como tormentas de arena, pérdida de bosques, crecimiento demográfico, SIDA y cáncer. Usa nuestro cerebro y expande nuestra imaginación. Tal vez tengas algunas ideas novedosas. Si lo escribes, definitivamente será un buen trabajo de ciencia ficción. Si lo dibujas con nuestras manos, definitivamente será una imagen hermosa con momentos inolvidables. . recuerdos.
2. Los campos científicos y tecnológicos involucrados en la selección de temas de pinturas de ciencia ficción:
Navegación espacial; ciudad espacial; viaje interestelar; residencia futura; protección de la tierra; equilibrio ecológico; flujo futuro; transformación de la luna y Marte; utilización de la información futura; necesidades diarias, etc.
En tercer lugar, las mejores obras tienen todas las mismas características:
1. Rica imaginación, imaginativa e innovadora, y tienen un cierto grado de contenido científico y tecnológico;
2. Cercano al tema, con un fuerte sentido de ciencia ficción, base científica correcta y lógica correcta;
3.
4. La diferencia entre pinturas de ciencia ficción y otros tipos de pinturas:
1. La diferencia entre pinturas de ciencia ficción y carteles: qué defienden, desalientan, introducen o declaran estos últimos. ?
2. La diferencia entre las pinturas de ciencia ficción y las imágenes de Año Nuevo: las imágenes de Año Nuevo expresan principalmente cosecha alegre, reencuentro, felicidad y buena salud.
3. La diferencia entre las pinturas de ciencia ficción y los cómics: Los cómics suelen criticar, satirizar y elogiar ciertas cosas mediante la exageración.
4. La diferencia entre las pinturas de ciencia ficción y las pinturas infantiles comunes: las pinturas infantiles son muy informales y el tema no es necesariamente pinturas de ciencia ficción.
5. Problemas que probablemente ocurran en las pinturas de ciencia ficción:
1. Errores científicos: como reunirse en la luna sin máscaras (¿condiciones de supervivencia humana?); , utilice hélices (debe ser propulsión de cohetes).
2. Hay mitos y cuentos de hadas: como "La hermana Chang'e" asiste a la fiesta (los mitos y la ciencia se mezclan construyendo una ciudad en una luna creciente (introduciendo los cuentos de hadas).
3. Falta de significado de ciencia ficción: Si la categoría de pintura es incorrecta, como carteles de ciencia, pinturas de la vida real y otras pinturas infantiles con temas que no sean de ciencia ficción.
6. Cómo guiar a los estudiantes para que creen excelentes pinturas de ciencia ficción;
1. Para guiar a los niños en la pintura de ciencia ficción, es importante cultivar su conciencia creativa. La creatividad es el requisito previo para cultivar cualidades innovadoras, que se manifiesta como una orientación psicológica buena para descubrir problemas, buscar innovación y cambio y explorar activamente. Para cultivar la conciencia innovadora durante el proceso de tutoría, debemos fortalecer el entrenamiento de las habilidades de observación y pensamiento de imágenes de los estudiantes y guiarlos para que vean fenómenos, comparen similitudes y diferencias, encuentren conexiones, comprendan relaciones, resuman patrones y propongan soluciones. Los profesores no pueden ver, pensar ni actuar en nombre de los estudiantes. Simplemente les imponen conocimientos y tecnología ya preparados, de modo que no necesitan ver con sus propios ojos ni pensar con sus propias cabezas, y simplemente los cuidan mecánicamente. Si haces la vista gorda ante las cosas bellas y pierdes la capacidad de pensar de forma independiente, no tendrás sentido de la creatividad.
2. Prestar atención al aprendizaje del conocimiento científico y al cultivo de la capacidad estética. En la tutoría, debemos seguir las leyes del desarrollo científico y las leyes estéticas para guiar a los estudiantes a expandir su imaginación. Los profesores no deben apresurarse a reemplazar los sentimientos y la comprensión de los estudiantes con explicaciones simples, sino que deben guiarlos para que experimenten, piensen, identifiquen y juzguen a través del aprendizaje de la ciencia, el sentimiento de la ciencia y la discusión, y esforzarse por mejorar la participación activa de los estudiantes en las pinturas y dibujos de ciencia ficción. Cultivar el interés estético de los estudiantes.
3. La orientación creativa de la pintura de ciencia ficción debe prestar especial atención a estimular y cultivar las habilidades prácticas de los estudiantes. Los profesores deben crear activamente un entorno de aprendizaje que conduzca a estimular las capacidades prácticas de los estudiantes y guiarlos para que utilicen creativamente las leyes científicas y el lenguaje artístico en actividades de creación artística a través de actividades como el pensamiento, la discusión y el diálogo. Aprendizaje exploratorio y práctica en pintura. Expresa tus propias opiniones únicas en actividades creativas.
Recuerdo que una vez un estudiante hizo un dibujo llamado "Base de fabricación de acero en la estrella de un yuan". Al concebir, era necesario combinar el conocimiento existente sobre la fabricación de acero con el conocimiento científico y tecnológico futuro. El estudiante consultó una gran cantidad de información relevante y consultó específicamente la columna vertebral técnica de las fábricas y minas de primera línea de Panzhihua Iron and Steel Co., Ltd. Luego usó su imaginación para dibujar un cuadro con la belleza del ritmo musical. Este trabajo ganó el primer premio en el 17º Concurso de Innovación en Ciencia y Tecnología para Jóvenes de Sichuan y el segundo premio en el Concurso Nacional de Innovación en Ciencia y Tecnología para Jóvenes de Sichuan.
4. La orientación creativa de la pintura de ciencia ficción debe actualizarse desde el nivel de aprendizaje de técnicas y habilidades simples al nivel de aprendizaje de ciencia, arte y cultura.
Durante las actividades, es necesario crear una determinada situación cultural y aumentar el contenido de ciencia y cultura, para que los estudiantes puedan aprender en las actividades, profundizar su comprensión de la ciencia, la cultura y la historia, profundizar su comprensión del papel social de la ciencia. y el arte, y establecer una correcta comprensión de la ciencia y los valores.
5. Los docentes deben alentar a los estudiantes a realizar un aprendizaje integral y exploratorio y fortalecer la conexión entre el arte, otras materias y la experiencia de vida de los estudiantes. Sea siempre una persona concienzuda y preste atención a acumular información. Preste atención a las imágenes de elementos tecnológicos modernos y futuros que aparecen en libros, periódicos, revistas ilustradas y diversos medios, y agregue su propia imaginación para crear nuevos planos. Puede pedir consejo a los profesores, comunicarse con sus compañeros de clase, completar gradualmente su "borrador" y luego escribirlo cuando esté relativamente completo y maduro.
6. Preste atención a las siguientes cuestiones durante la tutoría: además de dibujar temas como "Futuro xxx", los autores jóvenes también deben crear muchos temas animados, interesantes y claros. Como volar al espacio, usar energía volcánica, producir rápidamente césped, ropa mágica, frutas curativas, gusanos de seda robóticos, árboles multifrutales, árboles de algodón coloridos, fabricación de ladrillos de arena, salas de tintorería públicas, reparación de la capa de ozono y vacas con múltiples aromas. . Hojas convertidas en bollos al vapor, máquina de clonación de vegetales, cosechadora de maíz, generador de ruido, fábrica de biogenes, rayos que demandan energía, ciudad satélite de la Tierra, zoológico digital...
Además, la composición de la imagen debe ser sencilla , llamativo y novedoso, se puede entender de un vistazo y no requiere demasiadas palabras. En el uso del color se pueden utilizar diferentes materiales pictóricos y técnicas de expresión. La pintura con acuarela es más popular por su fuerte expresividad. También puedes utilizar pasteles al óleo para mezclar pinturas de acuarela y gouache para lograr un mejor rendimiento. También disponible en blanco y negro y en color. Preste atención a resaltar el cuerpo principal, haciendo que los colores sean brillantes y que el efecto general sea bueno.