Plan de lección de arte para la escuela primaria

1. Ideología rectora

Guiado por las opiniones avanzadas de los estudiantes, las opiniones de los maestros y las opiniones de la enseñanza, con el objetivo de mejorar continuamente la calidad de la educación y la enseñanza del arte. , y con una implementación positiva, constante y efectiva y profundizar la nueva reforma curricular como línea principal, centrarse en la enseñanza, ser pragmáticos e innovadores, implementar estándares, mejorar la eficiencia y promover sólidamente una educación de calidad.

En segundo lugar, análisis del libro de texto

Este libro de texto * * * tiene 18 contenidos, entre los cuales hay 8 contenidos de aprendizaje en el campo de "¿Modelado? Rendimiento", "¿Diseño?" Hay 3 contenidos de aprendizaje en el campo de aplicación, "¿Apreciación? Evaluación", "4 campos" y "¿Completo?", 4 áreas de exploración. Obviamente, hay más contenido para la exploración integral y más contenido para la apreciación y comentario. y materiales didácticos La relación también es relativamente estrecha: Artista popular: Qi Baishi está en la clase de apreciación, porque muchas de las obras representativas de Qi Baishi son pinturas de paisajes chinos y pinturas de flores y pájaros, que se pueden combinar con pinturas de paisajes posteriores. pinturas de flores y pájaros, para que los estudiantes puedan conocer primero al maestro del arte y sentir su apreciación por la belleza de las obras, el análisis de sus métodos de creación y luego la creación y práctica de las pinturas chinas. La madre y el bebé vestidos son esculturas del escultor británico moderno Henry Moore, que se pueden colocar detrás de la belleza de las esculturas, lo que permite a los estudiantes apreciar las esculturas. Sería más efectivo tener una comprensión general de las obras y aprender a hacerlo. Aprecie la belleza de las esculturas antes de apreciar las esculturas de Henry Moore... Al mismo tiempo, considerando la conveniencia de que los estudiantes preparen los materiales, el contenido de aprendizaje relevante estará en un orden determinado. Lo anterior son solo reflexiones personales del maestro. Ajustes preliminares y arreglos para el uso de materiales didácticos. Después del inicio del año escolar, los estudiantes se organizarán para discutir su "índice de interés" en los materiales didácticos y luego realizar los ajustes correspondientes en el proceso de implementación del plan de enseñanza. Desarrollar cursos relevantes de acuerdo con los intereses y pasatiempos de los estudiantes, satisfacer los deseos y requisitos de los estudiantes para un aprendizaje en profundidad y alentar a los estudiantes a llevar a cabo aprendizaje de arte relacionado a través de diferentes métodos y canales después de clase.

Cuarto, el. Objetivo general de la enseñanza.

Los estudiantes participan en diversas actividades artísticas de forma individual o en grupo, prueban diversas herramientas, materiales y técnicas de producción, aprenden métodos de apreciación y crítica del arte, enriquecen las experiencias visuales, táctiles y estéticas. la alegría de las actividades artísticas. Diviértete y gana un interés duradero en el aprendizaje del arte. comprender las expresiones y métodos del lenguaje artístico básico, expresar sus propios sentimientos y pensamientos y embellecer el entorno y la vida en el proceso de aprendizaje del arte. espíritu creativo, desarrollar la capacidad de práctica artística y formar habilidades básicas, cultivando sentimientos estéticos nobles y una personalidad perfecta.

Estándares de contenido de aprendizaje artístico de quinto y quinto grado

Modelado del aprendizaje escénico. áreas

▲ Utilice lenguajes artísticos como forma, color, textura y espacio para elegir herramientas y materiales que se adapten a sus necesidades a través de descripción, modelado tridimensional, etc., registre y exprese lo que ve, oír, sentir, pensar y desarrollar la concepción artística y las capacidades creativas. Transmitir sus propios pensamientos y emociones.

Sugerencias para actividades didácticas

○Utilizar diferentes texturas naturales o artificiales. objetos para hacer varios gráficos frotando o cortando y pegando.

○Aprenda métodos simples de pintura tradicional china y experimente la diversión de la pluma y la tinta.

○Aprenda métodos simples de composición de pintura. conocimiento de perspectiva simple y conocimiento de proporciones estructurales.

○Aprenda conocimientos sobre el color como el contraste y la armonía combinando los métodos de aplicación del color en el arte tradicional.

○Aprenda los métodos de expresión de los cómics. y cómics, y practica pintura.

○Aprende escultura en arcilla.

○Aprende métodos de dibujo asistidos por computadora.

Sugerencias de evaluación

○¿Conoce el papel de la forma, el color, la textura y el espacio en las actividades de modelado?

○¿Puedes intentar utilizar métodos de pintura tradicionales chinos para expresarlo?

○¿Puedes reflejar en tus obras la relación proporcional de las cosas?

○ Si los conocimientos de composición se pueden aplicar inicialmente a actividades de modelado.

○¿Puedes utilizar la ley de la perspectiva cercana, grande, lejana y pequeña o paralela para expresar inicialmente relaciones espaciales?

○Capacidad para aplicar conocimientos sobre cambios de color, contraste y armonía en actividades de modelado.

○ Si puedes utilizar el conocimiento artístico que has aprendido para expresar con valentía la vida y el entorno que te rodean.

○ Si puedes expresar con valentía tus pensamientos y sentimientos a través de imágenes y modelado tridimensional.

¿Diseño? Áreas de aprendizaje aplicado

▲ Utilice los principios combinados de contraste y armonía, simetría y equilibrio, ritmo y ritmo, comprenda algunos conceptos simples, métodos de diseño y métodos de procesamiento de materiales multimedia, diseñe y decore, y embellezca el entorno. medio ambiente medio ambiente.

Sugerencias para actividades didácticas

○Aprende los conceptos básicos de diseño y diseño y crea logotipos para comunidades o pueblos, escuelas, juegos deportivos, actividades de entretenimiento y festivales.

○Aprende los conocimientos básicos de patrones sencillos y aplícalos a la decoración.

○Utilice materiales plásticos de espuma blanda y dura (poliestireno), botellas de plástico, telas de desecho, cajas de embalaje de desecho y otros medios, muñecos, artículos prácticos de uso diario, modelos de vehículos, modelos de armas, etc. está diseñado y fabricado.

○Colaborar con compañeros para realizar todo el proceso de atado, pegado y pintado de cometas, y realizar actividades de vuelo.

○Trabajar con los compañeros para elegir los medios adecuados y realizar planos parciales o maquetas de campus, comunidades o pueblos.

○Utilizar ordenadores u otros métodos para diseñar portadas de libros y carteles para actividades culturales y deportivas.

○Aprende a hacer cerámica.

Sugerencias de evaluación

○Si se demuestra creatividad en las actividades de diseño.

○¿Se pueden utilizar conscientemente algunos principios formales en la tarea?

○Si existe un método de trabajo ordenado.

○Si las características del medio se pueden utilizar para un procesamiento simple.

○¿Puedo comentar mis tareas y las de mis compañeros en forma de palabras habladas y ensayos?

¿Te lo agradezco? Comentarios sobre el campo de estudio

▲Apreciar y comprender la belleza natural y las características de los materiales, formas y contenidos de las obras artísticas, comprender la diversidad de las expresiones artísticas a través de la descripción, el análisis y la discusión, y expresar usted mismo con algunos términos artísticos simples Sentimiento y comprensión de las obras de arte.

Sugerencias para actividades didácticas

○ Apreciar excelentes obras de arte chinas y extranjeras, y apreciar diferentes estilos artísticos a través del debate y la comparación.

○Introduce el proceso de creación de una excelente obra de arte y experimenta la relación entre el arte y la vida.

○A través de visitas y debates, apreciar el diseño paisajístico de campus y comunidades.

○Aprecia esculturas y productos industriales modernos y siente la belleza de diferentes materiales visitando o viendo vídeos e imágenes.

○Anima a los estudiantes a elegir un trabajo que les guste de los materiales didácticos y presenta su aprecio por el trabajo a sus compañeros revisando los materiales.

○Apreciar las puertas, ventanas, paredes y techos de edificios fabricados con diferentes materiales a través de visitas in situ o visualización de vídeos.

○Organiza varias imágenes de esculturas en orden cronológico para distinguir las características de la época de las esculturas.

○Presentar a un pintor y sus obras representativas.

○Aprecia el arte de las grutas chinas.

Sugerencias de evaluación

○ Si tiene un sentido de orgullo nacional y si está dispuesto a comprender los logros de la cultura y el arte humanos.

○¿Puedes expresar tu comprensión superficial de la relación entre el arte, la vida, el medio ambiente y otros temas a través del debate y la escritura?

○¿Puedes usar algunos términos artísticos simples para describir la obra de arte y expresar tus sentimientos?

¿Conoces algunos pintores famosos de China y del mundo y sus obras representativas?

¿Completo? Explore áreas de aprendizaje

▲ Combine las actividades de escuelas y clubes, y combine el conocimiento y las habilidades de los cursos de arte, ciencias y otros cursos para planificar, producir, actuar y exhibir para realizar la relación entre el arte, la medio ambiente y cultura tradicional.

Sugerencias para actividades didácticas

○Crear, diseñar y producir obras de arte bidimensionales o tridimensionales combinadas con festivales tradicionales para experimentar la relación entre el arte y la cultura tradicional.

○Coordinar actividades de clase y de equipo, así como festivales de arte escolares, juegos deportivos y otras actividades para planificar, producir y exhibir.

○Escribe tu guión favorito, diseña y produce disfraces, títeres de sombras y la escenografía o accesorios correspondientes, y actúa.

○Investigar y comprender la historia de la comunidad o aldea, y planificar, diseñar y crear modelos para el desarrollo futuro de la comunidad o aldea desde la perspectiva del arte y el diseño.

○Utilice conocimientos científicos como el equilibrio, el movimiento, la luz y la electricidad, y utilice materiales de desecho en la vida diaria para diseñar y producir formas tridimensionales simples y creativas o artículos de primera necesidad.

○Usa cámaras para recolectar materiales y usa computadoras y otros medios para crear y exhibir arte.

Sugerencias de evaluación

○ Si participar activamente en actividades exploratorias.

○Si los resultados de la encuesta se pueden registrar en forma de texto e imágenes.

○¿Estás utilizando activamente tu cerebro para idear tus propios planes combinando arte y otros cursos?

○Durante el proceso de producción, ¿utilizas activamente tu cerebro y tus manos?

○¿Puedes expresar tus opiniones con valentía durante la discusión?

○¿Puedes cooperar bien con tus compañeros?

6. Herramientas didácticas

Lápices para firmas, bolígrafos de acuarela, pasteles al óleo, papel de colores, pegamento, herramientas de pintura tradicional china, tijeras, etc.

7. Medidas didácticas

En primer lugar, hacer un buen uso de los materiales didácticos. "Comprender a fondo los materiales didácticos", integrar y desarrollar recursos didácticos sobre la base de comprender la intención de los materiales didácticos y realizar los materiales didácticos "para mi uso"; en segundo lugar, debemos tomar bien las clases; Fortalecer el trabajo preparatorio antes de la clase y preparar el material didáctico necesario, la escritura en la pizarra, los materiales de referencia para los estudiantes, etc. Según las necesidades de enseñanza; hacer pleno uso de la multimedia para mejorar los efectos de la enseñanza.

En tercer lugar, debemos prestar atención al cultivo de las rutinas artísticas en el aula. Unas buenas rutinas en el aula de arte son la garantía para lograr una enseñanza artística de alta calidad. Por lo tanto, es necesario estandarizar aún más las rutinas de enseñanza en las aulas de arte sobre la base del semestre anterior: aprovechar plenamente el papel de los líderes de las aulas de arte, alentar a los estudiantes a esforzarse activamente por ser líderes, mejorar el sentido de responsabilidad de los líderes de las aulas de arte, llevar a cabo actividades de evaluación democrática del liderazgo en la primera clase, retener o cambiar el liderazgo, llevar a cabo una gran discusión sobre "cómo hacerlo mejor" para aclarar qué buenos hábitos deben mantenerse y llevarse a cabo, y cuáles deben mejorarse; Los docentes deben fortalecer la supervisión y gestión para asegurar la formación de buenos hábitos.

1. ¿Prestar atención al estilo de los estudiantes? Desarrollo del desempeño. En la enseñanza, permita que los estudiantes comprendan el lenguaje artístico de la forma, el color y la textura, aprendan a usar diversas herramientas, experimenten los efectos de diferentes medios, expresen lo que ven, oyen, sienten y piensan al ver, pintar y hacer, y Estimular la rica imaginación La imaginación y el deseo creativo.

2. Centrarse en estimular el espíritu innovador de los estudiantes y cultivar sus habilidades prácticas. Los profesores crean activamente un entorno de aprendizaje que inspira un espíritu innovador en los estudiantes y los guían para que utilicen creativamente el lenguaje artístico en actividades de creación artística a través del pensamiento, la discusión, el diálogo y otras actividades. Los profesores alientan a los estudiantes a llevar a cabo un aprendizaje por investigación y expresar sus opiniones únicas en actividades de apreciación.

3. Crear una determinada situación cultural y aumentar el contenido cultural para que los estudiantes puedan profundizar su comprensión de la cultura y la historia a través del aprendizaje artístico, profundizar su comprensión del papel social del arte, establecer valores culturales correctos y cultivar. El espíritu humanista.

4. Fortalecer la relación bilateral entre profesores y estudiantes en la docencia, establecer la posición dominante de los estudiantes y establecer comunicación emocional y relaciones de igualdad entre profesores y estudiantes.

5. Incentivar a los estudiantes a realizar un aprendizaje integral y exploratorio, fortalecer la conexión entre el arte, otras materias y la experiencia de vida de los estudiantes, investigar y comprender la relación entre el arte, la cultura tradicional y el medio ambiente, y el uso artístico; significa planificar y registrar; A través del aprendizaje interdisciplinario, comprender * * * temas y * * * principios. Cultivar el pensamiento integral y las habilidades de investigación integral de los estudiantes.

6. Preste atención a la investigación sobre los métodos de aprendizaje de los estudiantes y guíelos para que participen en el aprendizaje independiente y la comunicación cooperativa a través de métodos de aprendizaje como el sentimiento, la observación, la experiencia, el desempeño y la recopilación de datos.

7. Los profesores utilizan diversos métodos de enseñanza animados e interesantes, como películas, televisión, vídeos, pinturas modelo, visitas, excursiones e incluso cuentos, juegos, música, etc., para guiar a los estudiantes y mejorar su percepción. e imaginación de imágenes, Estimular el interés de los estudiantes en aprender arte.