Resumen de las actividades de los clubes de pintura china de escuelas primarias
Resumen de las actividades de los clubes de pintura china de la escuela primaria 1. Contenido de la actividad:
Este semestre, intenté desarrollar un club de pintura china divertido por primera vez. La actividad principal de este club es crear pinturas chinas de una manera sencilla e inteligente con la ayuda de diversos medios.
Dado que la mayoría de los estudiantes de la escuela solo han tenido una breve exposición a los cursos de pintura china en las clases de arte y no los han estudiado en profundidad, al comienzo de la actividad, principalmente dejamos que los estudiantes comprendan la forma de arte chino. Pintar y presentar brevemente y apreciar a pintores chinos famosos y sus obras, y ver obras de animación creadas en forma de tinta y aguada, no solo ampliaron sus horizontes, sino que también aumentaron su interés en aprender pintura china. Deje que los estudiantes comiencen a aprender y entrenar la pintura china de forma divertida. También explicó brevemente a los estudiantes cómo fabricar y utilizar el pincel, la tinta, el papel y la piedra de entintar de la pintura china.
A mitad de la actividad, los estudiantes dominan técnicas simples de pintura tradicional china. Sobre esta base, pediré a los estudiantes que prueben pinturas chinas sencillas en clase. Por ejemplo, se requiere que los estudiantes observen cuidadosamente y comprendan la diferencia en el efecto de la pintura y el uso del lápiz entre el centro y el borde, y observen qué forma es adecuada para describir cosas circundantes, como nubes blancas y flores. Después de eso, deje que los estudiantes prueben con valentía y utilicen diferentes colores de tinta de enfoque, gruesos, pesados, ligeros y claros, para crear pinturas chinas simples en el centro y los lados. El contenido creativo no se limita al contenido de pintura china, sino que permite a los estudiantes observar y recordar cosas y escenas a su alrededor, como flores, plantas y árboles. Haz que la pintura china sea más amigable. A través de esta forma creativa y amigable, los estudiantes tienen menos miedo a la pintura china y se interesan más en ella, lo que los hace más dispuestos a tomar clases de pintura china y pintar cuadros chinos.
Al final de la actividad, los estudiantes no solo deben interesarse por la pintura china, sino también mejorar su comprensión de la pintura china y sus técnicas. Durante el curso, presentaré a los estudiantes a un maestro de la pintura china y les pediré que copien sus obras. Este semestre se centra en las obras paisajísticas de Fan Kuan, un famoso pintor paisajista de la dinastía Song. También se introduce la aplicación del método de "rizado" con pincel. Después de simplemente copiar, les pediré a los estudiantes que agreguen algunos elementos imaginarios a sus trabajos. Por ejemplo, en las montañas y ríos de las pinturas tradicionales chinas, habrá elementos modernos como helicópteros y globos aerostáticos flotando, haciendo que las imágenes simples y aburridas sean más vívidas. El uso de este método no sólo mejora el interés de los estudiantes por copiar y heredar pinturas tradicionales chinas, sino que también amplía su imaginación y creatividad. Deje que los estudiantes hereden los clásicos e innoven en diversión.
2. El efecto de la actividad:
A través de un aprendizaje simple en este semestre, los estudiantes han dominado inicialmente las técnicas de representación y pintura de la pintura tradicional china, lo que ha eliminado el miedo de los estudiantes a pintura tradicional china e hizo que la pintura tradicional china fuera más accesible e interesante. Ha sentado una buena base para llevar a cabo interesantes actividades del club de pintura china durante el próximo semestre.
3. Resultados premiados:
En las actividades de este semestre, los trabajos de algunos estudiantes participaron en la primera exposición de arte de la Escuela Primaria Xinsheng y participaron en la grabación del cortometraje de Club de gala de año nuevo de la escuela primaria Xinsheng. Aunque los trabajos de los estudiantes se encuentran actualmente en la etapa básica y no han participado en concursos de pintura por encima del nivel distrital, creo que con el entusiasmo de los estudiantes por la pintura china y la organización efectiva de las actividades, el interesante club de pintura china definitivamente logrará mejores resultados en el futuro.
Resumen de actividades del club de pintura china 2 de primaria. Cultivar el interés de los estudiantes por la caligrafía y la pintura;
Todos los estudiantes que participan en el club de caligrafía y pintura tienen la sensación de que pintar es solo para hacer frente a la tarea del profesor. Pero a través del aprendizaje, se dan cuenta de que ya no son pasivos sino activos. Su aprendizaje puede completarse conscientemente y también pueden presentar claramente lo que han aprendido a sus compañeros. Siga las leyes estéticas en la enseñanza, brinde a los estudiantes más oportunidades de experimentar obras de arte y guíelos para que imaginen y comparen. Deshágase de las explicaciones simples del pasado para reemplazar la percepción y comprensión de los estudiantes, guíelos para que experimenten, piensen, identifiquen y juzguen a través de la comparación y la discusión, y esfuércese por mejorar el gusto estético de los estudiantes. Bajo su influencia, más estudiantes quisieron unirse al club de caligrafía y pintura.
En segundo lugar, aumentar los conocimientos de los estudiantes:
En las actividades del club de caligrafía y pintura no solo se explicaron los conocimientos básicos de caligrafía y pintura, sino también muchas técnicas básicas de la caligrafía. y pintura a los estudiantes, lo que amplía enormemente sus conocimientos. En las actividades de este semestre, crearemos ciertas situaciones culturales y aumentaremos el contenido cultural para que los estudiantes puedan profundizar su comprensión de la cultura y la historia, profundizar su comprensión del papel social del arte, establecer valores culturales correctos y cultivar el espíritu humanista a través de caligrafía y pintura.
En tercer lugar, aumentar las oportunidades prácticas:
Debido a que el club de caligrafía y pintura ofrece tanto estudios teóricos en interiores como participación en la práctica, brinda a muchos estudiantes oportunidades prácticas. Lo que es aún mayor es que "el arte surge de la vida y la embellece", haciéndoles conscientes de la utilidad de aprender caligrafía y pintura. Por supuesto, también aumenta su interés por aprender.
En cuarto lugar, se realizan regularmente exposiciones de trabajos de los estudiantes y los estudiantes participan activamente en diversos concursos.
La realización de exposiciones de arte para comunicar, revisar y resumir los resultados del aprendizaje brinda a los estudiantes oportunidades para demostrar sus fortalezas y mejorar su confianza en sí mismos. Como profesor, debes guiar cuidadosamente y controlar estrictamente a los estudiantes. Algunos trabajos destacados de los estudiantes se pueden exhibir en la escuela para que sirvan como demostración. Para algunos estudiantes con talentos sobresalientes y personalidades distintivas, les brindaremos las condiciones para que realicen exposiciones conjuntas y exposiciones individuales, y nos esforzaremos por cultivar talentos artísticos sobresalientes.
Por supuesto, todavía hay algunas deficiencias en mi trabajo. Espero que mi trabajo pueda mejorarse más rápido y desarrollarse mejor. Trabajaré más duro con la idea de trabajar para los estudiantes para mejorar mejor la calidad de mis alumnos.
Resumen de actividades del club de pintura china 3 de primaria. Planes didácticos prácticos
En las actividades de los grupos de interés existen planes didácticos prácticos que permiten a los alumnos empezar poco a poco a aprender los fundamentos de la pintura china. Desde la comprensión de las herramientas de la pintura tradicional china hasta el uso de la pluma y la tinta, pasando por la composición y el diseño. Presto especial atención a proteger el desarrollo de la personalidad de los estudiantes, respetando su creatividad personal, dando rienda suelta a su imaginación y el encanto único de la pintura, para que los estudiantes puedan lograr un gran progreso y desarrollo sobre la base original. Experimenté los cambios en los tonos de tinta y pinceladas de las pinturas chinas; me di cuenta del encanto artístico de las pinturas chinas.
En segundo lugar, una variedad de métodos de enseñanza
En las actividades de este semestre, introduje contenido de pintura imaginativa más específico: por un lado, dejar que los estudiantes pinten en libros de arte. Tener una comprensión clara de este tipo de contenido; por otro lado, déjales experimentar la diversión de pintar. Al mismo tiempo, utilizo puntos, líneas y superficies en la enseñanza; también aprecio los objetos físicos, imito las obras de los pintores y agrego imaginación. El uso de estos métodos de enseñanza estimula el entusiasmo de los estudiantes por aprender y logra buenos resultados de enseñanza.
Tercero, objetivos a largo plazo
Algunas personas dicen que las actividades del grupo de arte deberían centrarse en la pintura para cultivar las habilidades y destrezas pictóricas de los estudiantes. No me parece. Creo que las actividades del grupo de arte deben basarse en el respeto al desarrollo individual de los estudiantes, a través de la orientación y formación adecuada por parte de los profesores, se deben poner en juego las fortalezas de cada estudiante para que puedan formar sus propias características. Que se sientan felices y productivos en cada actividad. Sólo así los estudiantes estarán dispuestos a participar en las actividades de su grupo de interés, integrarse verdaderamente en su interés por la pintura y tomar la iniciativa en el aprendizaje. En la cálida tierra del arte, pueden florecer más pequeñas flores del arte.
En cuarto lugar, centrarse en la investigación sobre los métodos de aprendizaje de los estudiantes.
Fortalecer la relación bilateral entre profesores y estudiantes en la docencia. Concede importancia tanto a la enseñanza de los profesores como al aprendizaje de los estudiantes, establece la posición dominante de los estudiantes, cambia el fenómeno en el que los profesores son los únicos protagonistas en la enseñanza en el aula y aboga por la comunicación emocional y las relaciones igualitarias entre profesores y estudiantes. Los profesores alientan a los estudiantes a participar en un aprendizaje integral y basado en la investigación. Este semestre fortalecerá la conexión entre el arte, otras materias y las experiencias de vida de los estudiantes, y cultivará el pensamiento integral y las habilidades de investigación integral de los estudiantes. Preste atención a la investigación sobre los métodos de aprendizaje de los estudiantes y guíelos para que participen en el aprendizaje independiente y la comunicación cooperativa a través de métodos de aprendizaje como el sentimiento, la observación, la experiencia, el desempeño y la recopilación de información.
Las actividades del Club de Pintura China son muy significativas. Alentar a los estudiantes a participar en diversos concursos ha creado una plataforma para que muchos estudiantes a quienes les gusta el arte estudien el arte en profundidad, permitiéndoles recibir una educación artística más ortodoxa desde una edad temprana, cultivando su alfabetización artística y, por lo tanto, inspirando su confianza y determinación para aprender. arte. Al recibir honores y logros, no seas complaciente, sino mantén un estilo orgulloso. De cara a los resultados, seguiré trabajando duro y explorando las leyes de la educación artística. Creo que la escuela tendrá mejores resultados.
Resumen de actividades del club de pintura china 4 de primaria. La enseñanza de la cerámica de este semestre ha concluido con éxito. Repasando la labor docente de un semestre, la enseñanza de la cerámica se llevó a cabo de manera ordenada de acuerdo con los objetivos docentes originales y logró los resultados esperados.
Ante los cambios en la labor docente y en los estudiantes de este semestre, se han realizado los ajustes pertinentes en el establecimiento de objetivos docentes. Teniendo en cuenta el entorno docente existente y el hecho de que los estudiantes son generalmente pequeños, los contenidos didácticos están dirigidos a la etapa básica del aprendizaje del arte cerámico. Vincular el contenido de la enseñanza con los intereses y el contenido de la vida, a partir de la vida, ha logrado buenos resultados.
1. Intereses y vida,
2. Intereses, vida y habilidades
3. 4. Intereses, vida, habilidades, historia y emociones En un semestre de estudio, los niños se acercaron al suelo a través de vívidas obras, comprendieron el concepto de espacio y dieron pleno juego a su arte en el proceso de sentir el suelo. . potencial, movilizando el propio entusiasmo y creatividad. El gusto estético de los niños mejora constantemente, estimulando su pensamiento imaginativo y su deseo creativo, al mismo tiempo que establece una conciencia innovadora; mejora la capacidad de expresión de los estudiantes, mejorando sus habilidades de modelado abstracto y espacial, así como la capacidad de observación, análisis y expresión de cosas bellas.
El interés de los niños es el motor para el desarrollo de las clases de cerámica. El contenido del curso se basa en los intereses de los niños e integra conceptos y habilidades dentro del marco de los objetivos de enseñanza para desarrollar la confianza de los estudiantes y ampliar el pensamiento de los niños. En términos de contenido de enseñanza, experimentaremos varios métodos de creación de arte, lo que permitirá a los niños experimentar y crear obras desde más perspectivas.
El club de cerámica se ha desarrollado muy bien este semestre y seguiremos trabajando duro.
Resumen de actividades del club de pintura china 5 de primaria. Con el fin de que los estudiantes puedan desarrollar una alfabetización artística básica.
En la enseñanza del arte, también presto atención a todos los estudiantes, tomando el desarrollo de los estudiantes como base, cultivando el espíritu humanista y la capacidad estética de los estudiantes, y sentando una buena base para promover la formación y el desarrollo integral. de la sólida personalidad de los estudiantes. Por lo tanto, elijo conocimientos y funciones artísticas básicas que favorecen el desarrollo de los estudiantes, combinados con procesos y métodos, para formar el contenido básico del curso. Al mismo tiempo, el nivel del contenido del curso debe adaptarse a estudiantes de diferentes cualidades, de modo que puedan darse cuenta gradualmente de las características del aprendizaje artístico en el proceso de aprendizaje artístico, formar una alfabetización artística básica y habilidades de aprendizaje, y sentar las bases para aprendizaje permanente.
Dos. Experiencia y enseñanzas
1. Los docentes deben implementar concienzudamente el espíritu de este programa y manejar adecuadamente la relación entre educación estética, entrenamiento de habilidades y formación de base dual. Fortalecer la educación ideológica y moral en el proceso de enseñanza de base dual y desarrollo de capacidades. Debemos aprovechar al máximo la función de cultivo emocional en la enseñanza del arte, esforzarnos por cultivar el gusto estético saludable de los estudiantes y mejorar la capacidad estética de los estudiantes de secundaria.
2. Es necesario implementar el principio heurístico, adoptar una variedad de formas de enseñanza, movilizar completamente el entusiasmo por el aprendizaje de los estudiantes, permitirles aprender de manera viva y llevar a cabo la expresión y creación artística con valentía.
3. Los profesores deben fortalecer las demostraciones y hacer pleno uso de clips didácticos como imágenes, obras de arte, presentaciones de diapositivas, películas, vídeos y tecnología educativa moderna para llevar a cabo una enseñanza intuitiva.
4. Debemos prestar atención a la reforma y el desarrollo de la enseñanza del arte, llevar a cabo activamente experimentos de reforma docente y esforzarnos por mejorar la calidad de la enseñanza.
5. La evaluación académica se basa principalmente en el desempeño diario y se puede realizar de diversas formas.
6. La evaluación del aprendizaje artístico de los estudiantes debe prestar igual atención a la formación de actitudes y hábitos y al desarrollo de conocimientos y habilidades tanto como sea posible, y fomentar la innovación audaz y la individualidad, es decir, centrarse. sobre los logros reales y el desarrollo futuro.
7. En la enseñanza del arte, debemos hacer todo lo posible para prestar atención a la relación entre las materias. Por ejemplo, cuando se habla de conceptos como puntos, líneas y superficies, puedes utilizar conceptos matemáticos relacionados para explicarlos.
En tercer lugar, calidad propia
Después de clase, participe atentamente en diversos estudios políticos y empresariales organizados por la escuela y el grupo de docencia e investigación, suscríbase a publicaciones educativas y docentes, mejore teóricamente. , superarse y someterse humildemente a Otros docentes aprenden unos de otros y aprenden de sus fortalezas para compensar sus debilidades para que puedan realizar mejor la labor educativa y docente y adaptarse más rápidamente al modelo de enseñanza moderno del siglo XXI.
Cuatro. Logros:
Construir una comunidad estable, organizar concursos estudiantiles y esforzarse por obtener mejores resultados.
Cuatro estudiantes, incluidos Xu, , y Zhengzhou, ganaron el tercer premio en el Concurso de Obras e Imágenes de Zhengzhou. "Happy Paper Art, Cultivation of Creativity" del maestro Zhang Yifeng ganó el tercer premio del Premio Curricular de la Escuela de la ciudad de Xingyang. Al mismo tiempo, el proyecto de investigación científica clave de la ciudad de Zhengzhou "Investigación sobre el desarrollo y las estrategias de implementación del plan de estudios de las escuelas de arte para escuelas primarias y secundarias: tomando como ejemplo el plan de estudios de las escuelas de origami de Xingyang" recibió apoyo financiero.
Los profesores deben hacer grandes esfuerzos, ser diligentes en el pensamiento, practicar con valentía, hacer todo lo posible para movilizar el entusiasmo de los estudiantes y llevar a cabo actividades coloridas y distintivas del club de arte.
Resumen de las actividades del Club de pintura china de la escuela primaria 6 Este semestre, con el fin de cultivar los intereses y la experiencia artística de los estudiantes, nuestra escuela continúa llevando a cabo activamente actividades de segundo aula que son una de las formas importantes para el. escuela para implementar esta actividad. Basado en la situación real de los estudiantes, se estableció un club de caligrafía en quinto grado.
La caligrafía es un arte y una buena forma de autocultivo. Permite a los estudiantes sentar una buena base de escritura y hábitos de escritura desde la adolescencia, enriquecer los logros artísticos, cultivar cualidades estéticas y culturales, mejorar la capacidad estética y cultivar el sentimiento que inspira sabiduría. En la enseñanza de la caligrafía, me adhiero al concepto de enseñanza "orientada a las personas" y utilizo una variedad de métodos y medios de enseñanza para llevar a cabo las actividades de enseñanza del club, lo que ha logrado ciertos resultados y ha desempeñado un cierto papel en la promoción de un mayor enriquecimiento y desarrollo de La segunda aula de nuestra escuela.
Primero, las actividades del grupo de interés en caligrafía se han desarrollado de manera constante.
Al comienzo de este semestre, se restableció el grupo de interés en caligrafía de nuestra escuela. Cuando estaba en quinto grado, seleccioné estudiantes con buena caligrafía y fuentes estéticas para unirse al club de caligrafía. Insisten en entrenar en el tercer periodo todos los miércoles por la tarde y animan a los alumnos a hacer ejercicios todos los días para compensar la falta de entrenamiento provocada por la falta de tiempo.
En segundo lugar, permita que los estudiantes dominen los métodos correctos de escritura, transporte y escritura.
En la enseñanza de caligrafía, se debe enseñar a los estudiantes la postura correcta para sostener el bolígrafo, el control del peso del bolígrafo y los conceptos básicos de las posturas sentadas y de pie para escribir. Domine el estándar de los "tres unos", es decir, los ojos están a un pie de distancia de la lectura, el pecho y el borde de la mesa están perforados y las yemas de los dedos están a una pulgada de la punta del bolígrafo. Durante el proceso de formación, a los estudiantes se les permite dominar los conceptos básicos de la escritura, como cómo iniciar, mover, detener y cerrar el bolígrafo. Se deben cultivar buenos hábitos desde una edad temprana y los estudiantes deben ser supervisados estrictamente de acuerdo con los estándares durante el entrenamiento diario. Además, los estudiantes también deben prestar atención a la higiene de la escritura y no tirar trozos de papel al azar. A través de un estudio y una formación rigurosos, los estudiantes pueden desarrollar buenos hábitos de escritura.
En tercer lugar, organice el contenido de aprendizaje de manera razonable y aprenda caligrafía paso a paso.
Para que los estudiantes puedan aprender la caligrafía de artistas famosos, recopilé una gran cantidad de imágenes y utilicé las obras de caligrafía originales de artistas famosos como cuadernos de aprendizaje de caligrafía, comenzando desde el principio y avanzando paso a paso. . A partir de los trazos iniciales, permita que los estudiantes primero aprendan a escribir trazos básicos, luego aprendan algunos radicales comunes y algunos caracteres chinos simples y, finalmente, aprendan algunos dichos educativos famosos y poemas antiguos según el nivel de escritura de los estudiantes.
Cuarto, llevar a cabo diversas actividades de caligrafía
Para reflejar el nivel de aprendizaje de los estudiantes y los resultados de la formación en caligrafía durante un período de tiempo, se han celebrado muchos concursos de caligrafía en la comunidad para permitir a los estudiantes Algunas excelentes obras de caligrafía se exhiben en la comunidad, que juega un papel destacado. El club participó en la exhibición de las obras del club durante el semestre y varios estudiantes también actuaron en vivo en la presentación artística del Día de Año Nuevo de nuestra escuela. Por ejemplo, los trabajos de caligrafía de Xu de la Clase 8, Li Jie de la Clase 6 y Zhou Qiongman de la Clase 7 han sido muy elogiados por profesores, estudiantes y padres. Brinde a los estudiantes oportunidades para hacer ejercicio y permita que algunos estudiantes con buena calidad de caligrafía y altas habilidades de escritura muestren sus talentos, cultivando así su sentido de competencia y hábitos de estudio.
Algunas deficiencias en el proceso de enseñanza de la caligrafía.
Al resumir logros y experiencias, también debemos ser claramente conscientes de las deficiencias y problemas existentes, y debemos tomar medidas prácticas y efectivas para estudiarlos seriamente y resolverlos.
En primer lugar, aprender caligrafía es aburrido. Algunos estudiantes de grupos de interés no están muy entusiasmados con aprender caligrafía durante la práctica, tienen poca conciencia de sí mismos y no pueden concentrarse durante mucho tiempo.
En la enseñanza del futuro, debemos encontrar formas de movilizar el entusiasmo y la iniciativa de los estudiantes para aprender.
En segundo lugar, el rendimiento de los estudiantes no es muy bueno. Algunos estudiantes no han completado sus tareas de clase y no han completado bien sus tareas. Como resultado, sus niveles de escritura son desiguales, lo que tiene un cierto impacto. enseñanza.
En el próximo semestre completaré las tareas con una actitud laboral positiva y realizaré mejor las actividades del club de caligrafía.
Resumen de las actividades del club de pintura china de la escuela primaria Capítulo 7 En la enseñanza de la pintura china, me adhiero al concepto de enseñanza "orientada a las personas" y utilizo una variedad de métodos y medios de enseñanza para llevarla a cabo. actividades de enseñanza, no escatimando esfuerzos para cultivar la calidad artística de los estudiantes y mejorar la capacidad estética de los estudiantes, cultivar el sentimiento de los estudiantes e iluminar la sabiduría de los estudiantes.
En la enseñanza de la pintura china, tomo a los profesores como líderes y a los estudiantes como el cuerpo principal para estimular el interés de los estudiantes en aprender, proteger su entusiasmo creativo y permitirles aprender pintura china felizmente.
En primer lugar, los estudiantes nunca han estado expuestos a la pintura china y es difícil empezar desde cero.
Las herramientas, materiales y formas de la pintura china son novedosos para los estudiantes. Los niños pueden desarrollar fácilmente un gran interés por las cosas novedosas. Dejar que los niños exploren y aprendan a través de sus intereses es uno de los conceptos básicos de la enseñanza del arte.
En las actividades del club, organicé el estudio de los conocimientos básicos de la pintura china y los materiales y herramientas básicos en los apartados anteriores.
Primero, permita que los estudiantes aprecien una serie de pinturas en tinta. Sus efectos de pintura únicos los hacen sentir novedosos y luego analice las razones de estos efectos especiales. En resumen, hay tres puntos: el papel utilizado es especial, las herramientas de pintura son especiales y los pigmentos de pintura son especiales.
Para descubrir la especificidad de las herramientas y materiales para los estudiantes, los estudiantes intentaron dejar caer agua, tinta y pintura sobre papel de arroz. A través de operaciones prácticas y una observación cuidadosa, los estudiantes descubrieron de inmediato que el papel de arroz tiene buena absorción de agua y transpirabilidad. Durante los propios intentos de los estudiantes, las imágenes resultantes parecían pinturas chinas modernistas extremadamente creativas. Esta forma de exploración y aprendizaje producirá buenos efectos de enseñanza, permitiendo a los estudiantes comprender verdaderamente el arte tradicional y dinámico de la pintura china, y aprender y sentir el arte con interés.
Las preguntas que hicieron los estudiantes fueron clave para su interés por la pintura tradicional china, un arte al que nunca habían estado expuestos. Permitir que los estudiantes exploren los problemas por sí mismos no solo puede estimular su interés en aprender, sino también cultivar buenos hábitos de estudio.
Brinde a los estudiantes a quienes les gusta la pintura china un buen ambiente de aprendizaje, para que su interés por el arte pueda desarrollarse mejor y también puedan comprender mejor los conocimientos básicos de la pintura china, cultivar la capacidad de observación y la innovación de los estudiantes. capacidad de pensamiento y mejorar la estética de los estudiantes.
En segundo lugar, evaluar el funcionamiento correctamente y formar buenos hábitos.
Creo que enseñar pintura china a los estudiantes no es capacitarlos para que se conviertan en pintores chinos, sino cultivar sus sentimientos, cultivar su capacidad estética y su amor por el arte tradicional chino, y ayudar a los estudiantes a desarrollar buenos hábitos de aprendizaje. .
Por lo tanto, necesitamos saber más sobre los estudiantes, respetar sus características de pensamiento y desempeño y luego comprender las obras de pintura tradicional china de los estudiantes. Al evaluar la tarea de pintura china de los estudiantes, no se pueden utilizar estándares de adultos. Depende de si sus sentimientos internos se reflejan verdaderamente en el cuadro y si hay una expresión única y novedosa. La comprensión de los estudiantes sobre la pintura tradicional china es mucho menos profunda que la de los adultos, y su nivel de expresión en la pintura con tinta definitivamente no es el mismo que el de los adultos, porque la mayoría de sus obras son una combinación de intuición e imaginación. Sólo con la edad, la acumulación de conocimientos y la mejora de las habilidades se puede convertir gradualmente en la reaparición de la intuición y la comprensión, y convertirse en una recreación activa.
Solo comprendiendo el mundo interior de los estudiantes y respetando sus reglas cognitivas podremos juzgar correctamente sus trabajos. En gran medida, estimula el interés de los estudiantes en el aprendizaje artístico, mejora en gran medida la capacidad de observación de los estudiantes y forma hábitos de estudio serios y rigurosos en sus estudios.
En tercer lugar, estímulo adecuado y comprensión correcta del proceso de aprendizaje
Este semestre, la Sociedad de Pintura China organizó un ejercicio de pintura a mano alzada de flores y pájaros de "Frutas y verduras". Mediante técnicas sencillas de pincel y tinta y práctica paso a paso, es muy adecuado para principiantes en la pintura china. Permita que los estudiantes acumulen experiencia en pintura durante el aprendizaje y mejoren su dominio libre de la pintura china.
Pintura china es un curso con una amplia gama de contenidos: paisajes, flores y pájaros, figuras y animales son todos contenidos de aprendizaje.
El contenido del estudio del club este semestre se divide principalmente en dos partes. La primera parte es: centrarse en aprender a utilizar la pluma y la tinta. Introduce la pintura china y sus principales métodos de pintura, y practica la pluma y la tinta. Apreciar el trabajo del profesor y mejorar la capacidad de los estudiantes para sentir la pluma y la tinta. La segunda parte es: centrarse en el aprendizaje básico, comenzando con verduras y frutas sencillas y familiarizándose poco a poco con ellas.
La pintura china es un largo proceso de aprendizaje: se necesita mucho tiempo y energía para mejorar a un nivel superior, y décadas de arduo trabajo pueden dar resultados. Algunos padres llegaron a comprender la situación y la maestra también dio una explicación razonable. Un compañero de clase de 20 años es casi un adulto. Estudió a tiempo completo en la Academia de Bellas Artes durante cuatro años. Después de que salga, puede que no sea tan bueno y algunos de ellos incluso estén desordenados. Los niños de varios años están ansiosos por conseguir lo que quieren después de unas pocas clases extracurriculares. A este nivel, este Club definitivamente no podrá lograr ese objetivo.
En resumen, después de un semestre de actividades del club, el nivel de pintura china de los estudiantes ha progresado mucho y realmente han aprendido algo.