Muestra de plantilla de diseño de plan de lección de arte para escuela primaria

Los planes de lección son planes razonables de los profesores para el contenido de la clase antes de la clase, lo que puede promover el desarrollo de aulas eficientes. Entonces, ¿cómo debemos redactar un plan de lección diseñado? A continuación se muestra la "Plantilla de diseño del plan de lecciones de arte para la escuela primaria" que compilé para su referencia únicamente. Puede leerla. Plantilla de diseño de plan de lección de arte para escuela primaria (1)

1. Objetivos de enseñanza

1. Comprender el origen, tipo y función de las pinturas decorativas y sentir la belleza artística única de las pinturas decorativas. pinturas.

2. Aprenda los métodos de diseño de pinturas decorativas y cultive las habilidades de diseño de los estudiantes.

3. Cultivar la conciencia de aplicar las obras de arte a la vida y estimular el amor por la vida.

2. Puntos importantes y difíciles en la enseñanza.

1. Puntos clave: aprenda los métodos básicos del diseño de pintura decorativa e intente diseñar pinturas decorativas.

2. Dificultad: utilice de forma flexible métodos de diseño de pinturas decorativas para diseñar pinturas decorativas creativas.

3. Horas lectivas

1 hora de clase.

4. Preparación antes de clase

(Estudiantes) Papeles de colores, bolígrafos de colores, lápices de dibujo y marcos para cuadros.

(Profesor) Dibujos de modelos y material didáctico.

5. Diseño didáctico

1. Introducción de apreciación:

(1) El material didáctico muestra pinturas decorativas en la vida y pregunta: ¿Qué aporta una pintura así a ¿tú qué clase de belleza? ¿Cómo cuadro deberíamos llamarlo?

(2) Cuéntame: ¿Cuál es tu primera impresión sobre las pinturas decorativas?

(3) Cuéntame: ¿Dónde has estado y qué tipo de cuadros decorativos has visto?

(4) Resumen del profesor: En la vida, a menudo vemos este tipo de "pinturas que están en armonía con el medio ambiente, decoran y embellecen el medio ambiente". A estas pinturas las llamamos "pinturas decorativas". Debido a que las pinturas decorativas tienen un reconocimiento y cualidades decorativas distintas, la gente las llama: "pinturas maquilladas y disfrazadas".

Tema del proyecto: "Hermosas pinturas decorativas".

(5) El profesor explica el origen de la pintura decorativa, y profesores y alumnos pueden experimentar juntos la larga historia de la pintura decorativa.

2. Intercambio de investigaciones

(1) Aprecie pinturas decorativas famosas y experimente aún más la belleza única de las pinturas decorativas.

(2) En comparación con las pinturas realistas, ¿qué tipo de belleza tiene la pintura decorativa?

(3) Aprenda los métodos de diseño de pinturas decorativas mediante la comparación de fotografías y pinturas decorativas.

Profesores y estudiantes *** exploran juntos los métodos de la pintura decorativa: exageración, deformación, simplificación, generalización, modificación, etc.; resumen los tres elementos de diseño de la pintura decorativa: forma, color y composición.

3. Práctica de diseño

(1) El método de diseño de pintura decorativa demostrado por el profesor enfatiza que la creación de la obra puede ser un cambio decorativo de forma o color.

(2) Los estudiantes comprenden los pasos para pintar cuadros decorativos.

(3) Que los estudiantes comprendan las formas combinadas de pinturas decorativas: pinturas decorativas de un solo sombrero y pinturas decorativas combinadas.

4. Intenta crear

(1) El profesor propone sugerencias creativas: diseñar un cuadro decorativo estilo sombrero con el tema "Flor" trabajar en grupos para diseñar; un grupo de cuadros con el tema de "Flor" "Un cuadro decorativo combinado con el tema de ".

(2) Los estudiantes crean y los estudiantes que eligen completar las pinturas decorativas combinadas discuten la división del trabajo y colaboran para completar el trabajo.

5. Extensión extraescolar

(1) Una vez finalizados los trabajos de los alumnos, exponer los trabajos en el aula y cumplimentar las instrucciones.

(2) Los profesores organizan a los estudiantes para que aprecien la exposición de pintura decorativa y realicen una autoevaluación y una evaluación mutua.

(3) Apreciar cuadros decorativos elaborados con diversos materiales.

(4) Puedes intentar aplicar las pinturas decorativas que diseñaste a artículos cotidianos.

Muestra de plantilla de diseño de plan de lección de arte para escuela primaria (2)

1. Objetivos de enseñanza

A través de la enseñanza, los estudiantes pueden comprender y distinguir patrones simétricos y asimétricos (aleatorios) y aprender a doblar papel; por la mitad y córtelo una vez, corte el patrón de la bocina; cultive la capacidad de coordinación mano-cerebro de los estudiantes y el gusto estético simple y general.

2. Enseñanza de puntos clave y dificultades

1. Puntos clave:

(1) Comprensión y comprensión de lo simétrico (doblado y luego cortado) y asimétrico ( aleatorio) corte Pasos del método de cortar y pegar.

(2) Pasos y métodos para diseñar y elaborar flores de cuerno.

2. Dificultad:

La sencillez, generalización, cambio y realidad del patrón son adecuadas.

3. Preparación didáctica

Muestra de corte de papel con patrón de cuerno.

4. Horas lectivas

Una hora de clase.

5. Pasos de enseñanza

(1) Introducción

El corte de papel es una de las artes populares más populares en China. Según la arqueología, su historia puede remontarse. Se remonta al siglo VI d. C., pero se cree que en realidad comenzó cientos de años antes. El corte de papel se utiliza frecuentemente en ceremonias religiosas, decoración y artes plásticas.

El corte del papel no se realiza a máquina sino a mano. Existen dos métodos comúnmente utilizados: tijera y cuchillo. Como sugiere el nombre, el corte con tijera utiliza tijeras. Después del corte, se pegan varias piezas (generalmente no más de 8 piezas de corte de papel) y, finalmente, se utilizan tijeras afiladas para procesar el patrón. El corte con cuchillo implica doblar el papel en varias pilas. Primero y colocándolos sobre el papel, sobre la suave mezcla compuesta de ceniza y grasa animal, el artista del corte de papel generalmente sostiene el cuchillo verticalmente y procesa el papel en el patrón deseado según un modelo determinado. En comparación con las tijeras, el cuchillo corta. Una de las ventajas es que se puede procesar en múltiples patrones de corte de papel a la vez (tarea de escritura en la pizarra)

(2) Insertar nuevos conocimientos

El profesor enseña el origami. método

(1) Indique a los estudiantes que lean y estudien por sí mismos. El maestro pregunta: ¿Cómo hacer flores de una, dos y cuatro esquinas idénticas?

1. Hacer una esquina. flor:

2 , Haz dos flores en las esquinas:

3. Haz cuatro flores en las esquinas:

(2) Aprende a diseñar y dibujar patrones

(3) Cortar patrones.

Por favor, observe cómo el maestro corta.

¿Es difícil que los estudiantes intenten cortar y llamar la atención sobre los problemas que encuentran? Si encuentra problemas durante el proceso de corte, el maestro explica y explica los pasos:

(4) Pegar las flores de las esquinas es mejor en superficies coloreadas después de considerar el tamaño y el diseño de la composición. papel de sombreado Anime a los estudiantes a aplicar colores y cortar y pegar.

(3) Observación complementaria

El maestro mostrará los patrones recopilados a los estudiantes y dará una breve explicación de las características. para estimular el deseo de los estudiantes de crear.

(4) Tareas posteriores

Asigne a los estudiantes que corten flores de esquina de diferentes tamaños y formas. Los estudiantes que pueden cortar bien y rápidamente pueden hacerlo. Péguelas en el papel inferior para llamar la atención. El papel inferior debe dejar las flores de las esquinas lo más claras posible. El maestro le dará orientación y mostrará constantemente las flores de las esquinas bien cortadas para elogiarlas. 5) Autoevaluación del estudiante, evaluación mutua de la tarea entre maestro y estudiante y plantilla de diseño del plan de lección de arte de la escuela primaria (3)

1. Objetivos de enseñanza

1. Cognición. : Aprenda el conocimiento del color y comprenda los efectos del color de los colores adyacentes

2. Inteligencia: cultive la sensibilidad estética de los estudiantes al color

3. Emoción: sienta la belleza que aporta el color y estimule. el deseo de creación de color.

2. Enfoque de enseñanza

Comprender el conocimiento de los colores adyacentes

3. Dificultades de enseñanza

Uso. colores adyacentes para crear obras de arte armoniosas

4. Preparación para la enseñanza

Círculo de tonos, equipo de gouache y trabajos destacados de los estudiantes.

5. Proceso de enseñanza

(1) Análisis del color

Presentación de colores adyacentes: los colores adyacentes son colores con tonalidades cercanas. Como rojo y naranja, naranja y amarillo, amarillo y verde, verde y cian, cian y morado, morado y rojo.

(2) Experiencia de investigación

Aprecie las obras "Red Earth" y "Gu Pan" en el libro de texto.

1. Investigación grupal.

¿Cuenta cuántos colores se utilizan en “Tierra Roja”?

¿Qué colores adyacentes se utilizan en "Gu Pan"?

¿Qué sensaciones diferentes te provocan los distintos colores adyacentes?

2. Resumen: Las pinturas basadas en colores adyacentes dan a las personas una sensación de colores armoniosos y unificados. Si desea pintar una obra con colores armoniosos, una forma es utilizar colores más adyacentes y ningún color o menos contraste.

(3) Experiencia de apreciación

1. Apreciar los trabajos de color de excelentes estudiantes.

2. Habla de tus sentimientos.

3. Habla sobre tus ideas creativas.

(4) Práctica de arte

Selecciona un grupo de colores adyacentes que te gusten y crea una obra con colores armoniosos.

(5) Exhibición y evaluación

1. Organizar grupos para exhibir los deberes. Dale un nombre a tu trabajo.

2.Organizar los trabajos de evaluación. Introduce aquello de lo que estás más orgulloso en tus pinturas.

(6) Desarrollo extraescolar.

Los colores armoniosos se utilizan mucho en la vida. Indique a los estudiantes dónde y en qué ocasiones se puede aplicar.

(7) Apuntes después de clase

Selecciona un grupo de colores adyacentes que te gusten y crea una obra armoniosa. Plantilla de diseño de plan de lección de arte para escuela primaria (4)

1. Análisis de materiales didácticos

Esta lección de animales de origami es una lección de producción integral que integra doblar, cortar, rasgar, pegar y cuadro. . Para los animales de origami, se doblan y pegan dos tiras de papel para crear la forma del animal. Las características de la imagen del animal se resaltan aún más cortando, pegando y añadiendo imágenes.

Los estudiantes han aprendido origami antes y conocen los diagramas básicos de origami, por lo que generalmente pueden hacer animales de origami por sí mismos. Los estudiantes pueden crear diferentes imágenes de animales al comprender y captar las proporciones del cuerpo de algunos animales. Las imágenes modelo en el libro de texto también pueden brindarles cierta inspiración. Animales de origami como alargar el cuello de un caballo, acortar el cuerpo para adoptar la forma básica de una jirafa, etc. Por lo tanto, el enfoque de esta lección es inspirar y ayudar a los estudiantes a comprender las características de las proporciones del cuerpo de los animales para plegarlos.

Después de doblar y pegar para crear la forma grande del animal, se pueden cortar la boca y las orejas del animal. Los patrones y el pelaje del animal se pueden dibujar o pelar y pegar, y los patrones y el propio animal. Los colores se pueden eliminar. Sin restricciones, puede elegir colores y agregar patrones libremente. También puedes utilizar ingeniosamente colores y patrones en papel de calendario y papel de regalo para completar tu trabajo.

El método de producción de esta lección es simple y no muy difícil, pero deja mucho espacio para la imaginación y expresión de los estudiantes.

2. Objetivos de la enseñanza

1. Dominar el método de los animales en origami, y ser capaz de utilizar este método para crear tus imágenes de animales favoritos.

2. Aprende a captar las proporciones y características de apariencia de los animales.

3. Cultivar la conciencia y el entusiasmo de los estudiantes por la protección de los animales.

3. Diseño de enseñanza

El diseño de enseñanza de esta lección de animales de origami se basa en permitir a los estudiantes explorar y aprender de forma independiente, desde la creación de sus propias imágenes hasta el descubrimiento y la discusión de problemas de investigación. , y luego a Los estudiantes son el cuerpo principal para encontrar soluciones y crear sus imágenes de animales favoritas. Al enseñar, los estudiantes deben estar plenamente motivados, dejarles descubrir, comunicarse y buscar patrones constantemente, y cultivar su capacidad para descubrir y resolver problemas y su espíritu de unidad y cooperación.

Para facilitar las discusiones y actividades de los estudiantes, los escritorios se pueden organizar en cuatro círculos y los estudiantes se pueden dividir en cuatro grupos para sentarse alrededor de ellos.

El CAI debe realizarse antes de la clase, lo que no solo puede mostrar las imágenes de varios animales frente a los estudiantes, sino también analizar intuitivamente la relación proporcional entre varias partes del cuerpo del animal, sentando así las bases para que los estudiantes creen con éxito.

4. Proceso de enseñanza

1. Introducción del interés apasionante - método de autoestudio - observación y análisis - práctica guiada - exploración innovadora - comunicación y comentarios - actividades de juego.

2. Introducir la emoción En este proceso, el profesor despliega rápidamente diferentes animales para estimular el interés de los estudiantes por aprender. Luego, los estudiantes miran las imágenes de demostración de plegado en el libro, aprenden métodos de plegado por sí mismos e intentan hacer un caballo. Luego busca las reglas: Lo más importante para los animales plegables es captar las proporciones aproximadas del largo y ancho de la cabeza, el cuello, el cuerpo y las cuatro patas.

3. En la etapa de observación y análisis, profesores y alumnos analizan conjuntamente las características proporcionales de sus cuerpos mediante la visualización de diferentes imágenes de animales. Mientras los estudiantes resumen, use sombreado para resumir las grandes proporciones de cada parte de la imagen del animal. Luego, aprecie los animales decorados cortando, rasgando, pegando y dibujando en el libro de texto, y aprenda sobre varios métodos de decoración para guiar a los estudiantes en la práctica.

4. Luego, los estudiantes usaron inteligentemente los patrones y colores de varios papeles para desplegar sus animales favoritos y plantearon preguntas, y los estudiantes en grupos las discutieron y resolvieron juntos.

5. Durante la sesión de evaluación, cada grupo de estudiantes colocó los animales completos sobre la mesa y todos se movieron libremente para comunicarse y evaluar.

6. Durante las actividades del juego, cada grupo deberá sacar los pequeños árboles que hicieron en la lección anterior. También pueden hacer algo de pasto, piedras, etc., y luego meter los animales y jugar. Juego "El Reino del Bosque". La enseñanza también debe prestar atención a la penetración de la educación sobre protección animal y protección del medio ambiente.

5. Requisitos de la tarea

Cada alumno primero despliega un caballo, luego utiliza este método de plegado para desplegar una imagen de animal y completa la decoración de uno de ellos.

6. Sugerencias didácticas

1. Este curso también se puede utilizar para dos lecciones. La primera lección se centra en aprender métodos de plegado y usarlos creativamente para doblar diferentes animales. La segunda lección se centra en añadir pinturas, decoraciones y juegos.

2. Tenga cuidado de no elegir papel demasiado blando, de lo contrario el animal doblado no se levantará.