Habilidades de introducción a la pintura gongbi.
Consejos para empezar a pintar gongbi
La pintura gongbi a menudo da a las personas una sensación de belleza tranquila y elegante. Hoy en día, el número de personas que aprenden pintura gongbi aumenta día a día. ¿Cuáles son las técnicas para comenzar con la pintura gongbi? Déjame explicarte a continuación.
1. Técnicas
1. Teñido: la técnica de teñido más importante en la pintura gongbi. Sumerge un bolígrafo en color y otro en agua para esparcir el color, creando un efecto degradado de oscuro a claro.
2. Teñido unificado: en el proceso de dibujar pinceladas finas, de acuerdo con las necesidades de tratamiento claro y oscuro de la imagen, a menudo es necesario representar varias hojas y pétalos de manera unificada para enfatizar el Sistema general de luz, sombra y color, que se llama teñido unificado.
3. Teñido de cobertura: aplica una capa de color a la imagen ya coloreada y renderiza parcialmente.
4. Teñido elevado: cuando el teñido está a punto de finalizar, se utiliza una pequeña zona de un determinado color para aclarar o profundizar parcialmente la imagen, lo que se denomina teñido elevado.
5. Teñido: se utiliza un color de fondo claro alrededor del objeto representado para resaltar u ocultar el objeto.
6. Teñido de puntos: utilizando un enfoque de pincelada cercano al pincelado a mano alzada, un trazo se sumerge en diferentes tonos de colores para conectar puntos en la imagen y crear una sensación de agilidad. Este método se utiliza a menudo cuando se trabaja con fondos o flores pequeñas.
7. Teñir: teñir un trozo de color alrededor. Este método se utiliza para pintar el rubor en las mejillas de una dama y también se utiliza para pintar peonías gongbi.
8. Teñido refrescante: utilice un color oscuro claro para volver a teñir la imagen que queda ligeramente opaca después de aplicar una capa superior para resaltar el color de fondo y hacer que la imagen vuelva a ser llamativa.
9. Superposición: una vez completado el coloreado, utilice tinta o líneas de color para volver a delinear el objeto a lo largo del borde.
10. Línea de agua: una de las técnicas habituales en la pintura minuciosa. Cuando encontramos los bordes o líneas de objetos en coloración gongbi, a menudo utilizamos la técnica de dejar un borde brillante para distinguir colores locales o para retener líneas o reflejar el grosor de los objetos. Este borde brillante se llama agua. Al mismo tiempo, conservar la línea de flotación también puede reflejar mejor el interés decorativo único de la meticulosa pintura china.
11. Método de pie: una de las técnicas importantes para detectar los estambres de las flores. Sumerja la pluma Changfeng en amarillo rosado (blanco garcinia) o agregue un poco de pegamento. La concentración de color debe ser muy alta. Al mismo tiempo, coloque el centro de la pluma en posición vertical y señale lentamente la forma del pistilo. , el color será 1 mm más alto que la superficie del papel a izquierda y derecha, después de que se seque, formará un efecto visual de lados altos y un centro cóncavo, que es muy tridimensional.
2. Parte del color
1. Verde hierba: una mezcla de unos 70 de cianina y 30 de garcinia. Es uno de los colores más utilizados para pintar las hojas de las flores de gongbi.
2. Jugo verde: un verde tierno mezclado con aproximadamente un 80 % de Garcinia 15 Cianina 5 Zhuqi. A menudo se utiliza como color de fondo y ternura de las hojas del reverso.
2. El. Fondo del color de las hojas.
3. Verde viejo: El verde hierba se añade ligeramente con tinta o un poco de colorete. Se suele utilizar para tapar el color de las hojas en las partes oscuras. También se puede utilizar el verde viejo fino. renderizar las hojas inversas.
4. Color sándalo: Es una mezcla de unas 70 Garcinia, 20 Zhuqi y 10 Sangreen. Después de añadir mucha agua, se suele utilizar para cepillar el fondo, y también se puede utilizar como fondo. Color de fondo de yemas y estípulas.
5. Beige: alrededor de un 70% de garcinia y un 30% de ocre. Se utiliza principalmente para pincelar el fondo. Es fácil conseguir armonía cromática aplicando una capa de fondo beige en pinturas de colores intensos.
6. Tres verdes: del blanco se obtiene el verde piedra, cuanto más blanco se añada se convertirá en cuatro verdes, cinco verdes, etc. Lo mismo ocurre con colores como tres verdes y cuatro verdes.
7. Ocre viejo: mezclado con tinta Zhu Xi, cercano al marrón maduro. Se suele utilizar para teñir ramas o partes de hojas que han sido picadas por insectos.
8. Agua de colorete: El colorete se obtiene mezclando una gran cantidad de agua. Se utiliza principalmente para volver a dibujar líneas. Lo mismo ocurre con el agua eosinófila y el agua huaqing.
Uso del color
(1) Método de teñido
En las pinturas de flores y pájaros, el uso del color es la parte más importante. Basándome en mi experiencia personal, lo resumí en doce métodos específicos.
A saber: doce tipos de teñido humectante, teñido desteñido, teñido por separado, teñido con elevación, teñido posterior, teñido en seco, teñido mezclado, teñido de cobertura, renderizado, teñido de forro, teñido puntual y teñido en húmedo. La descripción es la siguiente:
1, Teñido continuo: también llamado teñido al ras, se utiliza principalmente para pinturas meticulosas de flores y pájaros. Al pintar pétalos, puedes utilizar tres bolígrafos al mismo tiempo. Un bolígrafo se utiliza para ajustar el gouache según sea necesario. En principio, "el agua debe estar llena" y "no demasiado polvo", el otro es un bolígrafo de agua seca. , y el tercero se usa para ajustar el color del lápiz (ajuste el color a rojo o morado según sea necesario). Al pintar, primero use un bolígrafo de color para puntear un trozo en la raíz de un pétalo y puntee un poco en el borde hueco. Antes de que se seque, agregue inmediatamente otro trozo de gouache para teñirlo. un bolígrafo de tinta seca para aspirarlo ligeramente. El pelo del pincel no debe tocar la imagen, para no afectar su sabor natural y flexible y revelar los trazos mecánicos del pincel. Después de pintar así, después del secado, el borde de los pétalos mostrará una línea profunda, que es mucho más natural e inteligente que simplemente delinear la línea. Después de pintar y secar toda la flor, puedes agregar un poco de color intenso a la base. de los pétalos para despertarlo claro. Este método de pintura puede expresar plenamente la textura de las flores. Si se hace bien, se puede decir que es más hermoso que el real, alcanzando el nivel de "crear la naturaleza maravillosamente". Para flores pequeñas, es mejor utilizar métodos de hidratación y teñido.
A la hora de pintar flores y hojas, primero puedes teñir el cian con garcinia hasta convertirlo en verde hierba. Mientras aún está húmedo, lávalo inmediatamente con el color mineral tres puntos verdes de garcinia. El agua no debe ser. menos Después de que se seque, puedes agregarlo nuevamente. Teñir con verde hierba también puede lograr la belleza de la naturaleza. Además, este método también se puede utilizar en las ramas jóvenes de las flores. Las obras del pintor de flores y pájaros Chen Zhifo son muy típicas por sus maravillosos métodos de retoque. Cuando aprenda a dibujar la línea primero y luego a colorearla, el efecto será muy bueno después de que se vuelva competente, puede usar humectante y teñido sin huesos sin dibujar la línea, y el efecto será aún mejor. Las flores deshuesadas de Yun Shouping en la dinastía Qing básicamente utilizaban este método de humectación y teñido. Los colores minerales rara vez se usan. Si podemos usar colores minerales tanto como sea posible, será más hermoso. Este tipo de método de retoque y teñido a veces se puede lavar con agua, a veces con polvo y a veces con otras acuarelas según las diferentes necesidades. También puedes pintar primero la planta de verde sobre una hoja de flor. Luego, usa diferentes agua o acuarelas para lavarlo localmente y los cambios serán infinitos.
2. Decolorar: utiliza también tres rotuladores en una mano, uno para oscurecer, otro para aclarar y otro para aclarar. Al pintar, primero dibuje el color oscuro en la raíz de la válvula, luego use el color claro para desvanecerse hacia afuera y luego use el bolígrafo de agua para desvanecerse hasta el borde de la válvula, mostrando una relación de gradiente de profundo a claro desde la raíz. hasta el borde de la válvula. Lo principal a tener en cuenta con este método de teñido es que debe ser lo más uniforme posible sin que se vean marcas de bolígrafo. Adecuado para pétalos grandes y hojas grandes. El método de pintura de "delinear y rellenar" de flores meticulosas, independientemente de las flores, hojas o pétalos, utiliza este método de teñido desteñido al aplicar el color base y luego utiliza el método de teñido excesivo después del secado. El teñido desvanecido es el primer proceso de coloración en meticulosas pinturas de flores y pájaros (tres alumbre y cinco tintes, denominado teñido de alumbre).
3. Teñido dividido: Es "coloración en capas", que es la técnica tradicional de "tres alumbre y cinco tintes", denominada "teñido de alumbre". De hecho, no significa necesariamente tres veces de alumbre y cinco veces de teñido. El propósito y función del alumbre es principalmente evitar que el primer color florezca durante la segunda coloración, lo que no solo no logrará buenos resultados, sino que también manchará el color. Especialmente para los colores minerales que se han utilizado anteriormente, cuando necesites profundizar el color del teñido, primero debes alumbre, secarlo y luego volver a teñirlo. Por supuesto, este método no es absoluto si eres muy hábil en la técnica. , puedes agregar teñido de una sola vez, no es necesario repetirlo, para que el color anterior no se desvanezca, es decir, no se usa demasiado alumbre a menudo hace que la pintura sea "rígida y sin vida".
Hay dos métodos de teñido: uno es "primero oscuro, luego superficial, usando superficial para presionar más profundamente"; el otro es "primero superficial, luego oscuro, usando oscuro para presionar superficialmente". Todos ellos hacen referencia al meticuloso método de pintura de flores y pájaros. El método de pintura específico de "primero oscuro, luego claro, usando poca profundidad para presionar más profundamente" es: por ejemplo, al pintar una gran flor roja, en la primera pasada, use tinta negra o azul flor para comenzar a teñir la tinta en la base de los pétalos que se han dibujado, y luego se desvanecen gradualmente hasta la mitad de los pétalos. Es tan claro que no hay color de tinta después de que se seque, tíñelo por segunda vez, usando cinabrio del borde de la válvula; a la raíz de la válvula de oscuro a claro, hasta que esté lo suficientemente clara como para que no se pueda ver ningún color en el medio de la válvula después de que se seque nuevamente, teñirla por tercera vez, aplicar eosina de manera plana, no demasiado oscura; Secarlo, teñirlo por cuarta vez, usar eosina profunda, desvanecer el tinte de oscuro a claro una vez y teñirlo cuatro veces, básicamente estará bien.
Sin embargo, para las flores rojas grandes que son esponjosas, después de la primera coloración con tinta, debes teñir la azurita de acuerdo con la profundidad de la tinta. Cuando la azurita se seque, debes cubrirla con agua de alumbre para solidificar la azurita. el teñido se desvanece al agregar teñido, agregando así dos veces más de teñido y finalmente seis veces. Si el sabor aterciopelado no es suficiente, hay que teñirlo con eosina siete u ocho veces hasta que el sabor sea suficiente. Todo el proceso se llama "teñido de alumbre". Este es el programa que engancha la línea, y es el mismo programa que no engancha la línea.