Notas de la conferencia sobre arte en la escuela primaria "Dibujar peces con tinta de colores"

Los materiales didácticos son la base y el soporte del curso. Una correcta comprensión de los materiales didácticos ayudará al buen desarrollo del curso. Dije que el contenido de la clase fue seleccionado de la novena lección del segundo volumen de arte de la escuela primaria de cuarto grado publicado por la Editorial de Bellas Artes del Pueblo. ¿Este curso es modelaje? En el campo del aprendizaje escénico, el contenido principal es explorar cómo usar tinta de colores para dar forma a peces, usar tinta de colores para expresar lo que ve, oye, siente y piensa, y experimente la diversión de las actividades de modelado. El modelado es la base de la expresión, y la expresión se logra a través del proceso y los resultados del modelado. Por lo tanto, además de explorar los métodos de modelado de tinta de color, también debemos apreciar las obras, experimentar el encanto del lenguaje de modelado, ampliar los horizontes de los estudiantes y cultivar el ojo para descubrir la belleza.

En segundo lugar, hablemos de la situación del aprendizaje.

Los estudiantes de mitad de la escuela primaria han logrado ciertos avances en el modelado que los estudiantes de grados inferiores. A medida que aumentan sus conocimientos y capacidades cognitivas, también se desarrolla aún más su capacidad de observar, aceptar e imitar. En esta etapa, los estudiantes ya han tenido una comprensión preliminar del lenguaje artístico como la forma, el color, la textura, etc., pueden utilizar diversas herramientas artísticas, experimentar los efectos de diferentes medios y tienen una tendencia preliminar hacia el realismo en la pintura, que es comúnmente conocido como? ¿Etapa de realidad embrionaria? . Pueden expresar con valentía lo que ven, oyen, sienten y tienen un gran interés por el arte, pero es necesario mejorar aún más su creatividad.

En tercer lugar, hablemos de los objetivos de enseñanza

Para resaltar mejor el contenido de la enseñanza, establecí los siguientes objetivos de enseñanza en función de los materiales de enseñanza y la situación de aprendizaje:

Habilidades de conocimiento: comprender las características externas de los peces y tratar de expresar el color y la forma de los peces con tinta de colores, anzuelos o pinturas de colores.

Proceso y método: Al observar y apreciar fotografías y obras de peces, utilizando el método de coloración de la pintura china, se muestran imágenes de peces vívidas y coloridas.

Emociones, actitudes y valores: sienta la belleza única de la pintura con tinta china e inspire sentimientos de amor por el arte nacional tradicional de mi país, la protección de la naturaleza y el amor a la vida.

En cuarto lugar, hablar de las dificultades en la enseñanza.

En base a mis objetivos de enseñanza, he establecido las siguientes dificultades:

Enfoque: comprender las características estructurales, los cambios dinámicos y los colores de los peces, y aprender a dibujar peces con tinta de colores. Experimente la alegría de aprender con tinta de colores.

Dificultades: cambios en el color de la tinta, composición del dibujo y uso atrevido del color. .

Verbo (abreviatura de verbo) para hablar de métodos de enseñanza

Hay una manera de enseñar, pero no hay manera de enseñar. Lo que importa es conseguir la ley. ¿Para resaltar puntos clave, superar dificultades e implementar nuevos estándares curriculares? ¿Dirigido por profesores y centrado en los estudiantes? Utilizaré los siguientes métodos didácticos para realizar las actividades docentes: método de preguntas, método narrativo y método de demostración.

6.Preparación para la docencia.

¿Como dice el refrán? ¿Es difícil para una mujer inteligente preparar una comida sin arroz? Una buena preparación docente puede mejorar la eficacia de la enseñanza en el aula. Para ello, hice los siguientes preparativos: material didáctico PPT, imágenes y otros materiales relacionados.

7. Hablar del proceso de enseñanza.

Partiré de las sugerencias didácticas de los nuevos estándares curriculares, aprovecharé plenamente el papel de la tecnología educativa moderna, utilizaré multimedia para ayudar a la enseñanza, transformaré lo estático en dinámico, integraré el sonido, la forma y el color, y Proporcionar a los estudiantes información vívida y vívida, materiales de observación intuitivos para estimular la iniciativa y el entusiasmo de los estudiantes por aprender. Los enlaces específicos son los siguientes:

Sesión 1: Estimular el interés Introducción

Una introducción bien diseñada es sin duda un paso clave para el éxito de una clase. El objetivo es llamar la atención para que los alumnos puedan participar en las actividades con ilusión y conseguir el doble de resultado con la mitad de esfuerzo.

¿Para ello montaré la caja del acuario y la sujetaré? ¿Peces en el mundo submarino? El tema de la exposición es despertar el amor de la gente por el océano y los peces a través de la apreciación de pinturas vívidas y hermosas. Por favor dime cómo te sientes. ¿Qué tipo de pez puedes dibujar? Los estudiantes piensan y responden, y luego pasan al tema "Dibujar peces con tinta de colores".

Cree una atmósfera activa en el aula mediante la introducción de preguntas interactivas, superando así el miedo de los estudiantes a las dificultades y estimulando el deseo de crear.

Enlace 2: Análisis descriptivo

El estándar del plan de estudios enfatiza que los cursos de arte deben resaltar la visión, por lo que reproduciré un video para guiar a los estudiantes a apreciar y hacer preguntas: ¿Qué pez hizo el ¿Ven los estudiantes? ¿Cuáles son las características? Los estudiantes piensan y responden. Con base en las respuestas de los estudiantes, se concluyó que hay peces de colores que viven en el mar. Tienen muchos patrones diferentes en sus cuerpos, incluyendo mallas, puntos y rayas, los peces tienen diferentes formas, como triángulos, óvalos y hojas; . forma. Después de que los estudiantes tengan una comprensión preliminar de los peces, continuaré mostrando imágenes de peces distintivos para guiarlos a apreciar y pensar en las diferencias entre estos peces. Se concluye que los peces tienen diferentes formas, colores y patrones, y los estudiantes pueden experimentarlos de forma independiente, estimulando así su interés por la comprensión. Sobre esta base, seguí indagando sobre la composición del pez y llegué a la conclusión de que el pez se compone de tres partes: cuerpo, aletas y cola.

Luego, mostraré mi trabajo "Plato con patrón de algas y peces de colores" y los estudiantes observarán la imagen con atención. En forma de discusión grupal, piense por qué a la gente de esta época le encanta dibujar peces. ¿Discutir en grupos de cuatro, animarlos a comunicarse entre sí, hablar con valentía y guiar a los estudiantes para que comprendan? ¿pez? ¿Qué usar? ¿En? Homofonía, ¿a la gente le gusta usar patrones de peces para expresar? ¿Más de un año? Esperamos buenos deseos. Luego guíe a los estudiantes para que observen qué técnicas de color y tinta se utilizan en estas obras. Y utilice métodos de enseñanza animados e interesantes para explorar sus técnicas: método de dibujo y método de extracción de huesos.

A través de este método de discusión en grupo y preguntas paso a paso, capa por capa, los estudiantes no solo pueden ejercitar sus habilidades de observación, sino también colisionar con el pensamiento de los demás, estimular un pensamiento más inquisitivo y Desarrollar buenos hábitos de aprendizaje artístico.

Enlace 3: Demostración y explicación

1. La clase de arte también es práctica, demostraré técnicas de dibujo y pintura sin huesos. Guíe a los estudiantes para que aprecien:

(1) Use tinta para dibujar el contorno del pez y el patrón en el cuerpo, y coloréelo cuando la tinta esté medio seca. (Método de boceto)

(2) Use tinta de color para dibujar directamente la cabeza y el cuerpo del pez, y luego use blanco para dibujar patrones en el cuerpo del pez. (Método de eliminación de huesos)

2. Para resolver las dificultades técnicas de la creación independiente de los estudiantes, demostraré los pasos para dibujar peces con tinta:

(1) Después del color. Mezclando, puedes pintar sobre el papel de prueba. Experimenta con la profundidad de la tinta y la cantidad de agua.

(2) Si hay demasiada humedad después del teñido, puedes utilizar papel de arroz usado para absorber la humedad. Utilice agua clara, colores claros u oscuros para teñir y decorar patrones en un estado de tinta semiseca.

(3) Presta atención a la composición de la imagen y hazla adecuadamente densa.

(4) La firma hace que la imagen sea más completa.

Este proceso muestra que los cursos de arte otorgan gran importancia al cultivo de la personalidad y el espíritu innovador de los estudiantes. Los estudiantes pueden mejorar sus habilidades de observación y modelado y resolver problemas técnicos para los estudiantes.

Sesión 4: Demostración y evaluación de la práctica

El educador Friedenthal dijo: ¿El único método de aprendizaje correcto es lograr la recreación? . Para ello, basándome en el nivel real de los alumnos, el tiempo de práctica en el aula y las dificultades de enseñanza, diseñé un ejercicio como este: elige tu técnica de tinta de color favorita para mostrar un maravilloso mundo submarino. Patrullaré y guiaré, centrándome en el uso de pluma y tinta y en la gestión de la posición de las imágenes.

Cuando se hayan completado la mayoría de los trabajos de los estudiantes, los trabajos de los estudiantes se exhibirán en el podio para formar un mundo submarino colorido y completo, con sus propias instrucciones creativas, y evaluarán las tareas de los demás. El docente, basándose en los principios de estímulo y orientación, realiza el correspondiente resumen y evaluación, señalando los aspectos más destacados y deficientes del trabajo.

Este enlace refleja las exigencias de diversificación de los objetos y métodos de evaluación de la enseñanza en los nuevos estándares curriculares. La autoevaluación, la evaluación mutua y la evaluación docente pueden poner a prueba los resultados de la enseñanza de esta clase, estimular el entusiasmo de los estudiantes por metas más elevadas, activar la atmósfera del aula y ayudarme a resumir, reflexionar y mejorar la enseñanza.

Paso 5: Resumen de la tarea

Al final del curso, les pediré a los estudiantes que tomen la iniciativa de informar sus logros y experiencias en esta clase, para así resolver el conocimiento de esta clase y sublimar sus emociones. La tarea requiere que los estudiantes continúen agregando algunos detalles al trabajo. Este tipo de tarea abierta puede permitir a los estudiantes comprender mejor la estrecha conexión entre el arte y la vida y experimentar la alegría de la creación artística.

En esta sesión, se pide a los estudiantes que compartan activamente sus logros, prueben los entornos de enseñanza y los efectos de enseñanza de este curso desde la perspectiva de los estudiantes, y que realmente lo practiquen. ¿Centrado en el estudiante? Nuestra filosofía de enseñanza siempre toma como estándar la aceptación de los estudiantes y la retroalimentación del aprendizaje, mejora la calidad de la enseñanza y explora métodos de enseñanza que sean más adecuados para el período de aprendizaje de los estudiantes. La tarea final es permitir a los estudiantes ampliar sus conocimientos en el aula, integrar clases de arte con actividades extracurriculares, permitir que el conocimiento artístico se comunique con otros conocimientos y permitir que los estudiantes aprendan métodos de aprendizaje y mejoren su alfabetización artística.

8. Hable sobre el diseño de pizarra

Para reflejar completamente el contenido del curso y permitir que los estudiantes lo comprendan y dominen, el diseño de mi pizarra es conciso y claro, con puntos clave resaltados y dificultades:

Análisis