Resumen de obras de arte de la escuela primaria.
El tiempo vuela y el duro trabajo ha llegado a su fin. Al recordar este momento extraordinario, hay risas, lágrimas, crecimiento y deficiencias. Es hora de escribir un resumen del trabajo y analizar trabajos anteriores. ¿Qué tipo de resumen de trabajo deberías haber leído? El siguiente es un ensayo resumido (5 ensayos seleccionados) que he compilado cuidadosamente para su referencia. Espero que sea útil para los amigos necesitados.
Resumen del trabajo artístico en las escuelas primarias 1 Este semestre, debido a las necesidades del trabajo escolar, asumí el trabajo de enseñanza de arte para los grados cuarto a sexto. Mirando hacia atrás en el trabajo de enseñanza de arte de este semestre, la tarea básicamente se completó con éxito. Como maestra, disfruto la alegría de cosechar en el trabajo y también encuentro algunos problemas en el trabajo. El trabajo de este semestre se resume a continuación. Para aprender de las fortalezas de los demás, el nivel de enseñanza en el próximo semestre se puede mejorar a un nivel superior.
Al comienzo del semestre, estudié detenidamente el plan de trabajo de la escuela y la oficina docente, aclaré los objetivos y tareas del trabajo semestral y los combiné con la situación actual y las características del trabajo escolar. , Formulé un plan antes de que comenzara la nueva clase este semestre. Un plan de enseñanza cuidadoso y detallado. En la enseñanza, cumplimos concienzudamente los requisitos de los estándares curriculares, promovimos enérgicamente una educación de calidad y completamos el trabajo educativo y docente de este semestre a tiempo y con alta calidad.
Prepara las lecciones cuidadosamente y trabaja duro para hacer bien cada lección. Para que los estudiantes disfruten de las clases de arte, además de preparar lecciones, también consulto diversos materiales, busco buenos materiales didácticos y cursos de enseñanza en línea y los combino con mi propio trabajo.
En la enseñanza del arte, también presto atención a todos los estudiantes, tomando el desarrollo de los estudiantes como base, cultivando el espíritu humanista y la capacidad estética de los estudiantes, y sentando una buena base para promover la formación y el desarrollo integral. de la sólida personalidad de los estudiantes. Por lo tanto, elijo conocimientos y habilidades artísticas básicas que favorecen el desarrollo de los estudiantes y los combino con procesos y métodos para formar el contenido básico del curso.
Al mismo tiempo, según el nivel del contenido del curso, podemos adaptarnos a estudiantes de diferentes calidades, para que puedan comprender gradualmente las características del aprendizaje del arte durante el proceso de aprendizaje del arte, desde el arte básico. alfabetización y habilidades de aprendizaje, y de acuerdo con el contenido de la enseñanza, utilizar cuentos, juegos, imágenes y otros materiales artísticos para crear una atmósfera relajada, armoniosa y activa en el aula. No solo puede enriquecer y profundizar el contenido de la enseñanza, sino también estimular las emociones de los estudiantes, estimular el interés de los estudiantes en explorar activamente el conocimiento y mejorar la conciencia de aprendizaje de los estudiantes.
Por ejemplo, en las clases de "Colores fríos" y "Colores cálidos", recopilé muchas imágenes de colores fríos y cálidos antes de la clase e hice muchas plantillas de pinturas. En clase, se pide a los estudiantes que discutan la aplicación y composición del color en conjunto con el contexto de la vida real. Deje que los estudiantes sientan el encanto del color y aumente su interés.
Además de enseñar, también presto atención a mi propio desarrollo y progreso. Aprenda de la experiencia docente de profesores veteranos y reúna a otros profesores del grupo para discutir métodos de enseñanza. Lo anterior es un resumen de mi trabajo educativo y docente este semestre. Mientras aprendo lecciones, continuaré reflexionando, controlando estrictamente la disciplina de enseñanza en el aula y esforzándome por lograr avances y mejoras en el próximo semestre.
Resumen de las obras de arte de la escuela primaria 2. Una nueva ronda de reformas curriculares de educación básica está en auge en todo el país. Los nuevos estándares curriculares de arte para las escuelas primarias y secundarias rompen el marco de conocimiento de la enseñanza de arte tradicional, con "utilizar el arte para sentar las bases del aprendizaje permanente" como núcleo, "tomar el interés estimulante por el aprendizaje como fuerza impulsora, de cara a todos los estudiantes, centrándose sobre el desarrollo de la personalidad, otorgar importancia a la práctica artística y cultivar el espíritu de innovación, defender el aprendizaje integral y el aprendizaje por investigación, participar en la herencia de la cultura artística y mejorar el mecanismo de evaluación” y otros nuevos conceptos de educación artística. En todo el trabajo realizado este semestre, trabajé duro para aprender el espíritu de los nuevos estándares curriculares, cambiar conceptos educativos bajo la guía de los nuevos estándares curriculares, aclarar mis ideas, ingresar al nuevo entorno curricular para comprender la enseñanza del arte y sentirme los beneficios del nuevo currículo desde el nuevo rol docente Espacio para la creatividad y el desarrollo que aportan docentes y estudiantes. En la práctica, profesores y estudiantes * * * progresan juntos y * * * crecen juntos. El trabajo del semestre se resume a continuación.
El primero es estudiar los estándares curriculares, establecer conceptos de enseñanza modernos, fortalecer el cultivo moral de los docentes y mejorar continuamente su propia calidad.
La disciplina artística es uno de los núcleos de las humanidades y encarna un fuerte espíritu humanista.
Los ideales, deseos, emociones, voluntad, valores, moralidad, dignidad, personalidad, educación, condiciones de vida, sabiduría, belleza, amor, libertad y otras cualidades humanísticas de las personas están contenidos en las obras artísticas creadas por artistas de diferentes historias y países. Hago todo lo posible para llevar a cabo activamente actividades de enseñanza e investigación en todos los aspectos del estudio, asegurando tiempo para actividades grupales semanales para suscribirme a revistas como "Educación artística china", "Pintura al óleo", "Arte chino", etc. mis horizontes y entiendo la información; también participo activamente en la Sección Municipal de Docencia e Investigación, actividades de docencia e investigación organizadas por distritos escolares y escuelas. A través de visitas y estudios, saliendo a escuchar conferencias y participando en concursos, aprendí experiencias útiles, comprendí el espíritu de los nuevos estándares curriculares, cambié mis conceptos de enseñanza, descubrí mis propias deficiencias, mejoré mi propio nivel, formé y desarrollé mi propia conciencia humanista, y me enriquecí Desarrollar mis propias cualidades humanistas.
En segundo lugar, implementar una educación de calidad, esforzarse por explorar métodos de enseñanza y llevar a cabo activamente diversas formas de actividades extracurriculares artísticas.
De acuerdo con los requisitos de los "Estándares del plan de estudios de arte para la educación obligatoria a tiempo completo (borrador experimental)", las áreas de aprendizaje de arte se dividen por actividades de aprendizaje, se fortalece la amplitud y la naturaleza exploratoria de las actividades de aprendizaje, y Se enfatizan los cursos de arte y las experiencias de vida de los estudiantes. La conexión permite a los estudiantes mejorar su imaginación y creatividad, su conciencia y capacidad estéticas, mejorar su amor y sentido de responsabilidad por la naturaleza y la sociedad humana, y desarrollar su deseo y capacidad de crear una vida mejor. . Integro estas ideas rectoras en mi trabajo docente diario a través de la digestión y la absorción.
1. Prestar atención al cultivo de la capacidad estética de los estudiantes en la enseñanza. En términos de métodos de enseñanza, no solo abandoné el modelo de enseñanza tradicional de "los maestros dibujan plantillas y los estudiantes copian dibujos", sino que también les brindé a los estudiantes la oportunidad de experimentar, pensar, identificar, juzgar, comprender y comprender en el curso, y educar a los estudiantes. comprender la belleza y los sentimientos, apreciar la belleza, crear belleza, encarnar la belleza.
En el aula, los profesores no explican directamente los conocimientos y habilidades artísticas, sino que utilizan métodos de comparación y discusión para guiar a los estudiantes a experimentar, pensar, identificar y juzgar, brindándoles más sentimientos y oportunidades. Por ejemplo, al apreciar algunas obras especiales o apreciar obras en clase, los maestros primero crearán oportunidades para que los estudiantes reconozcan y comprendan obras de arte en clase, estimulando así la curiosidad de los estudiantes, y luego organizarán a los estudiantes para guiarlos a través de la comparación y la discusión. , experiencia, pensamiento, identificación y juicio, mejorando así el gusto estético de los estudiantes.
En la galería de arte establecida para mostrar los talentos artísticos de los estudiantes, se exhiben obras de arte destacadas de los estudiantes de la escuela. No solo implemento esta estrategia de capacitación en la enseñanza en el aula, sino que también me enfoco en actividades extracurriculares, tratando de exponer a los estudiantes a una gran cantidad de obras de arte de alto nivel desde una edad temprana, enriquecer las reservas de imagen de los estudiantes, cultivar los sentimientos nobles de los estudiantes a través de la educación artística y llevar a cabo la educación del amor por la patria y el amor por la patria, el amor por la escuela, el amor por los maestros, el amor por la vida y el amor por la naturaleza mejoran el amor y el sentido de responsabilidad de los estudiantes por la naturaleza y la vida, y forman una actitud. de respetar y proteger la vida y el medio ambiente natural, y el deseo y la capacidad de crear una vida mejor, guiar a los estudiantes a participar en la herencia y el intercambio cultural, disfrutar de los recursos culturales humanos en el interior del campus y cultivar sutilmente el temperamento de los estudiantes; el gusto estético saludable y ascendente de los estudiantes; promover la formación de la personalidad y el desarrollo integral de los estudiantes.
2. En la enseñanza, céntrese en estimular el espíritu innovador de los estudiantes y cultivar su capacidad práctica, anímelos a llevar a cabo un aprendizaje exploratorio en actividades artísticas y a expresar activamente sus conocimientos únicos. La educación de calidad requiere que los docentes no sean guías y guías, sino que guíen a los estudiantes, señalándolos en la dirección correcta y permitiéndoles explorar y descubrir de forma independiente. Estimular el pensamiento innovador de los estudiantes en la enseñanza está estrechamente relacionado con cultivar las habilidades prácticas de los estudiantes. En la enseñanza, me concentro en ayudar a los estudiantes a cambiar sus métodos de aprendizaje originales, simples y aceptados, utilizar de manera flexible diversos medios para estimular el interés de los estudiantes en el aprendizaje, cultivar la capacidad de los estudiantes para participar en actividades de aprendizaje de forma independiente, adquirir experiencia personal y capacitar a los estudiantes para descubrir problemas. y proponer soluciones, la capacidad de recopilar datos, analizar datos, sacar conclusiones, expresar ideas y comunicar resultados. Ayude a los estudiantes a formar gradualmente una tendencia psicológica a amar hacer preguntas, estar dispuestos a explorar y tener sed de conocimiento en su vida diaria, y estimular el deseo de los estudiantes de explorar e innovar activamente. Cultivar el espíritu emprendedor, la actitud científica rigurosa y la voluntad de superación de las dificultades en los estudiantes.
Los estudiantes conceden gran importancia a la evaluación que hacen los profesores de su educación y enseñanza. Cada elogio y crítica por parte del docente tendrá un impacto en el desarrollo de los estudiantes y jugará un papel decisivo, por lo que la evaluación del docente es muy importante. Párese desde la perspectiva del estudiante y utilice sus formas únicas de pensar para comprender, explicar, crear y expresar el mundo. Debemos afirmar plenamente las ideas fantásticas de los estudiantes, alentarlos a observar y describir cosas con sus propios y nuevos ojos, estimular sus células creativas únicas y crear imágenes que sean diferentes de las ordinarias. Es necesario elogiar y brindar orientación adecuada a los trabajos no convencionales de los estudiantes. Es necesario prestar atención a qué trabajos son únicos y aprovechar la oportunidad para hacer correcciones y orientación correctas para que la creatividad de los estudiantes no tenga restricciones. Hable más con los estudiantes, sienta más y comprenda su contenido emocional en el espacio de la pintura. Algunas formas, puntos y formas retorcidas a las que no prestamos atención suelen ser símbolos de ciudades felices y hermosos cuentos de hadas imaginados por los estudiantes. Al mismo tiempo, durante el proceso de evaluación, se debe prestar atención a la introducción de un mecanismo de incentivos competitivos, cambiar el método anterior de evaluación de tarea única y desarrollar la interacción profesor-alumno. La evaluación de tareas no sólo evalúa los resultados, sino que también se centra en el proceso, combinando la autoevaluación, la evaluación de los pares de los estudiantes y la evaluación de los docentes. El contenido de la evaluación también se realiza desde múltiples perspectivas. Por ejemplo:
(1) Los contenidos de la autoevaluación y evaluación mutua de los estudiantes incluyen: interés, creatividad y belleza.
(2) Los contenidos de la evaluación docente incluyen: trabajo en equipo e interés en el proceso de implementación e inversión, pensamiento de producción, practicidad, estética y creatividad.
Los profesores aprovechan activa y plenamente el potencial creativo de los estudiantes, lo que puede cultivar el espíritu innovador y la creatividad de los estudiantes, enriquecer el pensamiento de los estudiantes, estimular la confianza en sí mismos y el deseo de aprender arte de los estudiantes, y permitirles usar su propias habilidades en pintura artística. Lenguaje artístico único para expresar tu propia personalidad y creatividad.
8. Utilice computadoras y arte en red para realizar actividades de enseñanza en una variedad de métodos de enseñanza animados e interesantes. La enseñanza asistida por computadora puede estimular la visión y el oído de las personas y puede estimular eficazmente los intereses, las emociones y el pensamiento de las personas. En la enseñanza en el aula, nuestros maestros no solo pueden usar computadoras para enseñar demostraciones y apreciación del arte, sino también usar la sala de red de la escuela para permitir a los estudiantes buscar materiales de aprendizaje en Internet a través de operaciones y diseño prácticos.
9. Llevar a cabo actividades artísticas vívidas y diversas en el campus para mostrar los talentos de los estudiantes y activar la cultura artística del campus. El desarrollo de la segunda aula supone una ampliación, complemento y mejora de la docencia habitual en el aula.
Sin esfuerzo no hay ganancia. El trabajo docente es a la vez amargo y alegre. Como siempre, me adheriré al principio de "diligencia, consideración y pragmatismo" y haré esfuerzos persistentes para hacer un mejor trabajo.
Resumen de obras de arte de primaria 3 “El tiempo nos espera”, antes de que nos demos cuenta, está a punto de pasar un año más. En el trabajo de este semestre gané mucho y también me di cuenta de muchas de mis deficiencias. El resumen es el siguiente:
Primero, "Aprende y aprende poco".
Convertirme en el mejor profesor es mi objetivo. Estoy muy atrasado tanto en términos de ámbito ideológico como de antecedentes culturales, por lo que no estoy ausente de todo tipo de estudios organizados por la escuela y hago todo lo posible para compensar mis deficiencias mediante el autoestudio en mi tiempo libre. En los estudios políticos, consolidé algunos conocimientos jurídicos, recibí educación de las hazañas de los maestros rurales más bellos y entendí las políticas educativas nacionales pertinentes. Durante mis estudios empresariales acepté diversas teorías educativas y docentes. Por lo general, estudio seriamente los "Estándares del plan de estudios de arte" (versión xxxx) para guiar mejor mi enseñanza.
En segundo lugar, “Enseña y entonces conocerás las dificultades”.
La enseñanza de arte en clases pequeñas debe creer firmemente que cada estudiante tiene el potencial de aprender arte y puede lograr diferentes logros basados en sus diferentes potenciales. Para lograr este objetivo, los profesores deben prestar atención a la diversidad de métodos de enseñanza para satisfacer las necesidades psicológicas de los estudiantes.
Este semestre, me centraré en estudiar estrategias de aprendizaje en el campo de "escultura y expresión" en la enseñanza de arte en clases pequeñas. En el estudio de "Estilo y Expresión" en clases de arte pequeñas, los profesores deben permitir que cada estudiante domine los métodos de modelado y pueda exhibir con éxito sus propios trabajos satisfactorios, a fin de mantener su interés en el aprendizaje del arte. Por tanto, los profesores deben comprender a los estudiantes, adoptar métodos de enseñanza adecuados y aprovechar la situación para realizar bien las tareas docentes.
"Adivina quién soy" está incluido en el primer volumen de arte de la escuela primaria de cuarto grado en la versión Renmei. Pertenece al área de aprendizaje de "Forma y expresión" y requiere el uso de dibujo lineal para expresar la espalda. de la cabeza del personaje. Según mi experiencia docente previa, creo que los estudiantes son propensos a tener problemas con la dirección del cabello, por lo que utilizo el modelo del libro de texto para guiar a los estudiantes a comparar y analizar las reglas de la dirección del cabello para niños y niñas, y explico el método de explicación por escrito. en la pizarra. Todos los estudiantes parecieron entender que algunos todavía tenían problemas con la dirección incorrecta de su cabello en sus creaciones. Después de clase, sentí que el tiempo de clase era demasiado corto. Se necesita un proceso para que los estudiantes acepten nuevos conocimientos, especialmente los estudiantes con una capacidad de reacción más lenta. Si organizo a los estudiantes para que intenten observar y expresar antes de clase, y luego clasifico los trabajos problemáticos y luego los guío para que analicen y exploren, combinado con el desempeño apropiado del maestro, hago el mejor uso de la situación y explico el desempeño de diferentes estudiantes, cada estudiante dominará rápidamente los métodos y técnicas, y sentirá la alegría de la creación artística en una experiencia exitosa. En la descripción del área de aprendizaje “Escultura y Expresión” en los “Estándares Curriculares de Arte”, se menciona que “durante el proceso de enseñanza, se debe guiar a los estudiantes para que busquen y prueben activamente diferentes materiales y exploren diversos métodos de modelado y expresión; No solo debemos prestar atención al arte de los estudiantes. Los resultados del aprendizaje también deben centrarse en el proceso de participación y exploración de los estudiantes en las actividades. "Los maestros deben ser perspicaces y buenos para descubrir y guiar a los estudiantes en la dirección correcta, y los estudiantes también deben ser buenos para descubrir y guiar a los estudiantes en la dirección correcta. sean perspicaces y atrévanse a seguir los métodos que consideren correctos. Descubrir la belleza de las casas antiguas es el contenido del primer volumen de arte para alumnos de sexto grado de primaria en Edición Renmei, que pertenece al área de aprendizaje de "Forma y Expresión". En clase, utilicé la inspiración de modelos para guiar a los estudiantes a analizar la secuencia de casas antiguas esculpidas en arcilla, cómo expresar texturas y cómo resolver problemas de carga. Después de que los estudiantes aclararon los métodos y los puntos clave, también me concentré en guiarlos sobre los puntos anteriores cuando practicaban arte. Cuando descubrí que las casas hechas por un grupo de estudiantes tenían todas la misma altura, les recordé que los techos debían. estar inclinado. Si las casas tienen la misma altura, ¿el techo aún puede inclinarse? Pero sigo manteniendo mi propio enfoque. Después de un tiempo, visité a su grupo nuevamente y vi que el techo que hicieron estaba hecho de pequeñas láminas circulares superpuestas sobre losas de barro. Dependiendo del grosor de las obleas y del método de apilamiento para reducir las obleas capa por capa, obviamente se le da forma de techo inclinado. Aplaudo el comportamiento de los estudiantes. Tienen sus propias opiniones, pueden prever el efecto moldeador de sus obras y siguen firmemente las ideas creativas originales sin ninguna interferencia. Esta capacidad única debería ser promovida por los profesores. Hoy en día, muchos estudiantes escuchan al profesor o cometen errores, sin ideas claras y métodos para resolver problemas. Si te rindes ante el más mínimo revés, el éxito queda fuera de tu alcance. Me avergüenzo de mi miopía. En la enseñanza, la responsabilidad del maestro es ayudar a guiar a los estudiantes a aprender, no decirles cómo aprender. Existen muchos métodos de aprendizaje diferentes, algunos de los cuales el profesor no puede predecir. Sin saber si el pensamiento de los estudiantes es correcto, el juicio subjetivo de los profesores conducirá inevitablemente al fenómeno opuesto y se convertirá en un obstáculo para el aprendizaje de los estudiantes. Por lo tanto, los profesores no deben apresurarse a reaccionar cuando encuentren problemas en clase. Primero deben comprender la dinámica del pensamiento de los estudiantes y luego tomar las medidas correspondientes. La visión única de un maestro es inseparable de una comprensión total de los estudiantes, y esta habilidad solo puede obtenerse si el maestro se agacha y se comunica con los estudiantes en pie de igualdad.
En tercer lugar, "No me arrepiento de que mi cinturón se haya ensanchado".
Dado que la enseñanza del arte se realiza en aulas exclusivas, las tareas de limpieza y organización se han convertido en mi rutina diaria. parte de. Tengo que limpiar después de clase cada vez, incluso si no me siento bien. Considero la limpieza de la oficina como una responsabilidad ineludible y llego temprano a la escuela todos los días para crear un ambiente de trabajo limpio y cómodo para todos. También organicé actividades grupales de deportes, arte "2 1" y palacio infantil de corte de papel. Como instructor de actividades dos veces por semana, se puede imaginar la cantidad de actividades de una hora cada vez, más el trabajo docente diario, pero cada vez que veo el crecimiento y progreso de los estudiantes, me siento un poco dulce en mi corazón y Siento que el esfuerzo vale la pena.
Cuarto, "Un caballero busca lo suyo".
Limitado por las propias habilidades, es imposible desenterrar materiales interesantes en los materiales didácticos y agregar metáforas vívidas para convertir lo profundo. en simple, para lograr buenos resultados de enseñanza. Refinar el lenguaje de enseñanza es una buena cualidad que los profesores deben poseer.
La precisión de la redacción, el rigor de la redacción y la lógica de las oraciones pueden promover sutilmente que los estudiantes formen un pensamiento riguroso y bueno, logrando el efecto de "humedecer las cosas en silencio". Los profesores deben utilizar el humor en el lenguaje de enseñanza. El lenguaje humorístico puede animar la atmósfera del aula, iluminar la mente de los estudiantes y estimular su entusiasmo por aprender. Me faltan estos aspectos, así que es la última palabra para seguir trabajando duro.
Lo que es pasado, pasado es. En el trabajo futuro, utilizaré mis fortalezas y evitaré las debilidades para mejorarme continuamente.
Resumen de obras de arte de escuela primaria. Desarrollar planes de enseñanza viables.
Al inicio del año escolar, bajo el liderazgo y orientación de los líderes escolares, se formuló un plan de enseñanza práctica basado en la situación real de la escuela, y se elaboró un plan para el aprendizaje, la comprensión y implementar nuevos conceptos educativos.
En segundo lugar, utilizar activamente los recursos en línea para enriquecerme.
Para aprender nuevas ideas, comprender nuevas perspectivas y cambiar mis métodos de enseñanza, además de estar familiarizado con el arte de la escuela primaria. programa de estudios, también utilizo los recursos en casa para Aprovechar la red de banda ancha, busqué varios métodos de enseñanza nuevos y nuevos temas de enseñanza e investigación en Internet, de modo que no solo tengo nuevas formas de enseñar, sino también nuevas teorías. reservas de conocimiento.
En tercer lugar, los estudiantes son el cuerpo principal y el aula está centrada en ellos.
La enseñanza de las clases de arte se basa en los conocimientos existentes de los estudiantes y en la preparación de las lecciones inteligentemente diseñadas. Y de acuerdo con las diferentes características de cada clase, los estudiantes de cada clase del Grado X están capacitados para continuar desarrollando sus propias ventajas y compensar las diferentes deficiencias de conocimientos. Antes de clase, entendí de antemano la información recopilada por los estudiantes. A partir de los diferentes materiales recopilados en cada clase, comprendí los objetivos del conocimiento en el aula. Este conocimiento es difícil y varía de un curso a otro. Aprovecho la situación y enseño a los estudiantes de acuerdo con su aptitud. En la impartición de cada clase explico y analizo los materiales que traen los alumnos en cada clase. Después de un semestre de enseñanza, las habilidades de apreciación, expresión y producción de los estudiantes han mejorado enormemente. Pueden usar colores con audacia y crear formas vívidas e inteligentes, completando con éxito los objetivos de enseñanza de este semestre.
IV.Las principales medidas docentes y resultados adoptados este semestre
La primera es el cambio de comportamiento docente que ya no enseña simplemente técnicas de pintura, sino que cultiva principalmente el aprendizaje y la innovación de los estudiantes. Habilidades, la capacidad de observar cosas y describirlas. Prepare las lecciones cuidadosamente y asista a clases. Hacer un buen trabajo en diversas actividades preparatorias antes de clase, ampliar las ideas de enseñanza, enseñar a los estudiantes de acuerdo con sus aptitudes y variar de persona a persona.
En segundo lugar, la evaluación de los estudiantes ha cambiado. Los trabajos de los estudiantes ya no se evalúan simplemente como excelentes, calificados o no calificados. En cambio, primero evaluamos las partes sobresalientes del trabajo en función de los trabajos específicos de los estudiantes, es decir, afirmamos las partes exitosas de los trabajos de los estudiantes, mejoramos la confianza en sí mismos y el orgullo de los estudiantes, y luego los guiamos para que modifiquen el deficiencias en los trabajos, prestando atención a retener y desarrollar la personalidad de los estudiantes.
Estimular el interés de los estudiantes por aprender. Después de la autoevaluación y la evaluación mutua de las tareas de los estudiantes, se llevan a cabo exposiciones y revisiones de trabajos en la clase, entre clases y dentro de la escuela para mejorar el sentido de competencia y honor, aprender unos de otros y aumentar el interés en aprender.
En cuanto a los alumnos con bajo rendimiento, intento comprender en profundidad la situación familiar de estos alumnos y educarlos en el trabajo de transformación. Por primera vez en mi vida me preocupé por ellos. Que sientan el cuidado del maestro, pero es amor maternal. Desarrolla su confianza en sí mismo y deja de sentirse inferior. Sólo aquellos que estén dispuestos a acercarse a mí, acercarse a sus compañeros y vivir felices en grupo pueden darles la motivación para aprender.
En resumen, las tareas docentes de este semestre se han completado con éxito, pero si analizamos el trabajo de los últimos seis meses, todavía hay deficiencias, por ejemplo, la insuficiente orientación del profesor para los estudiantes con bajo rendimiento. algunos estudiantes sueñan con hacer la tarea de pintura. Además, la calidad de los miembros del grupo extracurricular de arte es desigual, por lo que la tarea docente del próximo año sigue siendo muy ardua para mí. También necesito seguir aprendiendo, enriquecerme y mejorarme constantemente y prepararme para el trabajo del próximo año.
Resumen de las obras de arte de la escuela primaria 5 Está por pasar un semestre. Se puede decir que estoy muy ocupado y he ganado mucho. Durante este semestre, bajo el liderazgo de la escuela, todos los profesores de arte del grupo de arte implementaron concienzudamente las reglas y regulaciones de la escuela y completaron con éxito varias tareas asignadas por la escuela. Los profesores pueden enseñar y educar. No sólo hacer un buen trabajo en las clases de arte, sino también hacer un buen trabajo en todos los aspectos de la escuela. No sólo se concentra en la enseñanza y la investigación, sino que también coopera activamente con la escuela y el profesor de la clase para ocuparse de los asuntos de la clase.
El resumen es el siguiente:
Primero, mejorar continuamente la calidad del propio grupo artístico.
En el trabajo real, debemos ser estrictos con nosotros mismos, dedicarnos a nuestro trabajo, ser un modelo a seguir para los demás y ser estrictos con nosotros mismos. Los maestros se preocupan y respetan a los estudiantes, no solo les imparten conocimientos, sino que también se centran en la educación estética y cultivan el temperamento. También utilizan obras de arte para educar a los estudiantes en el amor a la patria, la ciudad natal, la escuela, los maestros, la vida y la naturaleza, y a cultivar; el gusto estético saludable y ascendente de los estudiantes.
En segundo lugar, estudiar mucho en la enseñanza en el aula, continuar reformando y ser valiente en la innovación.
En la enseñanza, los profesores del grupo de arte de nuestra universidad llevan a cabo investigaciones en profundidad de acuerdo con el espíritu del programa de estudios, diseñan clases de acuerdo con la edad y las características fisiológicas y psicológicas de los estudiantes, dan pleno juego a las Las funciones de edificación emocional y estética de la enseñanza del arte y esforzarse por cultivar la salud de los estudiantes. Mejorar el gusto estético, mejorar la capacidad estética de los estudiantes, utilizar la belleza para atraer la bondad y reflejar la dirección educativa de calidad de la enseñanza del arte en la escuela primaria. En la enseñanza en el aula de arte, captar el enfoque pedagógico de cada clase, identificar las dificultades de enseñanza y adoptar métodos de enseñanza animados y flexibles de acuerdo con las características de la clase, como integrar cuentos, concursos, juegos y otros métodos de enseñanza, para que los estudiantes puedan " ver, pensar, dibujar, dominar conocimientos y habilidades artísticas de forma fácil y feliz a través del "juego" y llevar a cabo con valentía la expresión y creación artística.
En tercer lugar, hacer un buen trabajo en la segunda clase, aprovechar al máximo las fortalezas de los estudiantes y cultivar a los mejores artistas.
Los profesores de nuestro grupo conceden gran importancia y son buenos para descubrir estudiantes con talentos artísticos y organizarlos para cultivarlos en la segunda aula. También respondió activamente a la construcción del grupo de cursos de lectura feliz de la escuela y llevó a cabo los correspondientes cursos de lectura feliz, como "Pintura de ciencia ficción" y "Artesanías creativas". Basados en la edad y características físicas de los estudiantes, los inspiramos a observar la vida, amar la vida, preocuparse por sus seres queridos, preocuparse por la protección del medio ambiente y la actualidad, los animamos a expresar con valentía lo que ven, escuchan y piensan en la vida; con sus pinceles. Después de una formación intensiva, los trabajos de los estudiantes tienen un pensamiento flexible, ideas novedosas, contenido rico, colores brillantes y expresiones audaces. Son muy interesantes para los niños y pueden lograr buenos resultados en diversos concursos de arte.
En cuarto lugar, participar activamente en diversos concursos.
Después de más de medio semestre de arduo trabajo, cada miembro del equipo preparó activamente la Exposición de Logros de Enseñanza del Festival de Arte de los Estudiantes de Primaria y Secundaria del Condado de Wuyi. Cada maestro fue responsable de presentar las obras del Arte Municipal. Festival a la competición. Participar activamente en exposiciones y reseñas de trabajos de caligrafía y pintura de profesores y alumnos de escuelas primarias y secundarias de Jinhua.
Este semestre, bajo el liderazgo de los líderes escolares, los maestros de nuestro grupo de arte se han unido y seguido adelante, trabajado duro y logrado ciertos resultados. Sin embargo, los logros sólo pueden pertenecer al pasado y aún queda un largo camino por recorrer. ¡En el futuro, nuestro equipo de arte trabajará más duro para hacer que nuestra enseñanza de arte sea más distintiva!
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