La Red de Conocimientos Pedagógicos - Aprendizaje de inglés - Lleva a tus hijos al museo para apreciar pinturas (2)

Lleva a tus hijos al museo para apreciar pinturas (2)

En "Llevar a los niños al museo para ver pinturas (1)", comentamos que la primera etapa es permitir que los niños aprecien las pinturas de forma libre y casual.

¿Qué pasa con la segunda etapa? Es decir, cuando un cuadro llama la atención de un niño, ¿deberíamos decirle algo? ¿O deberíamos seguir dejando que nuestros hijos jueguen libremente?

Al situarnos delante de un cuadro que nos gusta, ¿en qué debemos fijarnos? Fíjate en la composición, el color, las luces y sombras y las pinceladas.

? Tomemos como ejemplo “La lechera” de Vermeer.

Esta pintura representa la vida cotidiana de los ciudadanos holandeses en el siglo XVII. Una cocina sencilla, una criada fuerte sirviendo leche. La composición es simple, los contornos de los personajes son claros, los colores son densos y la textura es fuerte. En este momento, se puede guiar a los niños para que aprecien cuidadosamente esta obra maestra basándose en la composición, el color, la luz y la sombra, y las pinceladas, para que los niños descubran la belleza de esta pintura con sus ojos;

? Vermeer utilizó de manera audaz y extravagante colores fuertes como el amarillo, el azul, el verde, el blanco y el rojo para hacer que la imagen fuera poderosa pero no artificial.

? Vermeer pinta con gran maestría diversas texturas, como la del pan áspero y partido, de modo que vemos el pan como si acabara de hornearse. ¿Qué técnicas se pueden utilizar para demostrar esto? Vermeer primero aplicó la pintura amarilla sobre el pan de forma muy espesa, luego aplicó una capa de aceite coloreado encima de la pintura, permitiendo que su brillo penetrara en las grietas irregulares. Finalmente, utiliza su famosa técnica del resaltado para señalar algunas manchas blancas y amarillas en el pan. Así que pinté ese brillo vívido y glamoroso.

Vermeer también logró demostrar vívidamente el efecto de la luz del sol bailando sobre los objetos. Utiliza pinceladas finas y puntos de color similares al puntillismo impresionista para representar las áreas iluminadas por el sol, especialmente las áreas resaltadas, con extremo realismo. Espera...

? Echemos un vistazo a los recuerdos de Connor sobre Montfontein.

Connor es un destacado paisajista francés. Este "Memorias de Montfontaine" es una de sus obras maestras. El pintor describió este tranquilo y hermoso paisaje rural a partir de recuerdos de sus viajes de juventud en Montfontaine, al norte de Francia.

? El marco de este cuadro no es grande. Aunque es famoso, poca gente se detiene en el Louvre. Podrás disfrutarlo tranquila y cuidadosamente. Junto al tranquilo lago del bosque, una mujer y dos niñas recogían alegremente. El movimiento de la mujer del vestido rojo levantando la cabeza y el pecho es muy dinámico, haciendo que la tranquila escena matutina esté llena de vitalidad. La imagen general es de un tono gris verdoso brumoso, que muestra la luz de la mañana que se avecina y crea un efecto de perspectiva aérea similar a la niebla en el lago. De pie frente al cuadro, me maravillé ante una pincelada tan real y confusa. Todo el cuadro es como una vaga impresión en la memoria o un sueño.

? La función más básica del arte en la sociedad es embellecer la vida y proporcionar educación estética. Hay muchas formas de obras artísticas y cada obra exitosa tiene un estilo y características sobresalientes. Primero sienta la imagen intuitiva de la obra de arte. En este momento, no es necesario enfatizar la connotación y la filosofía de la obra de arte por el momento. Deje que los niños aprendan a observar desde múltiples ángulos y sepan cuánto esfuerzo y esfuerzo necesario puso el pintor en una excelente obra. Los niños que han aprendido a pintar pueden comprender mejor que no hay atajos para alcanzar el éxito.